楊桂蘭,王立寧(.河北師范大學音樂學院;.河北傳媒學院表演藝術學院,河北石家莊 050000)
茶道文化中民族音樂的變異及發(fā)展
楊桂蘭1,王立寧2
(1.河北師范大學音樂學院;2.河北傳媒學院表演藝術學院,河北石家莊 050000)
茶道文化與民族音樂相輔相成、相得益彰,隨著時代的發(fā)展,民族音樂也發(fā)生了一定改變,影響著茶道文化的弘揚與傳承。本文首先分析了茶道文化與民族音樂的歷史淵源,而后闡述了我國茶道文化中民族音樂發(fā)展變異的情況,最后從現(xiàn)代社會的視角剖析了茶道文化中所使用的民族音樂形式,為兩者的進一步融合提供了借鑒。
茶道文化;民族音樂;變異;發(fā)展
中國是茶葉的故鄉(xiāng),華夏先祖神農(nóng)氏嘗百草時發(fā)現(xiàn)了茶葉的存在及其藥用價值,遂用其醫(yī)病救人。隨后,茶葉的保健功效為人們所了解,人們開始廣泛開辟茶園、種植茶樹,茶葉便逐漸成為日常飲品走入尋常百姓家,是待人接物所必不可少的禮節(jié)之一。在近五千年的悠久歲月中,茶葉從中國傳至亞洲其他各國,后進入歐洲、美洲,如今已經(jīng)遍布世界各國和地區(qū),成為舉世公認的綠色飲品,深受各國消費者的喜愛。
茶葉與一般的飲品不同,它不僅僅是一種商品,更多的是一種精神、一種文化。古往今來,人們將“飲茶”稱為“品茶”,誠然,茶貴在一個“品”字,唯有細細品味,才能于苦澀之中品出甘甜、品出詩畫、品出精神、品出氣韻,品出一個純凈而優(yōu)雅的大千世界。由此可見,茶能夠調(diào)節(jié)身心、和諧人際,實現(xiàn)身與心、人與人、人與自然之間的平衡與和諧,這種功效與我國的民族音樂具有異曲同工之妙。
其實,我國的茶道文化與民族音樂的互動關系由來已久,古代文人騷客的頌茶詩詞中大都會出現(xiàn)民族音樂的身影,例如,在唐代白居易的《宿杜曲花下》、宋代蘇軾的《行香子·茶詞》、黃庭堅的《鷓鴣天·湯詞》、曹冠的《朝中措·湯》、吳文英的《望江南·茶》等文學作品中,就分別提到了古琴、弦管、琵琶、笛、瑟等樂器以及清唱、伴唱等人聲。后來有文人指出“茶宜凈室,宜古曲”,將茶道與音樂藝術相輔相成的關系闡釋得淋漓盡致。明代許次紓在《茶疏》中提到了二十多個適宜飲茶的環(huán)境與事項,其中就包括“聽歌拍板、鼓琴看畫”,可見茶道與音樂對于我國古代文人墨客而言是密不可分的,兩者之間相得益彰。此處的音樂所指的就是我國的民族音樂。
我國民族音樂起源甚古,可以追溯到炎黃時期,相傳“伏羲氏作琴,神農(nóng)氏制曲,黃帝鼓琴,虞舜歌南風,以教化萬民”,這與茶葉的發(fā)現(xiàn)處于同一個歷史時期。經(jīng)過數(shù)千年的發(fā)展,我國民族音樂無論在內(nèi)容上還是在形式上都非常豐富,常用的演奏樂器有古琴、古箏、琵琶、二胡、竹笛、洞簫等,著名的曲目包括《高山流水》、《平湖秋月》、《陽關三疊》、《雨打芭蕉》、《梅花三弄》、《平沙落雁》等。
我國民族音樂能夠引人發(fā)思古之情,也最能入茶,最能益茶德、發(fā)茶性,啟人幽思,在品茶之時以音樂相伴,無疑能夠為品茶者帶來崇高的精神享受,不僅可以幫助他們更好地品出茶中滋味,將茶葉的色香味發(fā)揮俱全,還可以體現(xiàn)出傳統(tǒng)中華文化的博大精深,促進茶道文化的傳承與弘揚,與此同時也能夠促進中國傳統(tǒng)民族音樂的發(fā)展和完善。
隨著社會的不斷進步和經(jīng)濟水平的日益提升,我國與國際密切接軌,與其他國家、其他民族的文化藝術交流越來越頻繁,國外的音樂元素流入中國,與流行音樂一道,對傳統(tǒng)民族音樂造成了一定的沖擊和影響,很多民族音樂在與嶄新音樂形式的碰撞之中失去了部分原生態(tài)色彩,但與此同時音樂的時代感增強,內(nèi)容更趨年輕化,調(diào)式更加豐富,形式與內(nèi)容都發(fā)生了不同程度的變異及發(fā)展。
以鳳慶茶道文化所使用的民族音樂為例,上世紀九十年代,鳳慶茶道文化通常使用佤族茶道音樂為背景音樂,在茶道表演時,直接將該民族的歌舞音樂形式融入到表演之中,用以傳達民族風情和地方特色。佤族音樂調(diào)式單一簡潔,和音簡單明了,整首曲子沒有明顯的節(jié)奏變動和音程跳動,樂曲通常以葫蘆笙完成,應用頻率最高的音樂為《小半翻》。這首曲子是四二拍的節(jié)奏,速度比較輕快,旋律非常簡單,圍繞一個譜式反復吹奏,樂曲的音程跳動幅度較小,最大音程跳動不超過五度,在修飾音色上采用了打音和虛指顫音的手法,以某一個或多個音符襯托主旋律,豐富樂曲的層次,令音樂形象更加鮮明,旋律更加動聽。
經(jīng)過長時間的發(fā)展和演進,人們依據(jù)現(xiàn)代音樂特色對鳳慶茶道文化所慣常使用的《小半翻》進行了藝術改編,節(jié)奏型更加簡單,音樂時值更加單一,原音樂作品中所帶有的顫音和打音都不復存在,整個作品都由單音完成,沒有和音,只有主旋律,葫蘆笙的特色遭到了很大程度的削減。不過,現(xiàn)代流行音樂和西洋音樂的影響也有所體現(xiàn)。改編后的樂曲在葫蘆笙所演奏的主旋律之外還加入了一些電子音樂作為背景音樂,層次更加豐富,形式也更加時尚,更加符合年輕人的審美標準,拓展了樂曲的受眾群體,這在一定程度上間接地擴大了鳳慶茶道的傳播范圍,但這種改編的缺點在于,葫蘆笙的唯一演奏地位被打破,民族音樂特色不復存在,倘若背景的電子音樂過于復雜、過于喧鬧,則會給人們帶來一種不倫不類的感受,不僅對茶道活動沒有任何促進作用,反而會干擾茶道活動的順利進行。
另外,在各地區(qū)茶道文化背景音樂的發(fā)展歷程中,它們相互之間也會彼此借鑒、彼此吸納,進行傳統(tǒng)元素之間的溝通交流。比如,目前在鳳慶茶道所使用的民族音樂中,人們可以發(fā)現(xiàn)云南白族歌舞的藝術成分以及其他民族的傳統(tǒng)表演形式,原本曲調(diào)單一的曲目被演繹為不同的民族歌舞版本,符合當今社會對多樣化發(fā)展的需求,也為茶道活動和音樂鑒賞活動的開展提供了動力支撐。然而,人們在改編之后的民族音樂中難以找到原本的茶道文化特色,造成了傳統(tǒng)民族文化的缺損,盡管如今人們使用不同的樂器所演奏的仍然是原來的曲調(diào),但其音樂形態(tài)和中心特征都已發(fā)生了改變,對茶道文化的影響也有所差異。
俗話說,一方水土養(yǎng)育一方人,對于茶葉同樣如此。在不同的地區(qū),由于水土品質(zhì)和氣候條件的差異,外加茶樹種類和制作方法的不同,所生產(chǎn)出來的茶葉是千差萬別,品飲方式自然各不相同,茶道文化的內(nèi)涵變化對品飲環(huán)境也提出了各異要求,民族音樂的融入更為復雜。在茶道文化中,民族音樂當屬于環(huán)境音樂,與一般的聆聽式音樂,不需要聽者全神貫注,也不同于參與式音樂,不會令聽者手舞足蹈、不動不快,這種音樂所要營造的是一種寧靜、悠揚、典雅的環(huán)境氛圍,讓優(yōu)美完整的旋律與系統(tǒng)的茶道藝術高度融合,帶來一種“行云流水,來去無蹤”的感受,達到一種“無所在而又無所不在,聽則存不聽則無”的終極效果。
在現(xiàn)代社會,茶道文化的核心仍然在于深層次的交流與指導,幫助品茶人士舒緩內(nèi)心、平復情感、陶冶情操,對于不同類型的茶道文化,應當配以各不相同的富于地方民族特色和地域風格的民族音樂,輔之以小橋流水、小鳥啁啾、海浪淘淘、山間微風等自然音響,或?qū)Σ煌囊魳非窟M行融合,營造出專屬于特定茶文化的意境形態(tài),令品茶人士思古念今、忘情忘我。以下,筆者將以四首現(xiàn)代茶道文化中經(jīng)常演奏的民族音樂為例,對現(xiàn)有的音樂形態(tài)加以解讀。
其一為《茶韻》,這首音樂曲目有四段組成,以輕柔、委婉的江南音樂作為主調(diào)貫穿始終,達到前后呼應的效果,其中穿插琴簫合奏,意境深遠,余韻不盡。第一段名為“晚鐘”,古琴曲《流水》奏響整段,音樂虛幻朦朧,高山流水之間傳來陣陣寺院晚鐘,淡然、飄逸的氣度油然而生。第二段為“流音”,以琴簫合奏的《漁樵問答》回蕩其間,山野中云深處傳來陣陣柔婉的琴簫生,品茶之人無拘無束、怡然自得。第三段名為“秋月”,音樂演奏主題為琴簫合奏的《梅花三弄》,月光皎潔,清秋漫漫,鼓琴清亮的泛音與此情此景相互交融,就像那流溢的茶香一樣,讓人流連忘返。第四段名為“塔影”,以琴簫合奏的《平沙落雁》為主旋律,夜深人靜之時,塔影倒映在江流之上,蘭桂吐秋燈之焰,茶煙飛古鼎之香,音樂古樸蒼勁,飲茶之人無酒自醉。
其二為《茶香》,這首民族音樂同樣由四段構(gòu)成。第一段名為“茉莉花”,毫無疑問,這段曲子是由家喻戶曉的江蘇民歌《茉莉花》進行串聯(lián),背景輔以潺潺流水與鳥語喃喃的自然音響,悠揚起伏,香氣四溢。第二段名為“江南小景”,這一段同樣取材于江蘇民歌,以精巧細膩的《小九連環(huán)》再現(xiàn)了阡陌縱橫、郁郁蔥蔥的江南景致。第三段名為“采茶女”,這一段是根據(jù)安徽民歌《采茶》改編而來,表現(xiàn)了采茶季節(jié)姑娘們在茶園之中穿梭、一邊采茶一邊唱歌的悠然景象,引起品茶者的豐富聯(lián)想。第四段名為“月下品茗”,取材于江蘇民歌《大九連環(huán)》,音樂靜謐恬適,給飲茶者帶來一種黃昏樹下品茗、茶香陣陣而過的怡然自得之感。
其三是《茶魂》,同樣由四段構(gòu)成。第一段為“迎賓客”,由潮州箏演奏經(jīng)典旋律《迎賓客》,配以陣陣海浪聲,讓人們切身體會到“有朋自遠方來,不亦樂乎”的心情。第二段為“南進宮”,莊嚴肅穆的音樂伴以滾滾浪濤與海鷗鳴叫聲,讓品茶者置身于南海之濱,仿佛正在與朋友共飲功夫茶,品味人生甘苦。第三段是“到春來,秋芙蓉”,春去秋來,萬物長生,淙淙流水、鳥語花香,充滿了對世界的贊美,讓品茶者置身于歡快愉悅的海洋之中。第四段為“繡荷包”,音樂由舒緩轉(zhuǎn)為熱烈,節(jié)奏由悠揚轉(zhuǎn)為歡快,呈現(xiàn)出溫馨而歡快的節(jié)慶氛圍。
其四是《茶夢》,也是由四段音樂構(gòu)成。第一段名為“山泉”,在云南民歌的主旋律中搭配啁啾鳥鳴聲和潺潺流水聲,將飲茶者帶入清新秀美的大自然之中,空谷回聲、萬物歸一,令人飄飄欲仙。第二段名為“閑情”,用葫蘆絲和巴烏音色來演繹傳統(tǒng)的傣族民族歌舞,配以南國鳥語,讓人如入夢幻之境。第三段名為“土風”,以彝族舞曲為主旋律,勾畫出熱鬧的民族節(jié)慶場景。第四段名為“幽香”,以多種樂器重奏的方式描繪知己相聚、對坐品茗的生活場景,幽靜而溫情。
綜上可見,我國現(xiàn)代茶道文化中所使用的民族音樂基本上都呈現(xiàn)出經(jīng)典與現(xiàn)代、人文與自然高度融合的趨勢,在傳統(tǒng)曲調(diào)中加入嶄新的現(xiàn)代音樂元素,讓傳統(tǒng)樂曲迸發(fā)時代的光輝,既保留了傳統(tǒng)音樂的民族特色,繼承了優(yōu)良的文化傳統(tǒng),又實現(xiàn)了對傳統(tǒng)內(nèi)容的創(chuàng)新,推動了民族音樂的進一步發(fā)展??傊璧牢幕c民族音樂具有諸多共通之處,兩者結(jié)合可謂相得益彰,在不同地區(qū)的茶道文化中融入相應的民族音樂,可以促進茶道內(nèi)涵的弘揚,實現(xiàn)品茶者的心靈凈化與精神提升。
[1]黃翔鵬.傳統(tǒng)是一條河[M].人民音樂出版社,1990.
[2]項陽.論制度于傳統(tǒng)音樂文化的關系[J].音樂研究,2004 (1):18-29.
楊桂蘭(1962-),女,河北順平人,碩士,副教授,研究方向:音樂教育。
王立寧(1981-),女,河北滄州人,碩士,副教授,研究方向:音樂表演、音樂教育。