林曉晶 (三明市文學(xué)藝術(shù)院 365000)
北派山水畫(huà)顧名思義是與南派山水畫(huà)相比較而生的。北派山水畫(huà)始于晚唐五代時(shí)期,其發(fā)展經(jīng)過(guò)了以荊浩為代表的開(kāi)創(chuàng)時(shí)期,到達(dá)了以李成、董源、范寬“三家山水”為代表的全盛期,走過(guò)了以郭熙為代表的輝煌時(shí)期,經(jīng)歷了從水墨到青綠設(shè)色的轉(zhuǎn)型時(shí)期。
北派山水畫(huà)的發(fā)展如同我國(guó)文化的發(fā)展歷程,在不斷完善中開(kāi)創(chuàng)新的高峰。它主要是以北方山水的真實(shí)情景為題材,展現(xiàn)其雄偉壯闊的景象,因而給人以氣勢(shì)磅礴之感。
元四家山水畫(huà)是元代山水畫(huà)的代表,是元代山水繪畫(huà)藝術(shù)的高峰。元四家指是元代山水畫(huà)的四位代表畫(huà)家的合稱(chēng),關(guān)于這四大山水畫(huà)家說(shuō)法不一,一是趙孟頫、黃公望、吳鎮(zhèn)、王蒙四人,另一說(shuō)法是指黃公望、吳鎮(zhèn)、倪瓚、王蒙四人,第二種說(shuō)法流行較為廣泛。
元四大家風(fēng)格雖各有其特色,但又有相似之處,主要以山川風(fēng)景為題材,注重筆墨,崇尚意趣,且山水詩(shī)畫(huà)交融,對(duì)后世山水畫(huà)的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。
不論在哪個(gè)時(shí)代,文學(xué)與藝術(shù)的發(fā)展都是與文化背景息息相關(guān)的,不管是文學(xué)作品,還是繪畫(huà)作品,都離不開(kāi)時(shí)代背景或者主流哲學(xué)思想對(duì)它們的影響。當(dāng)然,宋元兩代的山水畫(huà)也是如此。不論是宋初北派山水畫(huà),還是元四家山水畫(huà)都受到我國(guó)傳統(tǒng)儒、釋、道三家哲學(xué)思想的影響。
在作品中,都有對(duì)自然之美的崇敬和對(duì)“天人合一”的和諧思想的體現(xiàn),畫(huà)者將個(gè)體的情感融入到自然的畫(huà)面中,探究人的存在方式與價(jià)值,探索人本身在自然中的定位,這種“天人合一”的傳統(tǒng)道家思想更是體現(xiàn)的淋漓盡致。
宋元山水畫(huà)中都極力提倡詩(shī)境內(nèi)涵。不論是宋初北派山水畫(huà),還是元代山水畫(huà),皆是山水傳情,渾然天成,畫(huà)中有詩(shī),詩(shī)中有畫(huà),意蘊(yùn)無(wú)窮。尤其是元代的畫(huà)家,詩(shī)書(shū)畫(huà)無(wú)不擅長(zhǎng),三者藝術(shù)地融合于畫(huà)作中,給予人“禪意棲居”于靈秀山水間的體悟。
五代宋初北派山水畫(huà)都是以北方山水的真實(shí)景色為表現(xiàn)對(duì)象,描繪北方的風(fēng)土人情,如北方的長(zhǎng)松,巨石,瀑布,流泉,窮究自然造化,山川氣勢(shì)盡收胸臆。
而元代四大家的山水畫(huà),則是多描述故鄉(xiāng)山水或是古代的文人隱士。借山川、枯木或竹石來(lái)抒發(fā)自己的情感,寓情于景,情景交融。
五代宋初北派山水畫(huà)主要以北方大山秀水為題材,作品講究一種剛勁有力的美感,多是畫(huà)者對(duì)外境的抒寫(xiě),繪畫(huà)風(fēng)格豪邁奔放,崇尚渾然大氣。
元代的民族矛盾突出復(fù)雜,文人畫(huà)家多有隱世的思想。較接近于宋初南派山水畫(huà)的題材,追求“獨(dú)善其身” 的放逸思想。因此,這一時(shí)代的作品多以故鄉(xiāng)山水或隱居山林為主題,抒發(fā)其內(nèi)在的情感,向心靈深處的叩問(wèn),以至于作品更能觸動(dòng)觀者的心靈。
北派山水畫(huà)注重運(yùn)筆,順?lè)?、?cè)峰、逆峰等筆法運(yùn)用得淋漓盡致;在墨法上講求一氣呵成,多用破墨法,墨的干濕、濃淡等更是講究。如范寬的《溪山行旅圖》,畫(huà)作采用全景式高遠(yuǎn)構(gòu)圖,千仞峭壁拔地而起,雄闊壯美,筆力剛勁渾厚,運(yùn)筆變化無(wú)窮。在對(duì)峭壁巖石的描繪上,不僅從景致的勾畫(huà)表現(xiàn)了其特性,而且還從繪畫(huà)的筆法上體現(xiàn)了其特色。再?gòu)钠淠ㄉ峡?,用墨的濃與淡來(lái)突出石壁的陡峭與巍峨,技法甚為巧妙,不得不讓人為它的氣勢(shì)感嘆。
元四家山水畫(huà),自古意云:黃之蒼古、吳之深邃、倪之簡(jiǎn)遠(yuǎn)、王之秀潤(rùn)。畫(huà)者都以筆法流暢飄逸,畫(huà)面明快清麗見(jiàn)長(zhǎng)。黃公望的《富春山居圖》,藏鋒不露、渾厚瀟灑,簡(jiǎn)筆勾皴、水墨襯染,整幅圖卷渾然天成;吳鎮(zhèn),善用濕墨,水墨圓渾蒼潤(rùn),筆法凝練,如他的《洞庭漁隱圖》,構(gòu)圖采用闊遠(yuǎn)的二段式,突顯了江南山重水復(fù)的自然之美,充分發(fā)揮了水墨氤氳的特性,抒發(fā)了幽閑澹遠(yuǎn)的情致;倪瓚的畫(huà)多以側(cè)鋒干筆皴擦,筆墨極簡(jiǎn)、愈見(jiàn)空靈,如《漁莊秋霽圖》,構(gòu)圖平遠(yuǎn),簡(jiǎn)中寓繁,形成其散逸蕭疏的風(fēng)格,正是繁華落盡、喧囂蕩去,漁樵隱逸,一切執(zhí)著歸于寂寥的山水間,此處無(wú)聲勝有聲;王蒙的畫(huà)作多表現(xiàn)隱居生活,喜用焦墨渴筆,他的代表作品《春山讀書(shū)圖》,筆法樸實(shí)老辣、色彩對(duì)比強(qiáng)烈,整幅畫(huà)面層次豐富、沉郁古拙。
不論是五代宋初北派山水畫(huà),還是元四家山水畫(huà),無(wú)一例外都對(duì)后世山水畫(huà)的創(chuàng)作產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響,不僅在畫(huà)作技法上及題材為后人做了鋪墊,同時(shí)宋元的文化底蘊(yùn)及文人情愫的描摹與表現(xiàn)上更是后人所學(xué)習(xí)的典范。
宋元山水畫(huà)創(chuàng)作以筆墨書(shū)寫(xiě)我國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)思想,這一載體的傳承,是我國(guó)不可多得文化遺產(chǎn)??傊?,從五代宋初北派山水畫(huà)和元四家山水畫(huà),不論是哪種風(fēng)格,都是源自然,融于自然,又造化于自然。“中得心源,外師造化”,造化并非一山一水,亦非萬(wàn)物之集合,造化是大衍運(yùn)行、生成化育,是創(chuàng)造與變化,造化有道卻無(wú)定法,其間蘊(yùn)涵著豐富的生態(tài)美學(xué)智慧,影響著一代又一代山水畫(huà)創(chuàng)作,所表達(dá)的情感內(nèi)涵更是對(duì)后世山水畫(huà)發(fā)展的啟示。
宋元時(shí)期的山水畫(huà),不僅奠定了中國(guó)山水畫(huà)發(fā)展的基調(diào),其作品中自然生態(tài)主義繪畫(huà)風(fēng)格,是后世山水畫(huà)創(chuàng)作的典范。不論是剛勁有力、氣勢(shì)磅礴的北派山水畫(huà),還是情感細(xì)膩豐富、寓情于景的元代四大家的山水畫(huà),將畫(huà)者的審美情懷與無(wú)限的宇宙融為一體,這是“與天地精神相往來(lái)”之感通冥契,探究人的存在方式與價(jià)值,探索人本身在自然中的定位,寄寓獨(dú)特的歷史感、人生感,對(duì)人類(lèi)生存與發(fā)展給予了深刻警示與啟迪。
[1]馬松翠. 五代宋初北派山水畫(huà)與元四家山水畫(huà)的比較研究[D].山東師范大學(xué),2009.
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[3] 龍明盛. 論五代宋初北派山水畫(huà)之精神[D].湖南師范大學(xué),2011.