歌唱心理的建立

摘要：聲樂作為一門舞臺表演藝術(shù)同時也是一門綜合性極強的藝術(shù)形式。在具備一定的歌唱能力后，歌唱心理對一名歌者的成功與否，具有決定性的作用。

關(guān)鍵詞：歌唱心理；控制；實踐

聲樂教學和演唱只是單純的追求聲音和技巧，就難免會給人以裝腔作勢、發(fā)生機器的感覺，從而失去聲樂最本真、最核心的“樂”。所以，歌唱的整個過程都要受心理機能的支配，整個過程都離不開心理感受、心理體驗、心理適應(yīng)、心理表現(xiàn)等因素的控制。而“聲”的外在表現(xiàn)，正是這些內(nèi)在心理導向的藝術(shù)發(fā)揮。

早在兩千多年前，荀子的《樂論》就已經(jīng)指出：“夫聲樂之入人也深，其化人也速”。揭示了心理因素對人的感知覺、性情氣質(zhì)、意志及審美理想的影響。因此，在聲樂教學與演唱的過程中，心理因素是至關(guān)重要的，良好的歌唱心理素質(zhì)是歌唱者學習聲樂和從事演唱不可缺少的重要條件，是歌唱成效的重要因素與關(guān)鍵。

在十多年的聲樂教學過程中，我也總結(jié)了自己的一些教學體會和心得，下面和大家一起分享。培養(yǎng)和訓練學生具備良好的歌唱心理素質(zhì)，應(yīng)該做到以下幾點：

一、正確的歌唱方法作為保證

歌唱的技巧是在長期的磨練中獲得的，但并不是所有的耕耘都能獲得理想的收獲；同樣刻苦的練唱也不一定就能取得好的效果。正確的練習可以使歌者很快的掌握歌唱技巧，反之，就會出力不討好，甚者“南轅北轍”。為了使歌唱技巧盡可能在短時間內(nèi)達到較高的水平，我通過近年來的教學和實踐總結(jié)了幾點建議與大家分享。

（一）首先要明確技能技巧的作用。歌唱與發(fā)聲中的任何一種技能技巧都有其特殊的作用，例如呼吸控制的技巧，呼吸是歌唱的根本，不會呼吸就不會歌唱，也就是說沒有正確的呼吸就不可能掌握正確的歌唱方法。氣息是歌唱的重要表現(xiàn)手段，是歌唱的原動力，更是歌唱的基礎(chǔ)。情感是歌唱的靈魂，只有以情帶聲，以聲傳情，聲情并茂才能使歌者與聽眾達到情感的交流和藝術(shù)的共享，然而這一切都基于科學的呼吸，沒有正確科學的呼吸就不可能唱出優(yōu)美動聽的歌聲。學生在明確這一概念后要經(jīng)過不斷地練習使正確的呼吸狀態(tài)貫穿于整個歌唱過程，并始終讓練習處于處于意識的控制。

（二）要養(yǎng)成和保持良好的的習慣。學習聲樂是一項長期持久的事情，讓一些正確的學習方法成為自然習慣是很必要的。例如聲音的練習先由輕聲到大聲，初學者在練習時切忌大聲，因為大聲容易破壞狀態(tài)，在練習作品時也需要先輕聲唱會再放聲唱；拿到作品要先唱譜子，很多學聲樂的學生拿到一首新作品不是自己唱譜子而是去聽會，這樣就會出現(xiàn)聽的不準確唱錯，最重要的聽會的記不牢。

（三）唱自己適合的作品。雖然大多數(shù)的人都有較好的歌唱條件，但每個人的嗓音條件各不相同。從生理角度講每個人的聲帶長短、厚薄都有差別，所以發(fā)出的聲音也各有不同。再有，生活環(huán)境和生活習慣的差別，在后天的發(fā)育過程中逐漸養(yǎng)成了不同的發(fā)聲習慣，形成個自不同的發(fā)聲特點。所以學習聲樂一定要因人而異，不能盲從在選擇練聲曲和聲樂作品是一定要根據(jù)自身聲音條件和特點來選擇，還要遵循由易到難、循序漸進的原則。

二、讓“自信”貫穿整個學習和演唱過程

自信一方面源于對老師的信任，聲樂作為一門比較抽象的學科，細微的變化就會發(fā)出完全不同的聲音。學習中需要學生和老師高度的配合，學生要對老師要有絕對的信任（但不是盲目的崇拜），因為每個人的生理條件、理解能力、接受能力都不盡相同，在學習的過程中只有學生高度集中注意力，可以說和老師是同呼吸共命運，只有這樣才能保證發(fā)聲的正確，否則就會“失之毫厘差之千里”。好的老師要學會因材施教，因人而異，不能拿一種方法去套所有的學生。

另一方面自信不是盲目的自大，良好的心理素質(zhì)是要以扎實的技巧和過硬的音樂素養(yǎng)作為基礎(chǔ)。只有通過嚴格的專業(yè)技能訓練，不斷提高演唱技巧和藝術(shù)修養(yǎng)，才能對自己的演唱更加充滿信心和成功的把握。正所謂沒有人能隨隨便便成功，舞臺上的自信是源于平時刻苦的練習，只有經(jīng)歷系統(tǒng)和嚴謹?shù)膶W習，才會讓自己的歌聲在舞臺上更富有魅力和自信。在不斷提高自己演唱水平的同時，還要多把自己相對成熟的作品演唱給別人聽，多爭取一些舞臺鍛煉機會，以增強自己的自信心。

三、多實踐，憑堅強的意志戰(zhàn)勝緊張的心情

藝術(shù)實踐是培養(yǎng)良好心理素質(zhì)的最有效的手段。創(chuàng)造條件經(jīng)常參見各種形式的演出活動鍛煉自己的勇氣和信心，積累經(jīng)驗，增強自己的舞臺感受和經(jīng)驗。在實際演出中，良好的舞臺表現(xiàn)葽基于充分的準備工作。如認真對待演出前的排練、走臺、彩排、熟悉場地等。盡可能減少在演出時的不適應(yīng)和生疏感。提前排除演出中可能出現(xiàn)的問題。只有做到了演出前的“心中有數(shù)”，才能保證演出中的“胸有成竹”，從而建立良好的舞臺心理素質(zhì)。但是，成功之路并不平坦，一路走來肯定伴隨著艱難困苦，一定有著無數(shù)次的挫折和失敗。只要堅定信念，“吃一塹，長一智” 在失敗中總結(jié)經(jīng)驗，舞臺終會成為我們揮灑自信的天地。

自我控制是培養(yǎng)良好心理素質(zhì)的重要環(huán)節(jié)。在面對外界事物與環(huán)境的影響和思想壓力過大，而出現(xiàn)的喜怒哀樂的情緒以及思維、意志、記憶力、注意力的異常變化時，要以堅強的自控能力，排除雜念和干擾，專心致志的投入到藝術(shù)創(chuàng)造中去。那么歌者如何才能學會在舞臺上自我控制呢？通常我們在演出時，總會感覺嗓子不適，喉嚨發(fā)緊、發(fā)干，注意力不集中等情況，其實這些表象的深層次因素就是緊張。這時就需要我們有良好的自我調(diào)控能力，控制緊張的心情。例如在演唱中碰到有難度的“高音”時，總覺得不敢唱，越緊張聲音就越不到位，從而就會使情緒越低落，進而影響到整首作品的發(fā)揮。因而這時的心理調(diào)控就顯得尤為重要你。在遇到這種情況時，歌者首先要調(diào)整緊張的心情，放松緊張的身體，把注意力都放在歌曲的歌詞和情感方面。

四、總結(jié)

我們知道了好的歌唱方法、自信、意志和實踐是聲樂學習及演唱過程中建立良好心理素質(zhì)的關(guān)鍵。這互相聯(lián)系的幾個方面也為我們揭示了聲樂學習及演唱的心理現(xiàn)象的本質(zhì)，同時也告訴我們心理因素對于歌者演唱成功的重要性。作為教師，在教學實踐中把握好學生歌唱心理建設(shè)，一定有利于學生建立良好的心理素質(zhì)，提高學生的學習效率，從而培養(yǎng)出更多能夠適應(yīng)社會需要的歌唱人才。

【參考文獻】

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作者簡介：張濤（1976-），男，河南鄭州人，河南大學碩士，河南藝術(shù)職業(yè)學院講師，主要研究方向：聲樂。