通俗歌曲演唱技巧探微

張 睿 （遼寧省丹東市民族歌舞劇院 118000）

一、通俗唱法發(fā)聲特質概述

首先，作為練習通俗唱法的表演者，其必須要做到對發(fā)聲應用特點的知悉和倆句，進而在此基礎之上，做到對自己所習慣的發(fā)聲習慣的針對性改變，從而使自身的嗓音使用方式同通俗唱法的發(fā)聲要求彼此吻合，這是對每一個從事通俗唱法的表演者所必須做到的首要準則。

其次，對于發(fā)聲而言，其有著內在的共通性原理，因此，練習通俗唱法的表演者，必須從中覓得自身獨特的通俗歌曲演繹技法，以此形成極具個人特質的演唱形式。換句話說，當通俗唱法表演者要對一首通俗歌曲進行演繹之前，其必須注重對自身共鳴、發(fā)聲等部位的系統(tǒng)性聯(lián)系，同時，其還要著力避免對于其他演繹同一首通俗歌曲表演者的發(fā)聲技巧的單一模仿和照搬，而是要結合自身對該首通俗歌曲的理解和領悟，在此基礎之上形成個人的演唱風格。

其三，通俗唱法，無論其科學與否，作為一種用嗓流派早已形成，并為最廣大的業(yè)余聲樂愛好者所接受。由于它的普及性、通俗性以及獨特的演唱個性，亦在各類大賽及專業(yè)聲樂領域里占有一席地位。因而，不可否認，這種演唱方法必有它的獨到之處，我們聲樂界應予以關注。

二、通俗唱法表演者所應當具備的基本功

1.通俗唱法演唱者第一要務是應當使臺下的每一名聽眾能夠從其發(fā)聲中領悟到獨特的“質感”。基于實現(xiàn)這一目的，通俗歌曲演唱者要保證自己在對一首通俗歌曲進行演繹之前，使自己的聲音能夠盡可能地靠前。同時，還應當保持此種靠前為集中狀態(tài)。這種集中將確保演繹質量的提升。

2.通俗歌曲演唱者在對自身的音量控制時，應當牢牢地把握住一個要點，即：音量的高低與否并非是通過音量的放大以及音量的縮小來實現(xiàn)，而是要借助其對聚音點的亮與暗之間的有效控制來加以把握的，之所以有著此種要求，原因在于，通俗歌曲演唱者唯有秉承這樣的方式，方才可以使自己在音量的高低起伏變化過程之中，使自身的音質達到一種聚而不散的狀態(tài)。

3.考慮到音質源自通俗歌曲演唱者的聲帶振動所產(chǎn)生的張力與 阻力，所以對于通俗歌曲演唱者而言，其在發(fā)聲的過程之中，必須時刻確保自身的發(fā)聲“焦點”能夠集中在聲帶之上。在西洋音樂領域有著這樣的一種說法：“讓聲帶歌唱”。正如帕伐洛蒂所指出的那樣，任何聲音的產(chǎn)生，均是始自于聲帶，并且還要使聲帶能夠產(chǎn)生足夠的振動進而帶動發(fā)聲。

4.正如上文所指出的那樣，通俗歌曲的演唱者應當確保自身的發(fā)聲聲應當緊靠于聲帶之上。假若將聲音的起點視為人的嘴巴，則其聲音將難以靠于聲帶之上。之所以這樣的原因在于，其聲帶張力和阻力未能到位，因而其所進行的發(fā)聲或者是中氣不足，給人以孱弱之感，或者是其聲音較為飄散。在日本流行音樂界，很多歌手，尤其是年輕的女歌手便刻意追求這種演唱效果，以便使自己的音色聽起來“清純可人”。相比之下，我國的楊鈺瑩、何影在這方面就是比酒井法子、松田圣子要強。奶聲奶氣作為一種表演特色未嘗不可，但完全脫離了聲帶的基本振動和氣息的支持就成了“做作”了。

三、通俗歌曲演唱中的呼吸

1.上胸式呼吸。此種呼吸方式通常在通俗歌曲的初學者身上較為常見，其特點為演唱者的吸氣量相對較少且不夠深入，只能到達肺的上部，因此容易導致喉頸部肌肉出現(xiàn)緊張感，音色欠缺彈性且較為干澀。

2.腹式呼吸。持此種呼吸方式的演唱者的吸氣量較上一種較多，不過其亦存在著氣息不順的問題，因而易于導致演唱者的聲色過于沉悶，聽起來給人以滯悶之感。

3.胸腹式呼吸。持此種呼吸方式的演唱者采取胸腔、橫膈膜和兩肋等部位一起調吸的方式。其優(yōu)點在于能夠實現(xiàn)對呼吸的高效調節(jié)，確保演唱者在演繹歌曲過程之中氣息的均勻分配，因而是當前廣受認可主流的調吸方式。

四、共鳴的要點

不管是演繹民族歌曲，還是美聲歌曲或者是通俗歌曲，演唱者均應當對共鳴問題加以注意。對于通俗歌曲演唱者而言，其在進行高音發(fā)聲時，要借助頭部產(chǎn)生共鳴；在進行中音發(fā)聲時，要借助口腔產(chǎn)生共鳴；在進行低音發(fā)聲時，要借助胸腔產(chǎn)生共鳴。當然，這只是一個籠統(tǒng)的說法，其實，大多數(shù)人，在唱歌的時候，是采用整體共鳴的方式，即胸、口、頭三個共鳴器官聯(lián)合作用。至于怎么練？打一個比方，先得體會這些共鳴器官是如何共鳴的，平靜狀態(tài)下，打個哈欠，就能體會到。此時，下腭自然下垂，聲波的反射點從硬腭下移齒背，使聲波在喉頭和氣管附近引起更多的振動，并繼續(xù)繼續(xù)傳送到胸腔會引起共鳴。

五、通俗歌曲演唱者應當把握的幾個要點

絕大多數(shù)通俗歌曲的初學者在最初習慣于單純地模仿，然而因未能結合科學的發(fā)聲規(guī)律，故而其極易發(fā)生劍走偏鋒的情況，有鑒于此，筆者認為，要唱好通俗歌曲首先要做到這么幾點：一是在唱勁歌時要掌握聲帶局部振動技巧，唱抒情歌時要掌握聲帶邊緣振動技巧，使人聲的真假聲變換技巧控制得隨心所致，所以一定要具有發(fā)“混聲”的技能；二是要學會氣息控制，一定要有一股流動的氣息始終拖住你的聲音，這種氣息是感情表達和一切技巧的結合，不要急于追求聲音唱出，要感覺好象在吞下去，下巴一定要松掉；三是考慮到通俗唱法通常要求演唱者對于其中內在情感的把握，故而演唱者必須做到聲請并茂，也就是說，演唱者不能僅僅滿足于對情感的表達而忽視了對演唱技巧的應用，也不得過于注重對演唱技巧的拿捏，而遺忘了情感的代入，這是每一個通俗歌曲演唱者必須加以注意的問題；四是注意發(fā)音要更加自然真實，給人一種親切感，咬字和吐字清晰，有利于情感表達，有利于演唱更加完美，從而增加藝術的感染力。

[1]宋佳．淺析通俗歌曲特點及演唱技巧．《通俗歌曲》，2015（1）．

[2]吳嘉麗．試論通俗歌曲演唱對民歌技巧的借鑒．《通俗歌曲》，2015（9）．

[3]佟琳．談通俗歌曲演唱的技巧及舞臺表現(xiàn)力．《音樂生活》，2010（8）：63-64．

[4]李艷梅．通俗歌曲演唱技巧．高等教育出版社，2006．

[5]吳嘉麗．試論通俗歌曲演唱對民歌技巧的借鑒．《通俗歌曲》，2015（9）．

[6]王南竹．提高通俗歌曲演唱技能之探討．《嶺南師范學院學報》，2004，25（4）：112-114．