女性的自我救贖之道

摘 要：美國著名女權(quán)主義戲劇家梅根·特里在其開放劇場的實(shí)驗(yàn)創(chuàng)新中，獨(dú)特地表現(xiàn)了對理想女性的追尋。她的名劇《走向西蒙娜》塑造的主人公西蒙娜，便是她心中女性的榜樣，是個(gè)“女性基督”，她生前歷盡磨難，最終回歸上帝之愛，完成自我救贖。該劇的這一主題既有女性自省自強(qiáng)的積極意義，又有基督教神秘主義和不分是非曲直忍辱負(fù)重的消極遁世思想。這樣的矛盾融合的兩重性作為女性回歸上帝的自我救贖之道，恰是美國當(dāng)代現(xiàn)實(shí)主義戲劇的一種體現(xiàn)。

關(guān)鍵詞：《走向西蒙娜》；自省自強(qiáng)；自我救贖

中圖分類號：I106 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1003-6822（2016）04-0024-06

被稱為“美國女權(quán)主義戲劇之母”的梅根·特里（Megan Terry， 1932～ ）（Keyssar， 1984： 53）在其開放劇場的實(shí)驗(yàn)創(chuàng)新中疾呼女性的自我救贖，雖然形式和風(fēng)格及表演模式深受荒誕派的影響，內(nèi)容和主題卻體現(xiàn)了美國當(dāng)代現(xiàn)實(shí)主義的傾向。她獲得1970年“奧比獎(jiǎng)”的《走進(jìn)西蒙娜》（Approaching Simone， 1970）獨(dú)特地表現(xiàn)了對理想女性的追尋：主人公西蒙娜是女性的榜樣，是個(gè)“女性基督”，生前歷盡磨難，最終回歸上帝之愛，完成自我救贖。該劇的這一主題既有女性自省自強(qiáng)的積極意義，又有基督教神秘主義和不分是非曲直忍辱負(fù)重的消極遁世思想。這兩方面在《走向西蒙娜》中矛盾融合，本文就此作一簡要分析討論。

1. 《走近西蒙娜》為女性樹立典范

《走近西蒙娜》其實(shí)是部人物傳記劇，主人公西蒙娜·威伊就是當(dāng)代現(xiàn)實(shí)生活中的西蒙娜·威伊（Simone Weil， 1909-1943）。她是法國20世紀(jì)著名宗教思想家，劇情以她的一生經(jīng)歷為素材，經(jīng)過藝術(shù)加工，可以說是其傳記的戲劇化。特里創(chuàng)作這部劇作，為的是通過戲劇藝術(shù)形象的塑造，樹立起西蒙娜作為女性的楷模。劇中和生活中的西蒙娜·威伊是一位與眾不同的女性，被稱為哲學(xué)家、社會活動(dòng)家、神秘主義思想大師，因饑餓、重病死于倫敦郊區(qū)的修道院，年僅34歲。她生前寫有不少專著、散文、書信和詩歌，在其基督教神秘信仰的思想中表達(dá)了她的人文主義和反納粹精神，堪當(dāng)那個(gè)時(shí)代杰出的西方女性人物之一。特里曾這樣談到該劇創(chuàng)作的源起：“十七年前（即1955年），我在《時(shí)代周刊》上看到關(guān)于她的一段評論和配著的一張小照片。在這段評論里，有兩句她的引言。我當(dāng)時(shí)就想，我怎么能不認(rèn)識這個(gè)人呢？自此，我開始有意識地探索我的戲劇技巧，這樣我就能寫一部關(guān)于她的戲劇了?！保═erry， 1973） 由于她的煞費(fèi)苦心，這部劇的表現(xiàn)技巧的確很獨(dú)特，在特里所有的戲劇中獨(dú)一無二，在西方戲劇文學(xué)史上也相當(dāng)少見。特里本人對這部劇作是深感自豪的：“還沒有人成功地寫過一部關(guān)于天才的戲劇。人們在談?wù)撍臅r(shí)候總是說：‘我真的相信她是天才。我相信！’這使我非常激動(dòng)?！保═erry， 1973）西蒙娜之所以被譽(yù)為“天才”，就在于她是個(gè)“女性基督”（Terry， 1973）。

正如劇評家Harriet Kriegel指出：美國的女性戲劇家往往確立她們自己為新的社會運(yùn)動(dòng)的發(fā)言人，并尋求為女性創(chuàng)作新的女性角色。對于女性角色，1950年代末1960年代初興起了一股探究“女性的奧秘”的風(fēng)氣，戲劇中把她們表現(xiàn)為兩類，一是“瑪麗蓮夢露式的可笑肉欲女性”，一是“黛比雷諾茲式的貞潔處女”（Olauson， 1981）。 顯然，這樣的女性角色并不比傳統(tǒng)的女性角色更好，女性角色仍然被定義為她們?nèi)绾斡弦粋€(gè)男性主導(dǎo)的社會。在1960-1970年代美國反文化熱潮中，女權(quán)主義運(yùn)動(dòng)尋求從壓抑女性個(gè)性的傳統(tǒng)角色中獲得獨(dú)立，特里等女性戲劇家們通過實(shí)驗(yàn)劇場反傳統(tǒng)的演出，以戲劇實(shí)驗(yàn)創(chuàng)新為此提供了一種獨(dú)特的訴求。特里的“轉(zhuǎn)換劇”生動(dòng)有力地反映了當(dāng)時(shí)動(dòng)蕩的社會現(xiàn)實(shí)，深入探討了美國女性地位變化的原因和結(jié)果，大膽挑戰(zhàn)了有關(guān)女性社會地位的傳統(tǒng)觀點(diǎn)，表達(dá)了她推崇女性自省自強(qiáng)的新穎看法。

當(dāng)時(shí)不少女性戲劇家們認(rèn)為傳統(tǒng)戲劇中的女性角色和形象還是被定義為是否適應(yīng)男性主導(dǎo)的社會，因此她們嘗試從女性主義新浪潮倡導(dǎo)的高度女性意識來審視自我。特里致力于通過塑造嶄新的女性形象，宣泄對于將女性看作附屬品的傳統(tǒng)觀念的憤怒，強(qiáng)烈譴責(zé)任何鼓吹女性應(yīng)該以性、包括婚姻來尋求自我身份認(rèn)同的社會制度——那其實(shí)是她們自我身份的嚴(yán)重缺失。她的舞臺上的女性角色被描繪為獨(dú)立的人，她們自身充滿著尖銳的矛盾，她們以打破社會約束的反社會行為來進(jìn)行抗?fàn)帲齻兪菑?fù)雜、世俗且迷人的。特里還深入到女性的內(nèi)在心理，通過表現(xiàn)社會心理對女性在社會中角色轉(zhuǎn)換的影響，深究了她們對真實(shí)的自我感到困惑的復(fù)雜社會根源，表明了她們具有與男人同樣的才情。

她的《走近西蒙娜》則進(jìn)一步為女性樹立起自省自強(qiáng)的榜樣。該劇盡管在外百老匯只上演了三十場，在紐約和波士頓正式上演只有區(qū)區(qū)的九場，但卻獲得了 “奧比獎(jiǎng)”，不失為特里最重要的劇作之一，在美國女性戲劇研究中占有特別重要的地位。劇中女主角西蒙娜不像其他女性，雖然作為傳統(tǒng)觀念和男權(quán)社會的受害者也有過挫敗感，但她能夠自覺地認(rèn)識自我，確信自己是一個(gè)自由的個(gè)體，盡管身處種種艱難困苦的逆境，仍堅(jiān)強(qiáng)不屈地與命運(yùn)抗?fàn)?，還抱有改變現(xiàn)實(shí)的追求，臨死也抗議法西斯，最終成為“女性的基督”：為超越自我、自我完善、為“上帝之愛”而死去。她自覺自尊，自立自強(qiáng)，忍受病痛，不懼侵略；饑餓中想著受難同胞，帶著微笑超然離世——作為女性基督仁愛寬恕、神秘遁世。這樣的兩重性就是女性回歸上帝的自我救贖之道。

2. 西蒙娜的自省自強(qiáng)

以現(xiàn)實(shí)中的西蒙娜的真實(shí)姓名進(jìn)入特里的劇中，大大地強(qiáng)化了該劇的時(shí)代現(xiàn)實(shí)主義色彩。巧合的是，西蒙娜這個(gè)名字還不能不使人聯(lián)想到當(dāng)時(shí)大名鼎鼎的女權(quán)運(yùn)動(dòng)創(chuàng)始人、法國作家西蒙娜·德·波伏娃（Simone de Beauvoir， 1908-1986）。波伏娃的《第二性》是第二次高漲的女性主義浪潮中最重要的著作之一，本書中從理論的角度探討了諸多女性問題，這些問題在二十世紀(jì)后期成為了西方女性主義的核心內(nèi)容。波伏瓦指出，性別和階級共同造成了對女性的壓迫。波伏娃將女性比作少數(shù)種族，認(rèn)為占主導(dǎo)地位的種族/性別團(tuán)體（特別是白人男性）以一種惡性循環(huán)的邏輯使少數(shù)種族在經(jīng)濟(jì)、智力和社會方面依賴于他們，并利用這種依賴使她們的從屬地位合理化、永固化。特里的劇作和女性主義觀點(diǎn)顯然受了波伏娃的影響。

特里首先注意到，在當(dāng)時(shí)美國這一父系社會里，歷來文學(xué)作品中有智慧的偉大女性形象非常少見，即使出現(xiàn)的女性人物，也大多模仿男性的角色形象。同時(shí)在她自己以前的作品中，女性角色也大多數(shù)掙扎于與男人的矛盾關(guān)系，特別是性關(guān)系，因而對自身身份的認(rèn)同產(chǎn)生了困惑和缺失。如何打破這種局面呢？特里費(fèi)心地選擇西蒙娜·威伊作為她新劇實(shí)驗(yàn)的主角，旨在為美國的女性塑造一位精神自由強(qiáng)大的榜樣：她應(yīng)該不顧一切地沖破社會的強(qiáng)制約束，竭力追求自我創(chuàng)造性的充分施展。據(jù)Harriet Kriegel認(rèn)為，現(xiàn)實(shí)中的西蒙娜還真是位了不起的女性，她短暫的一生在艱難困苦中度過，卻大量從事宗教哲學(xué)、政治歷史方面的著述，并熱心投身于社會活動(dòng)，以她的睿智坦誠表達(dá)她對人類和女性命運(yùn)的深切關(guān)注，頗能體現(xiàn)通過自我犧牲來深化基督的救世精神（Olauson， 1981）。而她作為特里戲劇中第一位具有強(qiáng)烈自我意識的女性角色，當(dāng)然也的確成為了作者心中的第一位英雄人物，成功地傳遞了特里希望美國女性克服自我身份的缺失，通過自我身份的認(rèn)同和自身的努力奮斗，來獲得獨(dú)立自由和精神解放的思想。

在特里看來，現(xiàn)實(shí)中的那位西蒙娜就是這樣一位女性，具有這樣一種精神。她沒有讓自己的心理和靈魂被女性、法國人和猶太裔這樣的標(biāo)簽，或是相關(guān)的陳腐舊觀念所限制。她極度渴望成為一個(gè)有擔(dān)當(dāng)?shù)奈鞣轿幕械墓?，因?yàn)槲鞣轿幕瘋鹘y(tǒng)是人類文明的重要資源，其主流是積極向上的，那就是古希臘文明的精神：倡導(dǎo)人類和平安寧和公平正義，追求真理、良善和自由。西蒙娜對自由的熱愛、她的責(zé)任感以及她沖破女性的障礙的決心，使她同時(shí)清楚地認(rèn)識到她自己及女性自身的局限性——首先是女性也是人的自我身份的缺失（Terry， 1973）。特里在該劇中聚焦于女性和女性思想的角度，生動(dòng)形象地描述了西蒙娜的人生，展示了她從五歲直至臨死時(shí)的心理和精神的發(fā)展與掙扎。西蒙娜這個(gè)人物代表了一位女性通過自覺自愿的努力，成長為一個(gè)具有精神創(chuàng)造力的人，并不斷獲得自由。特里知道、仰慕現(xiàn)實(shí)中的西蒙娜已久，不惜花費(fèi)十五年的時(shí)間，以刻意創(chuàng)新的戲劇形式和技巧，在美國舞臺上再現(xiàn)她心目中這位女性英雄的高大和人性光輝。

《走近西蒙娜》中西蒙娜正視自我的女性身份，她不斷成長、追尋真理的過程，也是她在艱難困苦中磨練得堅(jiān)強(qiáng)不屈的蛻變過程，直至最后肉體死亡卻達(dá)到基督升天那樣的精神凈化。雖然這劇終凸顯了其宗教神秘主義，但諸多場景都還是很有感染力，表現(xiàn)了西蒙娜從迷惘焦慮到堅(jiān)強(qiáng)不屈的命運(yùn)抗?fàn)幘?。其中演員們最為興奮、讓觀眾最感震撼的，是“十四歲的西蒙娜——她為什么在這個(gè)時(shí)候想自殺”這一場景。這時(shí)的西蒙娜獨(dú)自一人，其他演員成了“折磨著她的自我懷疑、自我厭惡、痛苦和質(zhì)疑。”那是代表她整個(gè)青春期的時(shí)候。西蒙娜自身的恐懼讓她覺得自己沒有才能，她是愚蠢和笨拙的。她的心理和她“可悲的身體”一樣遲鈍，因?yàn)樗笆裁匆膊皇牵皇且粋€(gè)女孩”，她將“永遠(yuǎn)一事無成”，也將永遠(yuǎn)不可能像她的兄弟一樣好——她所遭受的痛苦就是證明，這一定是某種懲罰。她將“永遠(yuǎn)無法認(rèn)識真理”，她的內(nèi)心是非常悲觀暗淡的。她不斷受到嘲弄，甚至被逼迫去自殺。最后，西蒙娜承認(rèn)道：“如果我無法得到公平和認(rèn)識真理，那么我就不想活下去了！我很普通！只有真正偉大的人才能進(jìn)入真理所在的超驗(yàn)王國?！薄皻⒘四阕约海髅赡取笔亲詈蟮淖I諷（Terry， 1973）。但是這時(shí)另一個(gè)聲音響起，唱道：

任何人都可以認(rèn)識真理

渴望，渴望

只需要集中注意力

聚焦你心中黑暗的一面

直到它點(diǎn)亮你的道路

最單純的人也可能認(rèn)識真理

如果他每天都付出一點(diǎn)努力。 （Terry， 1973）

這真摯想往的平靜聲音同時(shí)也是西蒙娜的心聲，它讓她重新有了生存的希望。在這一場景中，西蒙娜的痛苦既是肉體上的（她有偏頭疼），也是心理上的（她“只是一個(gè)女孩”）、智力上的（她“缺乏頭腦”），以及精神上的（她渴望“真理”）。通過全體演員出場誦唱的“轉(zhuǎn)換”戲劇技巧，特里才能夠戲劇化地挖掘和展示西蒙娜所遭受這些不堪忍受的危機(jī)。

與自我懷疑的折磨這一場景類似的是第二幕中的“探視”（Visitation）一場。因?yàn)樯眢w上的痛苦已經(jīng)讓西蒙娜完全喪失了能力，她無法工作，處在發(fā)瘋的邊緣：

“我已經(jīng)毫無精神。我有精神嗎？喉嚨的疼痛，讓我的痛苦加倍。我無法吞咽，總感覺會嘔吐。我的脊柱。我的脊柱也壞了。我無法工作，這讓我更痛苦。無法工作。沒有工作。工作在我的腦海里叫囂，但是我的雙手拒絕握筆，我的腦子罷工，但是我的心還在跳動(dòng)，我無力且虛弱。與這具愚蠢軀體的抗?fàn)幰呀?jīng)讓我無法承受。我必須要想辦法掙脫，但是我無法思考。上帝，上帝，我無法思考?！系?，上帝，我需要一些東西。我需要一些東西。我需要我的工作。我需要工作。任何工作都可以。如果能夠彎腰在土里挑揀土豆直到我背部因?yàn)楣ぷ鞫弁矗視矘O而泣。…… （Terry， 1973）

這段長長的自白有力地渲染了西蒙娜在身體極度痛苦中的精神掙扎，她仍然不忘勞作和思考，她的自省自強(qiáng)表現(xiàn)得淋漓盡致。

3. 西蒙娜自我救贖的兩重性

西蒙娜在自己瀕臨死亡時(shí)，仍試圖喚醒他人，希望他們能夠超越自我。因?yàn)橹挥挟?dāng)超越自我的時(shí)候，“精神就會將受苦受難的身體丟棄在角落里，它超越肉體存在于空間之外的某個(gè)點(diǎn)。那個(gè)空間變得無限了。那個(gè)時(shí)刻也凝固了?！?在她自己被偏頭疼所折磨的時(shí)候，西蒙娜也堅(jiān)信這一點(diǎn)。她最終以極大的信念和意志戰(zhàn)勝了偏頭疼。西蒙娜唱著，表達(dá)出她對戰(zhàn)爭苦難的價(jià)值的神秘視角：

戰(zhàn)爭是苦難。要引導(dǎo)一個(gè)人自覺地感受苦難是不容易的。要感受苦難，必須要在肉體上長久且深切地忍受它，那樣心理才能強(qiáng)大到足以應(yīng)對它。

你有機(jī)會和能力了解世界苦難的真相。好好思考它的真相！

（Terry，1973）

顯然，這一場景說明了西蒙娜最終成功地超越了自己。當(dāng)她唱完之后，所有的男人站起來，加入到舞臺上女人們的隊(duì)伍。西蒙娜在舞臺后方爬上高處——她住院了。她童年的回憶成了祭品，西蒙娜絕食，越爬越高。最后，她甚至無法站立，她死了，她死于絕食，“因?yàn)樗氲剿姆▏嗣裾诎ゐI?！薄八芙^德國人的炮彈，她拒絕納粹的火爐。她吞下了法國人的驕傲……”所以“她的靈魂很豐滿，不需要吃東西。沒有所謂的個(gè)性。當(dāng)肉體死去的時(shí)候，就沒有所謂的個(gè)人的靈魂?！保═erry， 1973）這最后的場景特別有感染力。有評論認(rèn)為，劇中的燈光“逐漸變暗至寒冷虛無的黑暗”，具有“超乎尋常的戲劇效果”（Barnes， 1970： 64）。西蒙娜雖死猶榮，她短暫的人生豐富感人，尤其是至死也拒絕納粹，但不忘同胞的饑餓。面對死亡的來臨，她微笑樂觀，既顯出法國人的驕傲，又不負(fù)勸人以苦贖罪、獲得天恩的責(zé)任。現(xiàn)實(shí)中的西蒙娜當(dāng)時(shí)并不怎么很有名，也不一定夠格充當(dāng)英雄楷模，但特里劇中的西蒙娜還是個(gè)成功的女性榜樣：她以強(qiáng)烈的渴望和決心不斷追尋真理，她的求知欲和正直真誠值得效仿；她不僅要克服身體疾病等生理的障礙，還特別要遭遇男性從來無需面對的困難，即身為女性的文化障礙；她在艱難困苦中磨練了意志，在戰(zhàn)爭、饑餓、病痛中毫不悲觀，倔強(qiáng)抗?fàn)帲P(guān)愛他人，最后以年輕的生命“殉難”，的確算得上是位“女性的基督”。這樣的人生、這樣的英雄，對于西方女性當(dāng)然具有重大的價(jià)值和意義：以愛的偉大精神和強(qiáng)大意志，孜孜以求生命的意義和救助。恰如有評論者說的：“該劇特別在年輕人中激發(fā)了新的興趣，對于這個(gè)時(shí)代產(chǎn)生的最偉大的心靈和最受苦的精神的興趣?！保↘roll， 1970： 64）西蒙娜在這個(gè)西方社會空前錯(cuò)亂的時(shí)代，以自己劇烈的苦難和極端的努力去深入人類境況，從中發(fā)現(xiàn)“意義和救助”的方式，從而超越自我，使個(gè)人的靈魂升華到基督的救世精神?！蹲呓髅赡取返膶?shí)質(zhì)在于“我愛她，因?yàn)樗胍阶晕?，并因此死亡?！保岵伤裕琓erry， 1973）這也正是特里設(shè)想的該劇對于其他女性的榜樣價(jià)值所在，亦即其具有積極意義的時(shí)代現(xiàn)實(shí)主義所在。

現(xiàn)實(shí)及劇中的矛盾悖論是難免的：西蒙娜既追求個(gè)人的自由，自己的生活又無疑受到傳統(tǒng)女性角色的影響。她年輕時(shí)發(fā)現(xiàn)生命的意義和救助就在日常工作中，所以她那時(shí)熱衷于各種工作，且因?yàn)闊o法動(dòng)彈、不能工作而受盡折磨。追求自由的沖動(dòng)在她小孩時(shí)就有了，那沖動(dòng)來自她對個(gè)人生活和權(quán)利的關(guān)心，并表現(xiàn)在她的慷慨大方和自我犧牲方面，因此她全身投入自由解放事業(yè)，她短暫一生都是為了自由事業(yè)而工作。她不區(qū)分是致力于幫助人類還是為了一個(gè)更好的世界，凡是見到新的解放組織或運(yùn)動(dòng)，她不顧一切地參與其中。經(jīng)過多次的失望，她想修復(fù)這個(gè)物質(zhì)世界的努力失敗了。于是她轉(zhuǎn)向于對人類苦難的純粹精神的解決，而與現(xiàn)實(shí)世界完全決裂、并否定之，這也正是現(xiàn)實(shí)中的西蒙娜和特里《走向西蒙娜》劇作的神秘主義弊端。

在上述的積極現(xiàn)實(shí)主義之外，我們還必須看到，她們的宗教神秘主義能否真正為多數(shù)西方女性所信仰和追隨，能否實(shí)現(xiàn)女性主義的社會訴求，顯然是大有問題的。對此在這里應(yīng)該無須贅述。需要指出的是，這種神秘主義其實(shí)并無例外地存在著一個(gè)深刻的矛盾，即在其超越自我回歸上帝的追求中，包含著對現(xiàn)實(shí)的逃避，又根本無法逃避的事實(shí)。曾記得，早在歌德的巨作《浮士德》中，浮士德在最后說：“你真美?。≌埻Ａ粢幌拢　睍r(shí)，他是創(chuàng)造了一個(gè)塵世的“樂園”，在那個(gè)樂園他抽干了沼澤，筑起了大壩，讓人們必須每天再次征服自然的威脅，那是對人類有益的和永久的工作和活動(dòng)（Terry， 1973）。而當(dāng)西蒙娜喊道“讓那個(gè)時(shí)刻停下來”時(shí)，她不僅能夠否定人的活動(dòng)和工作，也否定了物質(zhì)世界的其他方面，并且最終她徹底完全地退出了世界。也就是說浮士德的結(jié)局還是傾向于塵世方面，西蒙娜卻完全拋棄了、逃避了現(xiàn)實(shí)的物質(zhì)世界，其消極遁世的超脫態(tài)度與其神秘主義是密切關(guān)聯(lián)的。

因此，一方面我們在西蒙娜的思想和生活中確實(shí)能夠獲得激勵(lì)和力量，但令人遺憾的是，她最終在上帝的愛中找到的辦法之一是容忍政治迫害，包括無視、而不是改善人類的實(shí)際狀況。可見她的犧牲既不似浮士德的死，也根本不像基督教的基督遇難，這兩位都程度不同的為人類救世的意味，而且他們都是很主動(dòng)的，因此積極意義較大。西蒙娜的死卻是有較大的被動(dòng)性：她從小體弱多病，當(dāng)時(shí)納粹暴行的殘酷現(xiàn)實(shí)，造成她的倍受饑餓和病痛的煎熬。但無論如何，她把自己的痛苦及世界的痛苦當(dāng)做達(dá)到神秘的“真實(shí)”的必要前奏，當(dāng)作通往與上帝達(dá)到精神和諧的結(jié)合的前奏。受苦的必要及對此的消極忍受和自我犧牲，是基督教思想的精髓，也是傳統(tǒng)性別歧視思想中恪守婦道的實(shí)質(zhì)，這樣兩種并不完全一致的觀點(diǎn)結(jié)合在了西蒙娜的心中。她在自己的《筆記》中寫到，她雖然沒想過要結(jié)婚，但她渴望成為“基督的新娘”，她一生極少渴望與他人（男性、神或其他）認(rèn)同，或許做基督的新娘只是種偶然（Terry， 1973）。

但恰恰是西蒙娜充滿矛盾的兩重性具有巨大的張力，使她顯得那么激動(dòng)人心，因?yàn)樽鳛橐粋€(gè)人、一個(gè)女人，她的行動(dòng)和思想總是受著兩方面力量的推動(dòng)：一是不公正的社會現(xiàn)實(shí)，二是對人的生命的尊重。所以看來，她自己生命的犧牲、從而她的思想，都似乎是這兩方面力量的一種協(xié)調(diào)的結(jié)果。相比較而言，特里創(chuàng)作的戲劇中的西蒙娜，并沒有現(xiàn)實(shí)中的那個(gè)西蒙娜那么濃厚的宗教神秘主義，她似乎可以當(dāng)之無愧地成為所有人、包括男性效仿的榜樣。這也增加了該劇美國當(dāng)代現(xiàn)實(shí)主義的積極意義。

參 考 文 獻(xiàn)

Barnes， C. Stage： Terry’s Simone [J]. NYT， 1970，（9）： 64.

Keyssar， H. Megan Terry： Mother of American Feminist Drama [J]. Feminist Theatre， Basingstoke： Macmillan， 1984， 53-76.

Kroll， J. Waiting for God [J]. Newsweek LXXV， 1970，（16）： 64.

Olauson， J. The American Woman Playwright： A View of Criticism and Characterization [M]. New York： The Whitston Publishing Company， 1981.

Terry， M. Approaching Simone： A Play by Megan Terry； Introduction by Phyllis Jane Wagner [M]. New York：The Feminist Press， 1973.

A Way for Female Self-Salvation

——A Brief Remark on Terry’s Approaching Simone

HUANG Yanchun

（Foreign Studies College， Hunan Normal University， Changsha 410081）

Abstract： Megan Terry， a famous American feminist playwright， uniquely seeks for the ideal female in her innovative experiment of Open Theatre. The heroine Simone， in her well-known play Approaching Simone is a good example for women and a female Christ as she sees and describes： Simone suffers too much in her short life， and then she elevates herself to God and completes her self-salvation. There are two contradictory notions fused in this play： the positive introspectiveness and self-improvement， and the negative Christian mysticism and escaping. Such a two-sideness， as the way for women to realize their self-salvation， is indeed an expression of modern American realism in theatres.

Key Words： Approaching Simone； introspectiveness and self-improvement； self-salvation

作者簡介：黃艷春，女，湖南師范大學(xué)外國語學(xué)院副教授、博士研究生。主要從事英美文學(xué)、美國女性戲劇研究。

通訊地址：湖南長沙湖南師范大學(xué)外國語學(xué)院，郵編410081

E-mail： cynthia_els@126.com

（責(zé)任編輯：張?zhí)穑?/p>