李曉川：“玩”爵士小號的大學(xué)老師

爵士樂最早脫胎于布魯斯音樂，起初是底層黑人的勞動(dòng)號子，二十世紀(jì)二三十年代，爵士樂在普通小旅館里面非常流行。

在中國，專注爵士樂的小號演奏家寥若晨星，上海音樂學(xué)院青年教師李曉川卻從爵士樂中找到了真實(shí)的自己，在他的創(chuàng)作和演奏中可以聽到一位年輕的中國當(dāng)代主力爵士小號演奏家對音樂和生命的誠懇態(tài)度。

爵士本身就是離經(jīng)叛道

小號不像鋼琴、古箏一按就響，有的人吹了一個(gè)月才僅僅吹出聲音。一開始同樣從事小號專業(yè)的父親并不愿意讓兒子李曉川學(xué)習(xí)吹小號，因此沒有系統(tǒng)地教他，李曉川卻在耳濡目染中自己摸索著將小號吹出聲音，但那個(gè)時(shí)候僅僅屬于自娛自樂。

2001年，酷愛小號演奏的李曉川順利考入上海音樂學(xué)院管弦樂系古典小號演奏專業(yè)，可是李曉川逐漸發(fā)現(xiàn)古典小號并不是他真正喜歡的：“我很喜歡古典音樂，當(dāng)然也喜歡古典音樂中的小號，但心里總有一種意念，似乎古典小號不是我內(nèi)心最終的聲音，或者說不能夠完全表達(dá)我的音樂性格?！?/p>

李曉川解釋道：“古典小號演奏家有嚴(yán)格的音律和音樂邏輯，有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)恼{(diào)式、旋律走向、和聲要求以及節(jié)奏型等，其演奏也有明確的中心思想，風(fēng)格華麗，音色優(yōu)美，它是一種有序的音樂，或者說是屬于中上流社會(huì)的音樂。而爵士小號演奏家在演奏一首樂曲時(shí)，有時(shí)自己都不知道演奏的是什么，只是一種情緒的表達(dá)，是一種意識(shí)流的演奏，爵士演奏的是一種無序的音樂，它屬于底層人民，更渴望自由，但它其實(shí)也有自己的走向。一開始非常鄙視和嘲弄爵士風(fēng)格的學(xué)院派音樂人最終迫于社會(huì)輿論壓力，迫于大眾對爵士音樂自由風(fēng)格的狂熱而給出了這樣的理論總結(jié)：它是以半切分節(jié)奏演繹旋律的新音樂流派。說到底，爵士就是大眾的音樂！”

李曉川接著說：“我第一次聽爵士樂就入迷了，然后就找來許多唱片模仿吹奏，發(fā)現(xiàn)爵士樂很強(qiáng)調(diào)音樂的表達(dá)，它的魅力就在于即興表演上。”可在循規(guī)蹈矩的國內(nèi)音樂專業(yè)教育中，爵士樂顯然屬于離經(jīng)叛道。

80后的李曉川是新一代年輕人，個(gè)性張揚(yáng)，在大學(xué)期間就組建了爵士樂隊(duì)，頻頻出沒于上海的各大商業(yè)活動(dòng)，讓他在圈內(nèi)小有名氣，還曾帶領(lǐng)樂隊(duì)在2006年和2007年上海爵士音樂節(jié)上演奏了他們自己的原創(chuàng)作品。

站上世界舞臺(tái)的亞洲音樂家

2007年，同許多懷揣音樂夢想的年輕人一樣，李曉川考入了世界爵士樂最高教育學(xué)府——美國北德克薩斯大學(xué)，學(xué)習(xí)碩士課程，作為第一個(gè)考入該專業(yè)的中國學(xué)生，李曉川用“如魚得水”四個(gè)字來形容自己當(dāng)時(shí)的狀態(tài)。

其實(shí)，早在面試該校時(shí)，李曉川就給專業(yè)老師留下了深刻的印象，他說：“老師覺得我的態(tài)度特別真誠，對爵士樂也有一定的理解。”三年的學(xué)習(xí)過程中，李曉川顯露出音樂方面的驚人潛質(zhì)，這讓授課老師對這位中國學(xué)生刮目相看，他不僅順利拿下了爵士演奏碩士學(xué)位，還獲得了理查德·達(dá)爾林普爾紀(jì)念爵士小號獎(jiǎng)學(xué)金，并成為第一個(gè)獲此殊榮的亞洲音樂家。

李曉川富有創(chuàng)造力的個(gè)性音樂表達(dá)使他很快成為在中國和美國最受追捧的爵士音樂家之一。2009年，他帶著在美國組建的新樂隊(duì)回國，在各地展開“李曉川四重奏”巡演，同期還錄制了專輯《A Psalmody of Love（愛的圣贊歌）》，足跡遍布上海、廣州、香港、臺(tái)北、東京、紐約、哥本哈根等城市，在世界各地推廣爵士樂。

2011年，李曉川獲得美國國家小號比賽爵士組決賽大獎(jiǎng)，成為美國國家小號比賽唯一進(jìn)入決賽的亞洲爵士小號演奏家。同年10月，他作為爵士貝斯大師艾迪·戈麥斯五重奏中的小號手在亞洲巡演。2012年，李曉川回國受聘于北京現(xiàn)代音樂學(xué)院管樂系主任后，又受聘于上海音樂學(xué)院現(xiàn)代器樂與打擊樂系爵士專業(yè)。

作為當(dāng)今中國最有才華的青年爵士小號演奏家、作曲家、教育家，李曉川留戀于舞臺(tái)與講臺(tái)，沉醉于爵士樂，他也欣喜地發(fā)現(xiàn)爵士樂開始在中國起步，更堅(jiān)信自己孤獨(dú)追求了二十年的藝術(shù)形式必定會(huì)帶給自己和觀眾一種正能量，一種持續(xù)創(chuàng)新、永不氣餒的精神。

爵士教學(xué)就是教即興

李曉川在課堂上一反常規(guī)，用啟發(fā)的方法來回答學(xué)生關(guān)于“爵士演奏者希望更多自我個(gè)性在音樂領(lǐng)域自由遐想”的問題，但是由于長期受中國填鴨式教育的影響，普遍缺乏自我意識(shí)，學(xué)了多年樂器的學(xué)生可能還是不懂爵士中的即興，從照搬樂譜演奏到運(yùn)用音樂語言準(zhǔn)確地表達(dá)自己，這是一個(gè)漫長的過程。但是，作為教師的李曉川告訴學(xué)生：“一個(gè)爵士音樂家內(nèi)心本質(zhì)挖得越深，走的路會(huì)越遠(yuǎn)越寬。進(jìn)了音樂學(xué)院就意味著你們將一輩子從事這個(gè)職業(yè)，內(nèi)心要一直尋找自己的明天，如果找不到自己的明天，就將意味著失去觀眾?！彼€說：“爵士樂首先要尊重自己的感受，之后才會(huì)有好壞的問題，而后者可以花時(shí)間和技術(shù)來練習(xí)和彌補(bǔ)?！?/p>

有人曾問李曉川的音樂是什么風(fēng)格，他說：“我的風(fēng)格就是什么都不像，但什么都有點(diǎn)像?！睋Q句話說，這就是李曉川的風(fēng)格，他一直覺得爵士樂不會(huì)像古典樂那樣一定要像，爵士的精神是通過音樂找到自己。從事爵士樂的人不論是歌手還是樂手，每個(gè)人的聲音性格一定不同，重要的是音樂家要有自己的音樂性，每個(gè)人在演奏中都要充分表現(xiàn)自己。

對于爵士樂在中國的未來，李曉川很看好：“隨著社會(huì)的發(fā)展，人們將會(huì)過上更自在的生活，而這樣的生活恰恰就是聽爵士樂的狀態(tài)?！彼詈笳f：“我不希望自己教出太多千篇一律的音樂演奏家，音樂應(yīng)該對生活有著更多積極的意義，尤其是爵士，更需要自由的領(lǐng)悟?！?