錢選繪畫及藝術(shù)風格探究

金樂樂

摘 要：進入元朝后，中國畫進入了一個新的歷史時期，和之前的唐、宋無論是藝術(shù)形式還是筆墨情趣上都存在著很大的區(qū)別。文人畫占主流，主要是文人畫家以此來抒發(fā)內(nèi)心情感。錢選在這個動蕩的朝代選擇歸隱山林，畫出多幅傳世名作，作品多表達他的一種精神世界。錢選將繪畫演變成一個抒發(fā)個人情感、明志的手段，從作品中不難窺視到他對于人生意義的藝術(shù)境界的執(zhí)著追問和苦苦求索。他所倡導的“士氣”新風，對元中期的文人畫發(fā)展產(chǎn)生了深遠的影響。

關(guān)鍵詞：錢選；文人畫；士氣

一、個人簡介

錢選（1239-1301）字舜舉，號玉潭，霅川翁，曾經(jīng)做過南宋的進士，到元朝的時候隱居山林。錢選選擇終生與書畫作伴，他以平淡恬靜的心，悠然自得地過著陶淵明般的生活。在錢選的繪畫作品中常能體會到高雅的“士氣”，這正是文人畫的寫意情趣之所在。為元中期文人畫的發(fā)展堅定了基礎(chǔ)。

二、時代背景

進入元朝后，中國畫進入了一個新的歷史時期，和之前的唐、宋無論是藝術(shù)形式還是筆墨情趣上都存在著很大的區(qū)別。文人畫占主流，主要是文人畫家用來抒發(fā)內(nèi)心情感。元朝的畫家大多信奉道教和道教思想，以自己內(nèi)心的思想的家園為目的而作畫，畫家在經(jīng)過了很多磨難后，希望過一種平靜的生活。錢選所在的朝代可以說是動蕩不安的，戰(zhàn)亂頻繁，存在一定的社會矛盾、民族矛盾，文化上也出現(xiàn)一定的對立，是一個多種文化共存繁盛的時代。還有佛教與道教的爭衡，與其他很多不和諧的因素，都對當時所處元代的錢選有著很深的影響。兩宋時期關(guān)注日常生活，商品經(jīng)濟繁榮，受程朱理學的影響，宋代的藝術(shù)重視寓意，說理性強，重視內(nèi)心的感受。宋代以院體畫為主，而到了元代則以文人畫為中心。元代的繪畫更看重氣韻，最重遺貌求神，以簡易為主。

錢選作為第四等人，受到歧視，不被重視，很高的文學修養(yǎng)被壓抑，才能無處施展，常年痛苦而壓抑。元代的繪畫創(chuàng)作不再是畫家求取功名的手段。這時繪畫便成了很多畫家自娛自樂的手段，畫家都可以根據(jù)自己的愛好興趣來取材繪畫。這正是錢選所說的“無求于世”。也正因為如此元代的繪畫更多的是抒情言志，體現(xiàn)作品的意趣。元朝是一個既動蕩又開放，既苦澀又活躍的社會，就算處于這樣一個社會，但在畫家的創(chuàng)作中也很少看到一點這個時代的風雨，他們對當時身邊所發(fā)生的一切似乎都不感興趣，他們似乎更關(guān)心另一個世界“世外桃源”。這就是錢選所說“士氣說”，畫家都有很高的藝術(shù)修養(yǎng)，有自己的人生信仰和精神取向。作品多表達他們的一種精神世界，畫家將繪畫演變成一個抒發(fā)個人情感、明志的手段，從他們的作品中不難窺視到一代藝術(shù)家對于人生意義的藝術(shù)境界的執(zhí)著追問和苦苦求索。

三、錢選的藝術(shù)主張

錢選主張“士氣說”，在元代文人畫中，追求“士氣”是一種普遍的思想，主要是主張繪畫作品中要具有文人的氣勢，主張以書入畫，把這種以書入畫的繪畫形式作為文人畫所特有的繪畫風格。以書入畫，文人畫家們找到了一種更具有表現(xiàn)力的藝術(shù)語言，就是將這種“書畫同源”的意識完美地體現(xiàn)在了繪畫中。所謂“石如飛白木如籀，寫竹還應八法通，若也有人能會此，須知書畫本來同”，是對“以書入畫”最具體的印證。這個“以書入畫”的理論對明清產(chǎn)生的影響是最深遠的，也是在畫史上對后世影響最大的理論之一。這一理論的產(chǎn)生使得元代繪畫實力驟然上升，同時也增強了元代繪畫特有的節(jié)奏感和韻律感，化靜為動，直抒胸中逸氣的寫意精神也恰如其分地體現(xiàn)在了畫面上。書法的用筆影響繪畫，強調(diào)筆墨的運用，控制筆墨的掌握能力，這時期的詩畫的關(guān)系已經(jīng)非常微妙了，不再是簡單的生搬硬套，而是已經(jīng)具備了一定的和諧統(tǒng)一，可以說書畫的結(jié)合，既要具備深厚的繪畫能力還需要有詩人般的文采，要注重情感上的表達，情感的抒發(fā)。以詩入畫，達到深化主題的作用，對畫面的構(gòu)圖上也起到平衡畫面的作用，這也正使元代的繪畫更注重詩情畫意的表達。錢選受道家理論的影響，以自己理想的精神家園為作畫的目的，在錢選的筆下多是表現(xiàn)自身的生活環(huán)境、理想和情趣，借山川、竹石等來抒發(fā)自己的情感。他的畫面歸于平淡天真，不問世事，只想遠離凡塵，所以畫面中有隱士所透露的思想覺悟，一種擺脫世俗的清高的情懷。錢選歸隱石林，藝術(shù)相伴于左右，作品中雖畫現(xiàn)實的世界，畫面中卻流露出高尚的藝術(shù)情操。

四、代表作品

錢選的青綠山水的代表作品《山居圖》現(xiàn)在被收藏于北京故宮博物館，這幅畫是橫軸長卷的形式，畫面的中間的部分是凸出的，四面環(huán)水，呈現(xiàn)出一個中間高四周低的構(gòu)圖形式，更突顯出中部山峰的高聳。這幅畫的山石全部用線條勾勒，沒有出現(xiàn)任何的皴法，山石、樹木、房屋，小橋也都是用細致的線條勾出，用色彩加以渲染，通過色彩的層次突顯出山峰的結(jié)構(gòu)。畫面中的房屋居山之中，這也正是作者對自己生活現(xiàn)狀的一種反映，畫面空間開闊，意味十足，塑造出一個“世外桃源”的仙境。

《秋江待渡圖》現(xiàn)在收藏于北京故宮博物館。畫面以墨線勾勒出山石的輪廓，再加上青綠設(shè)色，畫面中帶有“復古”的韻味，意境茫茫。畫面大多都是描繪平靜寬廣的江面，畫面的中央是大片開闊的水域，整幅畫的右邊畫有連綿不斷的山石，畫面的左邊是幾顆紅樹，下邊還站有一人在眺望，雖然不在畫面的中間位置，但在整幅畫中卻非常突出，非常引人注意，別有一番味道，感覺畫中人想到江的那一端去，等待能有個人能渡他過去，這是否也是作者自己內(nèi)心的真實寫照呢？這是否就是這《秋江待渡圖》原來的意味？待渡，就是渡，是渡河的渡，也是作者內(nèi)心精神上的渡。

錢選還有一幅《幽居圖》收藏于北京故宮博物館?！坝摹钡纳喜咳睋p，這幅作品也是一副青綠山水，從右邊起畫有山峰，畫面左側(cè)駛出一葉小舟，舟上二人靜坐，在劃向江的另一邊，向左為空闊的江面，中間偏右是山居之所在，綠樹蔥蘢，仙山樓閣，再向左山勢委蛇，江面上有一歸舟。故此圖不應當作“幽居圖”應作“山居圖”，但是錢選的另一幅作品《山居圖》與此同名，所以拿“幽居圖”做了區(qū)別。幽居圖與山居圖的構(gòu)圖極為相似，都是中斷的山石為主，江面空曠，畫面有一定的裝飾感，也是畫家內(nèi)心的精神世界，是內(nèi)心的家園，向往的地方。在現(xiàn)實生活中的不如意都可以在內(nèi)心的世界中找到慰藉，為自己的內(nèi)心找一個居住的地方，這也正是錢選隱世的表達。endprint

《浮玉山居圖》是錢選描繪自己的家鄉(xiāng)浮玉山的景色，畫中可以看出山巒分為三組，山巒相連，相互輝映，山勢峻朗，用筆質(zhì)樸，線條挺拔有力，畫面的意境平靜而又靜穆。錢選自作詩一首，正是詩畫內(nèi)容相得益彰，是典型的錢選用歸隱的題材所作的山水畫。錢選的山水畫，以青綠色為主?！陡∮裆骄訄D》是以淡設(shè)色加上水墨畫成，設(shè)色清雅淡麗，山水多怪石，菱角分明，山石全都是細勁的墨線皴擦畫成，山石用細勁的筆墨勾線，以淡墨渲染，叢樹茂密，加上淡淡的花青，畫面顯得清逸秀潤，于古雅的意味中透著平淡天真之趣，突出了傳統(tǒng)的青綠山水的畫法。山石用細而有力的墨線勾出，再用淡墨輕輕渲染，表現(xiàn)出立體感，塊面的突出是這幅畫在技巧上的特色。近看，有玲瓏剔透的感覺，更像一個玻璃的世界，在茂密的叢林中可以看見一處庭院。從遠處看，這幅畫中山與山之間都是斷開的，這在中國山水畫中是很少見到的，而正是這樣的一個處理手法，可以看到一個玲瓏剔透的山體，如玉一樣的山體，在神秘的氣中浮沉，白云繚繞，峰巒徘徊，清泉環(huán)繞。這也正是錢選要著力表現(xiàn)的“浮玉”用意之所在。這幅畫中錢選的詩書可以看出錢選歸隱的決心和歸隱后的平靜心情，一種超越塵世的逍遙思想，正是莊子超越物我、是非的體道、悟道的境界，也完全走出了儒家出仕的思想，是錢選做隱士思想的真情告白，他淡泊的心境中已無絲毫的塵影，顯得格外的平淡天真。與《山居圖》相比，這幅作品表現(xiàn)得更加的靜穆高古，錢選表現(xiàn)了一個不落凡塵的世界，筆調(diào)幽微，用意蒼茫。這就是這幅作品打動人心的力量。《浮玉山居圖》算是山水畫中的抽象畫，它是錢選想象中的山水，表現(xiàn)畫家內(nèi)心的世界，突出畫家內(nèi)心的理想境界，是錢選意念中的山水，家鄉(xiāng)中的山山水水都在他的內(nèi)心得到了重塑?！陡∮裆骄訄D》是要在這生命的居所中浮空，如月光蕩滌下的通透。環(huán)繞錢選生命幽居的藝術(shù)里程，我們更加明晰地看出中國畫作為性靈扁舟的事實。

五、錢選的影響

淺析錢選的青綠山水，他追求唐朝的一種古樸的氣息，放棄了一些皴擦的手法，正是后來趙孟頫提出的重“古意”，為元代文人畫的發(fā)展奠定的根基。錢選在一個特定的歷史時期認識了藝術(shù)特點，理解其藝術(shù)的精髓所在，提高了自己的眼力和創(chuàng)作，其創(chuàng)作多以抒懷明志，具有獨立的人格精神，使畫面寧靜樸素超凡脫俗。從錢選的傳世作品來看，作品大多以墨線勾勒，極少皴擦，然后設(shè)色，畫面顯得寧靜幽遠。錢選的繪畫不光是在山水繪畫上具有耐讀的品味，我們從他傳世的花鳥畫《花鳥圖》《八花圖》也可以看到他物趣之中的天趣。他繪畫中所蘊含的“士氣”，也是文人畫的寫意情趣，也正是當時畫壇所倡導“士氣”新風，為元中期文人畫的崛起奠定了堅實的基礎(chǔ)。

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作者單位：

濟南大學美術(shù)學院endprint