我對民族舞蹈教學(xué)的思考

曾濤

[摘要]舞蹈藝術(shù)和音樂藝術(shù)一樣來源于生活，來源于人們的生產(chǎn)勞動和科學(xué)實踐等過程。舞蹈教師在傳、授、解之前，必對本專業(yè)的本質(zhì)特征、內(nèi)容、規(guī)律、方法等有較深透的理解和駕馭能力。必須深入到生活中去，去觀察、去體驗、去研究分析。舞蹈教師應(yīng)該運用藝術(shù)教育的科學(xué)方法，把“形體基本功”的培訓(xùn)，放在教學(xué)的首要位置，結(jié)合民族音樂元素，創(chuàng)造符合生活邏輯的舞蹈語匯。

[關(guān)鍵詞]舞蹈教育；舞蹈藝術(shù)教育；形體技能；形體技巧；舞蹈語匯

教學(xué)的目的，在于培養(yǎng)人才。教師的職責(zé)是“傳道、授業(yè)、解惑”，對于民族舞蹈這門專業(yè)，教師在傳、授、解之前，必對本專業(yè)的本質(zhì)特征、內(nèi)容、規(guī)律、方法等有較深透的理解和駕馭能力。只有這樣，才能取得走上講臺的資格。隨著教育改革的不斷深入，筆者對民舞教學(xué)進行了長久的思索，有時夜不能寐，就為能對教學(xué)有所改進和突破，也許本文思考的問題尚屬稚嫩之思，望得到同行和前輩們批評斧正。

（一）

古人云：“言之不足，必歌之，歌之不足，必手之舞之，足之蹈之”。這是在藝術(shù)領(lǐng)域里，廣為人知的符合規(guī)律的總結(jié)性名言。可是，無論或歌或舞，都是藝術(shù)家用以表現(xiàn)人的思想和感情的手段。由于人的精神宇宙，特別是思想感情領(lǐng)域，是一個無比復(fù)雜、多樣和變化莫測的世界，那么它的表達手段，也必然是多種多樣的。所以就出現(xiàn)了音樂、美術(shù)、雕塑、繪畫、唱歌、跳舞、彈琴、戲劇、朗誦等等藝術(shù)手段。除電影以外，近現(xiàn)代又澎渤發(fā)展起電視藝術(shù)、微電影藝術(shù)等等。凡此種種，其實都是為表現(xiàn)人的思想感情而存在和發(fā)展的。

一切文藝都來源于生活，生活是一切文學(xué)藝術(shù)取之不盡用之不竭的唯一源泉。舞蹈藝術(shù)教育也自然要符合生活的規(guī)律，運用藝術(shù)教育的科學(xué)方法，創(chuàng)造符合生活邏輯的舞蹈語匯，從而揭示出人的境遇跌宕和思想感情的變化。

正因為舞蹈藝術(shù)來源于生活，來源于人們的生產(chǎn)勞動和科學(xué)實驗等實踐過程，來源于人所參與的一切社會活動。所以舞蹈學(xué)員，必須深入到生活中去，去觀察、去體驗、去研究分析。不能只在課堂上、排練廳里閉門造車。

生活中的人，有喜怒哀樂等等情感情緒表現(xiàn)，那么，若表現(xiàn)人的這些情感情緒及其復(fù)雜的變化，單單只用某一種手段，顯然是不足道的。單就舞蹈藝術(shù)范疇而言，其種類就數(shù)不勝數(shù)。外國的不說，單就中國而言，神州大地是個多民族的國家，56個民族都有各自不同的舞蹈風(fēng)格樣式和獨特的舞蹈語匯。漢、滿、蒙、維、回、藏、鮮、苗、彝、黎、瑤等民族都以本族舞蹈語匯的多姿多彩，技能的高妙靈動，技巧的純熟精準(zhǔn)，在中國舞臺上呈現(xiàn)出千姿百態(tài)的藝術(shù)風(fēng)貌。然而，正因為如此，繁花似錦的中國舞蹈界，以其新語匯、新形態(tài)、新樣式、新風(fēng)格，早就以不同凡響的嶄新態(tài)勢，與世界其他各民族的舞蹈藝術(shù)相媲美。這些帶有全局性的經(jīng)驗，需要我們認真的總結(jié)，并吸納進我們民舞的第一線課堂教學(xué)。我想，這是刻不容緩立馬要做的。

（二）

我們的專業(yè)是舞蹈教育培訓(xùn)，世上無論哪種藝術(shù)培訓(xùn)，首先抓的都是“基本功”，這是無法回避的關(guān)鍵始端。而舞蹈專業(yè)的基本功，一般稱之謂“形體基本功”。那么，何謂“形體基本功”呢？簡言之，就是人體各個部位和關(guān)節(jié)的諧調(diào)性、節(jié)奏感柔軟度、可塑性、表現(xiàn)力、彈跳力、以及整體性的形體機能創(chuàng)造力的綜合體現(xiàn)。然而，這一切都是以演員的肌體素質(zhì)為先天基礎(chǔ)的。但也不排除后天需要刻苦訓(xùn)練，給予補養(yǎng)和調(diào)試，更需要一點一滴的積累和能量儲蓄，如同造房打地基的道理一樣。更直白的說，舞蹈專業(yè)的“形體基本功”，好似建屋造宇，基礎(chǔ)打的牢不牢、堅不堅，決定著承載樓層的高度及經(jīng)受狂風(fēng)暴雨洗禮的時間長短。中國著名的舞蹈家楊麗萍、黃豆豆、趙青等幾代人之所以取得舉世矚目的藝術(shù)成就，除了本人的天分秉賦之外，就是他們具有深厚的“形體基本功”。前蘇聯(lián)有位著名芭蕾舞蹈家烏蘭諾娃就是從小每日堅持基本功的訓(xùn)練，日復(fù)一日，撒淚揮汗，忍痛堅持，才取得日后的輝煌。我想，這是同行們都認可和知曉的事實。但愿前輩的奮進精神，能成為后輩們尊崇和效仿的座佑銘。

既然如此，筆者認為，凡舞蹈專業(yè)的訓(xùn)練，都該把“形體基本功”的培訓(xùn)，放在教學(xué)的首要位置。且常抓不懈。至于民族舞蹈中漢、蒙、鮮、維、藏等各民舞的形體基本功，究竟該如何培訓(xùn)，“各村都有高招”，還有待于專門研討。也因為它在不斷發(fā)展變化中、且各位培訓(xùn)導(dǎo)師在具體實訓(xùn)操作過程中，都有不同的創(chuàng)造發(fā)揮和補充，這里就不再贅述其細項該如何訓(xùn)練了，完全有賴于所有教學(xué)第一線的舞蹈教師們的創(chuàng)造性勞動。須知，只要遵循由淺入深、由簡入繁，循序漸進的藝術(shù)教育規(guī)律，就會在教學(xué)大鋼所規(guī)定的程序中，進入良性的教學(xué)運作，學(xué)員們就會從中獲取“形體基本功”所帶來的效能，從而有利于潛能的發(fā)揮和技能技巧的拓展。

基本功能否打牢打深的后序效果，是難以估量的，悟性好的學(xué)員，由于基本功扎實，自然會進入揮撒自如的自由王國，在技能功底的強有力的推動下，能把舞蹈技巧運用到出神入化的程度。最后就可能進入“如江河之行地，如高云之游空”的藝術(shù)境界。拔尖人才就是這樣出乎人們預(yù)料地脫穎而出的。

世上三百六十行，無論哪個專業(yè)，都有本專業(yè)的技能。何謂技能呢？通俗的講，就是運用知識和經(jīng)驗，為執(zhí)行某項任務(wù)所應(yīng)具備的能力。那么，所謂舞蹈技能，或稱形體技能，既是指舞蹈演員為完成某項演出任務(wù)，所能發(fā)揮的形體表現(xiàn)力。它是藝術(shù)創(chuàng)造力的一種，是體內(nèi)儲蓄的技術(shù)能量的數(shù)額，是經(jīng)過訓(xùn)練所培植起來的能力含量的競技指數(shù)。它往往多以彈跳高度、升騰跨度、旋轉(zhuǎn)次數(shù)、運動幅度和連續(xù)騰跳的時間長短等等來表現(xiàn)。這些技能，當(dāng)然與舞蹈演員先天的身體素質(zhì)有關(guān)。但是，后天的養(yǎng)成和培訓(xùn)，卻起著不可忽視的作用。有個別演員先天生理條件并不理想，甚至可能有某種不足或缺憾，但通過本人的不懈的磨練，最后也能取的可觀的成就。正所謂“蚌病成珠，玉汝于成”！

形體技能的成長，靠日積月累的磨練，不斷的進取，要付出體力、精力、腦力，甚至是無盡的疲憊和汗水。這個過程就是形體技巧的創(chuàng)造、產(chǎn)生、演化、變異、升華的過程。所謂“熟能生巧”，就是從過程中獲取的經(jīng)驗，經(jīng)驗積累多了，“巧”也就自然在其中了。

形體技巧，可以創(chuàng)造出無窮盡的富于表現(xiàn)力的舞蹈語匯，并能使舞蹈語匯發(fā)揮其可挖掘的能量，而顯現(xiàn)出迷人的光彩。每當(dāng)我們看到舞臺上，那個被楊麗萍完全藝術(shù)化了的孔雀，我們不僅是震驚，而且彷佛像見到真的孔雀一樣，那樣生動、真切、活靈活現(xiàn)，甚至比公園里真實的孔雀還要令人神往。這就是藝術(shù)技巧的魅力。

形體的技能和技巧，是分不開的一對鸞生姐妹。她們的母體都是“形體基本功”。從這個意義上講，形體基本功——形體技能——形體技巧——舞蹈語匯，是一個連體的生命鏈條。這個生命鏈條的主腦，是對舞蹈所表現(xiàn)內(nèi)容的深刻理解、對表現(xiàn)人物的高度體驗和無與倫比的完美體現(xiàn)。

那么，何謂舞蹈語匯呢？筆者認為，就是最大限度的運用形體的無窮盡的變化，構(gòu)成一定的形體語言、形體語法、形體詞匯，包括形體逗號、句號、驚嘆號……它和人的有聲語言一樣，也有形體語調(diào)、語氣、語勢、重音、停頓、速度、節(jié)奏等等的變化。這就是形體的技能技巧，在千變?nèi)f化中所表現(xiàn)出來的萬花筒般的藝術(shù)形態(tài)。然而，形體語言中的語調(diào)、語氣、重音、停頓等等，應(yīng)該如何運用形體動作來表現(xiàn)呢？這就需要演員根據(jù)規(guī)定情境、劇中人物、矛盾沖突、主要事件等等具體情況設(shè)計和創(chuàng)造了。就是一段簡單的舞蹈，既使沒有人物、矛盾、事件，也有情緒色彩的變化。譬如“昂揚奮進的”“歡快愉悅的”“抒情柔美的”“喜慶歡鬧的”“凄苦沮喪的”等等，都需要創(chuàng)造出與之相應(yīng)的舞蹈語匯，并在表演時用心去體驗上述之情緒色彩，方能在每一段舞臺動作中，將形體語調(diào)、形體語氣、形體速度節(jié)奏等等自然流暢地表現(xiàn)出來。“動于衷，必形于外”，這是規(guī)律。

影視演員顏炳艷，原本是一位舞蹈演員，就舞蹈演員的身體條件，不能說很出眾，但她的舞蹈卻跳得出類拔瘁，獲得過很多獎項，受到廣大觀眾的好評。她在舞蹈的創(chuàng)作中，無論臉部還是肢體的動作，每個瞬間都洋溢著一種極有靈性的光彩。為什么？俗話說：“她動心了！她是用心在跳舞！”，這在表演學(xué)里，被稱作是：高度的心理體驗。

凡藝術(shù)，都有相通之處，它們的共通點，就是創(chuàng)作者必須全身心投入行動中，投入到繪畫的筆墨中，投入到音樂的曲譜中，投入到雕塑的人物心靈里。同藝術(shù)的內(nèi)容產(chǎn)生心理上的情感共鳴，達到如癡如醉并能獲取一種創(chuàng)作快感的藝術(shù)境界。正因為顏炳艷掌握了藝術(shù)中的這項心理技術(shù)，所以，她在一系列的影視作品中，也同樣取得了巨大的成就。

所以，筆者突發(fā)奇想。為了能使舞蹈演員也能在創(chuàng)作上，有光彩、有神韻、有感染人的藝術(shù)魅力，而不僅僅停留在舞姿翩翩，隊形整齊劃一，動作精準(zhǔn)到位，節(jié)奏明快富有動感。那么，在條件容許的可能性下，不仿學(xué)一點“話劇影視表演學(xué)”，無須多，只要掌握一些表演中的基本元素，懂得在行動中“感受”“體驗”就足夠了。學(xué)會在舞蹈創(chuàng)作中“以情感帶動手腳”，把靈性輸送到人體的血液和骨髓中去，輸送到每一個旋轉(zhuǎn)、每一次踢腿、每一回舞臂中，這就等于把舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作，引領(lǐng)進一個新的有活的靈魂給予統(tǒng)領(lǐng)的境界。那么，舞臺上的舞者，便會是一個有鮮活生命力的藝術(shù)形象了。而不是僅會動胳膊動腿的軀殼而已。

（三）

筆者即然建議民族舞蹈教學(xué)中，納入些初級的“影視話劇表演”，那么如何進行教學(xué)操作呢？這是個大課題，需要研討。

筆者以為；

1、民舞教學(xué)在抓好形體基本功訓(xùn)練的同時，不仿運用舞蹈語言，做些有規(guī)定情境的“形體練習(xí)”和“形體小品”。什么是規(guī)定情境呢？就是在何種具體時間、具體地點、有何條件、是些什么人物、發(fā)生了什么矛盾沖突，構(gòu)成了什么事件？是夏、是冬？是白天？或黑夜？在天邊？在草原？是戰(zhàn)地還是海邊？是陽光明媚？還是陰雨霧霾？什么人？發(fā)生了什么事件等等。這些具體的規(guī)定，可以幫助學(xué)生建立起對“假使”的信念，于是便能激發(fā)和喚起演員相應(yīng)的情感體驗。這是大有裨益的素質(zhì)訓(xùn)練方法。有了情感體驗，必定產(chǎn)生肢體活動，有目的有心理體驗的肢體活動，就會自然引動和誘發(fā)出表現(xiàn)心理體驗的形體語匯。這種由內(nèi)而外的創(chuàng)作方法，是完全符合體驗派藝術(shù)的創(chuàng)作法則的。

2、還可以做些有主題活動的形體練習(xí)。譬如：“陽光少年的初戀”“可邊邂逅”“周末晚上發(fā)生的事”“無情的背叛”“路見不平”等等，這些帶有行動性的形體練習(xí)，可以大大發(fā)揮學(xué)生們的想象力和創(chuàng)造力，逼著他們必須組織起來研究討論，冥思苦索的構(gòu)思設(shè)計，調(diào)動一切形體語言表現(xiàn)所思所想的內(nèi)容。這無疑是一場想象力的鍛煉，也是組織能力的鍛煉，這對學(xué)員未來的就業(yè)選擇，都提供了可能具備“一專多能”的優(yōu)勢兢爭力。

3、舞蹈從產(chǎn)生便和音樂產(chǎn)生了密不可分的關(guān)系，音樂為舞蹈增添了許多活性元素，使舞蹈更具感染力。因此我們還可以在簡單的情緒性舞蹈訓(xùn)練中，結(jié)合音樂形象為學(xué)員們布置可供選擇的形體練習(xí)題目，譬如：“熱烈的氣氛”“明快的節(jié)奏”“張楊的氣勢”“舒緩的情調(diào)”“溫婉的情懷”“浪漫的幽思”“道勁的風(fēng)骨”“奮發(fā)的腳步”“快樂的節(jié)律”“豪邁的奔突”“無可阻擋的磅礴態(tài)勢”等等。教學(xué)進程中，教師們可啟發(fā)學(xué)員，感受上述題目所提供的氛圍，隨后從感受中，激起形體行動的欲望，再設(shè)計形體語言和舞蹈語匯去表現(xiàn)。這樣，學(xué)員們的獨創(chuàng)性，就會在同一題目里因有幾種方案的比較中，展現(xiàn)出來。熟優(yōu)熟劣，無須多言，自然天成。那么，學(xué)習(xí)中的兢爭熱情，會使學(xué)習(xí)氣氛火熱起來，敢于爭先的創(chuàng)造者，必然會脫穎而出。

4、要使這一教學(xué)階段，取的預(yù)期的效果，關(guān)鍵在于舞蹈教師的正確引導(dǎo)和啟發(fā)式教學(xué)。實踐出真知，所以要敢于實踐，大膽探索，不畏失敗，總結(jié)經(jīng)驗，總結(jié)教訓(xùn)，拋棄個人得失，為民族舞蹈教學(xué)，在改革中不斷前進，必須有這種豪邁的勇氣。

筆者不揣冒昧，提出些舞蹈教學(xué)中未曾有過的想法和做法，在某些暫時還不理解的人的眼里，本人可能“離經(jīng)叛道”，甚至“大逆不道”，嗚乎！且慢，對這一切，權(quán)當(dāng)給一個探險者以實踐的機會可否？世上本來沒有路，但路是人走出來的。實踐是檢驗真理的唯一標(biāo)準(zhǔn)，讓我們的教學(xué)實踐回答一切吧！