淺談民族彈撥樂(lè)器演奏中氣息的運(yùn)用

劉 鋼 （湖南省湘潭市群眾藝術(shù)館 411100）

淺談民族彈撥樂(lè)器演奏中氣息的運(yùn)用

劉 鋼 （湖南省湘潭市群眾藝術(shù)館 411100）

一、引言

氣息，狹意上是指人的呼吸，肺循環(huán)的一個(gè)組成部分，為血液提供氧氣，完成血液循環(huán)。我們知道，音樂(lè)是由樂(lè)句的內(nèi)在動(dòng)力推動(dòng)進(jìn)行的，豐富細(xì)膩的人類(lèi)情感通過(guò)運(yùn)用這種動(dòng)力產(chǎn)生和消退的規(guī)律，創(chuàng)造出不同的樂(lè)句線條，使樂(lè)句具有了“呼吸”，使音樂(lè)在一次次“呼吸”中具有了生命。

民族彈撥樂(lè)發(fā)展到今天，無(wú)論哪個(gè)時(shí)代和流派的樂(lè)曲，都是通過(guò)一次接一次的呼吸連環(huán)的進(jìn)行的。一名好的民族彈撥樂(lè)器演奏者，應(yīng)該具有扎實(shí)的基本功、純熟的演奏技巧。但是只在這一個(gè)層面上下功夫是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，因?yàn)樯詈竦幕竟透叱难葑嗉夹g(shù)只是完成作品演奏的基本條件。怎樣才能更加完整、準(zhǔn)確、生動(dòng)地表達(dá)作品的音樂(lè)情感，體現(xiàn)作品內(nèi)涵和傳遞作品的音樂(lè)信息呢？筆者認(rèn)為演奏時(shí)氣息的準(zhǔn)確運(yùn)用，對(duì)音樂(lè)的表達(dá)起著至關(guān)重要的作用。

二、氣息的主要內(nèi)容

氣息存在于樂(lè)曲演奏的始終，是音樂(lè)進(jìn)行的動(dòng)力。筆者通過(guò)對(duì)許多演奏家演奏的觀察，以及在長(zhǎng)期從事民族彈撥樂(lè)教學(xué)工作中的體會(huì)，認(rèn)為民族彈撥樂(lè)演奏中的氣息主要由以下四個(gè)“呼吸”構(gòu)成。

1.樂(lè)曲的呼吸：指的是在音樂(lè)作品中，樂(lè)段、樂(lè)句、甚至是動(dòng)機(jī)的長(zhǎng)度和音樂(lè)內(nèi)在動(dòng)力走向的劃分和布局。它包含在音樂(lè)中，是音樂(lè)進(jìn)行的動(dòng)力在樂(lè)譜上的表現(xiàn)。

2.身體的呼吸：指的是演奏者在演奏過(guò)程中，根據(jù)樂(lè)曲呼吸的需要產(chǎn)生的肢體動(dòng)作。

3.肌肉的呼吸：指的是演奏者在演奏過(guò)程中，身體肌肉配合樂(lè)曲呼吸的需要，適度收縮和舒展的過(guò)程。

4.肺的呼吸：指的是演奏者在演奏過(guò)程中的生理呼吸。

三、在演奏過(guò)程中怎樣正確運(yùn)用氣息

在音樂(lè)作品中，盡管不同門(mén)類(lèi)的音樂(lè)表現(xiàn)形式在氣息的運(yùn)用上有著很多的共同點(diǎn)，但由于樂(lè)器發(fā)音體的材質(zhì)和發(fā)音方式的不同，在氣息的處理和運(yùn)用上有著很大的區(qū)別?，F(xiàn)就民族彈撥樂(lè)的氣息運(yùn)用作以下探討，不到之處敬請(qǐng)批評(píng)指正。

1.構(gòu)成氣息的四種“呼吸”在演奏中的相互關(guān)系和運(yùn)用。

首先，樂(lè)曲的呼吸是記錄在樂(lè)譜上的，當(dāng)中包含大量的音樂(lè)信息，主要包括樂(lè)曲的演奏力度、速度、樂(lè)句劃分、段落劃分和情感變化等。其他三個(gè)“呼吸”都是服務(wù)于樂(lè)曲的呼吸，是樂(lè)曲的呼吸的表現(xiàn)手段，這樣就形成了音樂(lè)的氣息。通常，樂(lè)曲的呼吸的具體信息不會(huì)象音符一樣完整清晰地體現(xiàn)在音樂(lè)作品的樂(lè)譜上，這樣就留給了演奏者很大的二度創(chuàng)作的空間。演奏者應(yīng)在樂(lè)曲演奏前對(duì)作品進(jìn)行認(rèn)真仔細(xì)的分析，充分理解曲作者的創(chuàng)作意圖，對(duì)作品的主題思想、曲式結(jié)構(gòu)、樂(lè)句的劃分、思想情感的變化線條等內(nèi)容作深入的分析和準(zhǔn)確的理解，并在樂(lè)譜上做好標(biāo)記，為在演奏時(shí)氣息的正確運(yùn)用提供依據(jù)。

其二，身體的呼吸、肌肉的呼吸和肺的呼吸是演奏者在演奏過(guò)程中通過(guò)大腦協(xié)調(diào)全身包括思想情感，配合樂(lè)曲呼吸的需要產(chǎn)生的自然反應(yīng)，三者是密不可分的。比如在演奏樂(lè)句的第一個(gè)音或樂(lè)曲中一些特殊氣口時(shí)，通常演奏者在撥響琴弦之前都會(huì)抬起手臂作吸氣準(zhǔn)備的動(dòng)作，而不是沒(méi)有預(yù)備地直接撥弦。這時(shí)的肢體動(dòng)作與肌肉的收縮是協(xié)同進(jìn)行的，同時(shí)還伴隨著吸氣。在整個(gè)演奏過(guò)程中，樂(lè)曲呼吸中的開(kāi)合、起落、展收、緊松等音樂(lè)信息，通過(guò)肌肉、肢體和肺在大腦的協(xié)調(diào)指揮下形成聯(lián)動(dòng)來(lái)完成演奏。一般是開(kāi)吸合呼、展吸收呼、起吸落呼、緊吸松呼等。

由于民族彈撥樂(lè)通常采用坐姿進(jìn)行演奏，身體的呼吸產(chǎn)生的肢體動(dòng)作多集中在身體的腰以上部位。而左手的運(yùn)指和右手的撥弦是要求上身肌肉保持相對(duì)松弛的，即使是大力度強(qiáng)奏時(shí)，也是通過(guò)腳尖鉤地、身體腰以下部分肌肉緊張收縮，將力度由下向上傳遞到指尖撥弦。所以肌肉的呼吸產(chǎn)生的肌肉適度收縮和舒展大多集中在腰部以下的身體部位。而肺的呼吸也要在演奏過(guò)程中根據(jù)樂(lè)曲的呼吸對(duì)自然呼吸狀態(tài)進(jìn)行調(diào)整。由于人的自然生理呼吸是具有規(guī)律性的，樂(lè)曲的呼吸受樂(lè)曲的音樂(lè)情緒、速度、分句等因素的影響，是無(wú)規(guī)律性的。所以演奏時(shí)肺的呼吸節(jié)奏要與樂(lè)曲的呼吸節(jié)奏相適應(yīng)。一般在氣口和分句的位置要吸氣，而在一些長(zhǎng)樂(lè)句的演奏時(shí)自然呼吸就應(yīng)順暢、平穩(wěn)，不能表現(xiàn)得十分明顯，有些特殊的地方還需要搶氣和屏息。當(dāng)演奏比較激情的樂(lè)曲片段時(shí)，生理呼吸流量會(huì)加大些，而演奏情緒相對(duì)平緩的樂(lè)曲片段時(shí)，生理呼吸流量則相應(yīng)會(huì)小一些。生理呼吸過(guò)急將導(dǎo)致樂(lè)曲演奏速度加快，過(guò)猛、過(guò)深將導(dǎo)致情緒過(guò)分激動(dòng)。因此，在樂(lè)曲演奏前應(yīng)根據(jù)樂(lè)曲的呼吸對(duì)肺的呼吸進(jìn)行整體規(guī)劃，通過(guò)長(zhǎng)期的練習(xí)養(yǎng)成習(xí)慣，在演奏中做到氣息與音樂(lè)結(jié)合得自然、貫通、順暢。

2.氣息對(duì)音色的影響。

民族彈撥樂(lè)器的音色是顆粒狀的。唐代大詩(shī)人白居易，在長(zhǎng)詩(shī)《琵琶行》中寫(xiě)道：“嘈嘈切切錯(cuò)雜彈，大珠小珠落玉盤(pán)?！本褪菍?duì)琵琶顆粒狀音色特征的生動(dòng)描寫(xiě)。這種音色特征是演奏方式?jīng)Q定的，演奏者通過(guò)右手手指或撥片撥動(dòng)琴弦，琴弦振動(dòng)形成音頭，之后振幅迅速消退形成余音。演奏音色的純美是評(píng)判演奏能力的重要標(biāo)準(zhǔn)，我們經(jīng)常講“強(qiáng)而不噪，弱而不虛”?！叭∫粞笟v則俗，入弦倉(cāng)促則俗，準(zhǔn)繩不合則俗，氣質(zhì)浮躁則俗，反之斯為大雅”。在演奏時(shí)右手撥弦的位置決定音色的明暗，入弦的力度和方式?jīng)Q定音量的大小和音色的飽滿度；左手的“吟、顫、揉、震”等揉弦技巧的運(yùn)用使音色更加飽和更具音樂(lè)表現(xiàn)力。這些都是大腦以音樂(lè)氣息為依據(jù)，在演奏時(shí)對(duì)雙手發(fā)出的指令。只有正確理解了樂(lè)曲中的音樂(lè)氣息，才能在演奏過(guò)程中得到需要的音色。

3.氣息對(duì)音樂(lè)表現(xiàn)力的作用。

音樂(lè)表現(xiàn)力的高低是衡量演奏者樂(lè)曲演奏完整性的重要方面。它具體體現(xiàn)為在演奏中氣息的準(zhǔn)確、協(xié)調(diào)與連貫，最終使氣息貫通在整首樂(lè)曲的演奏之中，提高樂(lè)曲演奏的完整性。

氣息的準(zhǔn)確，指的是構(gòu)成氣息的四個(gè)呼吸在音樂(lè)中的正確理解和運(yùn)用。協(xié)調(diào)，主要是指肌肉的呼吸在演奏時(shí)的運(yùn)用。表現(xiàn)為左右手的配合及全身各部位在動(dòng)作、發(fā)力、放松、緊張和力量轉(zhuǎn)移方面的互相配合。連貫，指演奏時(shí)動(dòng)作的熟練程度，要經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的練習(xí)使動(dòng)作的變換成為條件反射，即不需要思考，就能在演奏過(guò)程中使動(dòng)作自然、連貫地進(jìn)行。氣息貫通要求演奏者對(duì)作品的大結(jié)構(gòu)有著貫通始終的正確把握。只有在練習(xí)中，對(duì)樂(lè)曲進(jìn)行一小段、一小片、一小句甚至一個(gè)個(gè)音地進(jìn)行研究，讓演奏達(dá)到相當(dāng)熟練的程度，那么在樂(lè)曲的演奏進(jìn)行中，每個(gè)樂(lè)段、樂(lè)句就會(huì)被氣息融匯成一個(gè)整體，一氣呵成。因此演奏者要能清晰把握樂(lè)曲的整體結(jié)構(gòu)，通過(guò)演奏者比較多的將樂(lè)曲從頭至尾的演奏，從而使音樂(lè)能夠流暢的進(jìn)行下去。只有正確的運(yùn)用氣息，流暢連貫的演奏，音樂(lè)內(nèi)涵的發(fā)掘以及音樂(lè)表現(xiàn)的意義才能真正被貫通為一個(gè)完美的整體，從而大大提高樂(lè)曲演奏時(shí)的音樂(lè)表現(xiàn)力。

四、結(jié)論

綜上所述，氣息的運(yùn)用體現(xiàn)在中國(guó)彈撥樂(lè)器演奏中，做為一名中國(guó)彈撥樂(lè)器演奏者，應(yīng)注重氣息的運(yùn)用，應(yīng)該借鑒、吸收其它學(xué)科的藝術(shù)精華來(lái)豐富自己的文化底蘊(yùn)，不斷的修養(yǎng)、完善自己，使得自己的演奏水平向著更高境界拓展。