小學美術(shù)課堂教學中學生參與意識的培養(yǎng)

曾芹芳

摘要：生活是藝術(shù)創(chuàng)造的源泉，優(yōu)秀的美術(shù)作品創(chuàng)作離不開生活，只有留心觀察生活，不斷積累素材，才能在今后創(chuàng)作中“取之不盡，用之不竭”。提高中學生的觀察能力才是解決這一問題的“一劑良方”。法國雕塑家羅丹說：“美是到處都有的，對于我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)”。

關(guān)鍵詞：小學；美術(shù)課堂；參與意識

中圖分類號：G633.955 文獻標識碼：A 文章編號：1992-7711（2017）10-0051

筆者從事美術(shù)教學，在欣賞中學生畫時，經(jīng)常發(fā)現(xiàn)許多畫有似曾相識之感，比較少見到給人以“眼前一亮”的作品，靜坐細思，難道是學生缺乏想象力和創(chuàng)造力嗎？筆者認為不是這樣的，其根源在于我們的教學方法。

一、利用現(xiàn)實生活情境，提高課堂教學的實效性

我國教育家陳鶴琴先生早就提出“大自然，大社會是我們的活教材”“美就在生活中，美就在自然里”。好的校園生活應(yīng)該是學生身心舒展、思想活躍的生活，充實而有成就感的生活，隨時可獲得各種關(guān)愛和幫助的生活。帶領(lǐng)學生走出校園，去感受生活之美。藝術(shù)來源于生活，因此在進行美術(shù)現(xiàn)實生活教學時，教師可把課內(nèi)與課外，校內(nèi)與校外活動結(jié)合起來，這樣就把美術(shù)學習與學生實際生活緊密結(jié)合起來了，不僅開拓了學生眼界，增強了他們的感性認識，同時還為學生創(chuàng)造了一個更為廣闊的文化情境，利用校內(nèi)建筑中的門廳、走廊、教室等場所展示學生作品或名家作品，這樣既給學生營造出了一個充滿濃郁藝術(shù)氣息的環(huán)境，同時還有助于提高學生美術(shù)欣賞、評述美術(shù)作品的能力，可謂益處良多。除此之外，在條件允許的情況下，教師還可帶領(lǐng)學生走出封閉的校園，去參觀當?shù)氐拿佬g(shù)館、博物館、現(xiàn)代城市建筑等，相信學生在欣賞的過程中定會收獲頗多，這遠比教師反復(fù)地講授美術(shù)理論和技巧效果要好得多，也更能激發(fā)學生興趣。例如《春天的顏色》一課中，可以伴隨著播放《春天在哪里》這首歌，同時展示符合這首歌曲的一幅青山綠水、紅花綠草、小黃鸝的春天風景畫：春天在哪里呀春天在哪里/春天在那青翠的山林里/這里有紅花呀/這里有綠草/還有那會唱歌的小黃鸝……學生通過聽覺與視覺的共同作用，在跳動的音符中感受春天豐富的色彩，感受季節(jié)美。春天五彩繽紛、鳥語花香、生機盎然，給人以無限美好的記憶?！靶∨笥褌?，春天如此的美麗，那么春天的顏色是什么顏色呢？你想用什么顏色來描繪春天呢？我們都來畫一畫吧！”然后教師引導(dǎo)學生使用自己喜歡的色彩描繪和表現(xiàn)春天。涂抹出自己心目中的春天的色彩，表達自己感受到的春天的景色。培養(yǎng)學生的審美能力和創(chuàng)造能力，激發(fā)他們對大自然的熱愛，豐富他們七彩的精神世界。

二、利用動聽音樂情境，提高課堂教學的實效性

美術(shù)與音樂同屬藝術(shù)范疇，有位哲人說過：“一切藝術(shù)都趨向于音樂”。而音樂與美術(shù)之間有許多可以融合的地方。音樂中的音符高低起伏、快慢相間的組合產(chǎn)生旋律、節(jié)奏。美術(shù)也一樣，不同的色彩、線條，通過變化、交叉、疊加組合在一起，才會呈現(xiàn)出豐富多彩的畫面。音樂是時間的藝術(shù)，美術(shù)是空間的藝術(shù)。在美術(shù)教學中穿插詩意的音樂，可以營造輕松、愉快、活潑的氣氛。比如：五年級上冊欣賞莫奈的油畫《干草垛》時，讓學生傾聽《勞動最光榮》，一邊欣賞熱火朝天的勞動場面，一邊觀察人物的動態(tài)結(jié)構(gòu)；在欣賞課中，我們一邊聽著古箏《高山流水》的彈奏，一邊欣賞著董源、范寬的筆墨丹青；在欣賞約翰·斯特勞斯的圓舞曲《藍色多瑙河》，一邊欣賞梵高動人心魄、絢爛奪目的色彩魅力，一邊為畫家潦倒、貧困孤寂的一生感嘆不已；上技能課時，同樣嘗試用音樂的熏陶，感受音樂當中的情感，然后再轉(zhuǎn)入美術(shù)的色彩情感，讓學生覺得形與象相通；而在嘗試用超現(xiàn)實主義的表現(xiàn)技法創(chuàng)造時，可以讓學生一邊欣賞米羅、達利的作品，一邊欣賞爵士音樂或黑人強勁的鼓號聲；如癡如醉的樂典無形地牽引著我們進入畫境，感染畫中的精神，畫中的韻律，不僅使學生在感情上產(chǎn)生共鳴，而且提高了課堂教學的實效性。

三、利用美術(shù)鑒賞情境，提高課堂教學的實效性

“有一千個讀者，就有一千個哈姆雷特?！睂ν粚徝缹ο?，不同的學生，不同的心境，不同的經(jīng)歷、學識和情感個性，就會有不同的審美意味和不同的理解。因此在教學中，教師不能事先就給某一審美材料規(guī)定一個統(tǒng)一的評價標準，而是充分發(fā)揮學生的審美感受，鼓勵學生用自己獨特的視覺感受看藝術(shù)作品，使學生的情感與對象產(chǎn)生共鳴，審美的想象力自然會得到自由的發(fā)展。如：在欣賞梵高的《向日葵》時，筆者僅僅介紹了作品的時代背景和作者的情況，便讓學生看畫，自己感受一下作品的氣氛，并要求學生看畫的同時思考下面的問題：畫的是什么？怎么畫？色彩、用筆有什么特色？哪個地方給你感觸最深？然后，鼓勵每個同學都說出自己的看法：有的看到的是單純而明快的色彩；有的感受到的是強烈的色彩和扭曲的筆觸形成的視覺沖擊力；有的領(lǐng)略到的是一種震撼人心的激情；有的則從作品中體會到生命被壓抑而發(fā)出的納喊；有的則感到每朵花就像一團火焰，這是愛的最強光?？梢?，鼓勵學生的審美個性，可以啟發(fā)他們對審美意境理解的多元性、復(fù)雜性和深遠性，從而提高學生的審美意識。

通過以上的課堂教學實踐，筆者認識到：教師應(yīng)充分利用美術(shù)學科的優(yōu)勢，在課堂教學及其他活動中引導(dǎo)學生觀察社會和自然現(xiàn)象。要引導(dǎo)培養(yǎng)學生有一雙畫家的眼睛，善于觀察，準確觀察和敏銳觀察，提高創(chuàng)造想象能力。培養(yǎng)學生發(fā)現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的水平，才能引導(dǎo)學生熱愛祖國，理解美術(shù)文化，形成一定的人文素養(yǎng)，達到《美術(shù)課程標準》的教育目標。endprint