鋼琴演奏中的聲與情

劉菁菁 （大慶師范學(xué)院音樂(lè)與舞蹈學(xué)院 163000）

鋼琴演奏中的聲與情

劉菁菁 （大慶師范學(xué)院音樂(lè)與舞蹈學(xué)院 163000）

鋼琴演奏是極具藝術(shù)魅力的一門(mén)學(xué)科，它的出現(xiàn)和發(fā)展讓鋼琴真正的走入到了人們的生活，那種來(lái)自演奏者內(nèi)心深處最真摯的情感，隨著一個(gè)個(gè)跳動(dòng)的音符和演奏者身體力行的投入與表達(dá)被表現(xiàn)得淋漓盡致，當(dāng)下鋼琴演奏藝術(shù)也越來(lái)越專(zhuān)業(yè)化和多樣化，對(duì)作品聲情并茂的表達(dá)成為了演奏者對(duì)于鋼琴演奏藝術(shù)不斷的追求。

鋼琴；演奏藝術(shù)；聲情并茂；以情帶聲

眾所周知，鋼琴傳入中國(guó)已有百年的歷史，隨著中國(guó)鋼琴的不斷發(fā)展與成長(zhǎng)，漸漸的對(duì)鋼琴的要求愈來(lái)愈嚴(yán)格和專(zhuān)業(yè)。鋼琴演奏藝術(shù)是一門(mén)意識(shí)形態(tài)的學(xué)科，這門(mén)學(xué)科主要是靠演奏者除了嫻熟的技巧演奏之外，還需要結(jié)合自己的閱歷，通過(guò)分析作品的材料、結(jié)構(gòu)、和聲等因素演奏出情感豐富的藝術(shù)作品，去被欣賞者欣賞與接受，由此體現(xiàn)出鋼琴演奏藝術(shù)是由人在大腦感官意識(shí)上建立起的一種藝術(shù)學(xué)科，這種學(xué)科感性思維趨向性比較強(qiáng)，往往是進(jìn)行二度創(chuàng)作的表演者加以自己的理解，巧妙的傳神般的表達(dá)給聽(tīng)眾，換句話(huà)說(shuō)就是一門(mén)關(guān)于追求美的聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)學(xué)科。這門(mén)課程由于是一門(mén)比較綜合的藝術(shù)門(mén)類(lèi)，對(duì)于演奏者的要求極高，這里面包含了文學(xué)、音樂(lè)學(xué)、音樂(lè)美學(xué)的哲學(xué)觀念以及和聲學(xué)等。演奏者需要柔和百家之長(zhǎng)，在對(duì)作品時(shí)代背景、創(chuàng)作理念、以及要表達(dá)和歌頌的感情掌握的同時(shí)，還應(yīng)加入自己對(duì)作品的理解創(chuàng)造出不同的作品，來(lái)滿(mǎn)足新時(shí)代人們對(duì)藝術(shù)的要求和審美。所以鋼琴演奏藝術(shù)的博大精深就在于他的不斷發(fā)展性和沒(méi)有固定性。演奏者只有準(zhǔn)確把握作品風(fēng)格，才能更好的駕馭作品，從而達(dá)到聲情并茂的演奏效果，才能進(jìn)入到更到的境界去感受鋼琴藝術(shù)的魅力。

自古以來(lái)，中國(guó)就是一個(gè)民族樂(lè)器發(fā)展壯大的國(guó)家，因固有禮儀之邦、禮樂(lè)之邦的聲譽(yù)，早在古代中國(guó)就很重視樂(lè)器的演奏技巧與方法，如中國(guó)的打擊樂(lè)編鐘、二胡的揉弦、鼓法的時(shí)而快速時(shí)而慢慢，時(shí)而高聲時(shí)而低沉，借以來(lái)鼓舞軍隊(duì)作戰(zhàn)的士氣。隨著不斷的發(fā)展，以及現(xiàn)代樂(lè)器鋼琴的不斷興起，千百年來(lái)都沒(méi)有停止對(duì)演奏行為的審美追求，到目前為止我國(guó)的鋼琴演奏藝術(shù)在世界取得了很大的成績(jī)，如朗朗、李云迪等現(xiàn)代鋼琴演奏家，尤其是朗朗的演奏藝術(shù)風(fēng)格可謂是“數(shù)風(fēng)流人物還看今朝”的氣魄，他嫻熟的技巧和手法讓人目不銜接，真的有做到手比眼快的地步，在他演奏的《保衛(wèi)黃河》里充滿(mǎn)著無(wú)線(xiàn)的激情，剛開(kāi)始以緊要整齊的旋律漸進(jìn)，然后再慢慢匯成一股主旋律洶涌奔騰般的向前飛進(jìn)，充滿(mǎn)著對(duì)祖國(guó)的無(wú)線(xiàn)熱愛(ài)和無(wú)上光榮的保衛(wèi)家鄉(xiāng)的精神，真正做到了把情感融入到作品然后通過(guò)聲音的形式表達(dá)出來(lái)，充滿(mǎn)了藝術(shù)的美感，是極具特色音樂(lè)美感和聽(tīng)覺(jué)盛宴，每每聽(tīng)到總讓人熱血沸騰。他的演奏真正做到了聲情并茂的，真正的將聲音與感情完美的結(jié)合，沒(méi)有絲毫的違和感。李云迪的演奏也是一樣，每每聽(tīng)到他的音樂(lè)總能感覺(jué)到一股涓涓細(xì)流沁入到你的心田，讓你久久不能自我，有人問(wèn)我什么是美，鋼琴演奏藝術(shù)還有美嗎？？我這樣回答鋼琴只是一件樂(lè)器它代表不了美，美是一種行為藝術(shù)，而鋼琴演奏藝術(shù)就是演奏者通過(guò)自己情感的融入，和對(duì)鋼琴熟練的把握，完美的結(jié)合演繹，達(dá)到聲情并茂感動(dòng)他人的效果，這種莫名的感動(dòng)就是美，就是在傳遞著一份和諧。

近年來(lái)，隨著人們生活水平的不斷提高以及教育事業(yè)的不斷發(fā)展。對(duì)鋼琴的學(xué)習(xí)達(dá)到了空前的狀態(tài)，有的家長(zhǎng)甚至在孩子一歲兩歲就開(kāi)始了鋼琴的啟蒙教育，然而關(guān)于鋼琴的演奏學(xué)習(xí)的不斷深入研究也越來(lái)越多，對(duì)鋼琴學(xué)習(xí)的要求日漸增加，關(guān)于鋼琴演奏學(xué)習(xí)的相關(guān)研究也越來(lái)越多。尤其是針對(duì)鋼琴演奏的技巧、方法、感情表達(dá)等以及怎樣以情帶聲，以聲求美的更高境界。在日常的教學(xué)中如何使學(xué)生能夠更好的掌握這些因素，在結(jié)合國(guó)內(nèi)外一些高水平的研究理論中，總結(jié)了下面幾條建議和經(jīng)驗(yàn)與大家分享。

一、深入了解作品

首先要深入到作品當(dāng)中，把自己想象成里面的主人公，設(shè)身處地的感受一把先賢賦予作品的初衷，遇到音樂(lè)不要著急的就去演奏，而是要首先從作品的背景著手，了解和分析作品形成的歷史原因、它是在什么樣的時(shí)代背景下被創(chuàng)造出來(lái)，當(dāng)然這離不開(kāi)對(duì)于作曲家的了解，包括他的生平主要事跡、出身、成長(zhǎng)環(huán)境以及生活閱歷等，只有深入到曲作家們的靈魂深處，才能體會(huì)他當(dāng)時(shí)的心情。比如，中國(guó)鋼琴曲《百鳥(niǎo)朝鳳》是我國(guó)著名作曲家、鋼琴家王建中先生于1973年根據(jù)河南地區(qū)嗩吶曲改編而成的，形象的描繪了一片鶯歌燕舞、生機(jī)勃勃、活靈活現(xiàn)的大自然景象，表達(dá)了人們對(duì)于美好生活的向往和追求。《百鳥(niǎo)朝鳳》的旋律婉轉(zhuǎn)動(dòng)人，曲調(diào)明亮寬廣，運(yùn)用鋼琴的顫音、依音、跳音以及琶音等再現(xiàn)了大深林里群鳥(niǎo)爭(zhēng)鳴、生機(jī)盎然的歡快場(chǎng)景，展現(xiàn)了一副獨(dú)具特色的民族風(fēng)景畫(huà)。我們?cè)趯W(xué)習(xí)時(shí)，要抓住曲子的時(shí)代背景、和各地區(qū)都有的民族風(fēng)格，才能更好的展現(xiàn)作品，更好的表現(xiàn)曲作家要表達(dá)的初衷。另外對(duì)于我們應(yīng)該經(jīng)常培養(yǎng)自己的感性思維和藝術(shù)修養(yǎng)，如多看一些相關(guān)的書(shū)籍文獻(xiàn)、還有專(zhuān)業(yè)性的演出、多聽(tīng)音樂(lè)培養(yǎng)樂(lè)感、以及上網(wǎng)查看相關(guān)的視頻文件等，只有在演奏的時(shí)候?qū)⑸罾锏恼媸歉惺芎鸵魳?lè)方面的素養(yǎng)相結(jié)合，才能演繹出更加動(dòng)人的音樂(lè)，才能做到聲情并茂。

二、用心感受作品

用心去控制音樂(lè)而不是專(zhuān)注于手指。鋼琴演奏的成功與否直接原因是手指，而根本原因在于是否用心的去演奏，去感受作品。當(dāng)然了手指也是很重要的，畢竟鋼琴最后還是靠手指來(lái)完成的，但是要注意的是力度、靈敏度、節(jié)奏、速度和各種觸鍵方式及控制能力等方面演奏作品。

1.力度的對(duì)比。比如同一個(gè)音上如何表現(xiàn)出強(qiáng)強(qiáng)、強(qiáng)弱弱、強(qiáng)弱、次強(qiáng)弱等力度變化，除了身體和手指的控制意外還需要通過(guò)按壓鍵盤(pán)深度來(lái)調(diào)節(jié)。比如標(biāo)準(zhǔn)音“A”一樣，我么可以把他分成五份，然后通過(guò)不同的力度來(lái)表現(xiàn)出五種音色，極大的豐富了鋼琴的音色。還有一個(gè)練習(xí)就是一般音節(jié)的練習(xí)，音節(jié)練習(xí)強(qiáng)調(diào)漸強(qiáng)漸弱，通過(guò)前后不同的對(duì)比來(lái)表現(xiàn)音樂(lè)的魅力，給人以流水般的溫柔。上下頓挫的層次感讓聲音更加流暢。

2.音色的對(duì)比。談到音色大家都知道每個(gè)人都有自己獨(dú)一無(wú)二的聲音，他是辨別我們和別人最直接的方法，然而鋼琴也是一樣，音色跟我們彈鋼琴時(shí)的觸鍵方式有很大關(guān)系，主要分垂直觸鍵和水平觸鍵兩種。垂直觸鍵方法，要求我們手指有力，關(guān)節(jié)彎曲堅(jiān)挺，從第三個(gè)發(fā)力，掌心放松就好像手里握著東西一樣，然后將發(fā)力點(diǎn)和發(fā)聲點(diǎn)結(jié)合，最終得到聲音明亮、高亢、激揚(yáng)具有穿透力。在以歌唱材料為中心的旋律中，我們通常會(huì)使用平行演奏方法，這樣出來(lái)的效果是溫柔的，舒緩的。甜美和連貫的的音樂(lè)是我們學(xué)習(xí)鋼琴最重要的方法之一，力求要在力度上針對(duì)每一個(gè)細(xì)小的問(wèn)題加以修改，只有豐富多彩變化多端的音色，才能演奏出層次鮮明的具有結(jié)構(gòu)的音樂(lè)。鋼琴作品的音樂(lè)風(fēng)格，除了以上所講的力度和音色以外，還要運(yùn)用好旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、速度、踏板、和聲、調(diào)式、調(diào)性等音樂(lè)元素來(lái)實(shí)現(xiàn)最終打到一種完美的統(tǒng)一與和諧！

三、加強(qiáng)心理承受能力

作為一名演奏者要經(jīng)得起眾人的檢驗(yàn)和批評(píng)，不斷提高自己抗擊打能力，加強(qiáng)鍛煉心理承受能力，通過(guò)長(zhǎng)期的鋼琴學(xué)習(xí)，演出、考級(jí)、外出交流學(xué)習(xí)等鍛煉，很好的促進(jìn)了學(xué)生自我的發(fā)展，積累了一定的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)和實(shí)際運(yùn)用的寶貴財(cái)富，開(kāi)拓了學(xué)生的視野，使得學(xué)生更加自信。經(jīng)常我們會(huì)看到臺(tái)下彈得非常好的學(xué)生往往因?yàn)楸荣惗憩F(xiàn)失誤，這里面除了技術(shù)方面以外更重要的是學(xué)生見(jiàn)識(shí)比較少，心里素質(zhì)較差，影響了舞臺(tái)上的正常發(fā)揮，最終導(dǎo)致失敗。因此加強(qiáng)學(xué)生心里素質(zhì)的教育成為了一種莫名的必須。作為老師我們應(yīng)該設(shè)身處地的為學(xué)生著想創(chuàng)造機(jī)會(huì)多上臺(tái)演奏。比如，我們要注意在平時(shí)的教學(xué)過(guò)程中，定期進(jìn)行專(zhuān)業(yè)匯報(bào)演出、以及實(shí)踐周班級(jí)匯報(bào)表演、參加大獎(jiǎng)大賽的比賽等活動(dòng)。不斷豐富和提高學(xué)生的知識(shí)理論水平和時(shí)間能力，通過(guò)錄像的形式找到自己的不足以及內(nèi)心與音樂(lè)情感的關(guān)系等。同時(shí)，對(duì)坐的姿勢(shì)、身體各部位的動(dòng)作及其配合、踏板的動(dòng)作及其實(shí)際效果，仔細(xì)地進(jìn)行總結(jié)。大家都明白臺(tái)上一分鐘，臺(tái)下十年功。這話(huà)真的是這樣的，歌不過(guò)百不上臺(tái)，只有把作品練到一種倒背如流的地步，我們的演奏才更有信心，才能做到胸有成竹。以至于假如出現(xiàn)一些特殊情況我們也能巧妙的應(yīng)對(duì)，緩解了由于錯(cuò)誤帶來(lái)的緊張和慌亂，不至于潰不成軍一敗涂地。另外我們要針對(duì)演出的場(chǎng)地進(jìn)行適應(yīng)這就是所謂的走臺(tái)與彩排，提前適應(yīng)一下場(chǎng)地，如追光會(huì)不會(huì)影響演奏，現(xiàn)場(chǎng)會(huì)不會(huì)有吸音啊等還要提前去跟鋼琴做交流，鋼琴在不同的情況下發(fā)出的音色會(huì)不一樣。適應(yīng)和熟悉一下鋼琴是很有必要的，感受一下觸鍵的深淺、力度的大小、琴鍵的靈敏度等，做到心中有數(shù)，也可大大緩解心理壓力。好多演奏家在上臺(tái)時(shí)不著急去翻閱樂(lè)譜，而是先上臺(tái)坐穩(wěn)后，深深地呼吸幾口氣，把緊張的情緒穩(wěn)一穩(wěn)，內(nèi)心暗示自己是最棒的，我只負(fù)責(zé)把作品的感情充分表達(dá)不在乎別人的看法。這叫氣沉丹田，心無(wú)旁騖做一件事，排除緊張的最好方法就是不要在乎多少人看你演奏，而是把自己投入到作品里仿佛自己就是那個(gè)年代的作者，盡可能的放松。鋼琴演奏藝術(shù)強(qiáng)調(diào)要鋼琴“以情帶聲”“以聲傳音”進(jìn)行了具體的分析與比較，對(duì)于怎樣實(shí)現(xiàn)聲情并茂的演奏以及如何才能更好的演奏都做了詳細(xì)的論述。通過(guò)以上的分析，來(lái)幫助演奏者如何在自己現(xiàn)有的基礎(chǔ)上進(jìn)一步提高水平，并更好地領(lǐng)悟作品本身的感受，以及二度創(chuàng)作的重要意義，促進(jìn)演奏者能夠更全面得去學(xué)習(xí)和了解掌握作品的內(nèi)容，更加準(zhǔn)確的生動(dòng)的表達(dá)作品，這也是對(duì)日后學(xué)習(xí)鋼琴的一個(gè)很好的啟示，從而提高演奏者的審美水平和審美情趣，豐富作品本身的意義，真正讓鋼琴演奏藝術(shù)大眾化、不斷激勵(lì)一批批的鋼琴愛(ài)好者深入到骨髓里去挖掘音樂(lè)的本質(zhì)和魅力，讓以情帶聲的原則成為鋼琴演奏藝術(shù)的一個(gè)行為規(guī)范，只有這樣鋼琴的藝術(shù)生命才能更加絢麗多彩，更加豐富多樣，代代相傳。才能真正領(lǐng)略到音樂(lè)美的意味深長(zhǎng)。給觀眾帶去形式多樣，內(nèi)容更豐富、感情更加飽滿(mǎn)的聽(tīng)覺(jué)盛宴！

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[3]崔洪源.鋼琴演奏中的音色審美——藝術(shù)百家，2011（3）

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[5]葉明予.以情帶聲，以聲抒情——鋼琴教學(xué)中的感悟[J].現(xiàn)代教育，2012（20）.

[6]劉巧萍.情感的聲音，如歌的旋律——論鋼琴演奏的藝術(shù)表現(xiàn)[J].2004.12.

[7]袁珂.論鋼琴藝術(shù)的審美情感表達(dá)——時(shí)代文學(xué)，2009年下半年.

劉菁菁（1983- ），女，黑龍江省大慶市，大慶師范學(xué)院音樂(lè)與舞蹈學(xué)院，碩士研究生，講師。