從《夏洛特貴女》淺談拉斐爾前派

谷姣

拉斐爾前派是英國19世紀(jì)最初由三名年輕的英國畫家亨特、羅塞蒂和米萊斯發(fā)起的旨在改變當(dāng)時藝術(shù)潮流的團體。英國當(dāng)時正處在維多利亞女王的“繁榮時代”，國內(nèi)同時流入許多來自俄羅斯和東歐等地的數(shù)萬移民，整個社會的思潮和文化的碰撞更加激烈，而拉斐爾前派正是在這種社會環(huán)境中，要求變革，一改學(xué)院派推崇的以拉斐爾藝術(shù)為典范的古典主義，崇尚自然和文學(xué)中的優(yōu)美，他們認為真正的藝術(shù)存在于拉斐爾之前的文藝復(fù)興藝術(shù)中。而來自中世紀(jì)遙遠的傳說和早已消失在歷史塵埃中的優(yōu)秀品格和當(dāng)下英國資本主義滋養(yǎng)的拜金人性有著鮮明的對比，正是這種精神上的差異，促使拉斐爾前派更多地傾向于詩歌和中世紀(jì)的題材。正如英國十九世紀(jì)著名詩人丁尼生歌唱的那樣“she has a lovely face；god in his mercy lend her grace”，夏洛特貴女，美人正如彼岸花，暮靄沉沉日西凋落。

丁尼生大獲成功的《國王敘事詩》中的詩篇《夏洛特貴女》，是基于亞瑟王和圓桌騎士的故事上的再創(chuàng)作。詩歌描繪了夏洛特貴女被詛咒鎖在城堡中，每天只能通過身旁鏡子的反射看到窗外的世界，她隱沒在黑暗中紡織著不曾親臨的世界景象，吟唱塵外之音，世界熟識那月下精靈嘆息般的歌聲，卻不曾得見她的面容。也許孤獨早已隨那起伏的胸腔呼吸，謀殺她生的意志；也許是那天風(fēng)太輕，日光正好天空湛藍，夏洛特貴女自鏡中瞥見來自卡美洛的蘭斯洛特，耳邊傳來那騎士在陽光里的歌聲，那個注定封印她生命的英雄，帶著熱烈的陽光，溫柔又無情的從她的塔前路過。尖塔上的石獸如翚斯飛，寶鏡中的景象吉光片羽，夏洛特的貴女轉(zhuǎn)身迎向她的命運，那如朝花夕落的今日。隨著她的轉(zhuǎn)身，紡線四散，銀鏡破碎，她的生命也將隨著日落終結(jié)。夏洛特貴女輕衣勝雪，她的美貌本該堪合這世間最英武的騎士，然而今日河岸寬闊，衰草叢生，天色如血，死之將至。她臥在鋪就精美織物的小船上，隨河岸順流而下，孤獨的駛向遠方的卡美洛城，尋找傳說里亞瑟王最驍勇的騎士蘭斯洛特。道阻且長，她的歌聲逐漸低落，她的生命正在消亡。這艘從遠方落日余暉中駛向卡美洛城堡的孤舫終于靠岸，帶來了沒有生命的美人。圍觀的人群中，那位傳說中愛上了亞瑟王后的蘭斯洛特，輕輕的嘆息，“她有著美麗的面容，而世間慈愛的主也為她帶來了優(yōu)雅?！?。這個有著“世界上最遙遠的距離”的故事，引起了拉斐爾前派許多畫家的哀思，創(chuàng)作了基于丁尼生詩篇中景象的畫作。

丁尼生在1833年首次創(chuàng)作了《夏洛特貴女》的詩篇并且歷經(jīng)十年修改于1842年定稿。在1875年“黃昏畫家”約翰·阿特金森·格里姆肖創(chuàng)作了《夏洛特貴女》，描繪了煙波暮靄中的龍頭小船載著沉睡的夏洛特向血色城堡駛?cè)サ漠嬅?。?878年亞瑟·休斯的《夏洛特貴女》在展出時，畫作旁附有丁尼生的詩句節(jié)選，畫面色彩明亮并精于細節(jié)刻畫，顯示出拉斐爾前派對真實自然極近翔實的刻畫特點，而畫面中的詩意哀婉也很好的體現(xiàn)了拉斐爾前派對優(yōu)美意境的追求。畫面描繪了夏洛特的小船?？吭谒哆?，而岸上的人們遠遠私語不敢靠前的場景。在1884年約翰·邁爾惠施·斯塔威克在《夏洛特貴女》中描繪了夏洛特靜坐在富麗宮殿內(nèi)通過鏡子觀看塔外的世界的畫面，畫作延續(xù)了拉斐爾前派對事物精細刻畫的特點。而《夏洛特貴女》這一題材最著名的畫作來自于約翰·威廉姆·沃特豪斯在1888年創(chuàng)作的《夏洛特貴女》，畫面中夏洛特金色的長發(fā)輕垂在雪白的衣襟上，她端坐在鋪就華麗毯子的船上，面容哀戚。畫面不僅詳盡描繪了岸邊的水草，對人物神情的刻畫也是入木三分。在這一作品廣獲好評時，約翰·威廉姆·沃特豪斯在1894年繼續(xù)推出了同一題材的油畫作品，不同于上一張作品對畫面細節(jié)的精細刻畫，這張作品描繪了夏洛特在轉(zhuǎn)身奔向窗前尋找心愛之人的瞬間，室內(nèi)背景灰暗，而夏洛特俯身扯開羈絆她腳步的絲線，眼神直視畫面奔向悲劇的命運。破碎的鏡中出現(xiàn)了騎士銀色的頭盔，他自窗前打馬而過。而1905年拉斐爾前派的創(chuàng)始人之一威廉·霍爾曼·亨特也創(chuàng)作了這一題材的畫作《夏洛特貴女》，描繪了夏洛特轉(zhuǎn)身被絲線糾纏，騎士漸行漸遠的瞬間。不同于之前畫作中對畫面意境的追求，這幅作品更多的通過畫面現(xiàn)有的景物講述這一故事，畫面中鏡子的兩扇用禁欲主義宗教畫暗示夏洛特貴女的悲劇性命運。室內(nèi)富麗堂皇，而鏡中景象天高云低，旖旎人情，或如《紅樓夢》中的風(fēng)月寶鑒，夏洛特女子用生命作為代價追求的愛情，不過是夢幻泡影，華燈耀眼的背后是更深的黑暗和枯燥的陰影。亨特作為拉斐爾前派的創(chuàng)始人，畫面中對描繪的事物也具有精細刻畫的特點。作為拉斐爾前派著名畫家，約翰·威廉姆·沃特豪斯在1916年創(chuàng)作了《夏洛特貴女》這一題材的第三幅作品，描繪了丁尼生詩篇中的第一節(jié)的場景，夏洛特一身紅衣悠然坐在鏡前，歲月靜好，織布的梭子纏繞著絲線放在她的腿上，也許是窗外的歌聲吸引了她的注意力，也許是窗下情人的絮語使她好奇，夏洛特的嘴角揚起一絲微笑。畫面保留了拉斐爾前派畫面中明亮澄凈的特點，描繪的室內(nèi)裝飾樸素自然，畫面中更多描繪了現(xiàn)實世界的自然景物和生活場景，使用現(xiàn)實主義手法刻畫，畫面平和美好。這幅畫作或許也是拉斐爾前派關(guān)于《夏洛特貴女》的終點，一如拉斐爾前派，在宣揚變革的吶喊中開始，在生與死、人間或地獄的激烈沖突中截取最驚心動魄瞬間中表達，在平和溫存的人間生活中告幕。

《夏洛特貴女》這一題材充滿了遠古的神秘和悲劇性，不同于英雄史歌的悲壯慘烈，夏洛特女子如一枝孱弱的蘆葦，生不由人，卻用決絕的死亡刺入文人騷客的心臟，使他們歌頌、傳揚。拉斐爾前派鐘愛這一題材，也許是愛她為愛赴死的勇氣，又或許是愛那遙遠縹緲的夢境。拉斐爾前派總愛做夢，用現(xiàn)實的手法去描繪遙遠歌聲里的英雄美人，宣揚消逝已久的騎士精神和直中取索中求的正直精神，仿佛那就是真實。拉斐爾前派雖然對自然精細刻畫，卻用真實的世界造夢，描述口口相傳的傳奇，而忽略心臟真正為之跳動的真實所在。也許這也是拉斐爾前派自立門戶，流傳至今的原因。

（作者單位：廣西藝術(shù)學(xué)院）