文與像：照片內(nèi)外的書寫

柏拉圖在2000多年前提出了 “洞穴比喻”：一群人生來就被捆綁而不能轉(zhuǎn)身，只能看見身后的陽光和火炬投射到洞底的影子，以為那就是真實的事物；假設(shè)有人掙脫枷鎖，能夠回頭看到這些影子的源頭—太陽，最初還會頭暈?zāi)垦?、痛苦不堪，還需要一個逐步適應(yīng)的過程。這個比喻往往被解釋為柏拉圖完成了兩個世界的劃分：文字所代表絕對、永恒的理念世界，可知而不可感；日常所見的變動易逝的世界只是幻象，可感而不可知。這個歧義叢生的比喻常常成為討論文字與圖像的起點。有意思的是，這個比喻把對真實世界的把握的過程描述成一種打破桎梏尋找光源的觀看。文藝復(fù)興時期線性視角的開發(fā)以及后來攝影的發(fā)明其實都是這種“觀看”的延續(xù)，究其根本并沒有走出“洞穴比喻”中有關(guān)人認(rèn)知世界的囚徒困境，通過攝影得到的影像的很大程度是一種幻想。攝影從誕生以來與文字發(fā)生的關(guān)聯(lián)其實可以看做刺破這種幻象的努力。在照片的旁邊和背面書寫文字，通過為照片取標(biāo)題而為影像命名，具有時間意義和文化歷史符號的文字在照片中出現(xiàn)，在互聯(lián)網(wǎng)上在影像的海洋中文字與照片的相互裹挾……攝影似乎在通過文字獲得與世界本體性的關(guān)聯(lián)。就像那幅不斷被人闡釋的雷內(nèi)·馬格利特（RenéMagritte）創(chuàng)作于1920年代的名作《這不是一支煙斗》（見本期P94），煙斗的圖像不是煙斗，煙斗的概念也不是煙斗，但是關(guān)于煙斗的圖像和文字的同時出現(xiàn)在反復(fù)提示我們什么才是煙斗本身，什么才是煙斗的影像和概念。呈現(xiàn)文字的影像天然就具有強烈的思辨氣息，影像和文字本身都不是答案，文字與影像常常是相互背書的同時又相互離間、背叛，相互闡釋和建構(gòu)的同時也相互解構(gòu)，但是這一過程至少提示我們，照片中的現(xiàn)實如何由攝影者觀看和想象以及觀看者的闡釋復(fù)雜地交織而成。

這個專題呈現(xiàn)了從攝影術(shù)傳入早期到當(dāng)下中國攝影實踐中把文字作為主題的許多代表性案例。漢語中圖像和文字同源共生的理念，讓許多中國的攝影藝術(shù)家們自然而然地在攝影中將文字作為圖像來經(jīng)營，照片上的文字本身就是一種中國式的畫意沖動，也是綿延不絕的文化鄉(xiāng)愁。更多的中國當(dāng)代攝影藝術(shù)家在把文字作為影像構(gòu)成的肌理，他們的作品有意識地思考和探究影像和文字之間的內(nèi)在關(guān)聯(lián)，讓影像和文字互為闡發(fā)，在影像和文字不斷轉(zhuǎn)化的視覺游戲中，他們的影像成為一種強有力的話語方式，機智地呈現(xiàn)出對現(xiàn)實的思考和判斷，于是照片內(nèi)外的書寫成為關(guān)于這個世界的一種深刻的洞見。

諸多藝術(shù)家和機構(gòu)慷慨地為本專題提供作品，青年學(xué)者祖宇、何博對本專題的策劃貢獻良多。特此鳴謝。