綜合材料繪畫基礎(chǔ)教學(xué)研究：關(guān)于圖式的課題設(shè)計(jì)

【基金項(xiàng)目】課題：主管單位：中南民族大學(xué)教學(xué)研究項(xiàng)目，課題編號(hào)：JYX14003，課題名稱：繪畫綜合材料實(shí)驗(yàn)教學(xué)改革研究

【中圖分類號(hào)】J20-4 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】B 【文章編號(hào)】2095-3089（2017）01-0032-02

作為繪畫的一種形式語言，綜合材料在20世紀(jì)90年代進(jìn)入中國(guó)藝術(shù)教育領(lǐng)域，90年代后期綜合材料藝術(shù)成為國(guó)內(nèi)藝術(shù)教育的顯學(xué)，今天，在經(jīng)歷了20余年的綜合材料教學(xué)實(shí)踐后，綜合材料教學(xué)形成了幾個(gè)相對(duì)突出的特點(diǎn)：一、對(duì)繪畫語言本體的強(qiáng)調(diào)，二、對(duì)個(gè)體感受的強(qiáng)調(diào)，三、對(duì)擴(kuò)展的藝術(shù)觀念的強(qiáng)調(diào)，這些特點(diǎn)給當(dāng)前日益開放的藝術(shù)教學(xué)以極大啟發(fā)，也使愈來愈多的傳統(tǒng)繪畫專業(yè)開始重視綜合材料課程的開設(shè)，除此之外，綜合材料藝術(shù)與現(xiàn)代教學(xué)體系對(duì)信息化、技術(shù)化、試驗(yàn)性的要求不謀而合，這使得綜合材料的教學(xué)方式和方法有機(jī)會(huì)和條件走向更前沿的藝術(shù)教學(xué)。

與傳統(tǒng)繪畫專業(yè)對(duì)造型和技法的重視外，綜合材料的教學(xué)更為重視從黑白、色彩、肌理出發(fā)的構(gòu)成練習(xí)，以及由此為基礎(chǔ)的創(chuàng)作練習(xí)。提到綜合材料的構(gòu)成練習(xí)，就不得不提這個(gè)課程的來源。20世紀(jì)以來，西方藝術(shù)史進(jìn)入了一個(gè)對(duì)“風(fēng)格”不斷嘗試和探索的時(shí)期，大多現(xiàn)代主義藝術(shù)家在擯除了自然主義對(duì)物象景深、結(jié)構(gòu)、色彩、質(zhì)感等的擬真后，走向了對(duì)繪畫本體的研究，一般來說，繪畫的本體可以分為形態(tài)、色彩和材質(zhì)。形態(tài)的主要內(nèi)容包含，基本圖式：點(diǎn)、線、面；基本明度：黑、白、灰；基本態(tài)勢(shì)：大小、水平、垂直、傾斜、彎轉(zhuǎn)、突破、閉合等；基本秩序：規(guī)律與不規(guī)律、松緊疏密、強(qiáng)弱虛實(shí)、穿插透疊等。對(duì)繪畫本體的研究導(dǎo)致現(xiàn)代主義藝術(shù)出現(xiàn)了以下幾個(gè)特征：第一、注重形式與風(fēng)格；第二、具象轉(zhuǎn)向抽象；第三、表現(xiàn)比再現(xiàn)更重要；第四、創(chuàng)造高于審美。由此形成的核心觀察和創(chuàng)作方法在包豪斯設(shè)計(jì)學(xué)院被整理為現(xiàn)代設(shè)計(jì)的基礎(chǔ)構(gòu)成課程，影響至今。此課程礎(chǔ)課程教師瓦西里·康定斯基和保羅·克利都是現(xiàn)代藝術(shù)史上的偉大畫家。在包豪斯期間，兩者都以傳統(tǒng)繪畫為媒介，進(jìn)行了點(diǎn)線面的形態(tài)研究?？刀ㄋ够赜命c(diǎn)、線、面的形式變換進(jìn)行畫面力量和張力的營(yíng)造，克利則注重從自然形態(tài)觀察到人工形態(tài)的轉(zhuǎn)變訓(xùn)練。在他們的圖式教學(xué)中，我們可以發(fā)現(xiàn)有以下幾個(gè)特點(diǎn)：1、注重觀察，2、注重分析，3、注重感知體驗(yàn)，4、注重啟發(fā)學(xué)生的藝術(shù)潛能和藝術(shù)創(chuàng)造能力，盡管現(xiàn)如今的設(shè)計(jì)基礎(chǔ)課程都號(hào)稱從包豪斯而來，但包豪斯設(shè)計(jì)基礎(chǔ)課程的本質(zhì)與現(xiàn)如今簡(jiǎn)單化、公式化的圖式課程有根本的區(qū)別，其注重觀察、注重分析、注重感知體驗(yàn)，注重啟發(fā)學(xué)生藝術(shù)潛能的藝術(shù)創(chuàng)造能力的精神與綜合材料課程的要求不謀而合。

與傳統(tǒng)繪畫教育對(duì)造型、結(jié)構(gòu)的訓(xùn)練不同，這些課程都建立在對(duì)繪畫圖式的學(xué)習(xí)和研究基礎(chǔ)上。圖式（schema）一詞來源于貢布里希的藝術(shù)理論，包含了點(diǎn)、線、面及由點(diǎn)線面構(gòu)成的各種關(guān)系，如：明度關(guān)系、態(tài)勢(shì)關(guān)系、秩序關(guān)系等。自上世紀(jì)90年代，各藝術(shù)院校繪畫專業(yè)一直開設(shè)有圖式類課程，這些課程由平面構(gòu)成、色彩構(gòu)成、立體構(gòu)成組成，任課教師大多由設(shè)計(jì)專業(yè)教師擔(dān)任，所教授內(nèi)容與設(shè)計(jì)專業(yè)大致無異，學(xué)生在上課過程中思維得到開拓，但所做的點(diǎn)線面訓(xùn)練很難與繪畫產(chǎn)生聯(lián)系，更不能成為繪畫創(chuàng)作的起始。本世紀(jì)初期，中央美術(shù)學(xué)院的幾位教師用繪畫的方式進(jìn)行的圖式研究訓(xùn)練，引導(dǎo)了繪畫專業(yè)圖式語言課程教學(xué)的新興轉(zhuǎn)變。除中央美術(shù)學(xué)院的圖式教學(xué)外，我重點(diǎn)研究了包豪斯學(xué)院基礎(chǔ)課程的教育理念，站在這門課程的起點(diǎn)進(jìn)行教學(xué)方法的解構(gòu)和建構(gòu)，把觀察、分析、體驗(yàn)、啟發(fā)當(dāng)做教學(xué)的基本模式，重塑圖式課程的思維開拓魅力。

一、圖式研究的基本方式

1.以觀察帶動(dòng)思考

這里的觀察與傳統(tǒng)繪畫對(duì)形體結(jié)構(gòu)的觀察不同，觀察是感知的基礎(chǔ)，尊重自然，觀察自然，向自然學(xué)習(xí)，從自然形態(tài)觀察理解和尋找人工形態(tài)的轉(zhuǎn)變，注重藝術(shù)感知與自然感知的融合的精神，是激發(fā)學(xué)生藝術(shù)潛能和藝術(shù)創(chuàng)造能力的重要手段。在包豪斯學(xué)院，最主要的基礎(chǔ)課程教師瓦西里·康定斯基和保羅·克利都是現(xiàn)代藝術(shù)史上的偉大畫家都以傳統(tǒng)繪畫為媒介，進(jìn)行了點(diǎn)線面的形態(tài)研究?？刀ㄋ够赜命c(diǎn)、線、面的形式變換進(jìn)行畫面力量和張力的營(yíng)造，克利則注重從自然形態(tài)觀察到人工形態(tài)的轉(zhuǎn)變訓(xùn)練。在他們的圖式教學(xué)中，我們可以發(fā)現(xiàn)有以下幾個(gè)特點(diǎn)：（1）注重觀察，（2）注重分析，（3）注重感知體驗(yàn)，（4）注重啟發(fā)學(xué)生的藝術(shù)潛能和藝術(shù)創(chuàng)造能力。

2.用解析理解法則

針對(duì)點(diǎn)線面、黑白灰和形式法則的講解，除了語言講解和從自然發(fā)現(xiàn)之外，向名作學(xué)習(xí)是必不可少的環(huán)節(jié)。中央美術(shù)學(xué)院油畫專業(yè)某工作室開設(shè)有油畫名畫雙向解讀的課程，此課程給我以極大的啟發(fā)，學(xué)生用點(diǎn)線面、黑白灰對(duì)名畫進(jìn)行臨摹、提取、簡(jiǎn)化、重構(gòu)，通過這一過程，理解形式法則在繪畫中的關(guān)鍵作用。二、課題設(shè)置

課題一：線的變奏

在上課初期，臨摹名家速寫及線描作品，讓學(xué)生感受線的魅力，理解線作為形式元素的存在，強(qiáng)調(diào)體會(huì)，認(rèn)知線作為形體描繪之外的意義，感受由線構(gòu)成的畫面。臨摹后進(jìn)行靜物、花卉、植物、人物場(chǎng)景的寫生，通過寫生體會(huì)線的構(gòu)成意義。

課題二：黑白灰的變奏

一幅作品的表面效果是綜合的、復(fù)雜的、多義的。有造型，有色彩，還有筆觸肌理，有油畫特有的表現(xiàn)技巧，還有引人入勝的情節(jié)以及刻畫入微的形象、表情，它們爭(zhēng)先恐后的吸引著我們的視線。作為一名專業(yè)學(xué)習(xí)者不能僅僅作為欣賞者，更重要的是要作為一名創(chuàng)作者和表達(dá)者，懂得如何去創(chuàng)造，如何去表達(dá)。在此過程中，除了了解畫面的故事、造型、色彩、技法外，更重要的是學(xué)會(huì)對(duì)大師作品的形式結(jié)構(gòu)進(jìn)行分析和提取。每一張名作的形式結(jié)構(gòu)就本身而言都是引人入勝的，能夠帶給人不同的心理反應(yīng)。

第一步：寫生靜物組合。寫生之前，要尋找讓自己感興趣的圖形組合或形態(tài)，記住不是畫物體本身，而是畫物體的形態(tài)結(jié)構(gòu)或圖形。在寫生過程中，要拋開所謂的三度空間意識(shí)，拋除透視、固有色、光影等的影響，尋找物體的點(diǎn)線面，極力呈現(xiàn)有趣的平面圖形組成。endprint

第二步：在平面圖形組合的基礎(chǔ)上對(duì)黑白灰進(jìn)行配置，通過不用的配置使畫面形成不一樣的節(jié)奏和韻律，如強(qiáng)對(duì)比、弱對(duì)比、重調(diào)子、輕調(diào)子等。

第三步：根據(jù)繪畫的形式法則進(jìn)行圖像的解構(gòu)和建構(gòu)。使用的方法有拆散、錯(cuò)位、透疊、正負(fù)形等。在此過程中，要放棄對(duì)物象的表現(xiàn)，學(xué)會(huì)欣賞偶然，以尋找有意思的形和畫面結(jié)構(gòu)為目的。

通過之前兩個(gè)課題的學(xué)習(xí)，討論與思索：繪畫是什么？

（1）繪畫是對(duì)物象的表達(dá)還是形的表現(xiàn)？

（2）形是什么？形≠物象=點(diǎn)、線、面、黑、白、灰、色彩、肌理、材質(zhì)的組合和表現(xiàn)。

（3）完整的概念？是物象的完整還是畫面的完整？

這三個(gè)問題其實(shí)是一個(gè)問題，共同揭示了繪畫的本質(zhì)：形式的組合和對(duì)情感的表達(dá)。鐘孺乾在《跡象論》中談到：由跡生象，由象生畫。繪畫自誕生之初就不僅僅是對(duì)自然物象的模仿，情感的表達(dá)尤勝物象的寫實(shí)，尤其是在現(xiàn)代主義之后，相機(jī)取代繪畫成為擬像的主要工具，繪畫愈來愈走向?qū)ψ陨淼奶接?。祛除繪畫符號(hào)的所指，繪畫只剩下符號(hào)，而符號(hào)就成為繪畫唯一的意義。

課題三：具象中尋找抽象

教師和學(xué)生各自準(zhǔn)備一些生活常見物品，讓學(xué)生尋找自己感興趣的物象，進(jìn)行多維度的解剖和形態(tài)采集，再按照形式法則的標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行抽象形態(tài)的描繪。

課題四：圖式的心理聯(lián)想

不準(zhǔn)備任何物品，用純粹的點(diǎn)線面進(jìn)行畫面的描繪。學(xué)生選擇不同形態(tài)的點(diǎn)線面，進(jìn)行視覺形式的心理聯(lián)想，在創(chuàng)作過程中學(xué)生根據(jù)形式法則進(jìn)行畫面調(diào)整。這是一種跟隨感受讓畫面自由成長(zhǎng)的創(chuàng)作方式，在抽象繪畫中，純粹的點(diǎn)線面、黑白灰、材料質(zhì)感自身已十分美好。在簡(jiǎn)單的排列下，用曲直、方圓、聚散、對(duì)比地隱現(xiàn)地串聯(lián)成趣，所形成的有意思的視覺效果就是繪畫的意義所在。

每一個(gè)抽象圖形都直接應(yīng)對(duì)人的本能的心理反應(yīng)，在圖式創(chuàng)作的過程中，要讓心理聯(lián)想得到萌發(fā)、強(qiáng)化，用抽象形式直接形成明確語義，例如幽暗、寧?kù)o、依戀、狂躁、頹廢。在創(chuàng)作過程中，抽象的圖形結(jié)構(gòu)與人的心理聯(lián)想交錯(cuò)跌宕、虛實(shí)隱現(xiàn)、間隔透疊，最終形成一個(gè)相對(duì)完整的形式。

參考文獻(xiàn)

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作者簡(jiǎn)介：姜小淵，女，河南省漯河市，1982年10月，碩士研究生，中南民族大學(xué)，美術(shù)學(xué)院，講師，研究方向：藝術(shù)教育與創(chuàng)作。endprint