江蘇京劇藝術的現(xiàn)狀及未來發(fā)展的思考

■管若松

江蘇京劇藝術的現(xiàn)狀及未來發(fā)展的思考

■管若松

進入21世紀以來，隨著文化體制改革的全面深入，江蘇各省轄市京劇院團也陸續(xù)并入各市演藝集團或成立演藝公司。能夠相對完整地保留京劇院（團）建制的，目前只剩下了三個，即江蘇省京劇院、南京市京劇團和淮安長榮京劇團。

一、江蘇京劇院團的現(xiàn)狀

江蘇京劇藝術發(fā)展到今天，其命運與全國京劇發(fā)展的狀況基本上是相同的。京劇作為我國的國粹，已經(jīng)走過220多年的歷程。眾所周知，這門曾經(jīng)風光無限的藝術形式，時至今日，已經(jīng)到了走下坡路的階段?！缎轮芸吩闹赋觯壕﹦‖F(xiàn)已淪為“福利文化”，即前期投入基本依靠財政和企業(yè)贊助，演出票房基本依靠政府或者企業(yè)包場，政府或企業(yè)無法從中獲利，得到的基本上是 “社會效益”。目前，很多劇場或演出公司都不愿意承接根本無利可圖的京劇演出。京劇面臨如此尷尬的現(xiàn)狀，我認為與以下幾個因素是密不可分的：

第一，改革開放以來，特別是進入到新世紀以來，大時代背景變了，人們的生活節(jié)奏變得越來越快，無法接受這種以拖沓的情節(jié)、緩慢的節(jié)奏來演繹古老故事的劇場藝術，取而代之的是所謂的“快餐藝術”，比如通俗音樂等。并且在一些日劇、韓劇等外來文化的沖擊下，京劇已經(jīng)不再是人們主要的欣賞娛樂方式。

第二，新編劇目不能超越傳統(tǒng)經(jīng)典劇目。據(jù)統(tǒng)計，近五年來，全國京劇院團新排劇目在近百部以上，雖然新創(chuàng)作的唱腔數(shù)量不少，但是真正能打動觀眾的、傳唱度高的卻是少之又少。原因當然是多方面的。首先，現(xiàn)在的我們已經(jīng)失去了五、六十年代曾經(jīng)有過的對戲曲事業(yè)的大量投入；其次，現(xiàn)在的京劇創(chuàng)作中經(jīng)常出現(xiàn)這樣的情況，當一部經(jīng)過了很長時間才脫稿的劇本問世之后，就要求作曲家在短期內(nèi)要完成整出戲的唱段。作曲家沒有充裕的時間去思考和創(chuàng)作，以至于使作品的質(zhì)量大打折扣。由于新編劇目質(zhì)量不高，因此，既不能抓住老聽眾的眼球，也不能吸引新觀眾的關注。

第三，人才短缺是京劇面臨的一大難題，同時也是制約京劇藝術發(fā)展的重要因素。目前，我省幾個京劇院團行當不齊，缺少頂梁柱的尖子演員，更缺少在全國有影響力的所謂“高峰”級演員，六、七十年代培養(yǎng)和涌現(xiàn)出來的京劇音樂創(chuàng)作的中堅力量，現(xiàn)在都已經(jīng)老化，比如：汪人立、趙潤、續(xù)正泰、吳曉平等，而中年人才的斷檔、青年人才的不斷流失，成為我省當前京劇藝術發(fā)展所面臨的巨大難題。

第四，省及市級藝術表演團于2002年之后實行的文化體制改革，即企業(yè)化改制以后，許多京劇院團被解散或合并，一批成熟的京劇演員比如省戲校培養(yǎng)的70屆演員，像陳旭慧、丁翠華等，以及年滿30年工齡以上的成熟演員，被強制性退休，致使一大批演職人員從此離開了他們所熱愛和為之奮斗的京劇舞臺。這兩年，省戲校沈曉梅等名家親傳的一批73屆京劇演員，像周麗霞、李正華、吳碧華等學生又到了退休的年齡，陸續(xù)地開始退休，使得這一批京劇人才從此離開了戲曲舞臺。

第五，江蘇省京劇院60多年來所積累的寶貴資產(chǎn)，比如：管理人才、演藝人才、創(chuàng)作人才、劇場（紫金大劇院）、人民劇場、賓館（梨園之家）、排練廳、練功房、制作間、服裝、道具倉庫等，隨著所謂體制改革的名義所組建的演藝集團公司，被省直原六大劇院團所瓜分，元氣大傷，再無當年的生氣與壯觀。如今的排練場和練功房等眾多資產(chǎn)，已經(jīng)倒退到初創(chuàng)時的慘狀。

二、對江蘇京劇藝術未來發(fā)展的思考

面對如此尷尬的局面，擺在我們面前的問題是如何盡快讓江蘇京劇藝術脫離沉疴，重新煥發(fā)藝術青春和市場活力。談幾點思考和對策：

（一）堅持繼承與創(chuàng)新相結合

成功的戲曲必然是新與老的對立統(tǒng)一體。在未來的發(fā)展中，還是應該多在傳統(tǒng)的經(jīng)典劇目上做文章，取其精華，去取糟粕。與其排演一些質(zhì)量不高的新劇目，還不如在傳統(tǒng)劇目上狠下功夫。中華戲曲的傳統(tǒng)劇目大多經(jīng)過了幾百年的千錘百煉，其思想價值完全符合中華民族的人文道德標準和思想情懷，與當下的社會主義核心價值觀體系也基本趨同，都是宣傳和弘揚愛國、愛民，忠、孝、廉、義等傳統(tǒng)美德。在藝術表現(xiàn)形式上，中國戲曲文化，特別是中國的京、昆藝術，都是中華民族藝術的集大成者，其綜合藝術表現(xiàn)力極強，以梅蘭芳為代表的中國戲曲表演藝術被稱之為世界三大表演體系之一，其唱、念、做、打的綜合藝術表現(xiàn)力，都是其他藝術形式所難以達到的一種高技巧難度。在藝術審美和欣賞層面上，在保留優(yōu)秀傳統(tǒng)技藝元素的同時，還可以加入一些現(xiàn)代科學技術理念和最新科技手段，大膽地借鑒西方藝術的精髓，比如主題動機、和聲、曲式、復調(diào)、配器等現(xiàn)代作曲技法，以及中西混編樂隊配制、多聲部和聲織體的立體呈現(xiàn)等等諸多方面。堅持中國戲曲三并舉的發(fā)展原則，在新編劇目題材的選擇上，也要符合京劇這個古老劇種的特殊藝術規(guī)律，特別是在現(xiàn)代戲的題材表現(xiàn)上，當年《沙家浜》就是一個很好的借鑒，這既是紅色革命題材，也是江蘇地域特色題材，其作者汪曾祺還是江蘇的文化名人，也稱得上是文化“高峰”級的人物了。另外，在新編歷史劇的題材選擇上，江蘇也有很大的優(yōu)勢，江蘇是楚漢文化和吳越文化的發(fā)源地，京劇傳統(tǒng)名劇《霸王別姬》的故事就發(fā)生在江蘇大地上，可謂家喻戶曉，我們完全可以在這類題材上，再重新挖掘整理，把原來的經(jīng)典“折子戲”放大，使其故事性更強，藝術性更現(xiàn)代，人物關系更戲劇化，思想性更加符合當代意識。比如京劇《曹操與楊修》的一舉成功，除了尚長榮等演員們表演藝術的精湛之外，在當代戲劇史上留下重要一筆的就是這部劇深刻的思想內(nèi)涵，即領導人求賢若渴，但在選才用才時又疑心重重，以及精英人才自身所存在的自傲自大的人性弱點，而由此產(chǎn)生的性格沖突、命運沖突、戲劇沖突等?？傊?，只有大膽革新，才能讓當今觀眾看到中國戲曲中潛藏著豐厚的題材資源、思想資源、音樂資源，特別是京劇表演藝術的博大精深。

（二）進一步深化體制機制改革

按照習近平總書記“四個全面”的戰(zhàn)略布局和總體要求，我省藝術表演團體進一步全面深化外部體制和內(nèi)部管理機制的改革。我省10多年來的演藝集團式的改革模式，雖然在體制上打破了過去所謂“大鍋飯”式的體制結構，由原來的事業(yè)體制改變?yōu)槠髽I(yè)化運作機制，但核心的管理體制和符合藝術自身發(fā)展規(guī)律的健康生態(tài)模式，還是沒有真正建立起來。如今的演藝集團模式，已經(jīng)走到了一個關鍵的十字路口，往前進，挑戰(zhàn)與面臨的困難可想而知，但是，往后倒退更是死路一條。怎么辦？只有繼續(xù)深化改革，殺出一條血路！或許有著光輝燦爛的前景。江蘇的文化體制改革在全國是率先進行的，按照習近平總書記對江蘇 “五個上新臺階”的最新要求，江蘇理應繼續(xù)在文化體制改革上率先再上新臺階。原先的省直六大劇院團改革后，成為了一個龐大的演藝集團公司。其管理體制和運行機制，目前都存在著僵化和人員眾多，包袱沉重，經(jīng)費嚴重不足，除了政府或企業(yè)買單以外，其自身根本沒有演出市場效應等種種弊端。要想改變目前的現(xiàn)狀，只能再次進行深化變革。這里，我做一個大膽的設想或提議：比如以京劇為例，目前，全省只有三個京劇所謂整建制院團。那么，就以這三個京劇院團為基礎，重新組建全省唯一的一個京劇演藝集團發(fā)展公司，共享資源，共謀發(fā)展，共創(chuàng)市場，共享效益。三個京劇院團共用一個無形資產(chǎn)的牌子，即江蘇省京劇集團有限公司，下設三個演出團：一團以原江蘇省京劇院為基礎，主要承擔新編劇目的創(chuàng)作、生產(chǎn)和實驗，同時承擔國家級重大演出任務（包括參賽和評獎），以及對外文化交流活動；二團以南京市京劇團為基礎，主要承擔傳統(tǒng)劇目繼承和整理改編，配合教育部開展讓京劇進校園和京劇藝術普及性輔導，以及與各戲曲院校建立人才培養(yǎng)互動交流機制；三團以淮安長榮京劇團為基礎，主要承擔京劇旅游市場的開發(fā)與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)相結合的文化旅游演出活動。三個京劇院團重新整合后，組建新的以股份制投入形式的集團公司，按照《公司法》的要求，成立董事會和監(jiān)事會，面向全國選聘總經(jīng)理，在公司內(nèi)部讓每一個演職人員都享有一定的股份 （股權），成為一個利益共同體?？梢砸M國有資金（資產(chǎn)）和民營資本共同參與組建。在業(yè)務上當屬文化行政部門領導，在行業(yè)上接受省文聯(lián)戲劇家協(xié)會的指導與聯(lián)絡，在運作上完全按照市場化和《公司法》運營。其自身的劇目創(chuàng)作與生產(chǎn)，完全按照京劇藝術規(guī)律和市場化手段運營，人才根據(jù)需要在（三個團內(nèi)部）自由流動，可以采取招聘制、簽約制、合同制、競爭上崗制等人才科學化管理。退休人員已經(jīng)進入到社會化養(yǎng)老體系保障管理。省委宣傳部及省文化行政主管部門，幫助其盡快進行資產(chǎn)評估和資產(chǎn)重組分配。比如，將原先的國有資產(chǎn)“人民劇場”，永久性地劃撥給京劇集團公司使用，并且算作國有股權的投入，讓南京的原“人民劇場”成為相對穩(wěn)定或固定的“京劇大舞臺”，從而形成真正意義上的京劇演出市場。只要有了相對固定的演出劇場，那么，全年的京劇演出劇目、演出計劃，演出流程，甚至全國的、海外的京劇演出團體等，都可以相互交流來南京演出。長期以往，江蘇就可以形成真正意義上的 “京劇大舞臺”了。自然，江蘇作為文化“高原”的強省地位，隨著“京劇大舞臺”的不斷交流演出，特別是新創(chuàng)作的劇目在江蘇不斷涌現(xiàn)，形成當年梅蘭芳等“四大名旦”、“四大須生”等打擂臺的繁榮局面，也就自然走向規(guī)模、不斷成熟達到壯觀。“量”的涌現(xiàn)，必然形成“質(zhì)”的提高。有了“質(zhì)”的影響力，才能在高原上出人才高峰，出精品力作。

那么，江蘇的其他劇種，如錫劇、揚劇、淮劇，包括昆劇等，都可以參照此種模式運作，進一步深化外部體制改革，重新組建符合各劇種自身發(fā)展規(guī)律的集團公司股份制運營模式，從而真正解放藝術生產(chǎn)力，打破現(xiàn)有壟斷，吸收全社會共同參與，廣納天下賢才和精英，率先將江蘇的演出市場真正地建立成一個龐大的演出市場體系和產(chǎn)業(yè)鏈條，成為江蘇文化產(chǎn)業(yè)一支不可或缺的重要支柱和滾滾財源。

（三）在國家大力保護的前提下，利用市場機制刺激它的發(fā)展

2008年，國家教育部在全國10個省、市、自治區(qū)設置了試點，在這些試點的音樂課程里面加入了京劇課程。將京劇納入中、小學義務教育課程就是國家保護的有力舉措，可以讓孩子們有機會去接觸到傳統(tǒng)藝術，了解并喜歡上京劇藝術。孩子們接觸京劇藝術的同時，其實就是家長（或家庭）成為京劇藝術發(fā)展的源泉與動力，也必將成為京劇這門劇場藝術的忠實觀眾。同時，京劇走進高校，除了向大學生們表演經(jīng)典的京劇劇目和唱段以外，主要是宣傳弘揚中國的戲曲文化，幫助大學建立“曲社”，幫助大學生排演一些經(jīng)典的 “折子戲”，讓大學生們對京劇產(chǎn)生濃厚的興趣，培養(yǎng)京劇觀眾并參與京劇的創(chuàng)作。京劇若一味地依靠國家保護也不是長久之計，也不符合現(xiàn)在的市場經(jīng)濟運作模式。如果要想讓京劇走得長遠，還是需要將其放入市場，并利用市場規(guī)律來刺激它的良性發(fā)展。2009年6月，國家京劇院與北京市旅游局共同啟動了京劇體驗之旅，市民可通過“一日游”的實地體驗，過足一把京劇癮。京劇體驗之旅的核心內(nèi)容為一廠、一館、一院和一劇，“一廠”即北京戲劇服裝廠，游客可以在此體驗服裝設計、刺繡、道具制作等過程；“一館”是指梅蘭芳故居（紀念館），這里展示了大師一生的主要藝術生活；“一院”就是國家京劇院，游客可以走進名角們的真實排練生活；最后還將為游客表演一部經(jīng)典劇目，包括《霸王別姬》等。用旅游平臺傳播京劇文化，可以使更多的人近距離地接觸京劇藝術，體驗京劇藝術，并且也是非常符合市場經(jīng)濟規(guī)律的運行方法。江蘇完全有條件可以效仿這一市場化的一條龍觀、演、游模式。

（四）培養(yǎng)后備人才與專業(yè)隊伍建設迫在眉睫

首先，要加強京劇演職人員的個人品德修養(yǎng)，多聽聽戲迷票友的意見。因為在戲迷票友中存在著大批真正懂行、懂戲和愛戲的人群；其次，還可以將藝術考級引入京劇門類，即增加京劇程式化的考級制度，以此激發(fā)人們學習京劇的積極性。第三，正如習近平總書記在全國文藝工作座談會上所要求的，一定要選派懂行的院團長去擔當重任和承載使命，決不能讓院團長或總經(jīng)理成為一個行政級別或官職待遇，讓不懂行的人去瞎指揮、瞎折騰。

總之，經(jīng)歷了二百多年歷程的京劇藝術，是在無數(shù)老一輩的藝術家辛勤耕耘下才走到了今天，其中的艱辛與酸苦，恐怕只有他們才能體會，這是智慧的結晶，同時也是汗水和淚水的結晶。因此，保護和發(fā)展京劇藝術是我們這一代人肩上的重擔，更是我們不可推卸的責任。我相信，在所有人的共同努力下，作為我國文化瑰寶的京劇藝術，一定會重新煥發(fā)青春，重新受到越來越多人民大眾的熱愛和擁戴。讓我們在江蘇文化建設邁上新臺階的征程中，再一次率先啟航吧。

（江蘇省藝術研究院）