胡 敏
(湖北第二師范學(xué)院 藝術(shù)學(xué)院,武漢 430205)
論黑格爾的人體美學(xué)觀
胡 敏
(湖北第二師范學(xué)院 藝術(shù)學(xué)院,武漢 430205)
黑格爾在其《美學(xué)》三卷本中,雖未專章論及人體美,但事實(shí)上已形成其關(guān)于人體美的基本觀念和藝術(shù)中理想人體美的系統(tǒng)認(rèn)識(shí)。本文以文本解讀的方式,對(duì)黑格爾在《美學(xué)》三卷本中有關(guān)人體美的論述進(jìn)行了研究,總結(jié)出兩項(xiàng)內(nèi)容:第一,黑格爾對(duì)人體美的基本觀念在于:人類的人體美存在種族、民族、職業(yè)、地位及個(gè)人性格和精神性情等各方面的差異,同時(shí)人類也存在共同的人體美觀,即人體作為一種自然生命形式,既表現(xiàn)出其作為自然的最高形態(tài)的美,同時(shí)受“自然生命形式”的規(guī)定,要求人體合乎自身發(fā)展的目的和規(guī)律性。第二,黑格爾關(guān)于藝術(shù)表現(xiàn)中理想的人體美,建立在他那個(gè)時(shí)代知識(shí)分子普遍的審美趣味上,強(qiáng)調(diào)精神性的體現(xiàn),并以希臘古典藝術(shù)中的人體作為范本。其關(guān)于人體美的認(rèn)識(shí)既有一定的科學(xué)性,也有主觀偏頗之處。
黑格爾; 人體美; 觀念;藝術(shù);理想
德國(guó)古典哲學(xué)家黑格爾在其《美學(xué)》三卷本中,詳盡地討論了關(guān)于美的藝術(shù)哲學(xué),其中藝術(shù)美是其觀照的主要對(duì)象;關(guān)于人體美,黑格爾沒(méi)有辟專題研究,僅在《美學(xué)》第一卷第二章《自然美》中提到了“人的美”作為自然美的一個(gè)部分而存在[1]4;在《美學(xué)》第三卷(上)第二部分《雕刻》中談到關(guān)于雕刻藝術(shù)中人體美的理想,以及在其它一些章節(jié)零星提及人體美。但不辟專章討論,并不意味著作者對(duì)于人體美沒(méi)有一定的概念范疇的界定,或沒(méi)有形成關(guān)于理想人體美的認(rèn)識(shí)。本文擬綜合《美學(xué)》的相關(guān)論述,就黑格爾的人體美基本觀念及審美理想作初步探討。
黑格爾并未在其著作中對(duì)“人體美”下確鑿的定義,然而綜合《美學(xué)》中的相關(guān)材料和思想,我們可以厘清其關(guān)于人體美的基本觀念。
(一)基于普遍聯(lián)系和變化發(fā)展的辨證邏輯觀點(diǎn)。對(duì)人體美的認(rèn)識(shí)存在種族、民族、家族、社會(huì)地位、職業(yè)、個(gè)人的特種性格和精神性情的差異性,正是“人類生存的全部有限性造成個(gè)別面貌的偶然性特點(diǎn)及其經(jīng)常的表現(xiàn)”。[1]193黑格爾關(guān)于人體美的全部認(rèn)識(shí)也都建立在承認(rèn)上述差異性的基礎(chǔ)上。
(二)在承認(rèn)人體美受到限定的差異性同時(shí),試圖尋找并確立人類共同的人體美學(xué)觀。
1.作為自然生命形式的人體美
人體美首先是人的自然身體形式的美,是自然美的一個(gè)組成部分?!白匀幻赖捻敺迨莿?dòng)物的生命”,[1]170動(dòng)物生命因其中灌注的生氣而表現(xiàn)出一定的美,但是動(dòng)物生命是有局限的,它會(huì)“受一些完全固定的性質(zhì)束縛”,“它的存在范圍是窄狹的,而它的興趣是受食欲色欲之類自然需要統(tǒng)治著的”。[1]170此外,動(dòng)物無(wú)法把自己“外化為觀念性的東西”,[1]171而“生命在它的演進(jìn)中必然要達(dá)到人的形象”,[1]98和動(dòng)物生命相比,“人的身體卻屬于較高的一級(jí)”[1]188——人的身體的一個(gè)主要的優(yōu)勢(shì)在于“敏感”,敏感使得人作為自然生命具有了發(fā)展自身精神和心靈的可能性,精神和心靈的能動(dòng)性使得人作為自然生命區(qū)別于其它生命形態(tài)而成為自然的最高級(jí)形態(tài)。因此人體美是作為自然的最高形態(tài)而存在的美。
其次,人體美雖然是自然的最高形態(tài)的美,但就人體的自然形式本身而言,它并沒(méi)有徹底超越自然生命,在某種程度上仍然具有作為生物形式的美,即人體同自然界中的一切植物和動(dòng)物生命類似,在漫長(zhǎng)的進(jìn)化過(guò)程中形成了符合自身發(fā)展目的的構(gòu)造,這是為進(jìn)化法則所決定的。對(duì)人體美的自然形式的基本要求是:1、符合目的。關(guān)于這一點(diǎn),黑格爾在《美學(xué)》第一卷《序論》中引用希爾特的話說(shuō),所謂“美即完善”,“完善即符合目的,符合自然或藝術(shù)在按照一個(gè)事物的種類去造成那個(gè)事物時(shí)所懸的目的”。[1]22人體美既然是自然美不可分割的一部分,它本身的發(fā)展和完善就必須符合人類種族生存和繁衍的需要。對(duì)一個(gè)成年男性或女性而言,這個(gè)目的應(yīng)該和必須包括至少以下兩個(gè)方面:健康的身體和旺盛的生命力;生殖能力強(qiáng)即擁有發(fā)達(dá)的生殖器官,能保證種族的繁衍和強(qiáng)盛。正如黑格爾所言美由“組成本質(zhì)的那些個(gè)別標(biāo)志”[1]22體現(xiàn),人的外在身體形式由手、足、頭、四肢等等個(gè)別部分構(gòu)成,這些個(gè)別部分的形式也必須符合它們本身的自然定性,即合乎人體自身發(fā)展的平衡對(duì)稱、規(guī)律與和諧的形式美要求。
2.作為藝術(shù)表現(xiàn)對(duì)象的人體美
在各種藝術(shù)類型特別是在古典型藝術(shù)中,人體不再只是單純的自然形式,而是透過(guò)外在形象表現(xiàn)內(nèi)在精神的最高的藝術(shù)表現(xiàn)對(duì)象。因此藝術(shù)作品中的人體美往往要高于現(xiàn)實(shí)的即作為純粹自然形式存在的人體美。所謂高于現(xiàn)實(shí),是指藝術(shù)表現(xiàn)塑造人體形象是以理想作為其終極目的,通過(guò)表現(xiàn)對(duì)象(人體)本身“指引到它本身以外,指引到它所要表現(xiàn)的某種心靈性的東西”。[1]13這種“心靈性的東西”直指人內(nèi)在的精神、靈魂和風(fēng)骨。為了能完滿地表現(xiàn)理想,在人體美的藝術(shù)塑造上就要避免照搬現(xiàn)實(shí),盡量拋棄作為個(gè)別的人的內(nèi)在的瑣屑(例如情緒和性格的復(fù)雜性)以及身體外在的缺陷(殘缺的肢體、疤痕等),通過(guò)集中、揚(yáng)棄、簡(jiǎn)化和提高的方式,突顯人物具有代表性和穩(wěn)定性的精神性格。由此創(chuàng)作的人體迥異于現(xiàn)實(shí)生活中自然形式的人體美,成為活在藝術(shù)家理想中的人體美。
3.人類歷史發(fā)展到文明時(shí)期的人體美
自然形式的人體奠定其生理基礎(chǔ),藝術(shù)表現(xiàn)的人體美形成其理想,人體美雖然首先是作為自然生命形式存在,但在人類的文明進(jìn)程中,由于受到精神生活的持續(xù)滋養(yǎng)和影響,人會(huì)形成對(duì)一定身體形式的理想,這個(gè)理想(主要體現(xiàn)于各時(shí)代藝術(shù)作品中)反過(guò)來(lái)指導(dǎo)著人對(duì)自身的審美,使人對(duì)自身的要求不斷提高,對(duì)人體美的認(rèn)識(shí)就不僅僅停留在符合自然形式的美,也不止是“肉體在本身上反映出精神”,[2]165更重要的是(也是根本性的一點(diǎn)):“按照人體的全部構(gòu)造,它顯得是精神的住所,而且是精神的唯一可能的自然存在”。[2]165簡(jiǎn)言之,在文明社會(huì)中生活的現(xiàn)實(shí)人,其“形狀舉止以及外表一切樣式”[1]39都受到精神文化的決定性影響,以至于“人的眼睛、面孔、皮肉乃至于整個(gè)形狀都顯現(xiàn)出靈魂和心胸”。[1]25
(一)黑格爾理想的藝術(shù)表現(xiàn)中的人體美。黑格爾關(guān)于歌德半身像的評(píng)論: “高額頭,強(qiáng)有力的仿佛居統(tǒng)治地位的鼻子,活躍的眼睛,豐滿的腮幫,和藹的精工細(xì)鑿的嘴唇,顯示出才智的頭部姿勢(shì),眼光側(cè)向一方,略向上仰視,顯出全部的豐富的沉思的友愛(ài)的人道精神;此外還有額頭上那些仔細(xì)雕出的筋肉,神情以及情感和熱情的表現(xiàn),在生氣蓬勃之中又有老年人的平靜、肅穆和高昂的氣象;和這些并列的還有因口中無(wú)齒而后縮的衰老的嘴唇、頸項(xiàng)和腮幫的松散,使鼻梁顯得特別高大,額頭顯得特別突出。這個(gè)堅(jiān)定的形象……所現(xiàn)出的是一種堅(jiān)定的強(qiáng)有力的無(wú)時(shí)間性的精神”。[2]229
在這段評(píng)論中,黑格爾將歌德塑像與希臘神像作類比,給予了很高的評(píng)價(jià)。黑格爾認(rèn)為,歌德塑像和希臘神像的共通之處正在于它們都表現(xiàn)出某種“無(wú)時(shí)間性的精神”,都體現(xiàn)出“高超的自由和精神的寧?kù)o”。[2]230-231正是這一評(píng)論透露了黑格爾的人體審美觀的傾向性,也為我們進(jìn)一步理解黑格爾的人體審美理想提供了一把鑰匙。帶著這把鑰匙,在對(duì)《美學(xué)》的梳理過(guò)程中,筆者發(fā)現(xiàn)作為古典型藝術(shù)代表的雕刻——希臘雕塑,特別是希臘古典時(shí)期的雕塑,確實(shí)是黑格爾即使在客觀評(píng)論中也不能掩飾其個(gè)人愛(ài)好的審美對(duì)象,既代表了他以及他那個(gè)時(shí)代知識(shí)分子普遍的審美趣味,又體現(xiàn)了黑格爾對(duì)作為藝術(shù)表現(xiàn)對(duì)象的人體的個(gè)人審美理想。試析如下:
古典型藝術(shù)首先是完滿表現(xiàn)理想人體美的成熟藝術(shù)。古典型藝術(shù)以人的形象為主要表現(xiàn)對(duì)象,由象征型藝術(shù)發(fā)展而來(lái),是屬于成熟期的藝術(shù)類型?!八囆g(shù)到了成熟期,按照必然律,就必須用人的形象來(lái)表現(xiàn)”,[2]166因?yàn)榇藭r(shí)“形象本身就必須自有意義,或者說(shuō)得更確切一點(diǎn),自有精神的意義”,“這種形象在本質(zhì)上就是人的形象”。[2]165因此古典型藝術(shù)的表現(xiàn)對(duì)象不再是摻雜著自然物的人格化形象(粗陋或變形的人體形象),而是“完全由精神灌注而顯出生氣的人的軀體”,[2]175也“只有在人的形象里,精神才獲得符合它的在感性的自然界中的實(shí)際存在”。[2]166與此同時(shí),古典型藝術(shù)對(duì)它所要表現(xiàn)的人的形象有著嚴(yán)格的內(nèi)容和形式的要求。黑格爾認(rèn)為,“形式的缺陷總是起于內(nèi)容的缺陷”;[1]93反之,完美的形式也總代表著完美的內(nèi)容。這個(gè)“內(nèi)容”,就是黑格爾常說(shuō)的“理念”或“意蘊(yùn)”,“形式”則是這“理念”或“意蘊(yùn)”的感性顯現(xiàn)。反映在古典型藝術(shù)中,就要求人物的外在形象和內(nèi)在精神意蘊(yùn)的“自由而完滿的協(xié)調(diào)”。[1]97這個(gè)要求使得古典型藝術(shù)雖然仍以“人的自然形狀”[1]98作為表現(xiàn)對(duì)象,但這個(gè)人的形狀必須經(jīng)過(guò)藝術(shù)的“純潔化”[1]98過(guò)程,清除掉自然的人體形式作為“純?nèi)桓行缘氖挛锏囊磺星啡币约艾F(xiàn)象的偶然性與有限性”,[1]98以符合古典型藝術(shù)對(duì)作為其主要表現(xiàn)對(duì)象的人的形象“并不只是作為感性的存在,而是完全作為心靈的外在存在和自然形態(tài)”[1]98嚴(yán)格要求。
(二)黑格爾的人體審美理想
希臘人物雕塑作為古典型藝術(shù)的代表,表現(xiàn)了最高的人體審美理想。黑格爾對(duì)古典理想的基本觀點(diǎn)是:“在內(nèi)容和形式兩方面都是涉及人類的,而且內(nèi)容和形式互相滲透,達(dá)到最完滿的對(duì)應(yīng)或契合”,[2]219從這一觀點(diǎn)出發(fā),黑格爾界定了“希臘藝術(shù)作為古典理想的實(shí)現(xiàn)”,[2]168具體表現(xiàn)為形形色色的希臘古典時(shí)期(約在公元前5世紀(jì)到4世紀(jì)間)的人物雕塑。希臘人物雕塑的總體形式特征主要體現(xiàn)在:
1.具體的人體美形式——對(duì)面部輪廓和姿勢(shì)的要求
(1)面部輪廓
審美前提是對(duì)“精神性”的強(qiáng)調(diào)。黑格爾認(rèn)為,希臘人的整個(gè)面孔的線條和形式“本身特有一些符合美的理想的理由:第一,在這種面孔結(jié)構(gòu)上精神的表現(xiàn)把純是自然的東西完全排到后面;其次,它盡量地排除形式方面的偶然性,但并不因此就墨守規(guī)律,排除個(gè)性”,[3]144具體表現(xiàn)于:額、鼻、眼、口、顎作為面部獨(dú)立器官的審美標(biāo)準(zhǔn)。
額:高低適度,即無(wú)論凸出或者平坦都不能太過(guò),既不適合“和太陽(yáng)穴成銳角”、“也不宜低落到和太陽(yáng)穴一般高”,[3]145理想的希臘雕像的額部是微有凸出的,表現(xiàn)習(xí)慣于思索的人物時(shí)更是如此;這就要求額頭總體形狀是“微微彎曲成卵形”。[3]145
鼻:作為雕刻對(duì)象的理想的鼻子應(yīng)該擁有擺脫了生活中各種變相的標(biāo)準(zhǔn)鼻形:形狀端正筆直,既不上翹也不下彎,“形式差不多是平平常常的,盡管仍微微顯出生動(dòng)的個(gè)性”,[3]149相對(duì)而言,一切具有“尖銳的棱角和粗厚的形狀”[3]149的鼻形都不美,都不適合作為雕塑的表現(xiàn)對(duì)象。
眼:理想的希臘雕刻形象為了達(dá)到“外在形象的完整”,[3]146是不表現(xiàn)目光的。盡管如此,雕刻對(duì)眼睛形狀仍有十分具體的規(guī)定。黑格爾強(qiáng)調(diào):“眼睛在形式上大而橢圓,睜開的,在位置上和由額頭到鼻子那條線成直角,深洼下去”,[3]147“眼睛美,一方面要靠眼皮的活躍,另一方面要靠眼球洼下去”。[3]148也就是說(shuō),大而橢圓,眼珠微陷的眼睛為美。
口:既有服務(wù)于自然需要的一面,又有表現(xiàn)精神性的一面。這種兼容性限制了審美意義上的唇的厚薄程度。薄的嘴唇暗示了情感的淡漠,太突出的上唇代表了動(dòng)物性的貪婪。因此在雕刻中提倡的是適中的唇形,并且“一般把下唇雕得比上唇較豐滿”,[3]150只有如此,才能突出人物心靈中“蘊(yùn)藏著各種深刻而豐富的意蘊(yùn)”。[3]150
顎:推崇線條圓潤(rùn)體積豐滿的下顎部,指出希臘雕像面部的“理想的顎要比通常實(shí)際的顎下垂得較長(zhǎng),它的弦形要顯得圓而豐滿”,“顎的豐滿可以產(chǎn)生滿足和安靜的印象”[3]151,這對(duì)于烘托人物整體的安詳態(tài)度有極大影響,所以“古代頭像的一個(gè)準(zhǔn)確的標(biāo)志不是酒窩而是一張豐滿的大顎”。[3]151
額、鼻、眼之間的適當(dāng)配合,是使面孔體現(xiàn)出精神性和認(rèn)識(shí)的關(guān)鍵。
額和鼻的特殊搭配是希臘人面部輪廓的一個(gè)主要特征,表現(xiàn)在:“額和鼻之間的線條是筆直的或微曲的,因此,額和鼻聯(lián)結(jié)起來(lái),中間不斷,這條垂直線在連接鼻根和耳孔的橫平線相交成直角”,[3]140-141代表著精神的額頭與鼻子中間的過(guò)渡是輕微的逐漸的,這就使得整個(gè)面部產(chǎn)生“一種柔化和平衡,一種美妙的和諧”,[3]143這樣一個(gè)“面孔上的美的線條”[3]141也正是人面區(qū)別于動(dòng)物面孔的主要因素之一。額和眼部周圍區(qū)域的配合同樣如此。同動(dòng)物相比較,人的額頭這個(gè)表現(xiàn)思維和認(rèn)知的部位有適當(dāng)?shù)耐钩觯劬t是表達(dá)情緒和感受的部位,它們的配合構(gòu)成了希臘人面孔的“第二中心”,[3]142和額與鼻的搭配一樣,它們同樣從根本上體現(xiàn)了人的“精神的理想性”。[3]141
頭的形狀。以卵圓形為標(biāo)準(zhǔn)?!懊赖念^形是由一條最近似卵圓形的線所界定的,一切棱角都因此融化在一種和諧的,各部分有逐漸過(guò)渡的聯(lián)系的形狀里”,[3]151在這個(gè)標(biāo)準(zhǔn)觀照下,一切與面部輪廓相關(guān)的曲線和弧線都是為了構(gòu)成這個(gè)最終的標(biāo)準(zhǔn)的頭形而相互作用著。
(2)姿勢(shì)
和面部輪廓一樣,人的姿勢(shì)也須表現(xiàn)出人物具有“沉浸于自己內(nèi)心生活”[3]155的精神性。此前提決定了一方面希臘人物雕像絕不能表現(xiàn)死板、僵硬和做作的姿態(tài),而要在姿勢(shì)中傳達(dá)“形式的自由”,[3]153如此才能在其中體現(xiàn)人的精神的決定作用。所謂“形式的自由”,“不勉強(qiáng)是一個(gè)首要要求”,[3]154亦即姿勢(shì)的表現(xiàn)要符合人體的生理結(jié)構(gòu)和規(guī)律性,在這個(gè)基礎(chǔ)上達(dá)到自然隨意。另一方面,“姿勢(shì)表情盡管可以暗示某一顯出特征的動(dòng)作,卻只應(yīng)表現(xiàn)出那個(gè)動(dòng)作的開始或準(zhǔn)備,或者說(shuō),一種意圖,否則就是表現(xiàn)出動(dòng)作停頓回到靜止的狀態(tài)”,[3]154希臘雕像總體上無(wú)論站或是臥都只能且必須體現(xiàn)一種簡(jiǎn)單的思維和情感的美,這就決定了雕像姿勢(shì)以簡(jiǎn)單和安靜為主,摒棄復(fù)雜的情緒性的表現(xiàn)和肢體行動(dòng)。
2.整體形象氣質(zhì)可概括為由“高貴的單純和靜穆的偉大”體現(xiàn)的人體美的古典風(fēng)范
“高貴的單純和靜穆的偉大”[4]41是由藝術(shù)史家溫克爾曼提出的:“所謂‘高貴’就是氣質(zhì)高雅、不庸俗;所謂‘單純’,就是人物的姿態(tài)、服飾不繁復(fù)蕪雜、不做作、不矯飾,人物的表情簡(jiǎn)明淺顯,不使人捉摸不定。所謂‘靜穆’就是指明人物內(nèi)心的精神和情感圓潤(rùn)自如、平靜無(wú)波,內(nèi)在的意蘊(yùn)豐富而深厚。所謂‘偉大’在古希臘就是指‘崇高’,這是指人物神情的莊嚴(yán)和高尚的思想境界”。[5]76這種“高貴的單純和靜穆的偉大”的古典審美理想的形成,取決于希臘人強(qiáng)調(diào)理性和克制的中庸原則、哲學(xué)的“和諧”觀念、以及希臘雕像的創(chuàng)造目的——雕塑的主要對(duì)象是希臘諸神和英雄(包括當(dāng)時(shí)競(jìng)技比賽的勝利者),在形象塑造上盡管以現(xiàn)實(shí)的人為藍(lán)本,但是為了超越純粹的“純樸觀照和感性想象”,[1]100希臘塑造的雕像在表情上更注重突出“高貴的表情或古典的美的崇高”,[2]228以表達(dá)對(duì)象所必須展示給觀者的某種“神性”,表現(xiàn)為“無(wú)論男女形象都要見(jiàn)出一種爽朗喜悅的神情,一種徜徉自得,對(duì)塵俗事物漫不經(jīng)心的神情,往往同時(shí)微露一絲靜默的愁容,一種涕淚中的微笑,其中既不只是涕淚,也不只是微笑”。[3]173因此,人物整體形狀的圓潤(rùn)和諧,人物面部表情的平靜、幸福、安詳,無(wú)大起落的情緒表現(xiàn)構(gòu)成了希臘人物雕塑形象氣質(zhì)的主旋律,體現(xiàn)出塑造者“不越出真正理想的純潔土壤的界限”的古典審美態(tài)度。[2]168
需要指出的是,不論是黑格爾有關(guān)“人體美”基本觀念的表述,或是他關(guān)于藝術(shù)中理想人體美的認(rèn)識(shí),都特別強(qiáng)調(diào)其“精神性”;其“樣板”或說(shuō)“范式”是希臘古典藝術(shù)?!熬裥浴钡谋憩F(xiàn)應(yīng)該是人類藝術(shù)表達(dá)的一個(gè)共識(shí),當(dāng)無(wú)可厚非,但將希臘古典時(shí)期的雕像作為人體美的一個(gè)典范,既有一定的科學(xué)性,也有時(shí)代局限性。在談到具體人體美時(shí),科學(xué)性表現(xiàn)在提倡人的五官要達(dá)到平衡、和諧,鼻不能過(guò)高也不能過(guò)低,額不能過(guò)于凸出或凹陷等,即使與地球另一端的中國(guó)古代的人體審美標(biāo)準(zhǔn)相比較,也有其共通性,這共通性就是人體美要符合“中”、“和”之美,要達(dá)到適中與和諧。“適中”與“和諧”的人體審美認(rèn)知,即使在21世紀(jì)的今天也同樣適用。其時(shí)代局限性的表現(xiàn),在于其僅以希臘古典時(shí)期的雕像作為藝術(shù)中人體審美的最高范式,這就在客觀上使其人體審美理想囿于時(shí)代、族群的限制,表現(xiàn)出一定的偏頗和“武斷”性,對(duì)其后的部分研究者在人體美領(lǐng)域形成片面的“歐洲中心論”觀念帶來(lái)了一定的影響。當(dāng)代全球化視野下,既應(yīng)吸收黑格爾人體美學(xué)觀中科學(xué)的、具有普適性的觀念和理論,亦應(yīng)回避其局限之處,是從事人體美領(lǐng)域研究學(xué)者應(yīng)當(dāng)注意的。
[1][德]黑格爾.美學(xué)(第1卷)[M].朱光潛,譯.北京:商務(wù)印書館,1979.
[2][德]黑格爾.美學(xué)(第2卷)[M].朱光潛,譯.北京:商務(wù)印書館,1979.
[3][德]黑格爾.美學(xué)(第3卷上)[M].朱光潛,譯.北京:商務(wù)印書館,1979.
[4][德]溫克爾曼.論古代藝術(shù)[M].邵大箴,譯.北京:中國(guó)人民大學(xué)出版社,1989.
[5]汝信.西方美學(xué)史(第二卷)[M].北京:中國(guó)社會(huì)科學(xué)出版社,2005.
責(zé)任編輯:胡栩鴻
On Hegel’s Aesthetic View of Body
HU Min
(School of Art and Music, Hubei University of Education,Wuhan 430205, China)
In the three-volumeAesthetics, Hegel has formed basic concepts about the beauty of human body and systematic understanding of the the ideal human body in art , though he didn’t expound physical beauty in an entire chapter. This paper has drawn two conclusions after text interpretations: First, Hegel thinks the beauty of human body vary in terms of different race, nationality, occupation, status, character and spirit, etc. At the same time, humanity also shares common aesthetic views of body: as a natural form of life, human body demonstrates it’s highest level of natural beauty, however, human body must be in accordance with the purpose and law of development. Second, Hegel’s ideal body beauty in art emphasizes the demonstration of spirituality built on the common aesthetic of intellectuals in that era and takes the human body image in the classical Greek art as template. His idea on understanding of beauty is scientific in a way, also subjective and biased in another.
Hegel; beauty of human body;concept;art;ideal
2016-07-25
胡 敏(1973-),女,湖北武漢人,副教授, 東南大學(xué)藝術(shù)學(xué)博士后,研究方向?yàn)樗囆g(shù)學(xué)、美學(xué)。
B83
A
1674-344X(2016)10-0063-05