《夜鶯》的技巧訓(xùn)練和情感表達(dá)

張 帆

（莆田學(xué)院，福建 莆田 351100）

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《夜鶯》的技巧訓(xùn)練和情感表達(dá)

張 帆

（莆田學(xué)院，福建 莆田 351100）

摘 要：《夜鶯》是由俄羅斯作曲家格林卡根據(jù)歌曲改編的一首鋼琴變奏曲。整首曲子給人一種明亮歡快優(yōu)美的感覺。要演奏好這部作品，要求我們具有很好的想象力，模仿能力，還有些技術(shù)重點(diǎn)和難點(diǎn)需要節(jié)奏，本文從技巧訓(xùn)練和音樂情感處理兩方面出發(fā)，對樂曲做一個(gè)簡要的演奏分析。

關(guān)鍵詞：夜鶯，技巧，演奏，情感

一、作曲家與作品簡介

鋼琴曲夜鶯是一首變奏曲，是米哈伊爾·格林卡根據(jù)俄羅斯著名歌曲作家阿拉比耶夫的歌曲《夜鶯》改編的。米哈伊爾·格林卡是俄羅斯著名作曲家，被譽(yù)為“俄羅斯音樂之父”。格林卡從小就師從約翰·菲爾德學(xué)鋼琴，還學(xué)習(xí)了小提琴等多種樂器，后來又拜西格弗里德·德恩為師，學(xué)習(xí)了作曲，顯露出獨(dú)特的音樂天賦，為他之后輝煌的音樂道路奠定了良好的基礎(chǔ)。《夜鶯》的主題旋律來自于俄羅斯的民間音調(diào)，委婉樸實(shí)。之后，具有“鋼琴之王”美譽(yù)的匈牙利偉大浪漫主義大師——李斯特，對格林卡的鋼琴曲《夜鶯》作了一系列的改編。

二、作品演奏中的技巧訓(xùn)練

鋼琴變奏曲《夜鶯》中包含了四個(gè)變奏。在這四個(gè)變奏中，主題旋律出現(xiàn)在了不同的聲部，并且在結(jié)構(gòu)上也有所變化。在整個(gè)樂曲行進(jìn)中，伴奏織體也進(jìn)行著多樣性的變化，由稀疏到密集，使得樂曲明朗歡快，更具歌唱性。

首先在引子部分，連續(xù)出現(xiàn)兩個(gè)小節(jié)的和弦琶音，由強(qiáng)到弱。引子強(qiáng)調(diào)的是明亮廣闊，那么這就需要我們從琶音的技巧上來下手，在演奏這些琶音時(shí)手臂可適當(dāng)?shù)叵蛲鈹U(kuò)張，這樣出來的音色就會有寬廣明亮的感覺。

主題旋律出現(xiàn)的時(shí)候，首先要注意主旋律的歌唱性，演奏時(shí)要注意分句以及觸鍵上需要貼鍵演奏。其次伴奏織體應(yīng)該要控制一下音色，也就是要演奏的更輕些，這樣才能凸顯主旋律，這里還要注意伴奏的保留音以及l(fā)egato連奏。

在第一變奏的A1段中，這里已開始四個(gè)小節(jié)主旋律是由左手來表現(xiàn)的，因此在演奏的過程中需要突出左手的高音。有連續(xù)三個(gè)小節(jié)的裝飾音出現(xiàn)。裝飾音在樂曲中起到裝飾或加花的作用，速度稍快，音色輕巧，不能夠占用太多時(shí)值。在這里加入裝飾音是為了模仿夜鶯的啼鳴聲，是非常輕巧歡快的。

在第二個(gè)變奏中，主要出現(xiàn)了六連音和三連音。在六連音和三連音的練習(xí)中，要注意節(jié)奏和音值的把握。在特定的音值內(nèi)，將多個(gè)音平均地彈奏出來。這這種情況下，我們經(jīng)常把節(jié)奏速度放慢，分析音值，進(jìn)行多次練習(xí)，或者可以跟著節(jié)拍器進(jìn)行練習(xí)。等熟練之后就可以慢慢將速度加快，從而達(dá)到樂曲所需的演奏要求。

第三變奏在A3段中，高聲部出現(xiàn)了九連音，練習(xí)方法可以和第二變奏中的六連音和三連音一樣。左手以三連音為基本伴奏音型，平穩(wěn)地進(jìn)行。B3的高聲部是非常清脆歡快的，所以在彈奏時(shí)要注意音色，采用落提的方法，落下提起時(shí)要注重指尖的力度。

第四變奏中出現(xiàn)了大量的十六分音符，而且第四變奏的速度是很快的，所以這對我們手指靈活性的要求比較高。手指快速彈奏需要較好的的顆粒性，也就是手指的獨(dú)立性。這里的十六分音符除了要演奏清晰以外，還需要連貫性，要演奏的流暢，因此需要指尖緊貼琴鍵的演奏。

尾聲部分出現(xiàn)的演奏技巧比較多，有半音階、左手跨越、琶音等。對于半音的練習(xí)，指法是相當(dāng)重要的，只有使用了正確的指法，在彈奏半音階的時(shí)候，手指才能跑得快，夠靈活。左手跨越也是一個(gè)比較基礎(chǔ)的技能。在跨越的時(shí)候不能影響右手的發(fā)揮，兩個(gè)手在交接時(shí)要把音彈連貫，不能有斷開的跡象。琶音在彈奏時(shí)要牢記眼明手快，同時(shí)，指法也是相當(dāng)重要的，同時(shí)在演奏琶音時(shí)需要手臂重心的轉(zhuǎn)移，因此手腕的運(yùn)動(dòng)很重要。

三、作品演奏的情感處理

我們要想演奏好一部作品，不能不講感情。只追求音樂的完整性和技巧是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，這樣演奏出來的作品索然無味，失去了演奏的意義，更不能理解作品所要表達(dá)的藝術(shù)性。在我們演奏一部作品之前，首先我們要對作品的中心思想、表現(xiàn)手法以及作品的創(chuàng)作背景、作曲家的個(gè)性、創(chuàng)作動(dòng)機(jī)等，做全面的了解，通過對其分析，在結(jié)合自己的理解，把作品完整地演奏出來，與作品情景交融。

引子部分的情感處理是非常重要的，因?yàn)樗於苏麄€(gè)音樂的基調(diào)，創(chuàng)造出一種音樂氛圍?！兑国L》的引子部分是明亮的、廣闊的，就像人們來到了一片綠林，空氣都是清新的。由強(qiáng)到弱的聲音處理能烘托出一種寧靜的氛圍，使人聯(lián)想到靜謐的夜色。

主題旋律應(yīng)該是具有歌唱性的，A：彈奏的時(shí)候要做到心中在歌唱，想象夜鶯在遠(yuǎn)處的樹枝上委婉地啼鳴著。B速度稍快，輕巧歡快的，彈奏時(shí)要與A段有情感對比。

第一變奏的旋律性很強(qiáng)，從低聲部來到了高聲部，演奏時(shí)要把旋律凸顯出來，如同夜鶯在此起彼伏地歌唱。

第二變奏中的A2段前面四個(gè)小節(jié)是果斷的，特強(qiáng)的，彈奏時(shí)可以堅(jiān)定一點(diǎn)。之后音色變?nèi)酰霈F(xiàn)連續(xù)的過段，高聲部的音色稍弱，但也必須要清晰，就像遠(yuǎn)處飄來的啼鳴聲。從B2開始，低聲部和高聲部都出現(xiàn)了旋律線，這代表著夜鶯在晚上歡快地鳴叫著，你一句，我一句，最后形成一個(gè)百鳥齊鳴的氛圍，熱鬧非凡。所以在演奏這一段時(shí)，情緒是歡快的。

在第三變奏的A3段中，主旋律出現(xiàn)在高聲部，一句強(qiáng)，一句弱；一句強(qiáng)，一句弱，就像夜鶯在對唱一樣。這個(gè)地方要把強(qiáng)弱對比出來，描繪出夜鶯對歌的場景。在B3中，高音部分就像是一只小夜鶯在高歌，聲音清脆，歡快。

第四變奏是快板，有力的。演奏時(shí)要帶入堅(jiān)定的情緒。但是高低聲部都出現(xiàn)了主題旋律，所以在彈奏過程中要把握好度，盡量做到在堅(jiān)定中不失輕快柔美的感覺。

尾聲的速度很快，是前面四個(gè)變奏的總結(jié)，也是整首樂曲的升華。因此在彈奏尾聲的時(shí)候，要帶著激情，完美華麗地結(jié)束這場夜鶯的音樂盛宴。

［參考文獻(xiàn)］

［1］ 楊麗菲.聲樂藝術(shù)原理與美學(xué)思想的傳達(dá).云南大學(xué)出版社，2009，5.

［2］ 趙震民.聲樂理論與教學(xué).上海音樂出版社，2002，3.