關(guān)于高校工筆畫創(chuàng)作課程有效開展的思考

周 麗 （興義民族師范學院 562400）

對于任何繪事藝術(shù)，創(chuàng)作無疑都是一門綜合性課程，同時，它也是一個漫長的學習、制作過程，不能說從課程名為“創(chuàng)作”伊始，才算是創(chuàng)作課程，如果這樣，我覺得為時已晚了，創(chuàng)作課程應該是囊括整個工筆畫學習過程的，畢竟一切藝術(shù)學習的最終歸屬都是創(chuàng)作。在我看來，目前高校工筆畫學習課程時間都相對短，這就使學生在進入創(chuàng)作課程時極易陷入迷惘和空白，再受限于創(chuàng)作課程時間的短暫，老師只有無奈的一次次選擇創(chuàng)作立意程度的退讓，制作單一。老師累心累力，但學生脫離教師后竟也不能進行良好的獨立創(chuàng)作，我想這根源在于學生沒有創(chuàng)作思維，他們沒有真正做好創(chuàng)作儲備，主要表現(xiàn)在以下幾個方面：

藝術(shù)眼光低，缺乏畫面感。學生目前創(chuàng)作面臨的一個普遍問題，就是其創(chuàng)作的預想場面異常宏大瑣碎，整個感受完全依照照片感受原搬，對形、色、構(gòu)成沒有變通意識，不具備藝術(shù)眼光，或者良好的藝術(shù)眼光。

技藝單一，不能支撐畫面預設效果。因臨摹時間非常短，所以對技法的掌握不夠?qū)挿荷钊?，有些畫面預設效果因技藝的局限不能達到，或者說因為技藝單一，導致創(chuàng)作效果的預設也比較狹窄，甚至限制了內(nèi)容的選擇。

主題固化。這主要是源于學生不具備在老師指導下的采風實踐嘗試，缺乏自然的激發(fā)，創(chuàng)作主題很難注入新鮮內(nèi)容。

內(nèi)涵不足，立意淺顯。畫面立意太直白，缺乏文化積淀。

中國畫的創(chuàng)作既不能缺乏繪畫語言的支撐，同時思想性也尤為重要；當我們在長期的學習實踐中做到盡可能多的讀好畫、多臨摹、多讀書以后，再回頭多走入自然生活，便會有人間處處是美圖的奇妙感受，在創(chuàng)作前也會立意如泉涌，技法信手拈來，甚或能加以改進拓展，其作品在文化素養(yǎng)的支撐下，自然格調(diào)高雅。只是這種積累是一個長期的過程，基于課程長期性、綜合性的特點，結(jié)合我校目前工筆畫創(chuàng)作課程的現(xiàn)狀而言，我認為學校在工筆畫課程的學習時間上應該延長加寬，專業(yè)教師在充裕的時間長度內(nèi)需要合理插入以下教學內(nèi)容，才能真正為學生做好創(chuàng)作前的知識儲備：

多讀好畫。這里的“好畫”，指的不僅是造型準確、著色精良的作品，這個“好”還要體現(xiàn)在格調(diào)、立意、構(gòu)成方面，是經(jīng)得起推敲、體驗、觀摩的優(yōu)秀作品，在好畫的熏陶下明白什么是好畫，這種深刻的“好”除了能言的畫里因素，還包含不能言的高格調(diào)的體驗，這種體驗雖抽象但深刻。好畫看得多了，對現(xiàn)實中存在的藝術(shù)元素就會格外敏感，很快的就能對現(xiàn)實物象產(chǎn)生合理的取舍，可見，只有多看好畫，才能養(yǎng)好眼睛、立好審美高度，這是做出好的創(chuàng)作作品的第一步。

其次，以集中與分散并存的方式多臨摹好畫。如果我們只局限在看好畫的層面而不去實踐，就會形成一個絕對的眼高手低的局面，只有手眼共進，才能在創(chuàng)作上相得益彰，如何才能奠定這種良好的技能基礎呢，我認為臨摹是最好的方式，通過臨摹，深刻學習推敲技法，在我們有好的立意時，才能有相應的技法支撐，對促進創(chuàng)作的完成這是很重要的環(huán)節(jié)，也是一個持久的不間斷的學習過程。只是在臨摹范本的選擇上一定要具有典型性，畢竟學習時間是有限的，我們要做到選一件臨摹作品可以盡可能多的涵蓋技能技巧，而且對工筆畫中臨本繪制方式的選擇上也不宜單一，應該百花齊放，關(guān)注一切有助于工筆畫學習進步的藝術(shù)元素，有選擇的挑選具有代表性藝術(shù)作品進行臨摹揣摩，我們只有一定的審美高度上，再配合全面的繪制能力才能在工筆畫創(chuàng)作時做到心、手合一。

再次，引導學生多閱讀。我們畫畫的人常常容易著眼于技巧的磨礪，而不大關(guān)心理論，容易停留在表面的移植上，這就是一種勞動的浪費，所以提升美術(shù)生的傳統(tǒng)文化素養(yǎng)是非常必要的。我認為對經(jīng)典文學作品的閱讀和國學內(nèi)容的體會不應該只限于中文專業(yè)或其它文化類專業(yè)，也應該在工筆方向課內(nèi)增設閱讀內(nèi)容，具象的文字中蘊藏著無限的想象，可以說一人千面，一景多情，讀書能擴大想象空間，在創(chuàng)作時就不會總拘泥于一點或固化思維無法自拔，當你因大量的有效閱讀而思維發(fā)散，想象豐富時，創(chuàng)作的立意思路自然就能如泉涌；同時，讀書能增加個人的文化素養(yǎng)和內(nèi)涵，可以說，你的內(nèi)心擁有怎樣的情感、修養(yǎng)，最終都會在作品中體現(xiàn)出來；而且，大家可能發(fā)現(xiàn)，不管是在大學里選擇學習工筆畫的學生，還是長期致力于工筆畫的前輩、同行，他們中大部分人的主流氣質(zhì)都是沉靜的，也許這就是工筆畫工致細膩的基本審美特點所既定的，因為藝術(shù)作品是很真誠的東西，它能反射畫者真摯的情感，所以，對待創(chuàng)作，我們更應該像一個兒童真誠的對待生活一樣?，F(xiàn)代社會的經(jīng)濟發(fā)展水平與精神文化發(fā)展不同步，導致了大學生在各種壓力面前茫然、焦慮和浮躁，通過閱讀擯棄浮躁練就沉靜，只有沉靜的人，才會有思考、有聯(lián)想，才會生發(fā)出境界，才能在微妙關(guān)系的把握時特別有耐心，真誠的投入到創(chuàng)作中，就能獲得提升。潛心閱讀對于工筆畫的創(chuàng)作是大有幫助的，只是這不是一朝一夕就能沉淀的結(jié)果，但卻是我們極易忽視又特別值得我們?nèi)タ偨Y(jié)的。

最后，學校應該在工筆畫課程的學習過程中提供深入生活寫生的條件保障。畢竟創(chuàng)作不是鏡花水月，題材的選擇需要來源于生活，這是經(jīng)過長期實踐檢驗的真理。我們只有走入生活，去認真的體會，發(fā)覺，在現(xiàn)實元素的啟發(fā)下，我們的繪畫作品才能真正的做到反映當下，這樣的作品才是在具有審美價值的同時還具有社會價值的作品，雖然這要求好似高，但這應該是我們作為工筆畫繪畫人應該具備的藝術(shù)態(tài)度，繪畫不應僅僅是視覺的，還應是精神的，我們的作品要與觀者產(chǎn)生共鳴，就必須與時俱進，具有時代感，那深入生活實踐發(fā)現(xiàn)就是必不可少的。工筆畫創(chuàng)作應該是在生活觀察中思考、思變，結(jié)合臨摹技法產(chǎn)生初步的變通、藝術(shù)再造。深入生活實踐的重要性，正如何家英在回憶完成《山地》、《十九秋》時說，因為自己長期深入農(nóng)村下鄉(xiāng)，對那種生活親身經(jīng)歷，感觸極深，所以在創(chuàng)作時，雖然繪畫語言受限，但是由于有特別真切的感受，對這種真切感受的強烈表現(xiàn)欲望，不自覺的就會生發(fā)出一些適合表現(xiàn)這種感受的繪畫技巧，這種不自覺的生發(fā)具有創(chuàng)造性，打破了一味的模仿，這是非常重要的，正所謂真切的生活感受是藝術(shù)創(chuàng)作的源動力，也正因為此，所以在繪畫創(chuàng)作的表達方面才不可能是拘泥的、固定不變的，豐富的表現(xiàn)方式，作為畫者應該一切以創(chuàng)作需要為首選，只要能最優(yōu)化表現(xiàn)客觀物象和主觀感情的方式，都可以借鑒或創(chuàng)造，正所謂“權(quán)工寫以相合”?？梢哉f，不間斷的深入生活實踐寫生是認識并感知事物內(nèi)在精神、內(nèi)在美的過程，是獲得繪畫技巧和提高作品境界直接和重要的途徑。

作為工筆畫創(chuàng)作畢竟要強調(diào)一個“創(chuàng)”字，而不能總是依傍別人。值得注意的是，工筆畫創(chuàng)作作品如何才能既有審美高度又具社會價值，怎樣才能臨摹而不拘于臨摹，空靈而不空泛，我想這一切的升華都必須建立在合理的學習時間長度內(nèi)，只有具備這一根本條件，再結(jié)合藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律，根據(jù)學生實際的資質(zhì)情況，將看好畫、臨摹、讀書、深入生活實踐寫生幾種方式有機、合理的充盈到教學內(nèi)容中，才可能真正的為工筆畫創(chuàng)作課程的順利開展并產(chǎn)生高質(zhì)量的創(chuàng)作作品提供理論保障和技能支持。