多維視野下的中國流行音樂發(fā)展

楊和平+吳遠華

摘要：中國流行音樂始于20世紀20、30年代，新中國成立后百廢待興，在歷史的特殊時期國家著重發(fā)展物質(zhì)文明，迫使文化藝術中的流行音樂發(fā)展一度擱淺。直到上世紀70年代，伴隨改革開放的進程，流行音樂的發(fā)展開始迎來新的春天。站在歷史的節(jié)點，回顧流行音樂的發(fā)展征程、著眼于流行音樂當下社會發(fā)展境遇、展望流行音樂未來走向，期望能為流行音樂的未來發(fā)展提供借鏡。

關鍵詞：中國流行音樂；發(fā)展歷史；現(xiàn)狀特征；歷史反思

流行音樂作為一種藝術樣式，隸屬于社會文化的范疇。從流行音樂的“流行”概念來看，流行音樂必然是和時代相契合、能夠反映時代氣息的一種音樂形式?；诖?，流行音樂的發(fā)展必然受到所處社會政治環(huán)境的左右、經(jīng)濟發(fā)展的約束、歷史文化的影響等。但作為一種文化形態(tài)，流行音樂在自身發(fā)展的同時，也顯現(xiàn)出相對的獨立性。它通過音樂旋律與歌詞的配合，將語言表達所固有的簡明意了與音樂自身所具有的達情性相結合，使表達“事件”的真實性融合藝術性，折射出欣賞者的情感與心聲。當今，在人們追求經(jīng)濟物欲的道路上，流行音樂難免有一些違背自身宗旨的作品出現(xiàn)；但從流行音樂發(fā)展的歷史與現(xiàn)狀看，整體的走向以及所取得的成果還是讓人欣喜的。在新的歷史時期，流行音樂正面臨著彷徨中前進、尋根中蛻變的新機遇。我們必須理性地看到，中國的流行音樂大發(fā)展之路任重道遠，包括流行音樂的創(chuàng)作、表演、制作、傳播、教育以及流行音樂的商業(yè)性與藝術化等等方面。

一、概念與爭鳴

（一）起源與界定

流行音樂最初起源于美國黑人的民間音樂。19世紀下半葉美國南北戰(zhàn)爭爆發(fā)后，迫于社會環(huán)境的壓力，一些具有歌唱表演藝術的黑人開始以唱歌表演賺取生活。黑人音樂在發(fā)展過程中逐漸演化為流行音樂，由于獨特的審美視聽，豐富的表現(xiàn)內(nèi)容，它在社會中的欣賞人群逐漸增多而流傳開來。

蘇聯(lián)《音樂百科詞典》（1990年版）說，流行音樂是帶有商業(yè)性質(zhì)的音樂，以消遣娛樂為其任務，屬于“工業(yè)”發(fā)展的一種文化現(xiàn)象?！豆鹨魳吩~典》認為，流行音樂與民間音樂有著很大的區(qū)別，不再局限于民族音樂某一區(qū)域或者說某一種族?！秳蛞魳分改稀氛J為，流行音樂中含有建立在民間音樂中新的創(chuàng)作?！吨袊蟀倏迫珪ひ魳肺璧妇怼酚涊d，通俗音樂泛指一種通俗易懂、輕松活潑、易于流傳、擁有廣大聽眾的音樂，它有別于嚴肅音樂、古典音樂和傳統(tǒng)的民間音樂，亦稱流行音樂。金兆鈞的《光天化日下的流行——親歷中國流行音樂》認為：“在很多人那里，它是一種親切的聲音，是一種新的生活的暗示，是一種新穎的，與生命律動合拍的節(jié)奏。它就是今天被我們稱作：‘流行音樂。”曾遂今《中國大眾音樂——大眾音樂文化的社會歷史連接與傳播》則說：“凡是音樂的內(nèi)容吻合著一定歷史時期絕大多數(shù)群眾的心理需求，曲調(diào)流暢簡潔并富有民族特色，并易于被社會大眾接受和廣泛傳播的音樂就是大眾音樂（流行音樂）?！睂O蕤在《中國流行音樂簡史（1917-1970）》指出：“中國的流行音樂是東西方音樂文化相觸合的結果，是現(xiàn)代工業(yè)及現(xiàn)代信息社會的產(chǎn)物，其音樂素材極具生活化，是都市亞文化生活的典型體現(xiàn)，其創(chuàng)作形式瑯瑯上口，演唱方式通俗易懂?！焙畹略凇读餍幸魳返慕缍ā分姓f：“它（流行音樂）是相對于嚴肅音樂的一個音樂種類，是介乎民間音樂與藝術音樂之間的具有群眾性、通俗性、娛樂性的音樂?！眲⒖尚赖摹读餍幸魳费芯俊穭t認為：“流行音樂（popular music）只能特指在現(xiàn)代歷史條件下產(chǎn)生的一種音樂形式，是大眾文化（popular cuhure）的組成部分，為當代社會大多數(shù)的成員提供了精神娛樂的音樂形式”。

（二）爭鳴

在流行音樂概念的爭鳴中，不同的人群思考的角度不一，對其概念的界定也各異。在國內(nèi)，有人將“通俗音樂”等同于“流行音樂”，這種看法是失之偏頗的。從流行音樂詞語中的“流行”字面意思理解，首先流行音樂是在一個歷史時期具有一定影響的一種音樂文化現(xiàn)象；其次，取辯證的角度看，“通俗”的音樂不一定會“流行”，而“流行”的音樂也不一定是“通俗”的；另外，從文化的角度說，通俗音樂和流行音樂在內(nèi)涵和外延上都有很大的不同?？梢哉f通俗音樂不僅僅是含有流行音樂，也含有民間音樂的成分。還有一部分人認為流行音樂便是在群眾中較為流行的音樂，誠然流行音樂具有通俗性、流行性、娛樂性和傳播快的特點，但若將這種定義去衡量流行音樂的話，那么《義勇軍進行曲》《國際歌》《沒有共產(chǎn)黨就沒有新中國》屬不屬于流行音樂？按照這種思路推理，有些歌曲明明是流行音樂，但由于創(chuàng)作的內(nèi)涵以及商業(yè)性不足，沒有在人群中流傳開來，那么這種音樂又屬不屬于流行音樂？還有一種觀點認為，流行音樂就是在酒吧、歌舞廳、夜總會等娛樂場所表演的歌曲。不可否認，流行歌曲在剛剛興起之時的確是在這些場所孕育與表演，但是在歷史與科技的進步中，流行音樂的表演場所和用途已經(jīng)不僅僅是這些地方，它廣泛地涉及到了唱片、錄音、錄像、電視、電影、廣播等領域?，F(xiàn)如今的很多流行音樂都是來自電視劇、電影的插曲或者是片頭、片尾曲，從這個角度而言，將流行音樂界定于某一表演場所的行為也不合適。還有人認為，流行音樂是那些內(nèi)容低俗、情調(diào)庸俗、語調(diào)纏綿、表演嬌膩、令人輕狂、讓人迷惘等類型音樂的代稱，就是“靡靡之音”或者是“黃色音樂”的代稱。這令人回想到流行音樂在中國剛剛起步之時，黎錦暉創(chuàng)作的《毛毛雨》《妹妹我愛你》《人面桃花》等歌曲在那個歷史時期也被稱之為黃色歌曲，但是歷史的車輪行進至今，我們看到這一時期的流行音樂在表達上還是含蓄的。因此，對流行音樂的界定不能按照個人的價值觀念和政治標準去衡量。在社會市場資本化的運作下，各種思想潮流問的交鋒呈現(xiàn)出矛盾的復雜化，在流行音樂中出現(xiàn)不同的價值觀念，創(chuàng)作出來的流行音樂作品良莠不齊是完全可以理解的，但因譴責和抗議不健康的流行音樂內(nèi)容而否定流行音樂的全部也是不合理的。

就現(xiàn)狀而言，流行音樂的爭鳴在各個領域不斷閃現(xiàn)，如流行音樂的學校教育、社會功用、與民族民間音樂文化的契合、與宗教音樂的互惠、版權保護、社會導向、文化消費、研究方法方面等領域的爭鳴，給流行音樂的發(fā)展帶來了活力。因此，流行音樂應該是這樣的一種文化：在一段時期較為流行的，充分搭載科學技術進步所帶來的新式傳播媒介的途徑，在題材上創(chuàng)作出貼近人民生活、通俗易懂的音樂藝術形式；其特點具有時代性與時尚性、娛樂性與達情性、明了性與真切性。這種音樂形式易使人民大眾參與其中進行創(chuàng)作和表演，同時也為人們所喜愛，是集娛樂性和商品性于一身的音樂藝術形式。

二、歷史與發(fā)展

在西方，美國是世界上流行音樂的重要發(fā)源地之一，也是世界上流行音樂最發(fā)達的國家之一。當下，世界各國的流行音樂基本上都是在美國流行音樂發(fā)展的基礎上而來，受到美國流行歌曲元素的很大影響。因此，掌握美國流行音樂的發(fā)展史對于了解世界流行音樂的發(fā)展具有著重要的意義。

第二次世界大戰(zhàn)以前，流行音樂的風格主要是以黑人的布魯斯音樂、白人的“叮砰巷”音樂、鄉(xiāng)村音樂和爵士音樂為主，這些音樂對世界上很多國家的流行音樂產(chǎn)生了重要影響。20世紀70年代，迪斯科在北歐獲得了較大的發(fā)展空間，同時拉丁音樂也得到了全世界的關注，不同風格的流行音樂之間相互嫁接、融合、滲透，使流行音樂的發(fā)展呈現(xiàn)出更加復雜的局面。80年代以后，西方流行音樂在表演藝術性和商業(yè)性方面都有了很大的提高，各種流行音樂之間的界限也很難有明確的界定，這種融會使流行音樂的未來發(fā)展更加自由和寬泛。

中國流行音樂起步于20世紀20年代，在90多年的發(fā)展歷程中，有過輝煌的經(jīng)歷，也有過尷尬的遭遇，可分為這樣幾個階段。一是20年代到40年代發(fā)軔期，從以黎錦暉先生為代表的流行音樂人在上海創(chuàng)作了第一首流行歌曲《毛毛雨》開始，到14年抗戰(zhàn)時期流行音樂達到一個相對鼎盛的歷史階段。這一時期著名的流行音樂家有白虹、周璇、白光、姚莉等，直到40年代末，中國流行音樂迎來了第一個輝煌的歷史時期。但由于社會、政治、文化、思想等各方面的原因，這一時期很多的流行音樂被蒙上了“靡靡之音”“黃色音樂”的面紗，造成了后人對流行音樂心理上的陰影。二是在新中國成立之初，一批流行音樂人對國內(nèi)發(fā)展形勢不清，很多從上海南遷到了香港，給內(nèi)地流行音樂的發(fā)展留下了近30年的歷史空白。但是就流行音樂的創(chuàng)作風格、創(chuàng)作特色而言，還基本上保持著“上海時期”流行音樂輕柔曼妙的特色，這一時期的流行音樂表演藝術家有劉韻、葛蘭、張露等。三是在60年代，香港流行音樂開始逐漸衰退，臺灣流行音樂日漸崛起，臺灣歌星取代了香港歌星的位置，像姚蘇蓉一首《今天不回家》風靡港澳臺地區(qū)以及東南亞各國。這一時期鄧麗君、青山等人成為華語歌壇的重要支撐力量。四是70年代中期，臺灣的民歌運動和香港的“粵語”歌曲創(chuàng)作逐漸興起，他們擺脫了“上海時期”流行音樂發(fā)展的陰影，各自呈現(xiàn)出不同的風格特征，年輕人紛紛拿起吉他，唱自己的原創(chuàng)歌曲。五是80年代初期，受港澳臺的影響，流行音樂開始復蘇發(fā)展，流行歌曲的運作程序和生產(chǎn)方式也逐漸的成熟，內(nèi)地的流行音樂迎來了新的春天，相繼出現(xiàn)了毛阿敏、韋唯等歌星。六是在90年代，海峽兩岸暨香港、澳門的流行音樂發(fā)展出現(xiàn)了三足鼎立的局面，共同進步、共同發(fā)展，中國流行音樂進入全面發(fā)展的歷史時期。七是21世紀以來，中國流行音樂開始全面和世界接軌，各地區(qū)之間已經(jīng)很難再劃定明顯的界限，中國流行歌曲的風格基本上是統(tǒng)一的狀態(tài)。同時，中國的流行音樂開始進軍海外流行歌壇，逐漸成為世界流行歌壇的重要力量。

三、現(xiàn)狀與問題

伴隨著社會發(fā)展進程的加快，流行音樂的發(fā)展逐漸進入一個能夠按照自身發(fā)展規(guī)律獨自運行的相對穩(wěn)定歷史時期。但是，事物總是在曲折迂回與盤旋中發(fā)展的，流行音樂的發(fā)展也面臨著諸多的問題。

目前，流行音樂創(chuàng)作隊伍的人數(shù)較之以前大幅增長，創(chuàng)作質(zhì)量也有很大提高，涉及的音樂風格不再是單一的、乏味的，涉及的領域也得到不斷的拓展。尤其是最近幾年，有一部分流行音樂人開始注重流行音樂與民族音樂文化元素的融合，創(chuàng)作出了一批耐人尋味、意境雋永的經(jīng)典流行音樂作品。在周邊地區(qū)和國家的歌手，像港澳臺、韓國、印度尼西亞、泰國等來內(nèi)地的演出、交流中，中國流行音樂吸收了很多優(yōu)秀的音樂表演和創(chuàng)作思維。在科技和大眾傳播媒介的參與下，流行音樂的傳播更加快捷；在選秀娛樂節(jié)目與影視傳播媒介的沖擊之下，流行音樂的創(chuàng)作、改編和表演都在一定程度上吸引著觀賞者，使受眾群體日益增加。學校音樂教育的普及，給流行音樂的發(fā)展也帶來了更加廣闊的時空環(huán)境，國家文化政策的支持和引導為流行音樂的發(fā)展提供了支持，社會流行音樂欣賞消費群體的增加，為流行音樂的創(chuàng)作提供了物力和財力的支撐。這些優(yōu)勢都為流行音樂在中國更好地發(fā)展提供了機遇；但是同時也應該看到，流行音樂在當下社會發(fā)展中面臨的一些問題，比如：過分追求娛樂化、創(chuàng)作與表演的低俗化、造星的功利化、模式發(fā)展固定化，等等。

這些問題當然有很多社會原因，但這是歷史發(fā)展的必然。從創(chuàng)作的角度看，流行音樂創(chuàng)作群體無外乎有兩種，一是專業(yè)的音樂作曲家，二是業(yè)余的流行音樂創(chuàng)作者。在市場經(jīng)濟的引導下，專業(yè)作曲家創(chuàng)作的作品無法滿足其物質(zhì)生活的需求，因此不得不將經(jīng)濟生活納入到其創(chuàng)作的因素之中，外在的物質(zhì)環(huán)境因素驅使這一創(chuàng)作群體無法進行展示真實的自我審美情趣的音樂創(chuàng)作。而非專業(yè)性質(zhì)的流行音樂創(chuàng)作群體創(chuàng)作的作品在很大程度上不能夠滿足社會對發(fā)展的訴求，這就導致了一種怪異的現(xiàn)象：很大一部分網(wǎng)絡中紅火的歌手不具備專業(yè)的功底，創(chuàng)作的流行歌曲歌詞粗俗低劣、旋律怪異。此外，網(wǎng)絡中流行音樂的題材較單一，多是表現(xiàn)男女之間的愛情，其他類型的題材創(chuàng)作十分稀少，這其中可以看出當下的流行音樂創(chuàng)作思維的單一性和功利性等問題。從源頭上講，這并不是創(chuàng)作者的問題，歸根結底是受眾群體導致的創(chuàng)作低俗和單一化。面對經(jīng)濟發(fā)展的市場化，如何在流行音樂的發(fā)展中進一步提高流行音樂的大眾審美視聽、創(chuàng)作的質(zhì)量、以及創(chuàng)作者和受眾群體的素質(zhì)，是當下一個歷史時期值得深思的問題。

近幾年來，大量的音樂選秀節(jié)目層出不窮，尤其是2012年浙江衛(wèi)視的《中國好聲音》，一經(jīng)播出就引發(fā)了巨大的收視狂潮。此節(jié)目影響力巨大、感染力至深、娛樂性極強、群眾性極廣，引起了觀眾和業(yè)內(nèi)人士的連連好評。與以往的音樂選秀節(jié)目相比，《中國好聲音》在制作過程中采用盲選形式，僅憑音質(zhì)來決定選手的去留，與家庭、外貌、師承、學歷、民族等因素無關。這種嶄新的選秀賽制摒棄了外因的困擾，給沉寂的中國歌壇和沉悶的電視熒屏注入了新鮮活力、點燃了一支航燈、樹立了一座豐碑、舉起了一面旗幟，不僅在浙江更是在全國范圍內(nèi)，為廣大電視觀眾帶來了一份豐盛的音樂文化大餐?！八菚r代的產(chǎn)物，是社會改革大潮激起的音樂浪花，是開放政策和全民族思想解放的結果；它是新時代人們追新求變的普遍心理狀態(tài)的反映，是東西方文化交流、碰撞的結果?！迸c此同時，全國眾多電視節(jié)目掀起了新一輪的流行音樂選秀節(jié)目的熱潮，像東方衛(wèi)視的《中國夢之聲》、湖南衛(wèi)視的《我是歌手》《快樂男聲》《快樂女聲》、《中國最強音》、央視的《中國好歌曲》《夢想星搭檔》、北京衛(wèi)視《最美和聲》、江西衛(wèi)視的《中國紅歌會》、安徽衛(wèi)視的《我為歌狂》、廣西衛(wèi)視的《一生所愛·大地飛歌》等等。這些節(jié)目巧構心思，不惜花費大量的人力物力，使流行音樂選秀節(jié)目煥發(fā)了活力，在一定程度上帶動了流行音樂的發(fā)展與傳播。但是，從發(fā)展的角度看，選秀娛樂節(jié)目影響周期極其有限，有些節(jié)目在獲得觀眾認可的情況下，依然擺脫不了經(jīng)濟因素的控制；此外，看似公平的比賽與不斷爆出的丑聞使觀眾的內(nèi)心對節(jié)目公正性大打折扣，選秀節(jié)目推出來的流行音樂新星被爆出的各種不良嗜好以及違法亂紀行為，使人們對流行音樂表演藝人的評價不高。這些節(jié)目很大程度上是給追求流行音樂、愛好流行音樂的人提供一個平臺，給他們一個展示自我對流行歌曲、流行音樂理解與演繹的途徑，使他們的音樂夢想能夠更加接近現(xiàn)實，但比賽中各位專家老師和觀眾投票參與所得出的結果并不是完全意義上的公正。

隨著時間的推移，觀眾可能會發(fā)現(xiàn)，某些沒有取得較好名次的歌手所表演的歌曲流露出真實的情感，與群眾進發(fā)的感情相契合，反而令人常聽不膩、久唱不衰。這就啟示我們，音樂娛樂選秀節(jié)目不論是通過何種的節(jié)目制作、故事編排和特效呈現(xiàn)，或者說不論歌曲的體裁、題材和演唱方式，其演唱能夠滿足欣賞人群的審美需求和聽覺享受才是亙古長久的生存之法。

在市場經(jīng)濟條件下，流行音樂的商品性凸顯?，F(xiàn)在，我們對流行音樂發(fā)展存在的疑問與質(zhì)疑在于其經(jīng)濟化發(fā)展過程中，過度追求其蘊含的商品性成分，過度追求經(jīng)濟效益，從而在一定程度上使流行音樂本身的社會價值不能更好地闡釋和呈現(xiàn)。但反過來說，流行音樂不得不更多地靠攏其商品這一屬性。流行音樂的創(chuàng)作需要費用，演員的表演需要開支，策劃、場地的租賃都需要經(jīng)費，音響錄制、樂隊伴奏、燈光舞臺、演出服裝等，都需要經(jīng)費支持。因此，沒有經(jīng)費支持的流行音樂創(chuàng)作很難產(chǎn)生優(yōu)秀的流行音樂作品，沒有費用支持的流行音樂很難完美的呈現(xiàn)在觀眾面前，沒有經(jīng)費支持的流行音樂表演也很難吸引欣賞者?？梢哉f，流行音樂的發(fā)展與其經(jīng)濟效益的配合以及與社會效益的最大化之間都是相互支撐的，缺少了哪一部分對其發(fā)展都不利。流行音樂的商品性為其發(fā)展提供了更大的空間和動力支持。正如楊和平所說：“商業(yè)性的創(chuàng)作或許真能給流行歌曲的發(fā)展提供更大的發(fā)展空間，刺激流行歌曲的向前發(fā)展?！?/p>

作為當代社會重要的組成，學生是當下表演和欣賞流行音樂重要的人群。但是在校園的教育體制中，在當下社會音樂教育體系下，只有很少一部分音樂藝術院?；驇煼额愐魳吩合甸_設了流行音樂的課程。對流行音樂的創(chuàng)作、表演、欣賞與教學沒有達到與社會發(fā)展相平衡的狀態(tài)，甚至可以說，當下的音樂教育體系中沒有流行音樂與當下社會對流行音樂發(fā)展所需之間產(chǎn)生了很難調(diào)和的矛盾；而這對矛盾越來越嚴重，越來越激化。因此，我們的教育體系應該增加流行音樂教育，以此拓寬流行音樂在當下社會發(fā)展的路徑。

四、評價與反思

市場經(jīng)濟環(huán)境下發(fā)展的流行音樂是社會文化的重要組成，它的發(fā)展必然受到社會諸多因素的制約和影響。對流行音樂的剖析只有將其置于社會的整體之中才會更加準確、合理和科學。流行音樂的發(fā)展現(xiàn)狀在給我們帶來諸多驚喜之余，也令人反思當下其面臨的問題。這些問題包括流行音樂的創(chuàng)作問題、市場性問題、教育問題和政策文化導向問題等。

流行音樂創(chuàng)作是流行音樂良性發(fā)展中的一個重要環(huán)節(jié)，如何引導音樂創(chuàng)作者創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的流行音樂作品是社會所要關注的問題。我們不能按照個體思維去考量創(chuàng)作者的創(chuàng)作思路，也不能運用大眾化的視角去對待創(chuàng)作者個性化的情感表達，流行音樂的創(chuàng)作需要考慮市場環(huán)境和受眾群體的需要，但這不是說只要流行音樂的創(chuàng)作符合市場機制就可以了，其發(fā)展更需兼顧社會效益。每一個歷史時代都有每一個歷史時代的精神，藝術是鑄造時代精神的重要組成部分，因此流行音樂的創(chuàng)作在追求商品性價值體現(xiàn)的同時要更加努力遵循文藝的真善美原則，使流行音樂能夠更多地向人們傳達生活、社會、自然之美，絕不能在文化發(fā)展的大潮中迷失了自己的方向。2014年10月，習近平總書記在文藝座談會上發(fā)表了《文藝創(chuàng)作有“高原”缺“高峰”》的重要講話，指出：“改革開放以來，我國文藝創(chuàng)作迎來了新的春天，產(chǎn)生了大量膾炙人口的優(yōu)秀作品。同時，也不能否認，在文藝創(chuàng)作方面，也存在著有數(shù)量缺質(zhì)量、有‘高原缺‘高峰的現(xiàn)象，存在著抄襲模仿、千篇一律的問題，存在著機械化生產(chǎn)、快餐式消費的問題?！边@些都是流行音樂創(chuàng)作方面值得反思的問題。

其次，能否將民族文化融入到流行音樂的表演創(chuàng)作之中，也是值得深思的問題，自上世紀以來，流行音樂人學習、模仿與借鑒外國的音樂發(fā)展模式，在經(jīng)過近一個世紀的吸收與沉淀之后，是否應該在流行音樂的創(chuàng)作中滲透民族文化，在歌詞創(chuàng)作中表達民族文化，在旋律中運用民族調(diào)式，在舞臺表演中呈現(xiàn)民族文化等。五千年的民族文化能給流行音樂創(chuàng)作提供無窮盡的源泉與思路，流淌在血液中的民族情感在外在環(huán)境的觸碰下很容易激起人們思緒上的共鳴，五言絕句與七言律詩所蘊含的文化特色可以為流行音樂的創(chuàng)作提供更加具有民族特色的成分。中國傳統(tǒng)五聲調(diào)式、六聲調(diào)式、七聲調(diào)式的運用為流行音樂的旋律創(chuàng)作提供了多種可能，宮、商、角、徵、羽五音之間的變換與巧妙配合演化成唯美的旋律使音樂作品更具民族特色。舞臺呈現(xiàn)的民族化主要是依靠表演者在流行音樂的演繹過程中與舞臺燈光布景的巧妙配合，民族化的表達過程中配合著具有統(tǒng)一的舞臺特點。

此外，流行音樂教育也是當下值得關注的重要問題。教育是最為直接也是最為有效的發(fā)展流行音樂的手段，可以幫助學習者學習流行音樂的創(chuàng)作、表演和欣賞。如何建立完備的流行音樂教育體系，是我們需要努力工作的方向。這一工作的實施也能為流行音樂的發(fā)展做出實質(zhì)性的貢獻。當然，這與我國文化政策的導向有著密切的聯(lián)系，歷史唯物主義認為，政治經(jīng)濟決定文化，政策法規(guī)的導向直接為流行音樂的創(chuàng)作指引著方向。從社會的發(fā)展來看，隨著文化政策的不斷寬松，流行音樂創(chuàng)作、表演的空間也更為自由、寬泛。流行音樂是時代元素的聚集，每一次新的文化政策都給流行音樂發(fā)展帶來新的契機，在未來的流行音樂發(fā)展政策中，政府要通過不斷地完善文化政策、深化文化發(fā)展改革、健全流行音樂發(fā)展體制，這樣才能在符合社會效益基礎上創(chuàng)作出具有市場價值的流行音樂作品。

從流行音樂發(fā)展走過的近百年歷程以及當代社會存在所面臨的問題可以看出，流行音樂在歷史的征途中有過高潮，有過停止，有奮勇前進，也有迂曲徘徊，但是讓我們欣喜的是，流行音樂的發(fā)展總體是前進的，一批又一批熱愛流行音樂創(chuàng)作、演唱、欣賞的流行音樂人，相互眷顧、相互守望，為艱難前行中的流行音樂向前發(fā)展奉獻了智慧、貢獻了力量、提供了支持。回顧流行音樂發(fā)展的歷程，直面當下流行音樂發(fā)展現(xiàn)狀，正視那些被我們所忽略的問題，仍然是我們應當努力的方向。