戲劇舞臺(tái)導(dǎo)演藝術(shù)基于劇本的二度創(chuàng)作思維探析

摘要：戲劇舞臺(tái)導(dǎo)演藝術(shù)是以文學(xué)劇本為依據(jù)、以演員表演為主體、運(yùn)用和組織各種藝術(shù)手段、在舞臺(tái)上進(jìn)行綜合的二度創(chuàng)造的藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)。導(dǎo)演的二度創(chuàng)作有其特定的規(guī)律和創(chuàng)作思維，本文重點(diǎn)研究戲劇舞臺(tái)導(dǎo)演藝術(shù)基于文學(xué)劇本的二度創(chuàng)作思維，從二度創(chuàng)作的整體流程，來(lái)探討導(dǎo)演在二度創(chuàng)作中，其創(chuàng)造性思維的來(lái)源和表現(xiàn)。

關(guān)鍵詞：舞臺(tái)導(dǎo)演藝術(shù)；二度創(chuàng)作；劇本分析；導(dǎo)演構(gòu)思

導(dǎo)演藝術(shù)通常被譽(yù)為“二度創(chuàng)作藝術(shù)”，所謂二度創(chuàng)作“是指在導(dǎo)演的權(quán)威指導(dǎo)下，組織各個(gè)創(chuàng)作部門，共同完成劇作家筆下的形象傳達(dá)，是導(dǎo)演在藝術(shù)創(chuàng)作中必經(jīng)的過(guò)程。”[1]二度創(chuàng)作有其特定的規(guī)律和創(chuàng)作思維。本文重點(diǎn)闡述戲劇舞臺(tái)導(dǎo)演藝術(shù)，基于劇本的二度創(chuàng)作思維。

通常而言，導(dǎo)演二度創(chuàng)作包含了劇本解析、導(dǎo)演構(gòu)思、舞臺(tái)呈現(xiàn)等過(guò)程。

一、劇本解析

在戲劇排演過(guò)程中，對(duì)選定的劇本，要進(jìn)行初步的分析與解讀，確定劇本的主題內(nèi)容、形式與風(fēng)格、情節(jié)與人物等基本概況。

1.主題與風(fēng)格

戲劇的主題思想是一部戲劇作品的靈魂所在，也是向觀眾傳達(dá)的核心理念。通常情況下，導(dǎo)演在對(duì)劇本的解讀過(guò)程中，必須找出劇本所傳達(dá)的主題思想，在主題思想整一性的前提下，導(dǎo)演才能展開(kāi)對(duì)劇本情節(jié)、人物關(guān)系等方面的分析，進(jìn)而完成對(duì)整部劇的排演。

主題之下，風(fēng)格是整部戲的氣質(zhì)所在，導(dǎo)演對(duì)劇本的解讀必須掌握劇本內(nèi)在的氣質(zhì)，也就是一部劇的整體風(fēng)格，是正劇、悲劇、還是喜?。渴菨庥舻?、諷刺的、幽默的、活潑的、還是嚴(yán)肅的？要對(duì)劇本所呈現(xiàn)的整體風(fēng)格進(jìn)行精準(zhǔn)把握。在導(dǎo)演的二度創(chuàng)作中，一般而言，戲劇風(fēng)格基本都會(huì)尊重原劇本，但不排除導(dǎo)演對(duì)演出風(fēng)格獨(dú)特的追求。比如著名戲劇作品《推銷員之死》在最初的演出過(guò)程中，舞臺(tái)及其整個(gè)戲劇的氣質(zhì)比較寫(xiě)實(shí)，而在2011年北京人民藝術(shù)劇院演出的時(shí)候，導(dǎo)演反而采用了極簡(jiǎn)主義的風(fēng)格，舞臺(tái)的背景是一塊巨大的白板，演員的裝扮也是以黑白色為主。

2.情節(jié)與結(jié)構(gòu)

情節(jié)與結(jié)構(gòu)是構(gòu)成戲劇作品的基本要素，導(dǎo)演二度創(chuàng)作對(duì)劇本的分析，必須理清楚這兩項(xiàng)關(guān)鍵元素。

故事情節(jié)是戲劇作品要呈現(xiàn)的基本內(nèi)容，情節(jié)點(diǎn)串聯(lián)起整個(gè)故事的主體情節(jié)與核心內(nèi)容，故事線索是故事情節(jié)的筋骨，由大量的情節(jié)點(diǎn)組成。所謂情節(jié)點(diǎn)，悉德·菲爾德在《故事》一書(shū)中的闡述為：“它是一個(gè)事件，它“鉤住”動(dòng)作，并且把它轉(zhuǎn)向另一個(gè)方向，把故事推向前進(jìn)。”[2]與之類似，戲劇作品的也是靠這些“情節(jié)點(diǎn)”，不斷完成矛盾沖突和故事情節(jié)的反轉(zhuǎn)與推進(jìn)。

故事的結(jié)構(gòu)，是導(dǎo)演對(duì)一部戲劇作品節(jié)奏的把控，要從劇本所呈現(xiàn)的基本結(jié)構(gòu)入手，理清幕與幕之間的結(jié)構(gòu)關(guān)系，以及整體的戲劇結(jié)構(gòu)，掌控開(kāi)端、發(fā)展、高潮、結(jié)局整體的起承轉(zhuǎn)合。

3.人物分析

“人物”是承載戲劇作品精神和思想的載體，并通過(guò)“人物關(guān)系”之間的沖突來(lái)展現(xiàn)?！叭宋铩痹趹騽」适轮械男袆?dòng)線，是基于基本戲劇需求的呈現(xiàn)，“人物”通過(guò)規(guī)定好的故事脈絡(luò)，確定行動(dòng)線，在“人物關(guān)系”的沖突下，完成終極戲劇目標(biāo)，并傳達(dá)人物所承載的思想。因此，導(dǎo)演在對(duì)劇本的分析過(guò)程中，必須清晰地定位不同人物的性格、特征、行動(dòng)線、終極目標(biāo)，以及所承擔(dān)的戲劇功能，通過(guò)對(duì)人物關(guān)系的梳理，明確整部戲要表現(xiàn)的重點(diǎn)。

二、導(dǎo)演構(gòu)思

如果說(shuō)劇本分析是導(dǎo)演對(duì)劇本情況整體而全面的了解，那么“導(dǎo)演構(gòu)思就是導(dǎo)演通過(guò)未來(lái)演出做出的形象發(fā)言，是導(dǎo)演對(duì)未來(lái)演出的總體設(shè)想和預(yù)見(jiàn)，它是一臺(tái)演出將要表達(dá)的思想和演出形式的最初概念，是導(dǎo)演對(duì)劇本主題思想的形象解釋，是體現(xiàn)劇本思想的總體舞臺(tái)形象和演出形式的統(tǒng)一設(shè)想?！盵3]導(dǎo)演構(gòu)思包括導(dǎo)演闡述、概念設(shè)計(jì)、彩排等內(nèi)容。

1.導(dǎo)演闡述

導(dǎo)演闡述是導(dǎo)演對(duì)劇本分析之后，對(duì)所要排演的話劇進(jìn)行導(dǎo)演構(gòu)思的首要，也是最重要的環(huán)節(jié)。是導(dǎo)演通過(guò)自己的藝術(shù)想象，對(duì)劇本進(jìn)行加工，提取主題思想，賦予導(dǎo)演升華的哲學(xué)理念，增刪相應(yīng)的情節(jié)，闡述人物與人物關(guān)系，確定演出形式和風(fēng)格等各方面的整體考慮，導(dǎo)演闡述通常要以明確的書(shū)面形式進(jìn)行系統(tǒng)的解釋。

2.預(yù)設(shè)場(chǎng)景與設(shè)計(jì)圖紙

重點(diǎn)場(chǎng)景的排演效果預(yù)設(shè)，和整體的演出設(shè)計(jì)，是導(dǎo)演構(gòu)思重要的環(huán)節(jié)。這里的場(chǎng)景預(yù)設(shè)，指的是對(duì)劇中重要的場(chǎng)景進(jìn)行排演假設(shè)，力求重場(chǎng)戲能達(dá)到準(zhǔn)備表現(xiàn)人物形象，傳達(dá)思想內(nèi)容的效果。

演出圖紙?jiān)O(shè)計(jì)相對(duì)應(yīng)于電影之“氣氛?qǐng)D”，是對(duì)戲劇作品舞臺(tái)演出效果的設(shè)計(jì)。一般包括舞臺(tái)美術(shù)效果設(shè)計(jì)，燈光設(shè)計(jì)，演員服化道設(shè)計(jì)，輔助舞臺(tái)效果如雷電、煙霧、雪花、氣泡等設(shè)計(jì)。

3.演出計(jì)劃與彩排

在以上工作完成的基礎(chǔ)上，導(dǎo)演必須列出詳細(xì)的排演計(jì)劃，以準(zhǔn)確的時(shí)間表，組織全體工作人員進(jìn)行工作，包括前期的舞臺(tái)布置、演員甄選等。

在規(guī)定時(shí)間和計(jì)劃下，導(dǎo)演要組織演員及工作人員進(jìn)行排練，排練過(guò)程要求循序漸進(jìn)，讓演員逐漸熟悉劇中人物，進(jìn)入戲劇情境。

三、舞臺(tái)呈現(xiàn)

舞臺(tái)所呈現(xiàn)出來(lái)戲劇作品的感染力，往往是通過(guò)這個(gè)戲劇作品所營(yíng)造出來(lái)的舞臺(tái)氛圍向觀眾傳達(dá)的。舞臺(tái)氛圍往往與舞臺(tái)節(jié)奏相聯(lián)系，“人物行動(dòng)、人物情感、矛盾沖突是形成舞臺(tái)氛圍和舞臺(tái)節(jié)奏的基礎(chǔ)”[4]通過(guò)舞美布景、燈光、音響等的渲染，再加上演員的表演，就給觀眾呈現(xiàn)出戲劇作品獨(dú)特的舞臺(tái)氛圍，進(jìn)而感染觀眾，產(chǎn)生移情效果。舞臺(tái)氛圍的營(yíng)造離不開(kāi)舞美燈光、音響環(huán)境、演員表演、場(chǎng)面調(diào)度等環(huán)節(jié)。

1.舞美燈光

舞臺(tái)美術(shù)布景、燈光效果是舞臺(tái)氛圍最直接的呈現(xiàn)，戲劇作品演出，舞美燈光能帶給觀眾第一感官享受。通常情況下，舞臺(tái)美術(shù)布景的設(shè)置，遵循兩個(gè)原則，一是尊重原著劇本所傳達(dá)的思想內(nèi)容和場(chǎng)景要求，二是導(dǎo)演賦予個(gè)人化非常強(qiáng)烈的創(chuàng)作思維。在傳統(tǒng)的戲劇作品中，舞臺(tái)美術(shù)比較尊重原著劇本的設(shè)定，比如《茶館》《雷雨》等，而在實(shí)驗(yàn)劇中，導(dǎo)演個(gè)人思想就會(huì)占主導(dǎo)地位，如孟京輝實(shí)驗(yàn)戲劇。

舞臺(tái)燈光的設(shè)計(jì)，除了最基礎(chǔ)的照明以外，還承擔(dān)著多項(xiàng)功能，如渲染緋聞，突出主體等。其中最重要的一點(diǎn)，燈光在一定程度上承擔(dān)著舞臺(tái)時(shí)空的組接任務(wù)，比如不同色調(diào)、不同位置的燈光區(qū)，就可能代表不同的時(shí)空。

2.聲效與環(huán)境

舞臺(tái)氣氛的呈現(xiàn)，除了舞美燈光之外，聲效及其劇場(chǎng)環(huán)境也起到十分重要的作用。舞臺(tái)聲效一般包括人物對(duì)白、舞臺(tái)音樂(lè)和舞臺(tái)音響。人物對(duì)白是對(duì)劇情的直接呈現(xiàn)，音樂(lè)是人物情緒、內(nèi)心的外在表達(dá)，音響則是對(duì)舞臺(tái)氣氛的輔助塑造，如風(fēng)聲、雷電聲等。

聲效往往和劇場(chǎng)環(huán)境相聯(lián)系，《中國(guó)話劇研究？第十二卷》中指出：“氣氛在劇場(chǎng)中包括舞臺(tái)的內(nèi)部和外部，內(nèi)部是布景、效果；外部是劇場(chǎng)環(huán)境”[5]聲音不像舞美燈光一樣只存在于舞臺(tái)內(nèi)部，而是環(huán)繞整個(gè)劇場(chǎng)，也就是說(shuō)，聲音和整個(gè)劇場(chǎng)的環(huán)繞系統(tǒng)，包括劇場(chǎng)的構(gòu)建，一起形成了舞臺(tái)氛圍的外部元素。國(guó)家大劇院的設(shè)計(jì)，無(wú)論從哪個(gè)角度觀賞，都能夠體會(huì)到舞臺(tái)所帶來(lái)的感染力，這就是劇場(chǎng)環(huán)境的作用。

3.演員表演與舞臺(tái)調(diào)度

演員的表演，是通過(guò)舞臺(tái)的調(diào)度完成的。狹義來(lái)講，“舞臺(tái)調(diào)度是舞臺(tái)行動(dòng)的外部造型形式，是人物行為的外在形態(tài)，是人物與人物、人物與舞臺(tái)空間之間構(gòu)成不斷變化的組合，是戲劇沖突視覺(jué)形象化的具體手段，是人物語(yǔ)言（臺(tái)詞）和導(dǎo)演用造型形式創(chuàng)造語(yǔ)匯的視覺(jué)形象化手段?！盵6]廣義來(lái)講，舞臺(tái)調(diào)度是人物心理、形體行動(dòng)的美學(xué)處理”[7]。

舞臺(tái)場(chǎng)面調(diào)度非?？简?yàn)導(dǎo)演二度創(chuàng)作的功力，在有限的時(shí)空內(nèi)，對(duì)演員的表演、敘事的節(jié)奏要進(jìn)行準(zhǔn)確的把控。如北京人民藝術(shù)劇院四十周年紀(jì)念演出的經(jīng)典話劇《茶館》[8]，在開(kāi)場(chǎng)茶館的大戲劇場(chǎng)景中，茶館門設(shè)置在舞臺(tái)后方中央位置，作為表演的支點(diǎn)，而舞臺(tái)分成左右兩個(gè)重點(diǎn)表演區(qū)，導(dǎo)演通過(guò)中央門口進(jìn)來(lái)的人，調(diào)度其穿梭在左右兩個(gè)表演區(qū)，于是我們看到：在右側(cè)區(qū)域內(nèi)，客人們正在休閑娛樂(lè)，用暖光籠罩；左側(cè)則是談?wù)搰?guó)家大事，則用冷光處理。

4.隔離與互動(dòng)

18世紀(jì)啟蒙運(yùn)動(dòng)代表人物狄德羅在《論戲劇藝術(shù)》中提到：假想在舞臺(tái)的邊緣有一道墻把你和池座的觀眾隔離開(kāi)。這就是戲劇舞臺(tái)藝術(shù)眾所周知的“第四堵墻”理念。“第四堵墻”的存在，是導(dǎo)演在二度創(chuàng)作過(guò)程中，指導(dǎo)演員表演、調(diào)整舞臺(tái)呈現(xiàn)形式重要的理論依據(jù)。在戲劇作品的舞臺(tái)呈現(xiàn)上，導(dǎo)演必須盡力讓演員明白“第四堵墻”的存在，努力讓演員與觀眾產(chǎn)生隔離感，這樣能更好的進(jìn)入戲劇情境，保持戲劇作品的完整性。

隔離與互動(dòng)，形成了現(xiàn)代戲劇表演的兩大基本理念，導(dǎo)演在二度創(chuàng)作過(guò)程中，要根據(jù)實(shí)際的情況，選擇是否打破“第四堵墻”，總的原則是更好的呈現(xiàn)戲劇作品。

四、二度創(chuàng)作反饋

一般而言，反饋信息主要來(lái)源于三個(gè)方面：其一，是觀眾和劇場(chǎng)的直接反饋，觀眾是否喜歡這部作品，劇場(chǎng)氛圍如何，都會(huì)以最直接的方式反饋到導(dǎo)演手中；其二，是演員及其全體工作人員的反饋，這種反饋更多集中在演出本身，是比較專業(yè)化的總結(jié)，演員對(duì)表演的感悟，工作人員對(duì)整部作品協(xié)調(diào)的感悟，以及是否有更好的解決方式等等，都需要反饋到導(dǎo)演這里；其三，是導(dǎo)演自身的反饋，排演過(guò)程往往是否定之否定的過(guò)程，發(fā)展與突破，永遠(yuǎn)是導(dǎo)演的藝術(shù)追求，一部作品的演出，即便達(dá)到了導(dǎo)演的最初要求，導(dǎo)演也會(huì)主動(dòng)尋求突破。

五、總結(jié)

文學(xué)劇本作為基礎(chǔ)，為導(dǎo)演的二度創(chuàng)作提供的最基本的創(chuàng)作依據(jù)，導(dǎo)演在文學(xué)劇本的基礎(chǔ)上，對(duì)文學(xué)劇本進(jìn)行分析解讀，掌握劇本的主題和風(fēng)格，理清故事情節(jié)和結(jié)構(gòu)，明確人物關(guān)系和基本矛盾沖突；然后針對(duì)分析結(jié)果進(jìn)行導(dǎo)演構(gòu)思，經(jīng)過(guò)無(wú)數(shù)次的排演，最終以舞臺(tái)視聽(tīng)藝術(shù)的方式，將作品呈現(xiàn)給觀眾，并得到觀眾及其各方面的反饋，不斷完善戲劇作品。

參考文獻(xiàn)：

[1][3][4][6][7]鮑黔明著.導(dǎo)演學(xué)基礎(chǔ)教程[M].北京：文化藝術(shù)出版社2007.

[2]悉德·菲爾德著.電影劇本寫(xiě)作基礎(chǔ)[M].北京：中國(guó)電影出版社2005年6月第5版P102.

[5]董健著中國(guó)話劇研究·第十二卷[M].北京：中國(guó)傳媒大學(xué)出版社2010年8月第1版P206.

[8]北京電視藝術(shù)中心視頻資料（老舍原著/編劇焦菊隱/夏淳導(dǎo)演于是之主演）

【作者簡(jiǎn)介】呂靜華，貴州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院戲劇與影視學(xué)碩士研究生。