談歌唱中元音咬字及演唱心理對打開尺度的把握

郭江濱 （四川音樂學(xué)院 610021 ）

談歌唱中元音咬字及演唱心理對打開尺度的把握

郭江濱 （四川音樂學(xué)院 610021 ）

在歌唱中，我們靠唇、齒、舌三個器官來配合咬字頭的輔音，靠軟腭、硬腭、咽壁來建立元音腔，元音腔指的是在軟腭和舌頭中后部形成的一個空間，可以用打哈欠時(shí)說話的感覺來體會。一般來講，歌唱中字頭要短，要清晰，不同的字頭和輔音，用不同的力量，之后迅速的歸入元音腔,并保持元音的打開。我們在打開尺度的學(xué)習(xí)訓(xùn)練過程中，對聲樂技術(shù)的訓(xùn)練往往很重視，但卻忽視了演唱心理對打開尺度的把握,演唱心理會直接影響演唱者的發(fā)揮表現(xiàn)。一般來說，情緒波動、聲樂意識模糊、聲體狀況等都可以影響歌者的演唱心理，努力克服情緒上對歌唱心理的干擾。因此,我們要培養(yǎng)良好的歌唱心理素質(zhì)，首先應(yīng)該運(yùn)用科學(xué)的方法,反復(fù)的磨練與積累。其次，通過技術(shù)層面的提高增強(qiáng)我們在歌唱時(shí)的自信心，增強(qiáng)歌唱的欲望，從而順利的完成作品中不同角色，不同環(huán)境的演唱。對于聲樂演唱中“打開”的尺度的確立與把握，本文通過歌唱呼歌唱元音腔統(tǒng)一、演唱心理兩個方面做以論述。

演唱；元音；心理；尺度

掌握好歌唱中的打開是我們學(xué)習(xí)聲樂的最基礎(chǔ)，最重要的技術(shù)，有了打開的建立，很多問題會變得有根可依，有理可評，打開尺度，它不僅僅會影響到我們作品完成質(zhì)量的高低，并且，它還制約著其他聲樂技術(shù)的建立與發(fā)展，對于打開尺度的把握訓(xùn)練，首先是歌者要多聽，多比對—從觀念上要建立起一個健康的審美方向；多感覺，多體會—尋找到適度的演唱感覺，把抽象的問題盡量變?yōu)樾蜗?；多練?xí)，多琢磨—通過自我技術(shù)的建立與調(diào)整，最終獲得較為高級的演唱。

一、元音咬字對打開尺度的把握

通過對軟腭，咽壁的運(yùn)用，還可以調(diào)節(jié)元音腔形狀的變化及聲音音色的變化。我們這里將聲樂訓(xùn)練中常用的五個元音“a”、“e”、“i”、“o”、“u”來分類，按其發(fā)音特性分為窄元音“i”、“e”和寬元音“u”、“o”、“a”，也就是我們經(jīng)常所提到的閉口元音和開口元音。這五個元音從窄到寬依次是“i”、“e”、“a”、“o”、“u”,在演唱窄元音“i”、“e”時(shí)，元音腔容易習(xí)慣性地縮小，因此，要想到唱寬元音“u”、“o”、“a”的感覺，元音腔要打開盡量保持足夠的空間；演唱寬元音“u”、“o”、“a”時(shí)，元音腔容易隨音打開過度，相反要想到唱窄元音“i”、“e”的感覺，元音腔要能控制并收住，做到有的放矢。

比如我們在演唱“e”元音時(shí)，聲音容易發(fā)“白”，那么隨著音高的上升，便很容易產(chǎn)生喊叫的現(xiàn)象，我們可以通過“ea－e”的元音變化練習(xí)來統(tǒng)一保持元音腔，使其共鳴音色統(tǒng)一。在演唱最后一個“e”時(shí)，應(yīng)當(dāng)在“a”的打開尺度基礎(chǔ)上，使元音有豎立起來的感覺。這是因?yàn)槲覀冊诎l(fā)“e”母音時(shí)，由于口腔內(nèi)舌頭的后部抬起后，口腔相對的“a”音縮小，元音腔的空間大小發(fā)生了變化，所以用“a”元音的狀態(tài)去演唱“e”元音時(shí)可以使其音色變的更加圓潤。又如：我們在練習(xí)演唱窄元音“i”時(shí)，可以先通過一個開口元音來尋找確定元音腔，保持其打開的尺度，統(tǒng)一發(fā)聲的狀態(tài)，而后，只通過舌位的細(xì)微調(diào)整，使之共鳴反射發(fā)生變化，既保持了打開，又保證了穩(wěn)定，這時(shí)“i”的發(fā)音便避免了容易咬死，過緊的詬病，用開口元音的感覺去演唱閉口元音，其目的就是為了幫助閉口元音的打開，使其做到元音連接的統(tǒng)一，確保元音腔的穩(wěn)定。同樣，我們在演唱開口元音時(shí)，要明確聲音指向性，建立起演唱窄元音時(shí)聲音密度集中的感覺，咽壁垂直繃緊，收住靠攏，不可任之過大，保持在一個位置上的泛音共鳴，內(nèi)外耳調(diào)整統(tǒng)一?？梢杂醚例X來咬住一支筆來試唱，這時(shí)會明顯感覺每個元音過渡時(shí)的痕跡不那么明顯了，有了一些共性，因?yàn)橐ё」P之后，保證了牙關(guān)在一定程度上的打開保持，而調(diào)節(jié)聲音的器官便到了我們所說的“后口”，這個“后口”的調(diào)整，通過軟腭，舌根，咽壁共同作用，它實(shí)際上是幫助了歌唱元音腔的建立，真正歌唱的第二嘴巴意識加深，擺脫掉唇齒舌對咬字的破壞影響。

我們必須建立在具有“三覺”（內(nèi)聽覺，內(nèi)視覺和內(nèi)感覺）的基礎(chǔ)上，盡量把握好上顎、軟腭、硬腭的狀態(tài)，并努力做到字正腔圓。在唱開口元音時(shí)，上顎抬起過高就容易造成聲音的“假”“大”“糠”，反之這種狀態(tài)則更適合于閉口元音的演唱；同樣，在演唱閉口元音時(shí)，上顎要加大上抬的力度，不可垮塌，否則容易出現(xiàn)過扁、過橫的聲音，在聲音的圓潤程度上就大打了折扣。元音成型后，聲音指向性問題就尤為突入，而對于硬腭來說，我更傾向認(rèn)為聲音歸唱在這里，有一種向前、向上的意識，更加積極，同時(shí)也更加干凈集中。當(dāng)然，硬腭抬起過高時(shí)也會造成聲音發(fā)“白”，發(fā)喊的感覺，抬起過低則會出現(xiàn)“摳”著唱的聲音效果，其調(diào)整感覺要根據(jù)每個元音在元音腔保持的特性來完成。比如，我們在演唱“萬泉河水清又清”，其中“萬泉”兩個字的演唱要尤為重視，這兩個字的元音一定要到元音腔里去，當(dāng)前嘴發(fā)完輔音“W”了之后，“A”元音要迅速的進(jìn)入元音腔，在最后時(shí)“N”歸到硬腭上，如果全部用前口在咬字行腔，那么，我們不妨體會一下，這樣咬出來的字，發(fā)出來的聲音會非常突兀，格格不入。同樣發(fā)“泉”字時(shí)也是一個道理，元音腔的重要性一目了然。

二、演唱心理對打開尺度的把握

我們在打開尺度的學(xué)習(xí)訓(xùn)練過程中，對聲樂技術(shù)的訓(xùn)練往往很重視，但卻忽視了另一個重點(diǎn)，那就是演唱心理對打開尺度的把握。

如何培養(yǎng)調(diào)整自我的演唱心理呢？演唱心理的好壞，會直接影響到演唱者的發(fā)揮表現(xiàn)。一般來說情緒波動，聲樂意識模糊，聲體狀況等都可以影響歌者的演唱心理。我們經(jīng)常在演唱作品時(shí)，對自己中低聲區(qū)的演唱技術(shù)運(yùn)用較為自如，盲目的會產(chǎn)生個別元音加大音量，演唱時(shí)值過度，拖拍，一但到了高音區(qū)，又往往就出現(xiàn)一種恐懼高音的心理，這種恐懼心理的出現(xiàn)首先會影響到我們的呼吸，導(dǎo)致吸氣上浮，氣息支持不足，繼而打開尺度的把握也會出現(xiàn)偏差，保持不夠，對聲音的運(yùn)用便失去了良好的控制，于是高音出現(xiàn)了“撐”“堵”“擠”等諸多的問題，這些問題的出現(xiàn)，需要我們在平時(shí)的訓(xùn)練中反復(fù)加強(qiáng)練習(xí)，針對出現(xiàn)的問題，找到適合的方法手段加強(qiáng)演唱的信心。比如：練聲時(shí)不要看著鋼琴的琴鍵，從內(nèi)感覺上想象其實(shí)音高關(guān)系的跨度很小，不斷加強(qiáng)去歌唱的欲望，培養(yǎng)歌唱意志等等，也就是我們?nèi)粘Ｋf的“藝高人膽大”，要努力克服情緒上對歌唱心理的干擾,并良好的利用情緒來幫助自己的作品演唱。

聲樂演唱作為一個表演性質(zhì)的藝術(shù)，經(jīng)常以比賽、演出展示等形式來檢驗(yàn)、匯報(bào)其業(yè)務(wù)水平。在舞臺上，由于演唱環(huán)境與平時(shí)習(xí)慣的練習(xí)環(huán)境會有所差異，很多人猛然間會不適應(yīng)這種歌唱的環(huán)境，舞臺上出現(xiàn)了不良的條件反射：怯場、忘詞等狀況，繼而加重了自己的緊張心理，使得自己的演唱狀態(tài)和技術(shù)支持都出現(xiàn)了變形，嚴(yán)重影響了其演唱的水平。有的歌者會感覺自己在舞臺上聲音音量變小，聲音不集中，聽不到自己聲音音響的回饋，對于這些現(xiàn)象的出現(xiàn)，我們需要一種聲音意識上的平衡，不要急于去過度調(diào)整聲音技術(shù)，要知道我們平時(shí)已經(jīng)對自己發(fā)聲技術(shù)，歌唱的狀態(tài)有一些針對性的訓(xùn)練，形成了一定的慣性，不會打折離譜的太多，更重要的是內(nèi)外耳的一種平衡。

在舞臺上當(dāng)我們感覺到聲音與平時(shí)不同時(shí)，首先要穩(wěn)定自我的心理，內(nèi)耳敏銳地把握咬字位置、元音腔共鳴、內(nèi)感覺來細(xì)微體會歌唱狀態(tài)，對聲音的走向性，氣息的支持，打開的保持，尋找自己平時(shí)練習(xí)時(shí)的固定感覺，要對自己的聲場有一個新的界定，從而來衡量技術(shù)是否要因此做出調(diào)整。當(dāng)然，打開的尺度也會隨著固有感覺的回歸建立而回到正常的技術(shù)軌道上來。這種感覺上的調(diào)整便是我們常常提到的舞臺經(jīng)驗(yàn)，舞臺經(jīng)驗(yàn)對于一名歌唱者的演唱成功與否，起著相當(dāng)重要的作用。

打開尺度，它不僅僅會影響到我們作品完成質(zhì)量的高低，并且，它還制約著其他聲樂技術(shù)的建立與發(fā)展，對于打開尺度的把握訓(xùn)練，首先是歌者要多聽，多比對——從觀念上要建立起一個健康的審美方向；多感覺，多體會——尋找到適度的演唱感覺，把抽象的問題盡量變?yōu)樾蜗?；多練?xí)，多琢磨——通過自我技術(shù)的建立與調(diào)整，最終獲得較為高級的演唱。掌握好歌唱中的打開是我們學(xué)習(xí)聲樂的最基礎(chǔ)，最重要的技術(shù)，有了打開的建立，很多問題會變得有根可依，有理可評，但是要體會打開的尺度，找尋打開尺度的依據(jù)，獲得更高級別的演唱，就需要我們?nèi)辗e月累，年復(fù)一年的體會，在問題中發(fā)掘，總結(jié)，形成自我獨(dú)有的一種平衡認(rèn)知系統(tǒng)，同這種平衡來把握我們演唱中的打開尺度，相信本文會對這一技術(shù)正直迷茫時(shí)期的朋友們一些思路，一些手段，一些經(jīng)驗(yàn)，相互交流學(xué)習(xí)。

[1]尚家驤.《歐洲聲樂發(fā)展史》.華樂出版社，2003.

[2][美] 杰羅姆·漢涅斯.《大歌唱家談精湛的演唱技巧》.中國青年出版社，1998.

郭江濱，男中音，四川音樂學(xué)院歌劇合唱系西洋歌劇教研室副主任，俄羅斯國立師師范大學(xué)聲樂客座專家。