徐楚焱 (武漢理工大學(xué) 430070)
現(xiàn)代插漫在我國的歷史并不長,上世紀(jì)九十年代,伴隨十多年改革開放而來的,是海量日韓歐美插漫作品的輸入,由此導(dǎo)致我國傳統(tǒng)插漫藝術(shù)——連環(huán)畫的逐漸式微,我國的插漫創(chuàng)作從此逐漸走上現(xiàn)代化的道路。然插漫創(chuàng)作者多受海外作品的影響,真正的本土化風(fēng)格仍需要一個漫長的探索過程。插漫是有別于傳統(tǒng)架上繪畫的創(chuàng)意性表達(dá),其豐富的表現(xiàn)手段產(chǎn)生了諸多活力四射的作品,從而備受年輕觀眾的喜愛,了解它們的表現(xiàn)形式與應(yīng)用材料將對插漫創(chuàng)作大有裨益。
手繪插漫作品是插漫作品中與“純”藝術(shù)或者說傳統(tǒng)架上繪畫最接近的表現(xiàn)形式。凡是可以用于繪畫的材料從理論上而言插漫作品也都是可以運用的。但不同于純藝創(chuàng)作,插漫創(chuàng)作具有明確的目的,而不僅僅是自我情感的表達(dá)。插漫作品需要帶給觀眾“意義”。此外,插漫作品在時間成本的投入與制作周期上是有限制的,因而需選擇可以快速實現(xiàn)想法的材料。同理,插漫作品也不可能像純藝創(chuàng)作那樣采用全開、對開的超大尺幅。
尤其是連載的漫畫作品,需要定期更新才能保證人氣。哪怕是至今還保留著手繪黑白漫畫傳統(tǒng)的日本,相比于以前的漫畫家而言手法也在與時俱進(jìn)。傳統(tǒng)的日本漫畫家的漫畫制作從草圖到貼網(wǎng)點,全部都是手繪制作。而今網(wǎng)點已經(jīng)基本被電腦中的PS圖案筆刷所取代。世界范圍內(nèi)堅持手繪的插漫創(chuàng)作者時下通行的做法便是使用鉛筆、蘸水筆、鋼筆、勾線筆、毛筆、馬克筆等工具進(jìn)行草圖、勾線和黑白處理,然后使用掃描儀將原稿以JPG的格式輸入到電腦中,再使用PS或者SAI等軟件工具對手繪原稿進(jìn)行二次加工。也存在部分創(chuàng)作者采取線稿手繪,其他效果全部使用數(shù)位板的情況。
現(xiàn)在完全手繪的漫畫作品較罕見,手繪插畫作品還有不少,但常見于一些國際插畫展覽,展出作品通常會是版畫、油氈浮雕、彩鉛、手繪加拼貼、綜合材料等等多種形式。日常所見的手繪插畫稿件大都遵循手繪加電腦后期或者手機(jī)app濾鏡處理的方式。舉例說來,《時尚旅游》雜志的簽約插畫師付璐,她的作品通常是混合使用了丙烯、顏彩、水彩、彩鉛等多種材料在水彩紙或者宣紙或者油畫板上進(jìn)行繪制(如圖一),然后掃描到電腦中進(jìn)行二次調(diào)色。之所以如此處理也是因為掃描儀掃入的彩圖存在色差,且這種色差難以避免。除此之外,手繪材料,尤其是水彩,可以制造很多特殊暈染效果,即使采用電腦也難以達(dá)到,所以部分創(chuàng)作者會選擇在紙媒進(jìn)行暈染,然后將其作為肌理效果放入板繪畫面當(dāng)中。比較典型的是漫畫家五寶老師,其作品《親愛的L》當(dāng)中的背景,便是水彩的肌理效果。
圖一
再者,插漫創(chuàng)作的商業(yè)性也要求創(chuàng)作者用更經(jīng)濟(jì)的方式來實現(xiàn)創(chuàng)作。比較昂貴的保存時間較長的畫材相對少見,除非是在這方面十分追求藝術(shù)品質(zhì)的插畫師。比如蓮羊,就是一個典型的例子。她的插畫所使用的巖彩、云肌麻紙、金箔等都是價格不菲的材料。
插漫是藝術(shù)性與商業(yè)性的矛盾綜合體,但即使在追求商業(yè)效率的今天,手繪插漫也未被板繪插漫完全取代,反而因為板繪插漫獲得了新的生命力,筆者認(rèn)為原因有二,其一是手繪效果當(dāng)中的偶然性與不可預(yù)料性給畫面帶來新鮮感,使得創(chuàng)作過程變得不可預(yù)測。手繪插漫作品在沒有真正完成以前,它的最終效果即使是經(jīng)驗十分豐富的創(chuàng)作者也難以完全預(yù)見。其二,現(xiàn)代社會的生活節(jié)奏日益加快,而人們喜歡插漫作品的原因興許很多,但不會少掉一條,便是可以暫時擺脫紛繁復(fù)雜的現(xiàn)實世界的干擾,沉浸在想象的美好世界中,而手繪材料的效果帶給人天然的親近感,畢竟數(shù)位板是工業(yè)社會的產(chǎn)物,在此之前,人類與圖畫密切交往的方式一直都是手與真實材料的直接接觸。
數(shù)位板可以說是插漫材料史上一次巨大的革命。許多因為材料特性困擾的創(chuàng)作者借由它更好地實現(xiàn)了自身想法,同時,數(shù)字繪畫的反復(fù)修改性與筆刷的多樣性都為插漫創(chuàng)作者提供了新的表現(xiàn)手法,同時更加貼合商業(yè)的傳播需求。傳統(tǒng)手繪的弊端在于對繪畫經(jīng)驗的要求很高,并且繪制過程的修改次數(shù)是有限的;部分材料的使用效果是不可逆的,尤其是水彩,它的修補性很差,除非使用丙烯、水粉、油畫等覆蓋性材料往上堆疊。但這些效果都是需要根據(jù)創(chuàng)作者本人的需要而定。
本杰明是本土第一個因為板繪作品擁有國際地位的插漫創(chuàng)作人。他的作品就是使用了painter軟件,painter軟件的筆刷在很大程度上是模擬了手繪材料效果的,因而他的作品絢爛之余,還有油畫的質(zhì)感。此外,旅美插畫師 Lisk使用PS、AI等工具,采用簡化圖形的方式創(chuàng)作出了明亮簡潔的畫面,這樣的效果更貼合互聯(lián)網(wǎng)快速傳播的需求,蝦米音樂便采用了她繪制的插畫來作為app啟動的界面。同樣的例子發(fā)生在2016年的春節(jié),一只采用數(shù)字繪畫方式完成的華美公雞插畫出現(xiàn)在手機(jī)的拜年界面上,這張精美的插畫創(chuàng)作者——旅美插畫師倪傳婧也因此聲名大噪。
數(shù)位板插漫在商業(yè)傳播、分工合作方面有著傳統(tǒng)手繪插漫不可比擬的優(yōu)越性,是現(xiàn)行插漫的主流創(chuàng)作方式。
除了以上兩種常見插漫創(chuàng)作方式以外,還有一種方式雖然相對小眾,但趣味性與藝術(shù)性十足。那就是插漫雕塑。
其中商業(yè)性的代表就是日式手辦,其造型通常以動畫漫畫作品中人氣極高的角色設(shè)計圖為基礎(chǔ)。Kiking是國內(nèi)目前最有名也是最專業(yè)的日系手辦原型師,他主要采用原子灰、環(huán)氧樹脂AB補土、石粉黏土等來進(jìn)行手辦制作。藝術(shù)性的代表之一便是加拿大藝術(shù)家Marina Bychkova,她使用陶瓷來進(jìn)行創(chuàng)作,她制造的精美BJD娃娃每一個背后都有故事。Irma Gruenholz是一位西班牙插畫師,她結(jié)合了玩具設(shè)計與插畫還有雕塑三者,使用美國土或者類似其他美國土的黏土來進(jìn)行創(chuàng)作,將黏土賦予了插漫的故事性與靈性。此外,國內(nèi)也有一些愛好者或者插漫創(chuàng)作者在業(yè)余使用紙黏土、超輕粘土等材料進(jìn)行創(chuàng)作。精雕油泥在國內(nèi)教學(xué)上使用相對較多,歐美也有部分創(chuàng)作者偏好使用它,相比昂貴的美國土,它的造價相對低廉很多。
和手繪插畫一樣,專業(yè)的插漫雕塑對于創(chuàng)作者而言也需要較高的美術(shù)造型能力與極大的耐心,且成品輸出較慢,周期較長,可以說在世界范圍內(nèi)嘗試使用它來進(jìn)行主要插漫創(chuàng)作的人都不會是大多數(shù)。但它給人帶來的親近感與生動性卻是其他方式所無法比擬的。
插漫作品的表現(xiàn)形式與使用材料是異彩紛呈的,不存在哪一種絕對的好與壞。但可以看到,它從傳統(tǒng)藝術(shù)形式當(dāng)中汲取了極大的養(yǎng)分,同時根據(jù)時代的發(fā)展來選擇表現(xiàn)主題。表現(xiàn)形式與材料之于插漫創(chuàng)作者而言,都只是手段,能夠最大程度表現(xiàn)出自己想要的效果的形式與材料,就是最適合的。
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