龐艷芳 張馳
【摘要】從數(shù)字技術(shù)到新媒體再到互聯(lián)網(wǎng),技術(shù)的每一次更迭都為電影帶來了巨大的變化?!盎ヂ?lián)網(wǎng)+電影”本身是一種商業(yè)模式,互聯(lián)網(wǎng)與電影的結(jié)合大大激發(fā)了電影的商品屬性,票房成為衡量當(dāng)下電影成功與否的首要條件。然而,電影作為一種重要的藝術(shù)形式,有著文化啟迪的意義,是國家軟實力的代表。當(dāng)電影市場被經(jīng)濟(jì)指標(biāo)所指引,娛樂通俗電影占據(jù)了整個電影市場時,不利于中國電影的長久發(fā)展,中國電影人應(yīng)該自覺履行電影的文化傳播職責(zé)。
【關(guān)鍵詞】“互聯(lián)網(wǎng)+”;電影;文化自覺;粉絲電影
2015年3月,李克強(qiáng)總理在政府工作報告中提出了“互聯(lián)網(wǎng)+”的概念,指出通過充分發(fā)揮互聯(lián)網(wǎng)在生產(chǎn)要素配置中的優(yōu)化和集成作用,將互聯(lián)網(wǎng)的創(chuàng)新成果深度融合于經(jīng)濟(jì)社會各領(lǐng)域之中,形成更廣泛的以互聯(lián)網(wǎng)為基礎(chǔ)設(shè)施和實現(xiàn)工具的經(jīng)濟(jì)發(fā)展形態(tài)。[1]可以說,“+”代表了通過技術(shù)更廣泛、更深刻地融入到每一個傳統(tǒng)或新興的行業(yè)之中,并不斷對整個經(jīng)濟(jì)結(jié)構(gòu)進(jìn)行呈幾何級數(shù)的滲透擴(kuò)散,從而導(dǎo)致新產(chǎn)品、新模式、新業(yè)態(tài)和新產(chǎn)業(yè)的大量快速出現(xiàn),并進(jìn)一步對人們的學(xué)習(xí)、生活、工作和商業(yè)活動產(chǎn)生徹底的變革。[2]同年12月,習(xí)近平主席出席了在烏鎮(zhèn)召開的世界互聯(lián)網(wǎng)大會,進(jìn)一步肯定了互聯(lián)網(wǎng)發(fā)展的重大意義?;ヂ?lián)網(wǎng)本來是作用于經(jīng)濟(jì)領(lǐng)域的一種產(chǎn)業(yè)形式,隨著新媒體的不斷出現(xiàn),電影的傳播形式也在發(fā)生著變化,2015年,三大互聯(lián)網(wǎng)巨頭BAT(百度、阿里巴巴、騰訊)將觸角伸進(jìn)了電影這一文化產(chǎn)業(yè)領(lǐng)域,這一舉措進(jìn)一步引起了電影產(chǎn)業(yè)的變革。電影與技術(shù)的結(jié)合從來都是密不可分的,電影的每一次變革都離不開技術(shù)的發(fā)展,從數(shù)字技術(shù)到新媒體,其實已有端倪,數(shù)字化技術(shù)推動了諸多新媒體的產(chǎn)生,奠定了互聯(lián)網(wǎng)傳播,而數(shù)字技術(shù)、新媒體一旦上了互聯(lián)網(wǎng),進(jìn)入“互聯(lián)網(wǎng)+”時代,則反過來使影像的傳播發(fā)生巨大的變化,使電影的影響力更為迅疾而深巨,并進(jìn)一步影響到影片的生產(chǎn)。[3]
目前的確是中國電影從誕生以來發(fā)展最“好”的年代,票房數(shù)字不斷刷新,創(chuàng)作環(huán)境也更自由,但這種“好”似乎局限于票房數(shù)字,在影片的質(zhì)量方面卻再也難以找到像《黃土地》《紅高粱》等第五代導(dǎo)演創(chuàng)作時的那種輝煌,當(dāng)下電影整體陷入一種以娛樂為主,以票房為重的趨勢,大量娛樂性強(qiáng)、充滿視覺奇觀的電影類型充斥著電影市場。電影制作人試圖抓住一切能吸引觀眾眼球的元素,以票房的成功與否來決定一部電影是否成功,電影作為一種藝術(shù)形式,所具有的思想性、精神引導(dǎo)力全都被置于一旁。
一、“互聯(lián)網(wǎng)+電影”時代的到來
近年來,電影產(chǎn)業(yè)在中國的發(fā)展可謂欣欣向榮,從新媒體的出現(xiàn)到廣泛使用,對電影已經(jīng)產(chǎn)生了很大的影響,電影制作也開始轉(zhuǎn)向適應(yīng)各種屏幕的播放,產(chǎn)生了微電影、手機(jī)電影等新形式。之后,互聯(lián)網(wǎng)加入電影產(chǎn)業(yè),這種“平臺+內(nèi)容+終端+應(yīng)用”的全產(chǎn)業(yè)鏈業(yè)務(wù)體系對傳統(tǒng)的電影發(fā)展模式展開了直面挑戰(zhàn),也為電影市場向縱深化、多元化的發(fā)展提供了機(jī)遇。[4]
傳統(tǒng)的電影前期拉投資會非常不容易,尤其是藝術(shù)電影,許多具有市場價值的電影才能受到投資人的青睞。阿里集團(tuán)基于自己強(qiáng)大的用戶平臺,推出了“淘寶眾籌”這一平臺,并且打出“認(rèn)真對待每一個夢想”這種具有人文關(guān)懷性質(zhì)的口號,將一種商業(yè)應(yīng)用迅速變身為一個勵志平臺,百度也推出了“百發(fā)有戲”的眾籌平臺。這一方面降低了電影制作的門檻,使越來越多的新生代導(dǎo)演有了創(chuàng)作機(jī)會,另一方面,對于藝術(shù)電影來說這也是一個良好的契機(jī)。2014年10月,香港導(dǎo)演許鞍華導(dǎo)演的藝術(shù)電影《黃金時代》上映遭遇滑鐵盧,電影拍攝前期利用眾籌的方式籌集資金,盡管遭遇票房的失敗,但這對藝術(shù)電影的發(fā)展仍然是一個很好的契機(jī)。藝術(shù)電影對于電影美學(xué)以及主題有著大膽的探索,但這種類型往往達(dá)不到很好的市場效果,因此前期拉投資非常困難,但是互聯(lián)網(wǎng)資金平臺使這部影片的拍攝成為可能。并且通過眾籌用戶數(shù)據(jù)分析,也能準(zhǔn)確定位受眾市場。
在電影的內(nèi)容方面,電影早就看到了互聯(lián)網(wǎng)平臺的巨大力量,微電影這種新生的電影形式就是以互聯(lián)網(wǎng)平臺為依托,有著廣大的網(wǎng)絡(luò)用戶。而網(wǎng)絡(luò)上各種新奇或優(yōu)質(zhì)的IP不斷為電影創(chuàng)作帶來靈感,或是直接被電影拿來使用?;ヂ?lián)網(wǎng)龐大的用戶群體以及優(yōu)質(zhì)IP所用于的粉絲群為電影的票房提供了保證,因此,互聯(lián)網(wǎng)與電影的聯(lián)合只是時間的問題。
在電影的宣傳和發(fā)行上,互聯(lián)網(wǎng)與電影的聯(lián)合改變了傳統(tǒng)電影影院發(fā)行的單一模式,線上線下同時發(fā)行增加了用戶的主動性,電影觀看方式再也不僅限于電影院,而是可以利用多屏觀看。愛奇藝聯(lián)合導(dǎo)演王晶將會在未來推出六部針對網(wǎng)上發(fā)行的電影,也是互聯(lián)網(wǎng)與電影聯(lián)合的新嘗試。另外,觀眾購票的方式也逐漸轉(zhuǎn)到了網(wǎng)絡(luò)購票,據(jù)統(tǒng)計,2015年通過網(wǎng)絡(luò)售出的電影票占到80%。這一方面增加了購票的便捷性,另一方面,互聯(lián)網(wǎng)通過統(tǒng)計用戶數(shù)據(jù),對于受眾市場有著精準(zhǔn)的分析,保證了電影在票房盈利上的成功。
“互聯(lián)網(wǎng)+電影”時代的確為電影的發(fā)展提供了一個新的平臺,促成了電影產(chǎn)業(yè)的創(chuàng)新?!盎ヂ?lián)網(wǎng)+電影”這個發(fā)展方向本身是好的,能夠為電影帶來更多便利,這種模式本身也沒有對錯,但是電影人在面對電影的商業(yè)風(fēng)潮時,被洗腦的是如何用經(jīng)濟(jì)收益來定義電影,卻忽略了提升電影美學(xué)以及文化的高度是電影人的天職。一大批粗制濫造的電影充斥著電影市場,拉低了中國電影的整體水平,盡管提升了電影產(chǎn)業(yè)的經(jīng)濟(jì)發(fā)展,但在精神文化領(lǐng)域卻顯現(xiàn)出退后。
二、“互聯(lián)網(wǎng)+電影”背景下電影的泛娛樂現(xiàn)象
加拿大傳播學(xué)家麥克盧漢認(rèn)為,傳播媒介決定并限制了人類進(jìn)行聯(lián)系與活動的規(guī)模和形式。媒體,它不僅僅是載體,也不僅僅是信息,而直接是文化形態(tài),是物質(zhì)文明和精神文明,是思維方式和生活方式。媒介直接影響人的思維方式和感官方式。[5]因而,基于互聯(lián)網(wǎng)以及各種新媒體的出現(xiàn),深刻地影響著電影制作的思維方式以及電影的表現(xiàn)形式。
(一)“拿來主義”盛行
互聯(lián)網(wǎng)背景下,一大批IP直接被改編成電影,成為當(dāng)下電影市場一個主要的趨勢。IP電影,就是有知識產(chǎn)權(quán)的電影。[6]IP即知識產(chǎn)權(quán)(Intellectural Property)。從《小時代》《致青春》《匆匆那年》《左耳》等暢銷網(wǎng)絡(luò)小說,到網(wǎng)絡(luò)游戲《魔獸世界》,再到網(wǎng)劇《屌絲男士》《萬萬沒想到》等,形色各異的網(wǎng)絡(luò)IP直接“拿來”改編成電影,并且都取得了非常不錯的票房成績。除此之外,還有根據(jù)歌曲衍生的電影《梔子花開》,根據(jù)真人秀節(jié)目拍成的《爸爸去哪兒》《奔跑吧!兄弟》等同名電影。電影人越來越樂于利用已存在的IP,為自己所用。而網(wǎng)絡(luò)IP最大的優(yōu)勢就在于它的平民性、多樣性和娛樂性,最重要的一點是它還有著龐大的粉絲群體。網(wǎng)絡(luò)有著巨大的包容性,好的壞的內(nèi)容都可以在這片溫土上滋生,因此,穿越題材、魔幻題材等作品都可以在這里找到自己的受眾,相較于精英文化,網(wǎng)絡(luò)文化更加平民化、娛樂化。近年來,隨著多個網(wǎng)絡(luò)IP改編電影成功的范例,電影制作公司都忙于收購優(yōu)質(zhì)網(wǎng)絡(luò)IP,網(wǎng)絡(luò)IP有著固定的受眾群,并且在內(nèi)容的處理上也不像傳統(tǒng)文學(xué)作品那樣深奧多義難處理,這就使他們能夠利用這些現(xiàn)成的IP和固定的粉絲群,短時間內(nèi)制作一部電影,而原創(chuàng)的電影從市場的角度發(fā)行本身帶有一定的風(fēng)險性,所以當(dāng)下電影人更樂于將優(yōu)質(zhì)IP直接“拿來”使用。但這樣做的后果就是造成了影片質(zhì)量的整體下滑,忽略了電影美學(xué)的創(chuàng)新性和探索性。網(wǎng)絡(luò)IP的平民化固然吸引受眾,但基于不同媒介平臺的文化畢竟有著自身的屬性,跨媒介的改編更是需要考慮改編存在的可能性,應(yīng)認(rèn)真思考從一個媒介產(chǎn)品改變?yōu)榱硪环N之間的藝術(shù)規(guī)律,并且這種形式作為整體趨勢的出現(xiàn),不得不說是一種畸形的現(xiàn)象。
(二)敘事的碎片化和拼貼化
互聯(lián)網(wǎng)與電影的聯(lián)合不僅影響了電影制作到發(fā)行的整個過程,對于電影美學(xué)也產(chǎn)生了非常大的影響。網(wǎng)絡(luò)敘事的去政治化、去中心化和片段化也體現(xiàn)在電影敘事中,當(dāng)下電影整體上趨于“輕電影”模式,即是整體結(jié)構(gòu)簡單,思想層面淺,影像敘事很多呈現(xiàn)出碎片化、拼貼化的特點。這類電影視聽語言活潑,鏡頭轉(zhuǎn)換快,組合細(xì)碎,還常常進(jìn)行游戲化敘事,在跨界媒介間建立聯(lián)系,剪輯跳脫,讓觀眾自行彌補(bǔ)敘事的跳躍。通過這種表現(xiàn)方式,削弱了電影的嚴(yán)肅性,便顯出娛樂、游戲、戲謔的風(fēng)格。
這種敘事風(fēng)格的盛行可以說是網(wǎng)絡(luò)時代的產(chǎn)物,這種敘事形態(tài)娛樂性強(qiáng),也適應(yīng)互聯(lián)網(wǎng)時代下受眾碎片化的時間狀態(tài)和思維模式,但是這類電影在深度和廣度上卻無法與傳統(tǒng)敘事電影相比。因為這種類型的電影制作起來容易,也能娛樂受眾,因此一大批類似電影的出現(xiàn),造成電影市場同質(zhì)化現(xiàn)象嚴(yán)重。最為風(fēng)行的就是青春類電影,從《小時代》《致青春》的成功開始,這種小制作小清新電影吸引了觀眾的注意力,隨后一系列青春電影出現(xiàn),敘事的拼貼化、娛樂化,主題價值上的非主流化成為這些電影的共性。但是當(dāng)大量的同質(zhì)化影片出現(xiàn)時,也使觀眾產(chǎn)生了審美疲勞,電影市場不應(yīng)是以大量的通俗娛樂電影帶動整個時代潮流。第五代導(dǎo)演那種流暢厚重的敘事表達(dá)反而不是主流了,非常有趣的一個例子是,第五代導(dǎo)演陳凱歌的影片《道士下山》也跟隨當(dāng)下潮流,在敘事上采取了碎片化、游戲化的表達(dá)。
三、內(nèi)容為王,提升電影的文化自覺
“互聯(lián)網(wǎng)+電影”這一電子商務(wù)營銷模式,其基本屬性是以信息化為內(nèi)核的新經(jīng)濟(jì)形態(tài),[7]這種形態(tài)的最終落腳點一定是經(jīng)濟(jì)利益,體現(xiàn)在電影中,就是票房。這種形式本身并不帶有任何美學(xué)意義,但它卻對電影的美學(xué)意義以及電影形式產(chǎn)生了很大的影響。的確,隨著新媒體的不斷出現(xiàn)和互聯(lián)網(wǎng)這個大背景的影響,中國電影類型更加多樣化,借助媒介之間的聯(lián)系,也出現(xiàn)了更多豐富的電影形式。然而,這些新的電影形式卻并未在尊重電影藝術(shù)規(guī)律的前提下搬上銀幕,這樣一來,似乎任何內(nèi)容都能拍成“電影”,并且這種畸形的現(xiàn)象卻已成為一種常態(tài),一個主流趨勢。如果不遵從電影自身的發(fā)展規(guī)律,只是把一種內(nèi)容從一個屏幕搬到另一個屏幕,那電影與其他媒介的界限又在哪里呢?最顯著的一個例子便是娛樂真人秀節(jié)目頻繁拍成電影搬上大銀幕,從《爸爸去哪兒》《中國好聲音》《奔跑吧!兄弟》這些娛樂真人秀節(jié)目拍成電影后,完全忽視電影本身的藝術(shù)規(guī)律,依托著節(jié)目本身的好口碑和粉絲效應(yīng),保證了票房的收入。另一方面,互聯(lián)網(wǎng)上多樣化的元素和種類,也頻繁被搬上了熒幕,網(wǎng)絡(luò)IP的改編十分盛行,從網(wǎng)絡(luò)文學(xué)到網(wǎng)絡(luò)游戲,越來越多的元素被改編成電影,中國電影人將“拿來主義”發(fā)揮得淋漓盡致。電影藝術(shù)的原創(chuàng)性、創(chuàng)新性似乎只止步于抓住了哪些被改編的IP,或者哪些視覺奇觀能吸引觀眾等層面,而對于電影語言和最重要的關(guān)于電影所包含的文化深度卻無動于衷。
衡量市場的文化自律性有兩個坐標(biāo):一個是可作量化的GDP產(chǎn)值,它所側(cè)重的是電影產(chǎn)業(yè)所實現(xiàn)的經(jīng)濟(jì)指標(biāo),呈現(xiàn)的是產(chǎn)業(yè)發(fā)展與升級必不可少的、強(qiáng)大的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)與實力,但并不具有文化主導(dǎo)性的意義;另一個是不可做量化的文化軟實力,即訴諸精神、道德、情操的文化啟迪意義,它在精神的本源性上決定著市場發(fā)展的大方向及其終極價值。當(dāng)下,互聯(lián)網(wǎng)與電影的聯(lián)合看中的是電影的商品化屬性,并通過對電影方方面面的變革,將這種商品化屬性發(fā)揮到極致。在娛樂電影、粉絲電影橫行的時代,中國電影想要長遠(yuǎn)發(fā)展,并不能只注重眼前的利益,電影人應(yīng)帶有更多的文化擔(dān)當(dāng)去制作一部電影,而不應(yīng)只注重電影的商品屬性。電影美學(xué)及其反映的文化主題的變革也是一個時代文化思潮變革的顯現(xiàn),然而縱觀當(dāng)下的電影市場,這些娛樂當(dāng)先、票房為上的電影真的能反映和代表一個時代的文化思想潮流嗎?這些所謂的粉絲電影只是通過它們本身顯現(xiàn)的種種現(xiàn)象來反映中國電影在發(fā)展的進(jìn)程中歷經(jīng)的階段,卻無法代表和反映當(dāng)下社會的人文景象和精神走向。
電影誕生之初,只是作為一種新奇的玩意兒吸引觀眾,通過獵奇實現(xiàn)它的商品屬性。之后,經(jīng)過電影人的不斷努力,電影終于確定了自己的藝術(shù)屬性,永載電影史的作品,是那些反映了當(dāng)時的社會狀況和社會思潮的、有深刻思想性的電影作品。電影人通過電影來表達(dá)自己對于事物的思考,通過這些電影我們理解當(dāng)時的社會狀況,感受電影所傳達(dá)的人文氣息。然而在當(dāng)今時代,電影的商品屬性逐漸趨于主位,“粉絲電影”盛行,并在互聯(lián)網(wǎng)的加入后使這一現(xiàn)象達(dá)到了頂峰。娛樂性、戲耍、視覺奇觀這些要素的重要性已經(jīng)超過了電影本身的思想內(nèi)涵。這樣看來,在經(jīng)過百年的努力后,電影在中國市場似乎又回歸到了最初的戲耍玩意兒,這不得不說是一種退步。
事實上,互聯(lián)網(wǎng)與電影的結(jié)合只是一種商業(yè)模式,盡管對電影產(chǎn)生著方方面面的影響,但最終決定電影表現(xiàn)形式的還是電影人。電影藝術(shù)是以人類的精神產(chǎn)品為其第一本體屬性的,在這個領(lǐng)域里,尤需在美學(xué)的經(jīng)典性和精神高度層面上注重主體創(chuàng)新能力的錘煉,這與一般物質(zhì)產(chǎn)品的生產(chǎn)與流通顯著不同。首先,電影人在看到互聯(lián)網(wǎng)帶來的經(jīng)濟(jì)利益的同時,也應(yīng)該積極地利用這一平臺,提升電影創(chuàng)作。正如上文所說,利用互聯(lián)網(wǎng)的優(yōu)勢,對于藝術(shù)電影的發(fā)展來說也是一個很好的契機(jī)。藝術(shù)電影利用互聯(lián)網(wǎng)平臺可以解決資金困難,通過互聯(lián)網(wǎng)所提供的用戶數(shù)據(jù)分析,更精準(zhǔn)地提升藝術(shù)電影的受眾市場。藝術(shù)電影的實驗性創(chuàng)新及探索,常常會很快為商業(yè)電影所采用,繼而帶動整個電影藝術(shù)的發(fā)展和提高。藝術(shù)電影不僅提供了認(rèn)識世界的嶄新角度,也在豐富精神文化生活、培養(yǎng)審美情趣等方面有著積極的作用。因而健康的電影市場的發(fā)展并不應(yīng)該是“粉絲電影”所主導(dǎo),一定要有藝術(shù)電影的市場才能帶動整個國家電影業(yè)在文化品位上的提升。其次,電影人在發(fā)展IP電影的同時,應(yīng)積極探索跨界媒介之間藝術(shù)創(chuàng)作的共通性,從一個媒介轉(zhuǎn)換到另一個媒介應(yīng)遵從媒介自身的發(fā)展規(guī)律,而不應(yīng)一味照搬。2015年一批暑期檔電影的成功對于中國電影來說是可喜的。《大圣歸來》將中國傳統(tǒng)文化重新搬上銀幕,并且在人物造型等方面都借鑒了好萊塢電影?!都屣瀭b》雖然是基于網(wǎng)劇《屌絲男士》的成功,但在搬上電影銀幕后,去掉了網(wǎng)絡(luò)文化非主流的特性,賦予了草根完成夢想的超級英雄主題,這種文化主題已經(jīng)是明顯的主流化,這也是利用網(wǎng)絡(luò)IP的一個成功案例?!蹲窖洝繁憩F(xiàn)的是中國古代神怪題材,結(jié)合了好萊塢電影的敘事模式,取得了很大的成功。這些優(yōu)質(zhì)的電影在票房上的成功也從側(cè)面說明了觀眾對于好電影的期待,并不是完全充斥著盲目的“粉絲”。
另外,傳統(tǒng)的電影觀看方式是單一的、被動的,基本是電影播出什么,觀眾就看什么。新媒體的出現(xiàn)使電影的播放形式從單一的大屏播放變?yōu)榱硕嗥寥诤?,而觀眾也可以通過互聯(lián)網(wǎng)隨時發(fā)表自己的意見。這種互動性一方面會使電影制作人對于觀眾喜好、受眾定位有更精準(zhǔn)的把握;另一方面,也顯示出低質(zhì)量電影的弊端。過去對于一部電影的評價是口口相傳,這種傳播方式效果十分慢,而如今基于互聯(lián)網(wǎng)和新媒體的出現(xiàn),微信、微博成為主要的傳播方式,在朋友圈這個互相熟識的小群體發(fā)布的對于一部電影的評價,相比較網(wǎng)上的評論更值得信賴,因此往往能看到的現(xiàn)象是,一個人在朋友圈推薦某部電影,能引起周圍的朋友爭相去電影院觀看。而網(wǎng)上對于一部電影的評價也會即時被觀眾接受。因此,電影想要長遠(yuǎn)的發(fā)展必定是要依靠內(nèi)容、依靠口碑來取勝的。
四、結(jié)語
任何新事物在發(fā)展的過程中都會經(jīng)歷曲折,也會暴露不足與弊端,甚至?xí)呦蛳喾吹姆较?。盡管當(dāng)下電影在與新媒介結(jié)合的過程中存在著這樣或那樣的弊端,但面對新媒介的發(fā)展,中國電影應(yīng)積極應(yīng)對,應(yīng)該給這些新的嘗試更多的空間。然而,卻也不能一味地包容,當(dāng)下中國電影利用新媒介的趨勢明顯在走向一種異端。中國電影經(jīng)濟(jì)發(fā)展得如火如荼,但如“粉絲電影”這種獨特的電影形式也許只是在中國找到了自己的沃土。關(guān)于電影的商業(yè)性與藝術(shù)性的討論從未間斷,利用互聯(lián)網(wǎng)發(fā)展電影產(chǎn)業(yè)本身并沒有什么問題,但問題的關(guān)鍵在于,電影在這樣的趨勢下逐漸消退了作用于精神領(lǐng)域的文化屬性。文化對于提升國家軟實力十分重要,試想中國的電影市場全部充斥著娛樂為主卻全然不顧思想性的電影,又怎樣提升大眾的審美力和文化修養(yǎng)?中國電影又怎樣能在國外市場尋求發(fā)展空間,實現(xiàn)對外輸出、提升國家形象?
所以,對于中國電影來說,要想長遠(yuǎn)發(fā)展不應(yīng)只著眼于國內(nèi)短期的經(jīng)濟(jì)利益。好萊塢電影的發(fā)展也依靠“粉絲”,但正是好萊塢電影本身的魅力才贏得了世界范圍內(nèi)的粉絲,好萊塢電影在對外輸出上占據(jù)了大量的份額,并以電影這種重要的傳播工具宣揚(yáng)了美國的價值觀念。而中國的“粉絲電影”一味迎合受眾口味,以通俗娛樂為主,這種低質(zhì)量的影片也只能著眼于吸收國內(nèi)“粉絲經(jīng)濟(jì)”,對外輸出不僅找不到市場,影片也不能作為一個社會、一個國家的鏡像代表國家形象。當(dāng)娛樂通俗電影變?yōu)槌B(tài),高雅文化被隱沒的時候,中國電影在世界上是站不住腳的。當(dāng)下是中國電影發(fā)展最好的時代,電影在大眾的休閑娛樂生活中所占的比重也越來越大,因此,電影人應(yīng)抓住這樣的好時機(jī),利用互聯(lián)網(wǎng)大背景帶來的便利,積極提升電影在美學(xué)和文化上的高度,提升電影的文化自覺,從長遠(yuǎn)利益發(fā)展中國電影,只有這樣才能推動中國電影發(fā)展的真正的“最好的時代”,提升中國電影在世界范圍內(nèi)的地位和影響,提升國家的軟實力。
(本文為鄭州大學(xué)基礎(chǔ)與新興學(xué)科重點項目“新媒體公共傳播”專項課題《新媒體與文化傳播》的階段性成果,項目編號XMTGGCBYJS33)
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