董上德
(中山大學(xué)中國非物質(zhì)文化研究中心,廣東廣州510275)
劇種史研究的核心問題與藝術(shù)史意識
——《漢劇史論稿》的啟示
董上德
(中山大學(xué)中國非物質(zhì)文化研究中心,廣東廣州510275)
朱偉明、陳志勇、孫向峰合著的《漢劇史論稿》(人民出版社2016年版),是近些年來劇種史研究的重要成果。如今,在弘揚戲曲文化的時代語境下,回顧過去,展望未來,是戲曲研究者負(fù)有的歷史使命,劇種史寫作就是一個十分值得關(guān)注的課題。在一定意義上說,沒有漢劇等地方劇種,也就沒有日后大放異彩的京劇。從戲曲發(fā)展史看,像漢劇這樣的劇種,特色鮮明,影響巨大,既具有地域性,又產(chǎn)生出超越地域的“影響因子”。這樣的劇種個案,是戲曲史上繞不開的話題,從事漢劇的劇種史研究與寫作,其必要性及重要意義是不言而喻的。
《漢劇史論稿》,盡管帶上一個“稿”字,是出于著者的謙虛,實際上,這部著作的學(xué)理框架以及在此框架內(nèi)的具體操作,具備一定的“示范性”。筆者認(rèn)為,劇種史寫作是可以有不同“方案”的,不必定于一尊,應(yīng)該允許研究者依據(jù)具體劇種的特殊性而建構(gòu)符合其研究對象的學(xué)理框架;而另一方面,不同的劇種史寫作因為以“戲曲”作為最大的公約數(shù),自不免也會有某種“通約性”存在,這是我們檢視一部劇種史著作的“示范性”時可以持有的辯證思維。反觀《漢劇史論稿》,它凸顯了劇種史研究的核心問題,即漢劇的源頭、漢劇的形成、漢劇發(fā)展的歷史階段和面貌、漢劇的藝術(shù)特色等;同時,又有自覺的藝術(shù)史意識,將漢劇置于戲曲史的“長河”中加以考察,辨析漢劇與其他劇種、其他藝術(shù)樣式的“親屬關(guān)系”,對比漢劇早期形態(tài)與成熟形態(tài)的異同,論述經(jīng)典文本及著名藝人的重大意義,確認(rèn)漢劇的“劇史定位”等。這樣的劇種史寫作,兼?zhèn)洹巴s性”、“獨特性”與“互文性”,為學(xué)術(shù)界提供了一種撰寫劇種史的思路和實踐。舉其要者,約有數(shù)端:
一是注重探究本劇種的“劇種前史”。任何一個劇種,都不會是在某個特定的時刻突然間“蹦”出來的,戲曲作為綜合藝術(shù),就更是不會線性地、單一性地形成,它必定有一段較為漫長的“劇種前史”。《漢劇史論稿》特辟專章論述“漢劇形成前湖北地區(qū)的戲劇活動”,其可貴之處在于,理解到“戲劇活動”與“泛戲劇形態(tài)”的區(qū)別,對于“廟會”與“娛神”或“祭祀”與“鄉(xiāng)儺”之類的描述,只做必要的交代,沒有著意展開,因為這一類“基本因子”具有普泛性,不同的劇種都離不開,可以點到即止,不必花費過多的筆墨;相比之下,更為凸顯了“戲劇活動”自身的特殊規(guī)定性,尤其是“湖北戲劇活動”的規(guī)定性。所謂“規(guī)定性”,即指顯然擺脫了“泛戲劇形態(tài)”,呈現(xiàn)為以“娛人”而非“娛神”為目的的、以“藝術(shù)欣賞”為宗旨的戲劇演出或戲劇實踐?!稘h劇史論稿》的作者依據(jù)具體史料,以較多的篇幅勾稽湖北境內(nèi)兩個主要地方——江陵與武昌的戲劇活動,指出上述兩地的戲劇活動之所以繁盛與諸多因素相關(guān),尤其是明代時期鄂地藩王出于娛樂需要而組織“藩王之樂”,其演出質(zhì)量之高令人嘆為觀止,故有“漢儀秦聲君須識,纖裊歷落摹不得”的美譽;作者參考蔣星煜先生的有關(guān)考證而做出進(jìn)一步的判斷,認(rèn)為明末崇禎二年(1629)湖北已經(jīng)有秦腔的演出,這與藩王對秦腔等藝術(shù)形式的喜好頗有關(guān)系。除了藩王,作者還相當(dāng)留意湖北當(dāng)?shù)匚娜耸看蠓虻膽騽』顒樱麄円彩欠睒s湖北戲劇活動的重要推手。他們之中,有的擁有家班,有的是劇本的創(chuàng)作者,有的是著名的劇本收藏者,如此等等,相互間的往返交流、反復(fù)切磋,對提升湖北戲劇活動的層次與水平均有莫大的幫助。此外,作者還較為詳細(xì)地考查了漢劇形成之前在湖北境內(nèi)流傳的各種聲腔如楚腔、昆腔、弋陽腔、海鹽腔、青陽腔等的接受情形,指出在明代,湖北戲劇活動已經(jīng)滲透到社會的多個階層,“這些演劇活動為清代皮黃(漢調(diào))的崛起奠定了傳播、接受的藝術(shù)基礎(chǔ)”。作者并不停留在“面”上來探究“劇種前史”,還以家族史研究作為個案形式,剖析清代在湖北頗有地位與影響的田舜年家族的戲劇活動,借助清代著名戲劇家孔尚任的朋友及合作者顧彩的《容美紀(jì)游》一書提供的相關(guān)資料,在一定程度上“還原”田氏家族尤其是田舜年本人的戲劇活動、戲劇創(chuàng)作與戲劇實踐,并“順藤摸瓜”論述田舜年與顧彩同為戲劇作家在容美地區(qū)的交游關(guān)系,試圖借以揭示孔尚任名劇《桃花扇》入鄂的可能的緣由,進(jìn)而指出在鄂的田氏一類人物對于湖北的戲劇活動貢獻(xiàn)良多,田氏家族作為個案具有相當(dāng)大的典型性。如此論述,可謂深入到漢劇生成的內(nèi)在“肌理”。這樣寫“劇種前史”,是一項新的嘗試,其啟示意義在于,展示了一個地方的“戲劇文化”在擺脫“泛戲劇系形態(tài)”過程中如何融合了本土的及外來的藝術(shù)資源,如何將藩王文化、文人士大夫文化及社會其他階層的文化“磨合”在一起,如何建構(gòu)起適應(yīng)著多種藝術(shù)元素“在地化”的本土劇種的生成契機。
二是注重描述本劇種各個發(fā)展階段的接續(xù)關(guān)系和差異關(guān)系?!稘h劇史論稿》以兩章的篇幅寫“漢劇藝術(shù)發(fā)展歷史”,涵蓋了從清乾隆年間至21世紀(jì)當(dāng)下的整個漢劇的演進(jìn)歷程。這是一部劇種史的“重頭戲”。該書以1900年為界,分為前后兩部分,前半部分細(xì)分為乾隆時期、道咸時期、同光時期,分別論述漢調(diào)的興起與漢劇的形成、漢劇走向繁榮與“四大河派”的形成、漢劇“四派”在武漢合流;后半部分再細(xì)分為漢劇發(fā)展的黃金時期(1900-20世紀(jì)30年代)、漢劇發(fā)展的低谷期(20世紀(jì)30年代-40年代)、漢劇發(fā)展的復(fù)興期(20世紀(jì)50-80年代)、漢劇發(fā)展的變革期(20世紀(jì)80年代至今)。如此劃分,頭緒清晰,脈絡(luò)貫通;雖說任何時間段落的劃分都不免會“犧牲”一些“例外”的事實或細(xì)節(jié),可是,作為一部劇種史,沒有大致的對于“階段性”的研判,也難以掌握劇種發(fā)展過程的曲折性與層次感,這是不得不施行的論述策略。筆者注意到,該書的作者充分參考并尊重前賢的相關(guān)研究成果,又在此基礎(chǔ)上有所推進(jìn),表述更為精確,條理更為清楚,措辭更為嚴(yán)謹(jǐn)。如關(guān)于“四大河派”的分布情形,書中如是表述:“‘四大河派’中,襄河派以襄陽、樊城為中心,流行于光化、谷城、南漳、鐘祥等地;荊河派以荊州、沙市為中心,流行于荊河一線的宜昌、枝江、公安、石首、監(jiān)利等地;府河派以德安(今安陸市)為中心,流行于隨縣、棗陽以南、黃陂、孝感以北各鎮(zhèn);漢河派分為上、中、下三路,上路以漢口為中心,中路以黃岡為中心,下路以大冶為中心?!庇秩鐚Α跋尻柷弧钡恼撌觯骸跋尻柷蛔鳛槲髑厍幌蛭髌み^渡的聲腔,當(dāng)以流行的地區(qū)而得名。說明在漢調(diào)形成之初,襄陽一帶就有藝人開始演唱這一聲腔。明清時期,襄陽作為鄂西北政治、經(jīng)濟、軍事、文化的中心和水陸交通的樞紐,經(jīng)濟十分發(fā)達(dá),這也帶來了各類文化活動,尤其是戲曲演出的繁盛?!币陨弦?,可約略說明,書中的概括表述與細(xì)化表述均相當(dāng)講究,兼?zhèn)錃v史性與科學(xué)性;一方面,借鑒、吸收了揚鐸父子以及劉小中、郭賢棟等學(xué)者的成果,另一方面,又在自己的田野調(diào)查基礎(chǔ)上融入了自家的視野和心得?!八拇蠛优伞眴栴},是漢劇史研究的“牛鼻子”,抓住且抓準(zhǔn)了這個“牛鼻子”意義重大,可是,這個問題頭緒繁復(fù),線索纏繞,確實是漢劇史研究上的一大難題。《漢劇史論稿》的作者在論述漢劇發(fā)展歷程時對此下過很大的功夫,且交出了一份可喜的“答卷”。《漢劇史論稿》的作者清醒地意識到漢劇各個發(fā)展階段的接續(xù)關(guān)系和差異關(guān)系,這是十分辯證的。論接續(xù)關(guān)系,各個階段都不是孤立的存在,漢劇在形成自身的“皮黃系統(tǒng)”的過程中不同的階段均有其不可忽視的邏輯關(guān)聯(lián),誠如書中所說:“漢調(diào)在乾隆年間形成之后,迅速在湖北各地風(fēng)行,在方言不同的地區(qū),逐漸分化為唱白略有差異、表演各具特色、依流行區(qū)域命名的四個流派?!背薪舆@樣的勢頭,到了清代的同光時期,“漢劇班社林立,名伶輩出”,同時,四個流派的發(fā)展卻并不均衡,它們各自在其流行區(qū)域的傳演,可以分為相對閉鎖與相對開放兩種局面:相對閉鎖的如襄河派,盡管它的歷史較其他流派悠久,可是遠(yuǎn)離漢口,與外界交流不多,導(dǎo)致該派日漸衰落;可是,相對開放的如荊河派、府河派、漢河派,則由于不約而同地向著以漢口為中心的武漢三鎮(zhèn)匯集,相互間取長補短、交流切磋,自然而然地形成一股更為強大的藝術(shù)勢力,將漢劇一步一步推向高峰。對于漢劇史上各階段的接續(xù)關(guān)系與差異關(guān)系的辯證論斷,構(gòu)成了《漢劇史論稿》一書在處理“史”的部分的內(nèi)在理路,其理論視野及可操作性均對劇種史寫作提供了范例。
三是注重研判本劇種與本地域都市化進(jìn)程之間的文化關(guān)系?!稘h劇史論稿》特辟專章論述漢劇藝術(shù)與近代漢口都市文化的關(guān)系。在處理“漢劇藝術(shù)發(fā)展史”的時候,由于受到“縱向時間軸”的制約,也由于要梳理漢劇從形成到成熟的眾多頭緒,雖也略為適當(dāng)?shù)仡櫦斑^地域文化問題,可不便展開論述;鑒于漢劇的發(fā)展在近代時期的特殊性和重要性,該書對近代漢口都市文化的歷史面貌、漢劇作為本在各地流動性很大的劇種如何實現(xiàn)其“都市化”的問題、漢劇公會對漢劇發(fā)展的貢獻(xiàn)等,均有專題探討,這是該書的又一特色。固定劇場的出現(xiàn),必然與城市文化相關(guān)聯(lián)?!稘h劇史論稿》指出:晚清以來是漢口各地商幫匯聚和繁盛時期,據(jù)統(tǒng)計,晚清漢口的各地商幫建成的各類會館、會所多達(dá)178所,商幫“會戲”成為漢劇重要的演出市場。各地商幫會館基本都建有戲臺,一些會館甚至備有多個戲臺。此外,作為漢劇演出場所的所謂“新式茶園”,亦如雨后春筍,紛紛開設(shè),從1900年到1911年,僅在漢口的茶園可考者就有15家之多。隨之而來的是,為了適應(yīng)觀眾對于演出的更高的需求,一批茶園改建為新式戲院,“劇院時代的到來,開啟了漢劇發(fā)展的新模式,加速提升了漢劇的表演藝術(shù)水平”。劇種史寫作如果忽視了這一具有制約意義的重大因素,會是不完整的?!稘h劇史論稿》為此提供了有益的經(jīng)驗。
如上數(shù)端,不足以全部涵蓋《漢劇史論稿》在劇種史寫作上的成功經(jīng)驗,可是,僅此數(shù)端,卻也可以從中窺探該書在漢劇史研究的全面性、系統(tǒng)性等方面所做出的超越前賢的努力和所取得的成績。
本文主要從劇種史寫作的“通約性”角度辨析《漢劇史論稿》的意義和價值。上文已經(jīng)提及:該書凸顯了劇種史研究的核心問題,同時,又有自覺的藝術(shù)史意識,將漢劇置于戲曲史的“長河”中加以考察,辨析漢劇與其他劇種、其他藝術(shù)樣式的“親屬關(guān)系”,對比漢劇早期形態(tài)與成熟形態(tài)的異同,論述經(jīng)典文本及著名藝人的重大意義,確認(rèn)漢劇的“劇史定位”。書中有“‘楚曲29種’與漢劇早期藝術(shù)形態(tài)”、“漢劇表演藝術(shù)形態(tài)與主要藝術(shù)流派”、“漢劇劇目、劇本與經(jīng)典個案研究”、“漢調(diào)、漢劇與其他劇種的關(guān)系”、“漢劇的劇史定位與傳承保護”等章,這些章節(jié)從不同側(cè)面研究了漢劇藝術(shù)的劇種個性,以及它與其他藝術(shù)和劇種的“親緣關(guān)系”,內(nèi)含“獨特性”和“互文性”兩個維度,內(nèi)容豐富,創(chuàng)見不少。限于篇幅,不擬贅述。
誠然,《漢劇史論稿》并非十全十美,它成于眾手,各章之間的協(xié)調(diào)還有待改進(jìn),如某些材料前后反復(fù)使用,某些人物介紹也有前后重復(fù)之處,某些引文的標(biāo)點或有可以商榷的余地。期待這些問題在修訂時有所注意。盡管如此,瑕不掩瑜,這是當(dāng)今劇種史寫作的可貴收獲,是一個值得研究者借鑒的成功個案。
[責(zé)任編輯:熊顯長]