景德鎮(zhèn)現(xiàn)代陶瓷繪畫藝術(shù)風格的演變

陶瓷裝飾形式種類繁多，而陶瓷繪畫是其中最具代表性的一種，現(xiàn)代陶瓷繪畫在其發(fā)展過程中逐漸獨立出來，繼而彰顯出自身的按照特色，這其中比較具有代表性的當屬景德鎮(zhèn)現(xiàn)代陶瓷繪畫藝術(shù)，在時代的變遷中，相對應的繪畫藝術(shù)風格也在不斷發(fā)生變化，主要是以繪畫性為主。本文中從整體角度闡述了景德鎮(zhèn)現(xiàn)代陶瓷繪畫藝術(shù)風格的演變過程，并且全面闡述在發(fā)展過程中的藝術(shù)變遷形式，謹以此為之后的研究奠定基礎(chǔ)。

一、現(xiàn)代陶瓷繪畫藝術(shù)特征分析

陶瓷繪畫隸屬于陶瓷裝飾，具體來說主要是借助圖案、色彩等因素，將其和陶瓷造型不斷融合，裝飾手法及內(nèi)容并不是單一存在的，和陶瓷器物具有從屬性。而隨著時代的發(fā)展變遷，現(xiàn)代陶瓷繪畫藝術(shù)正成為獨立的藝術(shù)表現(xiàn)形式，這主要是受到中國畫的影響。景德鎮(zhèn)屬于陶瓷藝術(shù)發(fā)展最為輝煌的地區(qū)，在這里，人們的陶瓷工藝已經(jīng)是如火純情，而且對于其他美術(shù)藝術(shù)也有著一定的認知，他們將繪畫元素融入到陶瓷，從而推進陶瓷繪畫藝術(shù)的發(fā)展，使其成為具有代表性的繪畫藝術(shù)。

隨著手工業(yè)的快速發(fā)展，機械化生產(chǎn)在實際中得到了極為廣泛的應用，很多陶瓷藝術(shù)家在繪畫題材上的不斷豐富，且在構(gòu)圖樣式上逐步優(yōu)化，比如：百花齊放、嫦娥奔月等等，這些民族性題材極強的繪畫作品受到了極大的歡迎，并且能夠繪制精巧，在構(gòu)圖上呈現(xiàn)新穎的狀態(tài)。然而從總體來說，景德鎮(zhèn)的陶瓷還是以日用為主，從某種層面來說對現(xiàn)代陶瓷繪畫的發(fā)展并沒有起到推進作用。針對景德鎮(zhèn)現(xiàn)代陶瓷繪畫而言，具體可以分為四個時期：社會主義建設(shè)時期、階級斗爭時期、文革時期、改革開放之后，每個時期由于歷史發(fā)展的問題而呈現(xiàn)出不同的現(xiàn)狀：

首先，以社會主義建設(shè)時期為例，基本來說主要是以傳統(tǒng)陶瓷繪畫模式的延伸為主，卻也是誕生很多優(yōu)秀的作品。這個階段陶瓷藝人，在他們的積極努力之下，陶瓷繪畫創(chuàng)作發(fā)展趨勢良好，很多年輕人能夠利用業(yè)務(wù)時間不斷完善自我，除此之外，還學習西方繪畫作品，比如素描、色彩等等，為之后的陶瓷繪畫藝術(shù)發(fā)展奠定了良好的基礎(chǔ)。

其次，階級斗爭時期，出現(xiàn)了極為嚴重的文藝批斗，陶瓷繪畫藝術(shù)的發(fā)展與政治直接掛鉤，從而導致該時期繪畫藝術(shù)的庸俗程式化。

再次，文革藝術(shù)時期，相較于之前的藝術(shù)繪畫形式更為復雜，主要是以紅色革命題材為主，毫無個人風格。

最后，改革開放以后，陶瓷繪畫藝術(shù)家實現(xiàn)了創(chuàng)新，這主要由于他們的自由思想，在創(chuàng)作思維，表現(xiàn)手法、工藝創(chuàng)造等，逐漸擺脫傳統(tǒng)形式的枷鎖，進一步現(xiàn)代陶瓷繪畫藝術(shù)的發(fā)展奠定基礎(chǔ)。

從目前發(fā)展情況分析，景德鎮(zhèn)現(xiàn)代陶瓷繪畫藝術(shù)呈現(xiàn)出良好的發(fā)展趨勢，相較于傳統(tǒng)陶瓷繪畫藝術(shù)具有自身的優(yōu)勢性，不僅具有陶瓷的材料美，而且更突顯工藝美，這也是現(xiàn)代陶瓷繪畫的主要特征。景德鎮(zhèn)現(xiàn)代陶瓷繪畫藝術(shù)風格的演變體現(xiàn)出藝術(shù)發(fā)展的不斷變化趨勢，而且在創(chuàng)作思路上更加完善。現(xiàn)代陶瓷繪畫在不斷的發(fā)展過程中形成了自己獨特的藝術(shù)魅力，不斷融入新的裝飾方法語言，借鑒繪畫藝術(shù)中的多種形式，推動現(xiàn)代陶瓷繪畫藝術(shù)性較強的特征，使其呈現(xiàn)出風格多樣的特征。因而在未來景德鎮(zhèn)現(xiàn)代陶瓷繪畫藝術(shù)風格中必然都是以時代發(fā)展為主題，追求現(xiàn)代化的創(chuàng)作理念，并且能夠確?，F(xiàn)代陶瓷藝術(shù)風格能夠呈現(xiàn)出多樣化的趨勢，吸收更多的受眾群體，真正能夠?qū)⑦@種特殊的藝術(shù)體系不斷發(fā)展廣大，促進景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)朝著更理想的方向發(fā)展，時代的發(fā)展變遷，現(xiàn)代陶瓷繪畫藝術(shù)正成為獨立的藝術(shù)表現(xiàn)形式，這主要是受到中國畫的影響。景德鎮(zhèn)屬于陶瓷藝術(shù)發(fā)展最為輝煌的地區(qū)，必將成為陶瓷藝術(shù)風格多變的主流趨勢。

在文革時期，景德鎮(zhèn)陶瓷繪畫相較于以往更為復雜化，具體來說體現(xiàn)在瓷瓶的邊角口，通常是以圖案裝飾為主，而主題主要是以紅色革命題材為主，當時有很多藝術(shù)與青年人的陶瓷工作人員被下放，到景德鎮(zhèn)的不同瓷廠開展生產(chǎn)工作，這期間的很多人物繪畫并沒有個人色彩，然而卻使得他們的基本功得到了鍛煉，這其中典型代表是徐慶庚。而改革開放之后，陶瓷藝術(shù)家的思想得到了解放，無論是從創(chuàng)作思維、表現(xiàn)手法，再到工藝創(chuàng)新等等，從與傳統(tǒng)陶瓷繪畫藝術(shù)相隔離。到21世紀之后，青年陶瓷工作人員思維更為活躍，從不同層面借鑒陶繪畫藝術(shù)，使其能夠呈現(xiàn)出新的發(fā)展趨勢，進一步推動現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)的發(fā)展呈現(xiàn)出多元化的趨勢，并且能夠與當前時代發(fā)展理念相符合。而從整體角度分析，景德鎮(zhèn)陶瓷繪畫藝術(shù)的發(fā)展在當代藝術(shù)風格的渲染之下必將呈現(xiàn)出新的態(tài)勢，實現(xiàn)跨越式進步，迎來現(xiàn)代陶瓷繪畫藝術(shù)風格的演變的全新時代。

二、景德鎮(zhèn)陶瓷繪畫藝術(shù)風格的演變過程

（一）繪畫內(nèi)容題材的演變

從整體角度分析，陶瓷繪畫藝術(shù)包含的種類很多，具體而言主要是以三種形式為主，花鳥畫、山水畫、人物畫，可以在此基礎(chǔ)上更為細致的劃分。例如：人物畫具體可以分為以下幾種：仕女、嬰戲、羅漢等等；花鳥則可以細分為以下幾種：花卉、蝦、鳥、魚。傳統(tǒng)繪畫題材具有自身的個性特征，更多的是追求圖必有意，并且代表的是寓意吉祥等，而這些元素伴隨現(xiàn)代陶瓷繪畫的發(fā)展，在實際運用中正在逐步減少。而從人物題材層面分析，在建國初期的應用相對是比較固定的，具體來說主要是有：猴王將相、百字千孫、后宮佳麗等等，到達文革時期，陶瓷人物繪畫則發(fā)生了極大的變化，主要是歌頌紅色題材為主；直至改革開放之后，人物題材則越來越廣泛，很多少數(shù)民族的題材則被挖掘出來，而且適當?shù)脑黾恿伺灶}材。總體來說，現(xiàn)代陶瓷繪畫藝術(shù)的發(fā)展，促使工作人員的工作態(tài)度及眼光則越來越好，而且發(fā)現(xiàn)美的能力也隨之得到提升。而針對花鳥題材來說，其在傳統(tǒng)陶瓷繪畫中的應用主要是以富有吉祥寓意花鳥為主，例如：牡丹、喜鵲等等；而在建國初期及文革時期，通常情況下主要是以梅花、菊花、竹子等等，這種革命精神的花卉在實際應用相對較多，而在改革開放之后，不同種類及形式的花卉在繪畫中得到了極為廣泛的應用，富有情趣的花草，成為當前繪畫的主體。而山水畫題材的轉(zhuǎn)變主要是從傳統(tǒng)意境山水畫，再到歌頌革命圣地題材，逐步向現(xiàn)代自然寫實山水畫，而針對現(xiàn)代陶瓷山水畫，主要是以寫實為主，更貼近自然，抒發(fā)個人情感，這樣能夠讓人在山水中抒發(fā)情感。陶瓷繪畫題材篩選，基本上與大眾文化背景有關(guān)聯(lián)，總體規(guī)律而言，是從工藝逐漸轉(zhuǎn)變成藝術(shù)，從程式化直至多元化。

從某種程度來說，陶瓷繪畫人員越來越具有獨到的眼光，也越來越靈敏，在發(fā)現(xiàn)美的能力方面也在不斷提升。針對花鳥題材來說，在傳統(tǒng)陶瓷繪畫中，其代表著的含義的吉祥寓意，基本上都是篩選這樣的花鳥作為題材，比如：牡丹、喜鵲等等，在建國與文革時期，選取具有代表性的花卉作為繪畫對象，比如梅花、菊花、竹子。而在改革開放之后逐步發(fā)生變化，富有情趣花草成為陶瓷繪畫的主體。

（二）藝術(shù)表現(xiàn)形式的變化

隨著時代發(fā)展速度的不斷演變，人們審美情趣也在隨之改變，現(xiàn)代陶瓷繪畫藝術(shù)而言，其在表現(xiàn)形式上也隨之改變，富有裝飾意蘊的陶瓷作品，成為時代發(fā)展的主旋律。傳統(tǒng)陶瓷繪畫中的青花，在實際繪制過程中，主要是先勾線后分水，但是針對現(xiàn)代青花表現(xiàn)形式而言，可謂是數(shù)不勝數(shù)，將青花自身的意志品質(zhì)得以充分發(fā)揮。傳統(tǒng)陶瓷繪畫藝術(shù)中，主要是以大紅大綠作為基本色調(diào)，并且存在固定形式，對于現(xiàn)代陶瓷古彩繪畫來說，其在發(fā)展過程中吸收了很多的其它繪畫藝術(shù)，在表現(xiàn)形式更為完善，獲得相對較好的發(fā)展前景，藝術(shù)價值相對較高。例如：以戴榮華作品為例，其具有價值現(xiàn)代古彩仕女圖，在表現(xiàn)形式上更為嫵媚生動，具有更強的古彩藝術(shù)性；對于朱樂耕的古彩作品來說，將其裝飾性發(fā)揮至極致，色彩大膽創(chuàng)新，主要是以對比色為主，紅色的基調(diào)，加之民間裝飾紋樣，可謂是相得益彰。在古彩的表現(xiàn)手法上，主要是以平面化形式為主，具體來說是結(jié)合不同的作品表現(xiàn)方式，這樣使其作品上增添民族性，同時又存在現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)性。

景德鎮(zhèn)是陶瓷的發(fā)祥地，在長久的發(fā)展過程中形成了自身獨特的藝術(shù)氣息，例如：以顏色釉為例，伴隨陶瓷科技的發(fā)展，現(xiàn)代陶瓷釉料在種類上更為繁盛，從而使得其顏色釉裝飾更為廣泛，而不存在局限性，而且在陶瓷器形表面的裝飾也起到了非常關(guān)鍵性的作用，逐步跨域到現(xiàn)代陶瓷繪畫領(lǐng)域，而且自成一家，璀璨多姿。比如：以李菊生的作品為例，其在顏色運用上得到了創(chuàng)新，促使顏色釉彩陶瓷繪畫作品本身的價值性得到提升。從某種意義上來說，將顏色釉運用到陶瓷繪畫之中，這充分彰顯釉料特征，而且其在燒制之前及之后的差異性相對較大，必須要對色彩特征有充分的認知。新彩屬于陶瓷繪畫新的表現(xiàn)手法，這種表現(xiàn)手法具有明顯的特征，即繪畫步驟簡單，工藝掌握靈活，顏色可以相互調(diào)配，具有極強的表現(xiàn)力，所以，現(xiàn)代陶瓷繪畫藝術(shù)發(fā)展過程中起到了非常關(guān)鍵性的作用。針對新的表現(xiàn)手法來說，通常情況下是以寫意、工筆、沒骨為主，除此之外，還能夠借助其它工具，將在瓷器的表明位置進行裝飾，呈現(xiàn)出特殊的肌理效果，這能夠讓人感受到自然樸實，具有渾然天成藝術(shù)效。從現(xiàn)代陶瓷繪畫藝術(shù)發(fā)展來說，其表現(xiàn)形式可謂是琳瑯滿目，必須要繪制出更為傳奇陶瓷藝術(shù)作品，由此才能推進現(xiàn)代陶瓷繪畫藝術(shù)風格的逐步優(yōu)化，從而在傳播范圍上形式更為廣泛，由此帶來的傳播力也就更為強化，進一步促進景德鎮(zhèn)現(xiàn)代陶瓷繪畫藝術(shù)的演變能夠更符合時代的需求。

（三）現(xiàn)代陶瓷繪畫藝術(shù)與西方繪畫藝術(shù)的關(guān)聯(lián)

現(xiàn)代陶瓷繪畫藝術(shù)在發(fā)展過程中逐漸形成自己的藝術(shù)風格，特別是吸收西方繪畫藝術(shù)之后，在短時間之內(nèi)出現(xiàn)了下述情況，即仿效西方陶瓷作品，或是借助陶瓷語言模仿西方油畫，亦或是跟隨西方抽象繪畫，而針對繪畫語言也發(fā)生極大的改變，從以往的東方內(nèi)斂含蓄，逐步發(fā)展為肆意放縱，從而促使傳統(tǒng)繪畫語言遭到否定。在上世紀末，很多開始逐步意識到問題的嚴重性，并且在現(xiàn)有基礎(chǔ)上進行了全新的探索，開辟中西結(jié)合陶瓷繪畫藝術(shù)。越來越多的人注重挖掘傳統(tǒng)陶瓷繪畫，而民間陶瓷繪畫再次被重新認識，由此促使陶瓷繪畫藝術(shù)的率真、質(zhì)樸等元素受到極大的關(guān)注，特別是秦錫麟先生，在他的青花作品中體現(xiàn)出中西結(jié)合的元素，將西方繪畫中平面構(gòu)成藝術(shù)，還有傳統(tǒng)民間表現(xiàn)手法，將兩者進行了有效的融合，從而促使其作品不僅具有現(xiàn)代感，同時兼具傳統(tǒng)元素。

總體來說，景德鎮(zhèn)現(xiàn)代陶瓷繪畫藝術(shù)經(jīng)歷了多個發(fā)展時期在形式更為完善，并且在實際應用中表現(xiàn)出獨特的藝術(shù)表現(xiàn)力，這對于其長遠發(fā)展而言是非常有利的一面。從社會主義時期直至改革開放之后，現(xiàn)代陶瓷繪畫藝術(shù)經(jīng)歷四個非常重要的發(fā)展時期，并且在每個時期表現(xiàn)出特定的藝術(shù)形式，是那個時期的繪畫的展板。文章簡要闡述了景德鎮(zhèn)現(xiàn)代陶瓷繪畫藝術(shù)特征，并從兩個方面重點分析了現(xiàn)代陶瓷繪畫藝術(shù)風格在時代發(fā)展過程中的具體演變模式，以推動現(xiàn)代陶瓷繪畫藝術(shù)風格的逐步豐滿完善，由此促進景德鎮(zhèn)現(xiàn)代陶瓷繪畫藝術(shù)能夠更彰顯時代特征。

本文系江西省文化藝術(shù)科學規(guī)劃項目《脫胎于景德鎮(zhèn)陶瓷裝飾的陶瓷繪畫藝術(shù)語言體系的研究》（項目編號：YG2016017）

（作者單位：景德鎮(zhèn)陶瓷大學）