漫談“假聲男高音”

王偉奇

【摘要】假聲男高音聲部可能真的曲高和寡不夠接地氣，但陽春白雪卻不失為驚絕的美的體驗。如果說好的男高音百里挑一，那么假聲男高音可謂是萬里挑一。在當(dāng)今國內(nèi)聲樂教育領(lǐng)域，對該聲部教學(xué)研究可參考的案例及文獻(xiàn)十分有限，希望此文能一定程度的喚起聲樂教育者、研究者對這個熊貓聲部的關(guān)注，從而投入更多的精力繼承發(fā)展這個文化遺產(chǎn)、藝術(shù)瑰寶。

【關(guān)鍵詞】假聲男高音；閹伶；音樂教育；音樂史

如果以歌劇的誕生為起點，聲樂藝術(shù)蕩滌著人類的靈魂，已穿越時空四百年。造物者賦予了人類不同層次的聲音以歌頌天地人倫，從性別角度來看，人聲自然分成男聲聲部和女生聲部，無論男聲女聲，還可以以自然條件細(xì)分為高、中、低各三個聲部。德國聲樂學(xué)科聲部劃分體系（Fach）標(biāo)準(zhǔn)，又將人聲按音域的高低，自然的音色等因素劃分為31個聲部，僅女高音聲部，就可以細(xì)分為七種不同的類型。然而，在這31個聲部中，有一個特殊的聲部并未被提及，而這個聲部在聲樂四百年的歷史中，像一顆明星璀璨于星際二百余年。在那個逝去的那個年代里，他有一個響亮的名字—— 閹伶（Castrato）。

閹伶（Castrato）代表著一個群體，一個特殊的歌者群體——男性女聲聲部。生理上他們是殘疾的，但在聲樂藝術(shù)上他們又是不折不扣的超人。閹伶產(chǎn)生于16世紀(jì)，輝煌于17、18世紀(jì)，沒落于19、20世紀(jì)。說到閹伶的產(chǎn)生，一定要追溯到政教合一的教權(quán)時代。舊約《哥林多前書》14：34 中記載使徒保羅話：“婦女在會中要閉口不言，像在圣徒的眾教會一樣，因為不準(zhǔn)她們說話。她們總要順服，正如律法所說的?！辈辉试S婦女開口自然就不允許婦女開口唱歌，那圣詠的高聲部又要何人演唱呢。男性的聲音渾厚堅實，卻少了靈動與神性，而圣詠要表現(xiàn)的正是神性。于是男童走進了殿堂，但教會很快就發(fā)現(xiàn)男童聲部訓(xùn)練難，成熟期短的現(xiàn)實。于是閹伶理所應(yīng)當(dāng)?shù)淖哌M了教會的視野。首先引入閹伶的是當(dāng)時的基督教中心—梵蒂岡的西斯廷教堂。神職人員遴選出男童聲合唱團中的佼佼者，在他們青春期來臨之前進行閹割，以最大程度的保留它們寶貴的童聲，于是兼?zhèn)涑渑娣位盍亢图?xì)膩靈動嗓音的閹人歌手正式的走進了音樂神殿。

閹伶的歌唱能力遠(yuǎn)非今人所能想象，從生理的角度講，閹伶在青春期前接受閹割，所以相比健全男性聲帶較短，而且喉器與共鳴腔距離較近，肺活量基本等同于正常男性，經(jīng)過嚴(yán)苛的訓(xùn)練，他們的嗓音不是樂器而勝似樂器。相傳，偉大的閹人歌唱家Farinelli（法里內(nèi)利）在其巔峰時期能在一個音符上保持超過1分鐘，并能一口氣唱出二百多個音符，高音更是能達(dá)到女高音都望而生畏的小字三組的A。

音樂是思想文化的延伸，18、19世紀(jì)西方人文主義思潮席卷整個歐洲大陸，人本思想，現(xiàn)實主義體裁的音樂作品逐漸成為音樂世界的主流，古典主義音樂取代了華麗的巴洛克，自誕生起就存在爭議的閹伶逐漸失去了光彩。直到1922年4月21日最后一位閹伶亞歷山德羅·莫雷斯奇（Alessandro Moreschi）的辭世，宣告了時代傳奇的終結(jié)。

閹伶的爭議其實是人性人權(quán)的爭議，而并非是對閹伶承載的這種藝術(shù)形式的爭議，它的藝術(shù)高度是毋庸置疑的。

斗轉(zhuǎn)星移，男性女聲聲部早已不是聲樂界的主流，但這種藝術(shù)形式的存在卻從不曾被人忘記，也廣泛的存在于世界不同地區(qū)。以中國為例，國粹京劇中就有“男旦”行當(dāng)，正是男性女角在東方的集大成者。由其是梅蘭芳建立的梅派藝術(shù)，更是與斯坦尼斯拉夫斯基、布萊希特并譽為世界三大表演體系。

而作為“閹伶”發(fā)源地的西方，他們對男性女聲聲部的感情更是復(fù)雜的，因為“神”的聲音正是介于男女之間的，他們無法忘記那遙遠(yuǎn)的絕響。著名學(xué)者羅伯特·塞露斯就曾這樣寫道：“嗓音是比性能力更為珍貴的一種才能，因為人類正是憑借語言與理智才有別于動物。因此必須時，為改進嗓音而抑制性能力絕不是瀆神的做法?！边@當(dāng)然是對閹伶存在的一種詭辯，但從中不難看出西方宗教世界對閹伶復(fù)雜的態(tài)度。

歷史大潮浩浩湯湯，何時見其有回頭之時。當(dāng)今越來越多的致力于古典的音樂的歌者，重新翻開那些難度驚人的閹伶詠嘆調(diào)，渴望將其再現(xiàn)于世，而單就歌唱能力而言，最有可能完成作品的則是Fach體系中提到的花腔次女高音聲部（Koloratur-Mezzosopran）聲部。在這個聲部中就有一個不得不提到的人物正是人稱“巴神”的巴托麗。她曾經(jīng)出版過一部專輯《犧牲——巴托麗演唱閹伶詠嘆調(diào)》（Celilia Bartoli ：Sacrificium）專輯由Decca出版，堪稱世紀(jì)經(jīng)典，聲音技巧無與倫比，有時你會懷疑這到底是不是人聲所完成的。如果不以閹伶為比較標(biāo)準(zhǔn)，專輯無懈可擊，堪稱完美。但以模仿而言，音色畢竟還是女聲，聽起來難免讓人覺得差點什么。

要說音色上的接近，非假聲男高音莫屬。但技術(shù)上，閹伶招牌式的花腔對于他們來說基本是不可能完成的任務(wù)，離開了花腔的閹伶，也可謂是失去了大半藝術(shù)之光華。不難看出，假聲男高音并非僅僅模仿女生這樣簡單，能站在世界歌劇舞臺上替代閹伶的假聲男高音更是辰星寥寥。

說來，還有一類天賦凜異的假聲男高音，他們是如假包換的男兒身，卻因某一個生長期荷爾蒙代謝異常，成就了真假難辨的“當(dāng)世閹伶”。比如維塔斯，曾被世人一度懷疑是閹伶。

新時期的樂壇百家爭鳴，復(fù)古思潮來勢洶涌，這無疑給了“閹伶”回歸舞臺帶來空前的機遇，而現(xiàn)實中也的確涌現(xiàn)出多位，得到廣泛認(rèn)可的假聲男高音，如法國的Philippe Jaroussky、烏克蘭的Yuriy Mynenko、美國的Benjun Mehta以及德國的Andreas Scholl，都堪稱是這個領(lǐng)域翹楚。歷史發(fā)展至今已經(jīng)再也不可能出現(xiàn)閹伶（Castrato）這個詞對應(yīng)的實體了，從事藝術(shù)研究表演的人們也更多的是為了將藝術(shù)的形式傳承下去。

提到藝術(shù)表現(xiàn)形式我們不妨從幾個原文名詞來深入的說：Castrao譯為閹伶，即男性歌手通過閹割，抑制雄性激素分泌，再經(jīng)過嚴(yán)苛的訓(xùn)練產(chǎn)生的“人造歌者”。Countertenor（counter tenor）我們通常翻譯為假聲男高音，但一些學(xué)者經(jīng)常詬病這種翻譯，原因是假聲有另外一個詞falsetto，而在聲樂另有假聲演唱方法，那么到底應(yīng)該怎樣翻譯這個詞呢。其實Conunter在英語里有反串的意思，tenor譯為男高音，所以反串男高音可能是更為合適的一種翻譯。但前文還提到過另外一個詞—“男性女生聲部”又是怎么回事呢。

在西方Countertenor并不能像男高音、男中音這樣的次代表一個聲部一類人。舉個例子，男高音女高音就好像低音單簧管和高音單簧管的關(guān)系，他們都叫單簧管，而演奏方發(fā)極為相似，只是音域的差異。而Countertenor與男高音的區(qū)別更像是雙簧管與單簧管的差別，他們雖都屬木管，又是近親，但本質(zhì)上是兩種樂器。

Countertenor 上文提到，可直譯為反串男高音；按性別、音域以及角色又可譯為男性女中音、高次中音（“西洋”男旦）；按發(fā)聲技術(shù)方法，可以做假聲男高音；若以男高音為參照，也有高男高音這樣的譯法。Countertenor 的產(chǎn)生年代并不晚于閹伶歌手，早期兩類歌手在樂團中的任務(wù)也基本相同，而在性別、發(fā)聲技巧以及表演作品上極為接近，區(qū)別僅在于人為的生理條件和歌唱能力。而在遠(yuǎn)離閹伶年代的今天，Countertenor 實際上很大程度上是作為閹伶的替代者站在舞臺上呈現(xiàn)作品的。

假聲男高音按音域大體分為兩種，一種是音域等同于女中音的Male alto，一種是有著次女高音域的Male mezzo-saprano。當(dāng)然，也有更為罕見的成年男童聲（boy-saprano）和女高音這樣的聲部。音域并不是區(qū)分假聲男高音的唯一標(biāo)準(zhǔn)，根據(jù)個體生理條件的差異，假聲男高也如一般聲部一樣分為戲劇、抒情、以及花腔等等。

西方聲樂在表演體裁上分為兩大部分，即歌劇演唱、室內(nèi)樂演唱，室內(nèi)樂又包含了藝術(shù)歌曲和宗教音樂兩大塊。假聲男高音在音樂史上曾無限風(fēng)光，當(dāng)然在這兩大領(lǐng)域皆有所染指。歌劇方面，在古典時期之前，亨德爾的作品占了半壁江山，如他的“Athalia”、“Giustino”、“Faramondo”、“Saul”、“Semele”等作品，都有大量的該聲部唱段，只因年代久遠(yuǎn)，當(dāng)代歌劇舞臺已經(jīng)極難得見全劇的舞臺展現(xiàn)，而更多的是作為室內(nèi)樂古詠嘆調(diào)被展現(xiàn)。而室內(nèi)樂領(lǐng)域作曲家更是對假聲男高音情有獨鐘，由于其雌雄難辨的聲線極賦神性，大量的宗教清唱劇和古典藝術(shù)歌曲，最初皆是為他們而創(chuàng)作。

藝術(shù)往往是技術(shù)的升華的，對于假聲男高音更是如此，它可謂是聲樂中最有技術(shù)含量的聲部。與當(dāng)代無異的是，那個年代評價歌者演唱水準(zhǔn)往往也是通過音色、音域、音強、聲音的靈活程度等方面。而今只有卷帙浩繁的復(fù)雜的樂譜中，偶爾展露神跡以證明著他們曾經(jīng)的輝煌。

參考文獻(xiàn)：

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[5]維基百科 假聲那高音詞條