對沒骨花卉的體會與期待

朱夢婷

摘 要：沒骨畫是我國傳統(tǒng)繪畫中的一部分，它融合了工筆和寫意的技法，但表現(xiàn)形式又不同于工筆和寫意。本文簡要概述沒骨畫的發(fā)展史，從自身學(xué)習(xí)出發(fā)，淺析自己在沒骨花卉創(chuàng)作中的學(xué)習(xí)思考和體會。

關(guān)鍵詞：沒骨花卉;體會;期待

引言

從一開始接觸沒骨畫起，我就喜歡上了它的繪畫風(fēng)格及繪畫語言。沒骨畫能出現(xiàn)當(dāng)今的面貌，不得不歸功于先輩們的努力探索與創(chuàng)造。了解沒骨畫發(fā)展的歷史，對沒骨畫傳統(tǒng)技法的掌握，有利于推陳出新，及更進(jìn)一步的對沒骨畫進(jìn)行探究。

一、沒骨畫發(fā)展歷史的概述

沒骨畫是我國傳統(tǒng)繪畫中的一部分，它融合了工筆和寫意的技法，但表現(xiàn)形式又不同于工筆和寫意。沒骨之意不是無骨，“沒”字，是指淹沒的意思，雖然弱化了線條，但卻將“骨法用筆”暗含其內(nèi)。

沒骨畫法始于五代徐熙，徐崇嗣祖孫，更確切地說是始于徐崇嗣?！皼]骨圖”之名，最早見于北宋郭若虛所著《圖畫見聞志》。書中記載，徐崇嗣有一幅花卉作品，中有芍藥五本，其畫皆無筆墨，惟用五彩布成，畫旁題“翰林待詔臣黃居采等定到上品徐崇嗣畫沒骨圖”。然而與郭若虛同時的沈括在《夢溪筆談》中說，徐崇嗣“乃效諸黃之格，更不用筆墨，直以彩色圖之，謂之“沒骨圖”。[1]《宣和畫譜》著錄有黃荃《沒骨花枝圖》一幅可佐證。所謂“沒骨圖”就是不用墨線勾勒，直接用色點(diǎn)、色線和暈染去塑造畫面形象。根據(jù)記載，沒骨畫法在黃荃，徐崇嗣之前早就有了，可以追溯到南北朝時期的張僧繇。張僧繇在建康一乘寺用朱及青綠畫凹凸花，傳其作《觀碑圖》亦俱色彩畫成，故歷來被視為沒骨法的開創(chuàng)者。此后，沒骨花卉并沒有突破性的發(fā)展，時至明末清初，惲壽平的沒骨花卉展現(xiàn)了沒骨畫的獨(dú)特風(fēng)貌，并且推動沒骨花卉走向了新的歷史潮流。

二、對沒骨花卉的創(chuàng)作體會

女孩子似乎天生都是喜歡花的，喜歡花的香味與美麗。通過學(xué)習(xí)才發(fā)現(xiàn)以前看花并沒有仔細(xì)去觀察過花與葉的生長結(jié)構(gòu)及姿態(tài)的微妙，也正是在細(xì)微的觀察中體會到花卉植物的動人之處，花與葉的翻轉(zhuǎn)姿態(tài)，似乎在默默細(xì)語?？吹揭恍┦煜さ闹参?，也不由得想起曾與它并存的記憶及情感，同時引起我想畫它的熱情，由此我創(chuàng)作了《盛開》、《憶》等傳遞自身情感記憶的花卉作品。下面筆者著重把《盛開》這幅作品從寫生到創(chuàng)作的思考，再到構(gòu)圖與技法上進(jìn)行詳細(xì)的介紹。

《盛開》這張畫并沒有描繪凋零殘敗的山茶花，曾也糾結(jié)似乎應(yīng)該與盛開的花朵形成鮮明的對比才好，但想到正值青春年華就盡情的盛開吧，恰逢三月又是山茶花盛開繁榮的季節(jié)。

這張畫采用的是傳統(tǒng)的折枝花構(gòu)圖，由下而上出枝，枝干前后穿插，左右舒展。在進(jìn)行山茶花線描寫生的時候，并不是按照它原有的生長去描繪，而是從構(gòu)圖上按照花與葉的生長規(guī)律變換它的生長姿態(tài)，進(jìn)行主觀的位置經(jīng)營。所謂寫生，尊重自然，并不是照搬自然的生長形態(tài)，而是尊重它的生長規(guī)律與結(jié)構(gòu)。比如在寫生過程中要了解與掌握葉子的正反姿態(tài)的翻轉(zhuǎn)規(guī)律，花朵位置的開合與聚散。

畫這張畫是把先前畫好的線描稿放在熟宣紙下，不勾墨線，直接用顏色按線稿透過來的形象進(jìn)行暈染。也就是沒骨技法中的疊色法。不知先輩惲壽平是否也有線稿參照作畫，也許是畫了草稿，或者是直接看著作畫，再者是達(dá)到了爐火純青的境界后，憑著記憶去描繪也說不定。畫中花葉主要是用花青加墨分染，間以胭脂撞染，花葉邊緣是用水筆分染，這樣是為了避免因顏色堆積而出現(xiàn)的邊緣線，畫面不會因此而顯得滯。花朵用較工細(xì)的沒骨畫法描繪，花蕊則用了立粉法，直接調(diào)以飽和的顏色點(diǎn)出花蕊。在畫面中添加蝴蝶，是為了活躍畫面氛圍，仿佛自身化為了那只蝴蝶在空中翩翩起舞，尋著花香來到花叢邊采集花粉。

這幅畫還存在著諸多的不足，技法與繪畫表現(xiàn)都還有待提高。不過在發(fā)現(xiàn)問題與尋找辦法的過程中也讓我得到了進(jìn)步。與此同時，也告知自己還要不斷的學(xué)習(xí)與探索，繪畫不僅要用心，更要敢于求新。

三、對沒骨花卉未來發(fā)展的期待

時至今日，沒骨花卉相比以前有了更進(jìn)一步的發(fā)展。從李魁正、賈廣健、周國民等畫家的繪畫作品中可以看出，現(xiàn)代沒骨畫融入了西方的光影效果，打破了傳統(tǒng)固有色的畫法，對光與色的合理運(yùn)用，達(dá)到畫面效果的和諧統(tǒng)一。

例如李魁正的《荷花圖》畫面秩序井然，光與色的巧妙結(jié)合，色彩變化微妙。 賈廣健《醉容》畫中荷葉并沒有像傳統(tǒng)技法那樣“隨類賦彩”，而是降低了色彩純度與明度去描繪，色與色相撞，顏色變化和諧生動、豐富自然。周國民《心網(wǎng)》枯萎的荷葉，色與白粉相撞，變化出斑駁的光感效果，描繪出了寒冬里的荷塘雪景，畫面清冷卻不失優(yōu)雅。

由此我們可發(fā)現(xiàn)，沒骨花卉的發(fā)展不僅要借古融西，還要有所創(chuàng)新。一方面在表現(xiàn)技法上要有所變化發(fā)展，另一方面在觀念意識和藝術(shù)形式上也要有更新與進(jìn)步。傳統(tǒng)沒骨花卉中除了對物像的描繪外，并沒有注重畫面的色調(diào)。我們知道不同的色調(diào)可以表現(xiàn)出不同的色彩情感和視覺效果。由于沒骨花卉本身不以墨色為基調(diào)，所以它更容易表現(xiàn)出畫面的色彩效果，既然它具有使色彩變化更豐富的可能，為什么不讓畫面呈現(xiàn)出不同的色調(diào)及不同的視覺效果呢？講究畫面的色調(diào)，是沒骨花卉未來發(fā)展迫切需要重視解決的問題，在保持中國畫特色的基礎(chǔ)上，呈現(xiàn)出與傳統(tǒng)沒骨花卉的不同風(fēng)貌，使之煥發(fā)出更加充滿活力的青春。

參考文獻(xiàn)：

[1]毛建波校注<南田畫跋>西泠印社出版社，2008年1月