宋代玉童子佩殘件及其補(bǔ)全芻議

范源

2013年9月筆者見到了一件玉童子殘件，賣家認(rèn)為其當(dāng)屬明代，而筆者看童子系老件且宋代特征明顯，和田玉料質(zhì)，細(xì)潤光潔，初步判斷應(yīng)為宋代玉童子而購入。經(jīng)業(yè)內(nèi)專家評定，該童子被選為2016年安徽省文物學(xué)會、中國科學(xué)技術(shù)大學(xué)博物館舉辦的“中國古代玉器展”展品展出。作為宋代玉器的典型器，筆者不妨以此件藏品為例對宋代玉童子作一芻議，以交流于眾位方家。

玉童子是宋代玉器中的創(chuàng)新品種，宋代之后，玉童子經(jīng)久不衰、代代沿襲。到了清代，玉童子的形象益發(fā)豐富，存世量很大。這說明，宋至清的七百多年間漢族、契丹族、女真族、蒙古族等都曾在中華大地上統(tǒng)領(lǐng)江山，無論哪個民族執(zhí)掌朝綱，這個非實用器的玉器品種非但沒有消亡，而是一直流傳下去，為民眾所喜愛，是有其歷史根源的。說到玉童子產(chǎn)生的起因，馬未都先生認(rèn)為在宋代人們渴望和平，愿意以土地?fù)Q取和平，不希望打仗，人口增值是國家的目標(biāo)，故而興起佩戴玉童子。這個解釋當(dāng)然十分合理。孟子曾說，“不孝有三，無后為大。”因為，中華民族起源以來無論是自然條件的嚴(yán)酷、疾病的肆虐，還是戰(zhàn)爭的消耗，人的死亡率均非常高。多生孩子，尤其是多生男丁，延續(xù)家族的血脈，是每個家庭的最大追求，自然也是國家的迫切需求。然而，這種需求為什么沒有在其他時代，譬如玉器發(fā)展的高峰——漢代以玉童子的形式表現(xiàn)出來，而恰恰在宋代興起并流行，筆者認(rèn)為還有更深層的原因。中國的玉器源遠(yuǎn)流長，長達(dá)八千年，通過科學(xué)考古發(fā)現(xiàn)，新石器時期玉器就作為祭天地、祭神靈的禮器使用，由此產(chǎn)生了良渚文化、紅山文化。并且從凌家灘巫師大墓、殷墟婦好墓出土的大量精美玉器中，我們還可以看到早在新石器時期、殷商奴隸制時期，玉器就已經(jīng)為上層統(tǒng)治階級所專有，這一專屬權(quán)利貫穿于整個高古時期。唐代是一個轉(zhuǎn)折點(diǎn)，它國力雄厚，和田玉玉料充足。大唐盛世經(jīng)濟(jì)繁榮，工藝品多姿多彩，文化進(jìn)一步發(fā)展，這些對玉器制造產(chǎn)生了重大影響，孕育著玉器走向世俗的種子。例如唐代玉器一反漢代以前紋飾注重抽象的規(guī)則，開始轉(zhuǎn)向?qū)憣?，貼近生活。世俗玉器的種苗在宋代進(jìn)一步成長，多生孩子、興旺家族的期頤最終化為玉童子而進(jìn)入民間，成為世俗玉器的典范。另有一說，玉童子的原型是佛教里叫“磨喝樂”的佛子，這個小孩時常手持荷花，聰明伶俐，人們希望自己孩子像“磨喝樂”那樣聰明可愛。由此，一個童子形象定型了：大腦袋，直鼻梁，小嘴巴，八字眉，半側(cè)臉，雙手舉著荷花，作行走狀。張廣文先生在《中國古代玉器鑒定與鑒賞》一書中對玉童子作了以下的描述：“……宋代最常見的是玉雕童子，童子的形態(tài)各異，有執(zhí)荷童子、攀枝童子、戲耍童子等多種。玉雕執(zhí)荷童子的數(shù)量較多，呈較厚的片狀，近似圓雕作品。童子頭頂小髻，后腦較大，眉眼嘴鼻多為陰線雕出，身穿窄衣肥褲，小馬甲，馬甲上或有方格錦文，手腕似有鐲，衣褶簡練………”

筆者所藏的玉童子殘件，就是一例比較典型的宋代傳世品。這件玉童子八字眉，后腦突出，有三分之二的臉及耳朵露出；對襟長褂半敞著，用陰線刻出鑲邊，窄袖口；雙腿交叉，左手持飄帶，右胳膊向一側(cè)伸出，右手在做什么因殘斷不詳。雖是片狀，但采用的是圓雕手法，童子除右手外完整。筆者仔細(xì)觀察斷面，發(fā)現(xiàn)這件作品為佩飾，呈橢圓形狀。佩上下鉆有通天孔，斷裂也恰恰在通天孔處，說明很可能是佩跌落于地，斷成了兩半。一半命運(yùn)不測，或許已成碎塊被丟棄，而有童子的一半被保留下來。宋代距今已經(jīng)七百多年，此件童子雖為殘件，但歷經(jīng)風(fēng)雨到筆者手中也算有緣，于是筆者萌生了修復(fù)補(bǔ)全此件玉器的想法。

玉器以其天然材料的特性，相對易于造假而難以修復(fù)，斷裂處粘接特別是殘件補(bǔ)全，至今無法達(dá)到瓷器等其他器物的修復(fù)效果。但是，宋代玉器畢竟存世較少，為了展示宋代玉童子的制作特征，領(lǐng)略其中內(nèi)蘊(yùn)的文化魅力，采用貴金屬制作配件和鑲嵌工藝進(jìn)行修復(fù)，倒不失為一種補(bǔ)救之策。中國歷來有“金玉良緣”“金鑲玉”的傳統(tǒng)，倘若金銀與和田玉結(jié)合得當(dāng)，則二者相得益彰。考慮制作成本、工藝條件等，筆者選擇純銀為配件材料。純銀不但延展性強(qiáng)，易于打制，而且隨時間推移而氧化，色澤會微微發(fā)暗，此乃天然做舊，與有著七百年高齡的玉童子反而更“搭”。

在配圖圖案的選擇上，筆者參閱了《中國古代玉器藝術(shù)》一書，該書記錄的宋代玉童子共七件，有圓雕件和佩飾件。這些玉童子或立于蓮座之上，或手持蓮花，顯示出宋代頗具向佛愛蓮的風(fēng)尚。況且持荷童子不但在宋代廣受歡迎，而且這一形制在遼、金、元及明清兩代得以延續(xù)，屬于傳承有序的題材。圖錄中有一件青玉童子，相貌形態(tài)與所藏童子十分相似，其身邊放著花瓶，童子伸出右手正往花瓶里插放荷花。筆者參照此模型打制荷花及花瓶，將配件用爪扣住童子形成整件，修復(fù)結(jié)果如圖所示。

中國的玉文化源遠(yuǎn)流長，歷經(jīng)朝代更迭、戰(zhàn)亂災(zāi)害和人為損壞，一些古代玉器能夠流傳至今實屬難能可貴。即使不是全品，沒有高昂的身價，但在可能的情況下給予修復(fù)是今天玉器收藏者的一份責(zé)任。筆者呼吁，不要忽視殘件的潛在價值，要傳承、發(fā)揚(yáng)玉器博大精深的君子精神。通過大家的努力，讓那些古代遺存再展風(fēng)采！■