從壁畫材料角度探析裝飾壁畫教學(xué)特征

在裝飾壁畫的教學(xué)中，壁畫材料教學(xué)占有十分重要的地位，本文涵蓋了裝飾壁畫教學(xué)的三個模塊，分別是傳統(tǒng)壁畫媒介材料的學(xué)習(xí)、壁畫材料的當(dāng)代研究和綜合材料壁畫的創(chuàng)作實驗，逐步為學(xué)生樹立起從材料角度思考創(chuàng)作主題與形式的意識，熟練掌握材料特性，創(chuàng)作個性化同時具有當(dāng)代性的作品。

在《近現(xiàn)代室內(nèi)外壁畫》這一書中，“壁畫”的概念被定義為“利用建筑空間及其內(nèi)外環(huán)境，依附于建筑的各個界面，在室內(nèi)墻壁、承重柱、天花板和地面上以及室外墻壁上進(jìn)行繪畫，或者通過工藝手段及其他技術(shù)制作完成等畫面，作為藝術(shù)品設(shè)置于人類生存等環(huán)境之中。”

材料是指壁畫家在創(chuàng)作打過程中用來體現(xiàn)壁畫作品的物質(zhì)媒介。材料是壁畫家行駛精神創(chuàng)造的重要手段。

在裝飾壁畫教學(xué)中，面臨的第一個問題就是如何讓學(xué)生認(rèn)識到壁畫同架上繪畫的異同點。優(yōu)秀的壁畫作品同其他優(yōu)秀的美術(shù)作品一樣，都包含著人類豐富的想象力，同時，也是觀念與形式的高度統(tǒng)一。不同的是，壁畫的存在形式是以建筑墻壁為載體的，并不能同于油畫、版畫等其他畫種以其繪制或用來制作的材料來定義其存在形式，由此可以看出材料在壁畫創(chuàng)作中的重要性，壁畫的形式美往往由其創(chuàng)作時所用的材料決定。

首先要通過大量實例，讓學(xué)生理解一幅優(yōu)秀的壁畫作品，要尊重其依附于的建筑風(fēng)格的特點，將其周圍環(huán)境的特點巧妙運用，雜糅在壁畫設(shè)計的內(nèi)容與表現(xiàn)形式之中。壁畫家要認(rèn)可來自建筑方面的制約，而且自覺地接受各種來自功能、主題、材料、造價等因素的影響，創(chuàng)造性地解決公眾的審美需求和自身的情感表述，面向社會公眾，向所有人開放。壁畫篇幅巨大，承載著宏大多信息能量，所形成的“場”對空間有巨大對覆蓋力和感染力，能最大程度地吸引觀者的關(guān)注，并借助建筑所營造的空間傳遞施展其視覺語言作用，去表達(dá)其中包含的社會功能和美學(xué)價值以及其他更深層次的詮釋。

通過這一階段地學(xué)習(xí)，學(xué)生基本上掌握了“壁畫是建筑設(shè)計的再繼續(xù)，它并非壁畫與建筑的機(jī)械相加，它能夠加強(qiáng)建筑的功能，或明朗或委婉地展示出其內(nèi)涵?！钡母拍?。在此基礎(chǔ)上，引導(dǎo)學(xué)生對其熟悉的壁畫在形式上和制作方法上進(jìn)行自主分析，壁畫的另一重要特征，也就凸顯了出來。

拉夫爾·梅耶說：“壁畫作品必須有壁畫的特征——一種非常肯定而又無法精確地規(guī)定的特征，它包括一定程度上適合于建筑藝術(shù)的設(shè)計，而不是給人一種表面裝飾品的印象。” 壁畫在與建筑相互融合的同時，可以見得壁畫的材料沒有像其他畫種那樣，對于工具、媒介以及不同種類的材料的使用有明確的界限，不會造成越其界限就不再成為壁畫的困擾。壁畫材料的種類也隨著時代、地域在不間斷地擴(kuò)充。壁畫家運用各種工具、材料、審美和藝術(shù)形式，以適應(yīng)不同的地域，不同的建筑，不同的環(huán)境，不同的材料……即使如此，沒有人去指責(zé)材料的廣泛運用是否脫離了壁畫材料的范圍，材料種類的廣泛性被視為壁畫的明顯特征。

壁畫家通過材料及其技能的運用，以表達(dá)自己的方式來解釋其自身。所用的壁畫作品都涉及創(chuàng)作性地解決構(gòu)思與材料之間的協(xié)調(diào)問題，當(dāng)設(shè)計構(gòu)思被強(qiáng)加給一種不適合的材料時，便會發(fā)現(xiàn)最終的藝術(shù)成果，不但在審美上讓觀者大失所望，而且材料的特性也是沒有發(fā)揮出來。威廉·莫里斯曾講到“一個設(shè)計者應(yīng)該完全了解與其設(shè)計有關(guān)的特征生產(chǎn)過程，否則其結(jié)果往往是事倍功半。另一方面，要了解特殊材料的性能，并用它來暗示（而不是模仿）自然美以及美的細(xì)節(jié)，這就賦予了裝飾藝術(shù)存在的理由”。壁畫家在進(jìn)行創(chuàng)作前首先要解決的前提就是需要熟悉制作材料。

目前，藝術(shù)院校的基礎(chǔ)課設(shè)置基本上多重視對繪畫基本技能和造型元素的訓(xùn)練，例如說素描、色彩、二維構(gòu)成、三維構(gòu)成等，對材料特性或綜合材料創(chuàng)作的訓(xùn)練有所欠缺?！八囆g(shù)走向綜合”已不是一種對未來對推測，在相當(dāng)層面上已成為事實，很難用某一傳統(tǒng)習(xí)慣的名稱，如：油畫、國畫、版畫等去界定某一作品的畫面效果和媒材技法。在壁畫的設(shè)計和創(chuàng)作中，這種綜合材料的使用更為顯著。在學(xué)生明確了壁畫兩大特征的同時，裝飾壁畫教學(xué)當(dāng)從壁畫的材料和制作技法入手，兼顧傳統(tǒng)與現(xiàn)代的壁畫語言轉(zhuǎn)換和各類媒介當(dāng)代的新定義，通過對傳統(tǒng)壁畫媒介材料的學(xué)習(xí)、壁畫材料的當(dāng)代研究和綜合材料壁畫的創(chuàng)作實驗等一系例系統(tǒng)的教學(xué)模塊，使學(xué)生的思維方式從單一走向綜合，并同時意識到材料媒介在設(shè)計和創(chuàng)作中到作用，思考材質(zhì)美，使自己的作品更富有多樣性、綜合性、當(dāng)代性。

傳統(tǒng)壁畫媒介材料的學(xué)習(xí)——由臨摹中國傳統(tǒng)洞窟壁畫開始

壁畫，上至原始社會的洞窟壁畫下至現(xiàn)當(dāng)代的街頭涂鴉，可以說是一門古老而又同時富有當(dāng)代性的畫種，形式多變，內(nèi)容豐富。在裝飾壁畫的教學(xué)過程中，為使學(xué)生更快地掌握壁畫以及壁畫創(chuàng)作的相關(guān)知識和基本規(guī)律，縮小了壁畫的范圍，從學(xué)生接觸和了解比較多的中國傳統(tǒng)洞窟壁畫臨摹開始，力求在內(nèi)容、形式、技法等幾個方面使學(xué)生了解壁畫的內(nèi)涵，更快地進(jìn)入學(xué)習(xí)壁畫的狀態(tài)。

在臨摹開始之前，首先向?qū)W生講解了從原始社會到封建社會清朝末年的壁畫發(fā)展與變遷，讓學(xué)生中國傳統(tǒng)壁畫有了一個系統(tǒng)的認(rèn)識，然后重點講解唐代敦煌壁畫，并向?qū)W生介紹中國傳統(tǒng)洞窟的技法——巖彩繪制技法。

巖彩是指用天然巖石礦物研磨成粉，以膠質(zhì)調(diào)和后繪制圖像的一種技法，其表現(xiàn)方法豐富多樣，包括渲染法、積色法、交錯用筆法、撞色發(fā)等，同時還包括云母色和金屬色的表現(xiàn)方法。通過對純天然礦物色、人造礦物色、化學(xué)合成礦物色的使用，使學(xué)生開始轉(zhuǎn)換思維，在繪畫的同時重視所使用的繪制材料對畫面的影響。

臨摹中國傳統(tǒng)洞窟壁畫就是要求對圖像反復(fù)閱讀，對作品進(jìn)行細(xì)致的分析，要做到有歷史的氣息和韻律，忠于原作卻有更加藝術(shù)化的表達(dá)。再現(xiàn)原作的美同時也要把歷史的痕跡表現(xiàn)出來，傳達(dá)給觀賞者，是臨摹的研究課題，特別是對于現(xiàn)狀的臨摹，現(xiàn)狀的臨摹就是在臨摹圖像，體會其造型、技法特點的同時，還要將時間、歷史在畫面上留下的痕跡表現(xiàn)出來，這樣能對作品的時代氣息、歷史痕跡、時間變化所造成的肌理進(jìn)行繪畫制作上的訓(xùn)練，又可以了解繪畫的沿革史、藝術(shù)風(fēng)格、繪畫技法。通過臨摹可以對材料、技法進(jìn)行徹底的研究，臨摹過程中也發(fā)現(xiàn)了許多嶄新的技法和多種可能的表現(xiàn)性，從中得到新的感受。

壁畫材料的當(dāng)代研究——從巖彩材料的材質(zhì)美拓展開來

在裝飾壁畫第二個模塊的學(xué)習(xí)中，學(xué)生將運用通過臨摹而掌握的巖彩繪畫技法進(jìn)行創(chuàng)作練習(xí)，同時體會巖彩材質(zhì)本身的美感。

這一階段的學(xué)習(xí)主要是要讓學(xué)生意識到材質(zhì)本身是具有美感的，而不只是在模仿自然，并通過觀察巖彩繪畫的礦物顏料，理解“材質(zhì)美是巖彩畫的精神所在，材質(zhì)美通過‘礦物色’這一特殊載體呈現(xiàn)”。巖彩具有其他繪畫媒介所不具有的審美特征，其由粗細(xì)不同的晶體顆粒堆砌而成的畫面效果，使得其畫面具備一種“巖性”，即固體顆粒的物質(zhì)存在感。油畫是用筆觸表達(dá)物質(zhì)存在感，而巖彩本身的晶體顆粒就是一種物質(zhì)存在感，它是一種以多層次的顆粒疊加著而出現(xiàn)的存在感。

在這一環(huán)節(jié)的教學(xué)中，給學(xué)生將留下課題如傳統(tǒng)文化的當(dāng)代性思考、巖彩材料表現(xiàn)與民族精神，要求學(xué)生用傳統(tǒng)的巖彩技法來表現(xiàn)現(xiàn)代的主題，為傳統(tǒng)巖彩注入新的活力。受到古壁畫的啟發(fā)，巖彩畫衍生出如洗、刮、擦等特殊表現(xiàn)技法，這使得巖彩畫的畫面表現(xiàn)更加豐富。特殊技法的發(fā)現(xiàn)與使用具有偶發(fā)性，應(yīng)當(dāng)鼓勵學(xué)生多做實驗，讓學(xué)生自由發(fā)揮，按自身的個性把握畫面，引導(dǎo)學(xué)生發(fā)現(xiàn)美，尤其對于作畫的步驟不宜統(tǒng)一要求。

在這里仍要強(qiáng)調(diào)的是，巖彩只是裝飾壁畫眾多技法中的一種，作為將綜合材料引入創(chuàng)作觀念的一種契子。巖彩畫不僅僅是使用礦物色進(jìn)行繪制，同時還包括基底和金屬色的運用。在這種對于多種材料的混合的運用過程中，材質(zhì)之間的相互影響逐漸影響著學(xué)生們的創(chuàng)作理念，最終使得其作品表現(xiàn)力更加豐富，更具當(dāng)代性。

綜合材料壁畫的創(chuàng)作實驗——讓壁畫的創(chuàng)作理念走向多種材料的綜合使用

這一模塊作為前兩個模塊的引申，側(cè)重培養(yǎng)學(xué)生的實際操作能力，學(xué)生將由此建立現(xiàn)代材料與媒介的創(chuàng)作理念，積累多種材料應(yīng)用經(jīng)驗。

想要認(rèn)識綜合材料的特性就要了解它的形式感?，F(xiàn)在很多當(dāng)代藝術(shù)作品在材料上使用了丙烯、油彩、肌理材料、各類用膠和繪畫用漆等。畫面上斑駁的肌理呈現(xiàn)出粗糙的凹凸感，紙質(zhì)拼貼產(chǎn)生的自然肌理條紋，膠類在畫面產(chǎn)生的沉重流淌感，裂紋漆呈現(xiàn)的不同裂紋的變化，裂紋的漸變組合及偶然性給觀者帶來新的感受。其次，綜合材料的表現(xiàn)形式要有再創(chuàng)造的過程。各種材料有各自的特性，而壁畫家需要通過觀察和實驗將這種特性個性化地表現(xiàn)出來。根據(jù)現(xiàn)代材料的性質(zhì)分類，可以分為繪畫性材料和新媒介材料，繪畫性材料就是指上文所提到的丙烯、油彩等；新媒介材料是指專業(yè)之外的各種生活材料，從工業(yè)制品到高科技產(chǎn)品，凡是可以適用于畫面要求的都可以拿來使用，滿足更多的感官需求。

如何將生活用品運用到壁畫創(chuàng)作中，學(xué)生需要明確以下兩點：

（1）生活用品在藝術(shù)創(chuàng)作中的“挪用”與“拼貼”

在將生活用品轉(zhuǎn)化為藝術(shù)品的過程中，藝術(shù)家主要使用了“挪用”與“拼貼”這兩種創(chuàng)作方法。后現(xiàn)代主義背景下的挪用指的是將生活用品原封不動或做極少的改動，直接放入到藝術(shù)語境當(dāng)中去，在其實用屬性被剝奪的同時，被賦予了一種觀念。這種挪用與現(xiàn)代主義時期的對于一些現(xiàn)成材料的使用在觀念上有所不同。現(xiàn)代主義時期對現(xiàn)成材料的使用更關(guān)注的是其物理特性，比如形狀和質(zhì)感上的相似性，而沒有考慮到其中的精神內(nèi)涵。

“拼貼”從狹義上指的是將不同的材料拼接起來，但從廣義上來講，“拼貼”有一種將兩種或兩種以上毫不相干的材料組合在一起的意義，這就繼承了超現(xiàn)實主義以來的反邏輯的美學(xué)傳統(tǒng)，成為一種“1+1”創(chuàng)意思維，在此可以指導(dǎo)學(xué)生通過“材質(zhì)替換”、“具象物品抽象填充”、“抽象物品的具象填充”等藝術(shù)表現(xiàn)方法，在創(chuàng)作過程中，產(chǎn)生視覺上的沖擊和觀念上的沖突。

（2）從“有用”到“無用”

想要在混沌的現(xiàn)實各種人工制品的世界中，將生活用品作為藝術(shù)品分離出來，其重要的手段就是將其從“實用”中抽離，“成為一種被從上下文中扭脫出來，再被置于一個新的陌生的上下文中的東西?！?日常生活用品在向藝術(shù)品轉(zhuǎn)化的過程中改變了它們的存在性質(zhì)與意義，從一種純粹的日常存在，現(xiàn)實生活中的自在之物而轉(zhuǎn)變成了藝術(shù)的符號性的能動存在，具有能指與所指的意義存在。

生活用品作為能指，所指又是有多重意義的。其中包括其在不同文化不同種族之間的差異內(nèi)涵，也包括藝術(shù)家的個人體驗以及公眾在藝術(shù)接受的過程中對其所指的重新定義。

從功能轉(zhuǎn)化的理論來理解，以古希臘的建筑為例。古希臘的石料建筑，由于材料和結(jié)構(gòu)方式的限制，在平面布置上一般呈現(xiàn)簡單矩形。由于石材的抗彎，即抗剪切能力差，所以建筑跨度小。這就造成建筑物種立柱的密集，由此產(chǎn)生一種強(qiáng)烈的建筑氣氛，這是以實用為目的的一種造型。以后，雖然建筑結(jié)構(gòu)逐步有了很大的發(fā)展，但是希臘立柱形式，它的柱身、柱頭和檐部仍為羅馬時代和文藝復(fù)興時代所沿用，成為一種裝飾性構(gòu)件。這就是說，它的使用功能已經(jīng)消退，而人們看重的是它的審美功能，最后古希臘建筑的立面，也成為一種標(biāo)志或象征。后現(xiàn)代的藝術(shù)家們加速了這一功能轉(zhuǎn)化的過程，使在他們眼中的每一件生活用品的實用功能都被剝離，同時也賦予其一種象征意義。

同時應(yīng)鼓勵學(xué)生在創(chuàng)作實踐中積極主動地把握材料，培養(yǎng)學(xué)生勇于試驗和善于發(fā)現(xiàn)的潛質(zhì)，要求學(xué)生結(jié)合自己的審美經(jīng)驗和品味對已知材料進(jìn)行分析，賦予材料全新的含義，從材料語言的角度豐富壁畫創(chuàng)作思維的內(nèi)涵。

壁畫材料可供選擇的范圍非常廣泛，壁畫創(chuàng)作者對于材料的選擇本身就是一種創(chuàng)造，是壁畫創(chuàng)作者構(gòu)想凝結(jié)的集中體現(xiàn)，是對壁畫材料的綜合觀察、選擇和思索。裝飾壁畫教學(xué)目的在于使學(xué)生能夠充分地使用材料，讓每一種材料都能得到最恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)，提供更豐富的表現(xiàn)形式，達(dá)到更高的審美追求和藝術(shù)體現(xiàn)。

（作者單位：天津理工大學(xué)藝術(shù)學(xué)院）