試論高考舞蹈藝術生的訓練策略

何璐伶

【摘 要】分析當前高考舞蹈藝術生的訓練現(xiàn)狀，闡述高考舞蹈藝術生的訓練策略：完善訓練設施，開展基本功訓練，進行技巧性訓練和心理素質訓練。

【關鍵詞】高考備考 舞蹈藝術生 訓練策略

【中圖分類號】G 【文獻標識碼】A

【文章編號】0450-9889（2016）07B-0164-02

當前，越來越多的高考考生意愿進入藝術類高等院校深造。近年來，藝術類專業(yè)院校招生也持續(xù)升溫，各地報考人數(shù)不斷增長。據(jù)統(tǒng)計，招收藝術生的院校除了獨立藝術院校的31所，師范類高校的102所，還有各類綜合性大學，這些院校都開設藝術專業(yè)。由于高中階段學生上文化課時間長，平時藝術訓練少，學習舞蹈僅是“淺嘗輒止”。在這種普通教育模式下，舞蹈專業(yè)學習不可能達到系統(tǒng)性和規(guī)范性。下面，筆者結合多年教學實踐，談談高考舞蹈藝術生訓練的現(xiàn)狀和方法與技巧。

一、當前高考舞蹈藝術生的訓練現(xiàn)狀

筆者在多年來的舞蹈培訓實踐中發(fā)現(xiàn)，很多學生不管有無藝術天賦都是在臨考前才參加集訓。目前單獨開設專業(yè)舞蹈培訓的機構也不是很多，大多數(shù)合并入其他藝術培訓機構，比如設計、繪畫、音樂、傳媒、播音主持等。高考舞蹈集訓教學總歸是為了應試，是為了讓學生通過藝術考試，而大多數(shù)高中起點的學生基礎不是很好，因此報考各高校的舞蹈專業(yè)相對有難度。舞蹈教學內容雖然不能像專業(yè)院校的一樣，但是也必須用大抵相當?shù)膬热莶判校M可能地在一定的時間里把學生從業(yè)余的水平往專業(yè)水平靠攏。

目前舞蹈培訓機構還存在一些問題。首先，一味地按人數(shù)編班，統(tǒng)一教學。由于學生能力有差異，這樣的教學方式會導致能力差的學生跟不上，能力強的學生學不到相適應的知識，滿足不了需求。這樣做，從總體上很難提高高考的上線率。其次，訓練時間不夠多。學生的基本功不是一朝一夕就能訓練出來，必須通過一個長期訓練，按照規(guī)范、有條理的教學計劃來實施教學，才能達到教學目的。一般來說，每天要有早晚功的訓練，練好基訓功。比如說，一周至少有三節(jié)民間舞、一節(jié)毯功、兩節(jié)劇目課，訓練時間都要一個半到兩小時，而且要具體根據(jù)學生的承受能力來定。但是，現(xiàn)在學生訓練的時間遠不達到這個要求。

二、高考舞蹈藝術生的訓練策略

（一）完善訓練設施

舞蹈是一門綜合藝術，具有多元化特點，且需要有相應訓練設施，如，（1）教室必須要有把竿，沒有把竿把上訓練將無法進行。把竿的作用是輔助學生把握身體重心，使力量集中在受練習的部位上，獲得正確的姿勢，為往后各種舞蹈手藝、技巧打下扎實的基礎。（2）教室要有影碟機、電視機、音響，方便學生訓練，例如模仿動作、踩準音樂節(jié)奏、渲染舞蹈情緒等。（3）教室的地面要鋪上具有一定的緩沖作用、不澀、不滑、柔韌度好的專業(yè)的舞蹈地膠等。（4）教室要保持良好的通風，至少要有風扇，以滿足舞蹈運動量大，需要提供足夠的氧氣的要求，并以免中暑。

（二）開展基本功訓練

舞蹈的基本功訓練是練習舞蹈的基礎。舞蹈是通過舞蹈語匯，如手勢、步伐、舞姿造型、技巧等律動來為作品傳情達意，表達喜、怒、哀、樂，表現(xiàn)作品內容。有些高中起點的高考生為什么跳得沒有美感？沒有舞姿？其主要原因就是舞蹈基本功訓練沒有到位。舞蹈的基本功訓練是指舞者在肢體“頭、頸、手、腰、腳”等訓練時進行的“開、繃、直、圓、曲、收、放”等的一系列舞蹈基本形態(tài)訓練。在進行基本訓練中，我們必須根據(jù)學生的特點，選擇規(guī)范、可行的教材，由淺入深、先易后難、從簡到繁逐漸增加難度。

基本訓練是為了加強舞者身體的軟開度和力度訓練，只有具有一定的軟開度和力度才能充分展示舞者姿態(tài)、技巧，更好地表現(xiàn)作品，增強藝術感染力。我們可以把它分為把上把下。在訓練之前我們先要進行熱身運動，如頭部、頸部、上身、跨、膝蓋、腳等活動，即活動人體的各部位、關節(jié)，舒展各部位的肌肉，增強脈搏跳動的速度，調動大腦以及肌肉的興奮度，使它快速進入訓練的狀態(tài)。

把上訓練，能輔助學生把握身體重心，使力量集中在訓練的部位上，為往后舞姿、技巧的訓練打下基礎。我們可以結合中國古典舞、芭蕾舞基礎訓練的方法進行上課，基本內容有擦地、蹲（雙腿蹲、單腿蹲）、小踢腿、劃圈 、小彈腿、下腰、控制、提腿等。熟練掌握這些要領以后，就可以把這些訓練項目結合起來形成組合的形式訓練。把下訓練，是提高學生對基本動作、重心等在表演時的把握。這個環(huán)節(jié)可以采用組合的形式訓練，基本內容有提腿（前、旁、后）、跳躍（大跳、中跳、小跳、單腿跳等）、旋轉、步伐、基本舞姿等訓練。

無論是把上還是把下的訓練、軟開度的訓練，我們都要根據(jù)舞蹈動作訓練原理規(guī)范地進行教學，要根據(jù)高考學生的能力水平以及差缺方面進行選擇性、側重性地訓練，不能一味地按照專業(yè)院校模式來進行教學。只有這樣，才能取得更好的教學質量。

（三）進行技巧性訓練

舞蹈技巧課是舞蹈教育不可缺少的重要組成部分，它是一門技術要求難度大和動作危險性高的課程。舞蹈技巧是舞蹈作品的重要組成，又各具特色，豐富多彩。舞蹈技巧又是高考舞蹈專業(yè)考核項目的一部分，通過舞蹈技巧課訓練，使學生在技術動作上達到高標準。在訓練中，要把舞臺表演的特殊手段與能力培養(yǎng)的特殊方法有機地結合起來，更好地訓練學生的舞蹈技巧。要針對每個人自身條件、理解和接受能力，進行適當訓練，進度要適中。那么怎樣才能使舞蹈高考生把技巧訓練練得更好呢？大致概括為以下幾個方面。

1.跳

大跳時通過插地—探腳尖起份，注重雙腿爆發(fā)力。剛開始訓練的時候重點放在起跳的高度上，雙腿的開度可以適當縮小。起跳時注意前腿通過屈膝到90度后，再起小腿升直。后腿起跳保持直線并高于前腿，空中形成一字，但不一定是平行的180度?？梢院笸嚷愿?，前腿略低。這樣比較適合落地重心。所要注意的是起份的時候，不要用太大的力。如果這樣會使人的力量分散。在起跳的時候把所有力量用在向上，而不是向前，越想往前跳就會跳的越矮。跳躍需要腿部肌肉的力量，此時我們平時應該多練習踢腿爆發(fā)力，為跳躍訓練作準備。

2.轉

練習轉的時候，先要學會“立”。站在墻壁前面練習，背墻站立，然后進行甩頭練習和身體配合的協(xié)調性。練習翻技巧的時候，首先把踏步翻身練好。如果出現(xiàn)梗頭的話就說明你的前腰和第二個旁腰下得不夠。點翻身是翻身的基礎，練習時半腳尖的“立”是旋轉中最主要的一點，只有把腳尖立到最大限度，才能使腳與地面的接觸面減小。如果我們用全腳掌去轉“二位轉”，那么想轉個八九圈幾乎是不可能的。在“二位轉”“旁腿轉”中，如果主力腿不直，腰背脊和胸不挺，那么力量就會被分解，不可能轉得好轉得多。學生練習旋轉，不要一味地追求速度，要先學會立腳尖，然后再逐步提高速度。

3.其他技巧

其他技巧如前橋，應該單腿起身，起身的同時左腿往地面落。有效的練習方法是，練習“甩腰”——下腰、起來，下腰、起來、下腰、起來。每天還要練習腹肌、背肌。毯技：前橋，后橋，云頂，蠻子；軟度：搬腿前旁后。下腰，下跨。主要控腿和腰背肌的能力等。

（四）進行心理素質訓練

作為監(jiān)考老師?？吹竭@樣的一種情況，學生考完舞蹈劇目走出教室后都會緊張地跺一下地或者拍拍胸：“好緊張啊都沒發(fā)揮好——”這是典型的心理素質問題。怎樣解決？首先我們自己要從心理上告訴自己，相信自己所選擇的劇目是最好的，然后在考前必須把每一個動作做細，把每個技巧練得精湛，了解劇目背后的文化思想，把感情和力量融入到肢體里的每一個動作，先讓自己感動了才能引起觀者內心的共鳴?？荚噷γ總€人來說都是不自然的事，出現(xiàn)手心出汗、心跳加快、肚子不舒服等都是心理緊張的正常反應，我們可以通過心理調節(jié)來克服。把考試當作平時的訓練來看待，把考官當成自己的老師，把考場當成自己平時的訓練場，不要給自己定下“不許出任何差錯”的規(guī)定，如果這樣只會加重心理負擔。在進入考場前，在候場的地方即使沒有把竿也要做好熱身運動，最好能復習劇目的動作。在表演的過程中要全身心投入，不能分心，即使出現(xiàn)小失誤也要繼續(xù)完整地、自信地把劇目表演完，切忌因小失誤引起手忙腳亂，甚至中途退場。良好的自信心和平時一次次的模擬訓練是分不開的，考前我們應該多給學生模擬考場考試順序，讓學生多積累經驗。

總而言之，每一個學生都要經過一個漫長、艱辛的訓練才能走到通往藝術大學的那一步。在訓練的過程中，學生和老師都經過日復一日的機械式訓練，才能把舞蹈練習好。在舞蹈訓練中，除了學生自己努力外，老師的教學引導至關重要。教師進行系統(tǒng)、規(guī)范的教學能很好地幫助學生提高舞蹈質量，領悟舞蹈的魅力。也就是說，好的成績來自考生長期刻苦的規(guī)范的訓練和老師的嚴格要求。在高考舞蹈藝術訓練中，考生要掌握相關基本功及其技巧，具備良好的心理素質。只有這樣，才能在高考中取得理想的成績。

【參考文獻】

[1]隆蔭培，徐爾充，歐建平.舞蹈知識手冊[M].上海：上海音樂出版社，2009

[2]馮思美.舞蹈基本訓練教程[M].長沙：湖南文藝出版社，2008

[5]孫景琛.舞蹈藝術淺談[M].北京：人民音樂出版社，2013

（責編 盧建龍）