生活美學與文化創(chuàng)意

胡　健

(淮陰師范學院 文學院， 江蘇 淮安 223001)

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【文藝學】

生活美學與文化創(chuàng)意

胡健

(淮陰師范學院 文學院， 江蘇 淮安 223001)

摘要：從發(fā)展大勢看，美學正經(jīng)歷著藝術(shù)哲學向生活美學的轉(zhuǎn)型。本文本認為，藝術(shù)創(chuàng)造可以視作藝術(shù)哲學的核心問題，那么，文化創(chuàng)意也可以視作生活美學的核心問題。文化創(chuàng)意是發(fā)展著的社會現(xiàn)實向中國的生活美學提出的現(xiàn)實的也是理論的問題。

關鍵詞：藝術(shù)哲學；文藝創(chuàng)作；生活美學；文化創(chuàng)意

一、從藝術(shù)哲學到生活美學

西方的現(xiàn)代美學總體說來是一種“藝術(shù)哲學”，它以藝術(shù)作品與美感經(jīng)驗兩維來構(gòu)建自己的美學體系，它的理論基礎是審美無功利的藝術(shù)自律說，它的核心概念是“審美對象”，它在總體上是一種關于“藝術(shù)”的“哲學”。如形式主義美學、符號學美學、現(xiàn)象學美學、甚至分析美學，都可以說是屬于這種關于“藝術(shù)”的“哲學”的。

隨著后現(xiàn)代社會的到來，出現(xiàn)了“日常生活的審美化”與“審美的日常生活化”的現(xiàn)象，這對現(xiàn)代的藝術(shù)哲學產(chǎn)生了巨大沖擊，美學出現(xiàn)了由“藝術(shù)哲學”向“生活美學”轉(zhuǎn)型的趨勢。其實，廣義的“生活美學”在美國的自然主義或?qū)嵱弥髁x美學那里可以找到理論淵源，而這種美學思潮在20世紀，可以說是被西方現(xiàn)代美學的主潮遮蔽著的，而在20世紀末則有較大的突破與發(fā)展，而到了新世紀則出現(xiàn)了勃興。

西方學者曾指出，“日常生活的審美化”主要表現(xiàn)在三個方面：一、人們的日常生活用品被審美化了；二、現(xiàn)代傳媒使影像普及化了；“復制的藝術(shù)”隨處可見；三、最重要的是，在現(xiàn)代美學中，藝術(shù)與生活是不同的領域，藝術(shù)是因為與生活有著距離的、對現(xiàn)實具有一種否定性而得以成立的，而到了后現(xiàn)代，藝術(shù)與生活的距離正在消失，生活越來越藝術(shù)化，藝術(shù)越來越生活化了。[1]隨著20世紀作為西方美學主潮的“藝術(shù)哲學”的消退，美國的自然主義或?qū)嵱弥髁x美學開始反彈，成為生活美學的理論先導。這其中，舒斯特曼的功勞很大，杜威本來就反對藝術(shù)自律的說法，而主張“藝術(shù)即經(jīng)驗”，而舒斯特曼則更進一步，把杜威的“藝術(shù)即經(jīng)驗”更明確地修正為“生活即藝術(shù)”。這樣一來，現(xiàn)代美學或藝術(shù)哲學強調(diào)的生活與藝術(shù)、藝術(shù)與生活之間的明顯界限，在他那里就自然地消解掉了?？梢哉f，新世紀以來，“生活美學”確實大有取代“藝術(shù)哲學”之勢。

全球化的背景下，國外的生活美學對我們國內(nèi)的美學研究也產(chǎn)生了極大影響，除了大眾審美文化研究的興起外，國內(nèi)的美學研究還開拓出一些不同于藝術(shù)哲學的新的領域，這些明顯都帶有美學由藝術(shù)哲學向生活美學轉(zhuǎn)變的特征。先說城市美學。隨著中國當代大規(guī)模的造城運動，城市建設中的美學問題得到了人們的關注。在中國的城市美學的研究中，有的在全球視野下，對中國城市建設作宏觀(走向等)的研究，從多方面強調(diào)，今天中國的城市建設，在重心上應該有所轉(zhuǎn)移，要把體量上的求大求高求美的沖動，化為對城市的內(nèi)涵與品格的提升；要把形式的修辭沖動，轉(zhuǎn)化為城市的文化建設和生態(tài)修復上來，使城市美學變?yōu)橐环N有深度的美學，真正惠及大眾的美學?！盵2]再如大量的對城市建設個案的美學研究，對城市建設中諸如北京王府井大街一類的具體景觀與設計的美學與文化的分析與研究……都有屬于此類。這類研究顯然與過去的建筑美學不盡相同。

再看景觀美學。隨著現(xiàn)代旅游業(yè)的發(fā)展與對生態(tài)環(huán)境的重視，景觀美學也興起了。它不完全同于過去美學研究中的自然美，它更加生活化與具體化了，它可以說是自然科學與社會科學交叉的產(chǎn)物，它雖然與環(huán)境科學與生態(tài)科學都有關系，但它主要關注的還是景觀對于游人的審美效應。還有休閑美學。隨著現(xiàn)代人休閑時間的增多，休閑美學也應運而生。休閑美學強調(diào)把審美與休閑結(jié)合起來，來提高人們的休閑的文化品質(zhì)，認為只有把休閑與審美結(jié)合一起來，休閑才可能真正成為一種帶有審美意味的自由享受。還有身體美學。國內(nèi)的身體美學同樣是受國外的身體美學的影響而產(chǎn)生的。身體美學的創(chuàng)始人美國的舒斯特曼指出，身體美學可以作為美學研究中首要的和根本性的問題來研究，因為我們的感性認識依賴于身體的怎樣感受和運行，依賴于身體的所為和所受。從而把20世紀以來所存在的豐富的身體理論納入到一個系統(tǒng)的學科體系中來，并指導人們的身體實踐，使美學擺脫抽象的形上玄思，回歸到生活實踐中來。在他看來，身體美學就是對一個人身體——作為感覺審美欣賞及創(chuàng)造性自我的塑造場所——經(jīng)驗和作用的批判的、改善的研究。中國學者在研究身體美學時則更強調(diào)本土文化的特點，認為必須超越西方意識美學和身體美學的對立，建立身心一體的美學，而中國古代的身體美學堪稱這方面的典范。還有的學者提出“形而中學”的身體思維的構(gòu)想，強調(diào)作為回歸生活實踐的身體美學，應該在理論和實踐相結(jié)合的基礎上培養(yǎng)人和諧的身心結(jié)構(gòu)。很顯然，國內(nèi)美學研究這些新領域的拓展，無一例外地都體現(xiàn)出國內(nèi)的美學研究由藝術(shù)向生活轉(zhuǎn)向的明顯特征。新世紀以來，“生活美學”大有取代“藝術(shù)哲學”之勢，這可以說是全球性的。劉悅笛的一段話對此說得最有代表性：“美學作為一門玄學已經(jīng)遠離生活太久，審美往往被子視為對生活的殊異，擺脫乃至超離；藝術(shù)品本為一種‘經(jīng)驗’業(yè)已孤離經(jīng)驗太遠，藝術(shù)常常是被看作是對經(jīng)驗的否定、拒絕乃至顛覆，現(xiàn)在則是回到生活與經(jīng)驗的時候了……在這個意義上，中國古典智慧，后現(xiàn)代主義與新實用主義恰恰在同一道路上頡頏而行，‘生活化的美學’與‘審美化的生活’也許是東西方美學的共同歸宿。在藝術(shù)完全生活化的地方，才是‘生活美學’的真正起點。”[3]

二、文藝創(chuàng)作與文化創(chuàng)意

西方現(xiàn)代的藝術(shù)哲學關注于文藝作品與審美經(jīng)驗的關系，其前提則是藝術(shù)具有一種審美自律性；而藝術(shù)創(chuàng)作則可以說是藝術(shù)哲學關注的重要問題，因為藝術(shù)創(chuàng)作的經(jīng)驗也就是典型的審美經(jīng)驗。因而，文藝創(chuàng)作中的美學問題也就自然地成為藝術(shù)哲學關注的重要問題。由于藝術(shù)在現(xiàn)代美學中是自律的，是超功利的，(與生活)是有距離的，因而是先鋒的，所以，審美經(jīng)驗常常被解釋為一種不同于一般生活經(jīng)驗的特別的審美經(jīng)驗。如形式主義的美學家貝爾之所以一再強調(diào)繪畫中一切再現(xiàn)的成分都不是美的，只有抽象的形式才可能是美的，就是因為，在他看來，有一種不同于日常生活的特殊的審美經(jīng)驗或情感的存在[4]?？梢哉f，在這種藝術(shù)自律的美學理論的鼓動下，一些現(xiàn)代藝術(shù)越來越“先鋒”，也越來越走向極端，因而也越來越遠離了大眾，因而造成了“藝術(shù)的死亡”。

其實，在20世紀的西方美學的大潮中，美國的自然主義或?qū)嵱弥髁x美學卻一直是與西方美學的藝術(shù)哲學的主潮是相互對立著的，也正因如此，它們在20世紀，可以說，它們是被這種藝術(shù)哲學的主潮所遮蔽著的。美國的自然主義或?qū)嵱弥髁x美學與20世紀西方的美學主潮相反，它們強調(diào)，審美感受不只與人的純粹的視聽器官有關，與人的許多器官都有關系，如人的兩性生理對人欣賞情詩就會發(fā)生潛在作用，這也就是說，藝術(shù)與生活之間并不存在著所謂的距離。還有，他們主張，藝術(shù)就是經(jīng)驗。那種先鋒藝術(shù)所謂的與日常生活分離開來的審美經(jīng)驗其實是不存在的，而且對這種經(jīng)驗的強調(diào)，只能使藝術(shù)變得蒼白，實際上藝術(shù)經(jīng)驗就是生活經(jīng)驗。因而，日常生活中的許多內(nèi)容(如房屋裝修與燈光照明等等)也都可以視作藝術(shù)[5]。如前所說，在20世紀，美國的實用主義或自然主義美學是被藝術(shù)哲學的主潮遮蔽著的。但到了20世紀末，隨著20世紀西方美學的藝術(shù)哲學的主潮的消減，美國的自然主義或?qū)嵱弥髁x美學開始反彈，成了“生活美學”的理論先導，而廣義的“生活美學”的登場。這則意味著當代美學正隨時代的發(fā)展而發(fā)生著空前的重要變化或轉(zhuǎn)型。

在這種變化或轉(zhuǎn)型中，我們可以發(fā)現(xiàn)這樣一個重要現(xiàn)象：如果說，“藝術(shù)哲學”關注“藝術(shù)創(chuàng)作”，那么，“生活美學”則關注“文化創(chuàng)意”。在現(xiàn)代藝術(shù)哲學中，由于受審美自律理論的影響，藝術(shù)與生活之間是有著距離的，“藝術(shù)創(chuàng)作”是“高于”“日常生活”的，因而藝術(shù)與生活不是一個層面的；而在當代的生活美學中，“文化創(chuàng)意”代替了“藝術(shù)創(chuàng)造”，它是與生活融為一體的，因為創(chuàng)意本身就是生活與美學的一部分，它與生活是不分的，而且還是當代文化中的有機組成部分。因而它不可能是自律的，也不可能是超功利的，我們還可以發(fā)現(xiàn)，對生活美學來說，文化創(chuàng)意是十分關鍵的，因為它在生活美學中的地位就有些像藝術(shù)創(chuàng)作在藝術(shù)哲學中的地位。諸如城市美學、環(huán)境美學、休閑美學、身體美學……這些生活美學的重要內(nèi)容，在具體的實際操作的層面上也都是離不開文化創(chuàng)意的，文化創(chuàng)意甚至可以說就是它們的靈魂，正是優(yōu)秀的文化創(chuàng)意才使它們真正地成為生活的美學。

三、文化創(chuàng)意與生活美學

如上所說，文化創(chuàng)意與藝術(shù)創(chuàng)作不同，因為它才把“生活藝術(shù)化”或“藝術(shù)生活化”了——“文化創(chuàng)意”這個概念顯然是對“藝術(shù)創(chuàng)作”這個概念的一種修正與突破。先說“生活藝術(shù)化”。一些詩人或理論家都曾提倡把人或人的生活理解為“藝術(shù)”。如尼采、波德萊爾、?？碌热藢Υ硕加姓撌觥Ｒ愿？聻槔８？戮驮赋觯谏鐣?，藝術(shù)已經(jīng)習慣地被人理解為一個與對象而非與個體與生活有關的事情，藝術(shù)被一些所謂的藝術(shù)家們把持與制作。他反問道：“難道每個人的生活不能變?yōu)樗囆g(shù)作品，為什么成為藝術(shù)品的只能是一盞燈或一座房子，而不是我們的生活？”[6]再說“藝術(shù)生活化”。“藝術(shù)的生活化”強調(diào)“經(jīng)驗即藝術(shù)”，而不是“藝術(shù)即經(jīng)驗”，它的立足點在于藝術(shù)不過是人類經(jīng)驗的一部分而已，而“藝術(shù)生活化”卻認為，人類的活動本然地具有審美的品性。可以說，無論“生活藝術(shù)化”還是“藝術(shù)生活化”，都是對主張自律的藝術(shù)哲學的一種重要突破，同樣，對“生活藝術(shù)化”或“藝術(shù)生活化”起重要作用的“文化創(chuàng)意”，也顯然是對“藝術(shù)創(chuàng)造”的重要突破，因為文化創(chuàng)意既有著“藝術(shù)創(chuàng)作”的成分，但卻大于也不同于藝術(shù)創(chuàng)作，因為它不是自律的，它既是生活的，又是美學的，它并不排斥現(xiàn)實的功利。

文化創(chuàng)意的理論價值還在于，社會生活在本質(zhì)上就是創(chuàng)造的，是審美的。人類初期時的一些文化創(chuàng)制，就不但是實用的，而且也具有審美的因素，后來，隨著社會的發(fā)展，藝術(shù)才變成了審美的代名詞，才與生活分離開來了?，F(xiàn)在，隨著社會的進一步發(fā)展，生活美學與文化創(chuàng)意要把審美與生活重新打通起來，讓審美生活化，讓生活審美化，從而提高人們的生活質(zhì)量與情趣。文化創(chuàng)意的自身價值則在于“創(chuàng)新”，在于“經(jīng)驗”。“文化創(chuàng)意”還常被人與“產(chǎn)業(yè)”聯(lián)系在一起，反映了現(xiàn)代生活商業(yè)化的特點。但“文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)”的核心卻并不在于“產(chǎn)業(yè)”而在于“創(chuàng)意”?！皠?chuàng)意”的價值就在于創(chuàng)新，創(chuàng)造成新的經(jīng)驗。而創(chuàng)新的本質(zhì)不是模仿，而是“無中生有”的創(chuàng)造。文化創(chuàng)意可以說在現(xiàn)代生活中無處不在。“小”如一則廣告的構(gòu)思，一個網(wǎng)頁的設計、一個家庭的裝修……大到某個大型產(chǎn)品創(chuàng)新性的設計、某個城市建設的整體設計、某個大型會議的整體策劃……現(xiàn)代生活中處處需要文化創(chuàng)意，以此來增強現(xiàn)代生活的審美意味，提高人們的生活品質(zhì)。而就文化創(chuàng)意本身而言，它則是一種經(jīng)驗的創(chuàng)造，創(chuàng)造的經(jīng)驗。

下面試舉一小一大兩個例子，對文化創(chuàng)意略作分析。先看曾獲《現(xiàn)代廣告》2001年“創(chuàng)意無限”大賽金獎的麥肯廣告公司的招聘員工的那則廣告。這個廣告由“妖、魔、鬼、怪”四篇組成：《妖篇》是藍色畫面上，一個古靈精怪、動作神秘的泰國風格人妖；《魔篇》是綠色畫面中，一個在時隱時現(xiàn)的形形色色的眾生中凸現(xiàn)的另類；《鬼篇》是橙色畫面中，一個戴著小帽的精于算計的賬房先生；《怪篇》是紅色畫面里，一個不對稱的丑八怪。這則廣告的特點是，大膽奇特，新穎獨到，極其巧妙地表達了這個公司對所招聘員工必須具有專業(yè)水準、經(jīng)濟頭腦、能超負荷工作以及與眾不同這樣一些特殊要求。這個文化創(chuàng)意是別致新穎的。體現(xiàn)了生活即經(jīng)驗，經(jīng)驗即審美的美學精神。再看美國的洛杉磯奧運會的文化創(chuàng)意。此前，奧運會的開辦模式往往是由政府出資來舉行的，花錢而又往往比較單調(diào)。而洛杉磯奧運會的策劃者卻充分利用民間的資源與力量，改變了辦會模式，策劃者創(chuàng)造性地整合生活經(jīng)驗，通過賽場的廣告來拉企業(yè)贊助，通過電視向全球轉(zhuǎn)播……使競技、商業(yè)、旅游、娛樂、休閑、消費融為一體，結(jié)果使奧運會“精彩紛呈，空前成功”，體現(xiàn)出了“藝術(shù)即經(jīng)驗，經(jīng)驗即藝術(shù)”的生活美學精神，這一影響很大的文化創(chuàng)意同樣也是十分成功的。如果從生活出發(fā)，就如前面所說，我們可以發(fā)現(xiàn)文化創(chuàng)意在現(xiàn)代生活中，已經(jīng)是無所不在的了。社會生活的現(xiàn)實處處在召喚著文化創(chuàng)意。文化創(chuàng)意需要經(jīng)驗上的“新”與“美”，文化創(chuàng)意的“新”與“美”現(xiàn)在也成了“文化產(chǎn)業(yè)”的靈魂，成為一種“生產(chǎn)力”與競爭力。

如前所說，創(chuàng)新的本質(zhì)是“無中生有”的創(chuàng)造。但真正的“文化創(chuàng)意”的“創(chuàng)造”仍然是像藝術(shù)創(chuàng)作一樣并非易事，如文化創(chuàng)意中如何處理實用與審美的關系、如何處理經(jīng)濟與審美的關系、如何處理傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代元素的關系、如何具有別開生面的獨創(chuàng)性……可以說，許多的問題都值得人們加以深入探討——這里不僅需要有關于一些具體個案的探討，也應該有一些對帶有共通性的問題或經(jīng)驗的探討。就以現(xiàn)代的中國城市建設為例。我們的城市建設中“千篇一律”的現(xiàn)象十分嚴重，有的學者認為“這是美學的缺位”所致，在我看來，更準確地講，還是因為“具有創(chuàng)新性的文化創(chuàng)意的缺位”所致。因為城市建設不可能是單純的“藝術(shù)創(chuàng)作”，城市作為人們的棲居之地，它對人具是一種“廣義的生態(tài)”的性質(zhì)，因而它本質(zhì)上比單純的藝術(shù)創(chuàng)作復雜多了，它顯然屬于生活美學的范疇?，F(xiàn)在，我們國內(nèi)的生活美學研究總體上說“自己”的話語不多。本文認為，能否從文化創(chuàng)意這一角度去切入我們的生活美學的研究呢？

從以上對藝術(shù)創(chuàng)作與文化創(chuàng)意的簡單比較中，我們也不能發(fā)現(xiàn)“藝術(shù)哲學”與“生活美學“是兩種不同類型的美學。就像一些學者指出的，在西方美學從藝術(shù)哲學向生活美學的轉(zhuǎn)變背后，還有種更深刻的變化，這就是思維方式的“區(qū)分——劃界型”思維向“交匯——關聯(lián)型”思維的轉(zhuǎn)型[7]?！皡^(qū)分——劃界型”思維是西方傳統(tǒng)的思維方式，也是西方現(xiàn)代美學的思維方式，它強調(diào)把事情區(qū)分開來，加以研究，認為這樣才能把握住它的本質(zhì)。這種思維習慣于從區(qū)分“不是什么”，到“是什么”——如對“藝術(shù)”與“美”的問題，這種思維方式會問，它們“不是什么”而“是什么”。康德的美學可以說是這種思維方式的典型體現(xiàn)。而具有后現(xiàn)代性質(zhì)的生活美學則是一種“交匯——關聯(lián)型”思維，它與前者相反，它重視在與其它事物的聯(lián)系中把握事物的本質(zhì)，它是一種非西方文化的思維方式。就中國而言，中國傳統(tǒng)美學則主要是一種“交匯——關聯(lián)型”思維，而從受西方現(xiàn)代美學影響的前期朱光潛，到90年代以來基本受西方現(xiàn)代美學影響的中國現(xiàn)代美學，其思維方式則是近似“區(qū)分型—劃界型”式的思維方式的。很顯然，“藝術(shù)哲學”中的“藝術(shù)創(chuàng)作”往往被理解為是自律的，這體現(xiàn)出的是“區(qū)分型—劃界型”式思維，而“生活美學”中的“文化創(chuàng)意”，它不是自律的，這體現(xiàn)出的是一種“交匯——關聯(lián)型”式思維，它要在美與實用、美與知識，美與經(jīng)濟、美與文化等多重關聯(lián)中把握事物(美)。當然，生活美學本身作為一種新型的美學，它還需要更多的理論建構(gòu)。由上也可見，“文化創(chuàng)意”不僅是一個理論問題，而且是一個發(fā)展著的社會生活向我們的美學理論提出的一個新的現(xiàn)實的問題，我們的美學理論應該思考與回答這個問題，這也正是本文主張從“文化創(chuàng)意”這一角度去切入我們的生活美學研究的原因。很顯然，這篇論文還只是對這個問題的拋磚引玉式的粗淺探討而已。

雞與馬都是中國藝術(shù)中屢見不鮮的形象。但人們面對華禹謨的《雞》與《馬到成功》時，還是會被作品中的獨特的藝術(shù)風味所吸收。這個“獨特的風味”來自何處？很大程度上來自“紙色”與“撕味”。 《雞》充分地運用了紙色的“黑”與“紅”的對比與映襯，而在雞的形態(tài)上的，可以說是“撕”味十足的——特別是雞冠與后頸，以及身上陰撕的部分，帶給人們的是一種奇特的審美效果，可以說把撕紙藝術(shù)的“撕”充分地體現(xiàn)出來了，再加上雞的形態(tài)上的巧妙的動態(tài)平衡的處理，可以說這幅《雞》在藝術(shù)形象有一種“似是而非”的“大巧若拙”之妙。

《馬到成功》的“紙色”與“撕味”同樣十分鮮明。藝術(shù)家對紙的色彩選用得特別好，黑中有藍，使馬的形象給人一種“天然”的立體感，“天然”的生動感，陰撕的部分巧妙地突顯了馬的動態(tài)與氣勢，特別是馬的尾巴的處理，可以說這個作品中，馬的形象不但富有氣勢，而且富有難得的拙趣。同樣極富拙趣的“馬到成功”的四字題跋，與馬的形象相得益彰，不但深化了畫意，而且也豐富了畫境。

再看《泉》與《西天取經(jīng)圖》。在紙的用色上，這兩幅作品形成了一種有趣的對比?！度愤\用的是純黑紙，主要靠陰撕構(gòu)成形象，《泉》可以說，巧妙地用用黑白的對比，表現(xiàn)出了人體的潔白，把紙色與撕味給充分地表現(xiàn)出來了。如果聯(lián)想到法國安格爾的油畫《泉》，它們一細致，一簡樸，一寫實，一寫意，一宮廷，一民間，……能給人以一種有趣的審美對照與聯(lián)想。

與黑白對比的《泉》相比，《西天取經(jīng)圖》則顯得“紙色絢麗”，可以說這幅作品在對紙色的運用上是一個突破?；蛟S，當人們意識到唐僧師徒的形象是用紙撕出來的時候，一定會被藝術(shù)家在運用紙色上的功夫而嘆服——這里不說這師行四人形象上用色的巧妙細致，特別值得一提的是中間唐僧騎的那匹馬——不是原故事中的白色，而是淺灰色，它使全畫的色彩為之一變、一亮，充分地顯示出了藝術(shù)家在用紙色方面的獨具匠心。這幅作品在題跋上也很有講究，“西天取經(jīng)圖”四個字用色巧妙，字形拙中見巧，作品下部的題詩也很有趣：“西天路，實難行，師徒四人歷艱辛，仰仗佛力降妖魔，為度眾生去取經(jīng)?！鳖}詩的造型形態(tài)平衡并豐富了畫的構(gòu)圖，而詩意則豐富了畫的意境，這無疑是撕紙畫的一幅杰作。

通過對以上作品的分析，我們不難發(fā)現(xiàn)華禹謀的撕紙畫藝術(shù)近來又上了一個新的境界。這些作品充分地顯示出了撕紙藝術(shù)所獨有的藝術(shù)魅力，紙“色”突顯，撕“味”濃郁，“巧”中藏“拙”，“拙”中見“巧”，并形成了華禹謨撕紙藝術(shù)簡略、夸張與寫意的獨特風格。

參考文獻：

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責任編輯：劉海寧

Life Aesthetics and Culture Creativity

HU Jian

(Literature College, Huaiyin Normal University, Huaian, Jiangsu 223001, China)

Abstract:From the perspective of the trend of development, aesthetics is turning from art philosophy to life aesthetics. This paper thinks that art creation can be regarded as the core problem of art philosophy. And the culture creativity also can be regarded as the core problem of the life aesthetics. The culture creativity is the real and theoretical question to Chinese life aesthetics, which is proposed by the developing social reality.

Key words:Art Philosophy; Literary and Artistic Creation; Life aesthetics; Culture Creativity

作者簡介：胡健(1954-)，教授，主要從事美學研究。

基金項目：江蘇省教育廳哲學社會科學重點研究基地基金贊助。

中圖分類號：G05

文獻標識碼：A

文章編號：1007-8444(2016)02-0222-05

收稿日期：2015-12-20