繪畫藝術(shù)的形成和發(fā)展的主要流派是寫實(shí)油畫,作為一種繪畫藝術(shù)的風(fēng)格,在中國繪畫中有重要的地位。艾軒忠于他的真實(shí)感情,堅(jiān)持從“源”和“自然”為基礎(chǔ)的繪畫,不僅吸收西方繪畫語言和本質(zhì),也崇尚理性精神和傳統(tǒng)文化,融入當(dāng)?shù)匚幕?。他總是遵循這條路線,并形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格,成為新形勢(shì)的現(xiàn)實(shí)主義繪畫。
艾軒的藝術(shù)風(fēng)格特征
艾軒用他的畫筆繪畫出一幅幅美麗佳作,他是個(gè)勤勞的畫家。他選擇了一種完美主義的風(fēng)格繪畫,這種完美的畫面效果帶有苦澀又飽含著深深的情誼,在他的繪畫作品中我們可以看到他偏愛單一的簡(jiǎn)單干凈的顏色。他不愿意像其他的畫家那樣,在西藏繪畫的題材上表現(xiàn)繪畫意境普遍選用紅、黃、藍(lán)這三種顏色,艾軒用黑白灰色調(diào)和藍(lán)紫色調(diào)來作為他基本畫面色調(diào),讓畫面產(chǎn)生出深厚滄桑又豐富多變的效果。艾軒的一系列的繪畫作品中都顯露出一種莫名的感傷,那種淡淡的無奈,這就是他對(duì)自己內(nèi)心的描寫,也是他對(duì)他的人生意義的獨(dú)白。
借景抒發(fā)自己的情懷,是艾軒繪畫最大的藝術(shù)風(fēng)格特點(diǎn)。他選擇西藏原野的景色和孤獨(dú)的物象,主要是借這些來表達(dá)自己內(nèi)心的世界,所以我們說艾軒的繪畫作品就是他內(nèi)心的寫照而不僅僅是風(fēng)景人物畫。如他的作品《凍土》,內(nèi)容是在一望無垠的草原和山野之中,他們似乎都想避開我們的視線,遠(yuǎn)離城市喧囂,自然而單純的去生活,即使不可避免的情況之下要面對(duì)人群,他們也是用冷靜和陌生的眼光,靜靜觀察這與他們并不適應(yīng)的世界。艾軒用他寫實(shí)的畫面物象,來寄托自己的內(nèi)心情感和思想,他用借景抒情的手法,創(chuàng)造出了一幅幅有詩情畫意而且情景交融的畫面效果。
還有一點(diǎn)值提及的,就是艾軒畫面效果的沉著與精致,這種繪畫語言的表現(xiàn),既他繪畫的技巧有關(guān),又不單單是技術(shù)問題。他精心安排畫面的意境效果,反復(fù)思考外形里面的微妙聯(lián)系,其質(zhì)的感覺、色調(diào)明暗和深淺的變化等……這都使得我們沉醉其中。他把畫面效果處理得很嚴(yán)謹(jǐn),既留有他來自生活的感受,又賦予畫面理性的秩序。在艾軒的每一幅畫中都留有他自己的影子。他把自己的思想感情和融入在他刻畫的物象之中,用借景抒情的表現(xiàn)手法,創(chuàng)造出一幅幅的意境幽深且感情豐富的畫面。
艾軒的繪畫技法
艾軒看重當(dāng)代油畫的細(xì)節(jié)刻畫技法,他畫面的主人公和景色在畫面整體塑造上是很考究的,他推敲人物和景物在型體上的構(gòu)圖和色彩搭配,看重筆留下的痕跡和繪畫效果。艾軒尤其重視塑造人物形象的臉部刻畫,尤其是眼神的傳達(dá)。艾軒兼用\"寫實(shí)”和\"做畫”的手法來繪畫,去仔細(xì)的塑造人物的衣服,細(xì)心的塑造草原上的枯草和白茫茫的雪花,讓它們都協(xié)調(diào)的融合在整個(gè)畫面效果的中,服務(wù)于他追求的藝術(shù)境界。每一幅畫畫的作品艾軒都非常愛惜和認(rèn)真,為了畫出完美的畫面效果,畫之前他會(huì)先畫出小構(gòu)圖來構(gòu)建畫面效果,安排出比較和諧的位置,再用鉛筆打好畫面的底稿,最后用亞克力蓋住鉛筆的底稿,之后就會(huì)保留下半透明的稿子,這樣在畫畫開始時(shí)就可以把握相對(duì)較準(zhǔn)確的外形,能大大提高做畫的時(shí)間和質(zhì)量。這些完成后,再使用松節(jié)油,調(diào)試成透明的顏色掩蓋,像畫水彩,來平衡色彩的關(guān)系,使用松脂油讓油和顏料混合,重復(fù)幾次, 并不斷加重該重的顏色,顏色以大色塊為主鋪墊,選擇紫色中帶灰為主色調(diào)。最后,畫面效果就變得生動(dòng)起來了。就像《微風(fēng)掠過發(fā)梢》這幅畫展現(xiàn)的是冰雪覆蓋著的山脈和冰川上穿著西藏長(zhǎng)袍的女孩,到西藏長(zhǎng)袍精致的褶皺,干草,雪,和女孩一雙永恒發(fā)光發(fā)亮的眼睛的細(xì)致描繪,讓人們體驗(yàn)出一種浮動(dòng)的美感,融合他的精神意象節(jié)奏。
艾軒的繪畫主題選擇
當(dāng)我們談?wù)撈鸢?,人們的印象就是在雪地荒涼上,烈日下的青藏高原,人們或站或坐或躺或趴,西藏人民的各種姿態(tài)各種人物,女孩、男人、孩子等,他們眼里閃著對(duì)于未來的期盼,這種期盼定格在永恒的沉寂里。艾軒在西藏繪畫主要是體現(xiàn)個(gè)人風(fēng)情,著重表達(dá)主觀的潛在的情感,這種情緒可能是相互關(guān)聯(lián)的。
艾軒選擇描繪青藏高原的草原和西部風(fēng)景,還因?yàn)樗囆g(shù)在八十年代早期大陸普遍上升的一種藝術(shù)語言“陌生化”思潮,從選擇內(nèi)容到表現(xiàn)形式語言, 以其用新的符號(hào)、新的媒介手段,表達(dá)新的觀念,創(chuàng)造新的樣式。作為當(dāng)?shù)孛枥L山野風(fēng)景選題的一員,艾軒找到了自己的位子。經(jīng)過一段時(shí)間的摸索之后,他終于在荒涼的西藏高原的風(fēng)景人物中,發(fā)現(xiàn)表達(dá)自己感覺素材,經(jīng)過反復(fù)思考,思考與研究,研究素材,把這種研究所得的素材提煉為自己獨(dú)特的語言。因此,在當(dāng)?shù)氐膶憣?shí)繪畫主義的年輕藝術(shù)家,艾軒走出了不同的新道路。
結(jié)語
本文論述了艾軒的繪畫風(fēng)格,分析了艾軒的背景,再加上他的內(nèi)心獨(dú)白,分析他選擇西藏風(fēng)景繪畫的原因,西藏人物和風(fēng)景作為艾軒主要的表現(xiàn)素材,形成獨(dú)特的繪畫風(fēng)格,并在此基礎(chǔ)上形成了新寫實(shí)繪畫風(fēng)格。其次, 他受懷斯的影響,改變了他的繪畫風(fēng)格,即完全按照情感創(chuàng)造的一種繪畫方式。之后,以西藏為主題,表現(xiàn)出個(gè)人風(fēng)情,強(qiáng)調(diào)主觀潛在的情感,將生活中的細(xì)節(jié)化作令人感 動(dòng)的畫面。最后,他的繪畫技巧靈活,畫面背景滄桑,沉重,巧妙的把孤獨(dú)與小神秘貼切的的結(jié)合,這一切都讓我印象深刻。
當(dāng)今社會(huì)經(jīng)濟(jì)和文化發(fā)生了巨大的變化,畫家的社會(huì)環(huán)境也發(fā)生了巨大的變化,我們應(yīng)該以社會(huì)環(huán)境為出發(fā)點(diǎn),去了解艾軒深刻的思想, 學(xué)習(xí)他堅(jiān)持獨(dú)立自主創(chuàng)作的精神,學(xué)習(xí)他真誠地把客觀現(xiàn)實(shí)與個(gè)人主觀體驗(yàn)、真摯的情感相結(jié)合。由此可見繪畫,我們首先要學(xué)習(xí)世界上最偉大的藝術(shù)家們,繼承他們優(yōu)良的傳統(tǒng),但同時(shí)不能完全復(fù)制,根據(jù)我們自己的生活環(huán)境,不斷研究的傳統(tǒng),逐漸融入個(gè)人的真實(shí)情感體驗(yàn),最終發(fā)展自己的繪畫風(fēng)格。
(作者單位:重慶師范大學(xué) 美術(shù)學(xué)院)
作者簡(jiǎn)介:程希(1990-),女,漢族,河北人,研究生,主要從事藝術(shù)研究。