高校聲樂教學中的審美教育探析

【摘要】21世紀我國音樂課程改革確立了以審美為核心的教育理念，提出“音樂教育的最終目的是培養(yǎng)有審美能力的人”，作為音樂進行的一部分，聲樂教學也是實施審美教育的重要途徑[1]。本文通過對高校聲樂教學中增添審美教育的意義、高校聲樂專業(yè)學生的培養(yǎng)方向以及高校聲樂教學中存在的主要問題進行分析，探究高校聲樂教學中審美教育的實施途徑。

【關(guān)鍵詞】高校聲樂；聲樂教學；審美教育

聲樂是一門表演藝術(shù)，它是用聲音表現(xiàn)生活，抒發(fā)內(nèi)心情感，聲樂演唱是聲樂技巧、歌唱心理、舞臺表演能力等多方面組合而成的一種完整的藝術(shù)形式，是演唱者對作品的再創(chuàng)作，這些與表演者的音樂創(chuàng)造有著密切的聯(lián)系[2]。在高校聲樂教學工作中增添審美教育，能夠提高學生對美的欣賞能力，激發(fā)學生在表演的過程中傳播美，培養(yǎng)學生創(chuàng)造美的能力。

一、高校聲樂教學中增添審美教育的意義

（一）高校聲樂教學中審美教育的內(nèi)涵

隨著素質(zhì)教育的發(fā)展，我國高校聲樂教學積極引進國外聲樂教學的先進理念，改革高校聲樂教學內(nèi)容、教學方法，調(diào)整聲樂專業(yè)的課程設(shè)置，增加聲樂專業(yè)課程的比重，通過教育實踐、教育實習以及教學觀摩等方式，提高高校聲樂教學工作。高校的聲樂教育，在教學大綱上明確提出了對學生聲樂進行培養(yǎng)的明確方向——注重對歌詞美感的欣賞、對歌曲伴奏和旋律的美感體驗、對整個聲樂表演美感的欣賞[3]。在聲樂教育的基礎(chǔ)階段，首先要培養(yǎng)學生對于詞曲的欣賞、理解能力，在此基礎(chǔ)上，結(jié)合聲樂技術(shù)技巧、表演技巧，才能充分表達詞曲的內(nèi)涵美，在舞臺上才能夠充分引起觀眾的情感共鳴，有利于聲樂專業(yè)學生全面地掌握聲樂這門美的藝術(shù)。

（二）高校聲樂教學中審美教育的價值

一談到藝術(shù)，“審美”這個詞是和其分不開的，音樂家貝多芬說過這樣一句話：“音樂是比一切哲學乃至一切智慧更高的啟示，誰能夠參透我音樂的意義，就能超脫常人無以自拔的苦難”[4]。高校聲樂教學中增添審美教育，可以培養(yǎng)學生的審美能力和藝術(shù)鑒賞力，培養(yǎng)學生用審美的眼光來觀察世界、觀察生活、觀察身邊的人和物，從中發(fā)現(xiàn)藝術(shù)、發(fā)現(xiàn)美，并且有靈感來創(chuàng)造美，為我們的生活增添美，讓我們的世界充滿藝術(shù)美。此外，通過審美教育能夠促進學生樹立正確的世界觀、人生觀和價值觀，提高自身的修養(yǎng)，形成完善的人格，從而積極樂觀地面對生活，能夠正確面對生活壓力，更好的達到個人發(fā)展。

二、高校聲樂教學中“審美教育”不足的主要原因

（一）高校聲樂專業(yè)學生缺乏審美能力的原因

一方面，隨著國家鼓勵擴大招生，近些年全國藝術(shù)高考的音樂專業(yè)考試人數(shù)激增，很多學生為了升學而選擇音樂專業(yè)，這類學生的音樂綜合修養(yǎng)底子極薄，只對音樂考試規(guī)定的科目進行突擊式學習，導致聲樂專業(yè)的學生基本功非常不扎實，對于聲樂的很多基本概念一知半解，造成聲樂教學的難度極大。另一方面，目前高校的聲樂教學工作過分注重學生的理論知識和聲樂技巧的學習，重視學生對于曲目的熟練掌握程度、掌握的作品數(shù)量和技巧的運用程度，忽視了學生認識美、鑒賞美、表達美的能力培養(yǎng)，使得很多聲樂專業(yè)的學生在歌唱過程中注重技術(shù)掌控，而忽視了聲樂作品的情感表達。

（二）高校聲樂專業(yè)教師在聲樂教學中容易忽視“審美教育”

一是高校聲樂教師對于“聲樂”和“歌唱”的概念不夠清晰，容易把“聲樂課”上成“唱歌課”；二是即使教師自身的理論基礎(chǔ)扎實，唱功了得，在聲樂教學過程中一味強調(diào)理論、技巧，忽視了“聲樂課”中的“審美教育”，同樣不能稱之為成功的“聲樂課”；三是部分老教師綜合實力都很棒，但缺乏創(chuàng)新意識、接納新鮮事物遲緩，對于聲樂教學工作幾十年如一日的沿用傳統(tǒng)教學模式和教學方法，也不能很好的達到“審美教育”。這些現(xiàn)象都是導致我國高校聲樂教學工作“審美教育”不足的主要原因。

（三）高校聲樂專業(yè)課程設(shè)置、教材選用、實踐少，影響聲樂課“審美”表達

首先在課程設(shè)置方面，聲樂教學的課程課時設(shè)置不夠合理，公共基礎(chǔ)科目占的課時比重過大，而培養(yǎng)學生專業(yè)能力的課程課時反而偏少。另外，聲樂專業(yè)使用的教材體系有待調(diào)整改進，根據(jù)培養(yǎng)出來的學生就業(yè)方向的不同、社會對于聲樂人才的需要的不同，有側(cè)重的選取教材，例如：教育類的聲樂學生需要更多的了解小學、中學的歌曲曲目，而表演專業(yè)的聲樂學生則以適合演出的曲目為側(cè)重點。此外，聲樂專業(yè)的唱法簡單的分為美聲唱法、通俗唱法和民族唱法，在進行聲樂曲目教學時多采用傳統(tǒng)的課堂口傳心授的方法，實踐機會少、目的不明確，學生有心卻無力表現(xiàn)，使得整個聲樂教學沒有成就感，也就自然談不上審美表達了。

（四）對“聲樂”與“歌唱”兩個概念的不同缺乏重視使“審美教育”不足

“聲樂”和“歌唱”是截然不同的兩個概念。長久以來，不僅是學生，大部分聲樂教師對于“聲樂”和“歌唱”的兩個不同的概念也是缺乏重視。“聲樂”包括“歌唱”，而“歌唱”只是聲樂的一個分支。聲樂的演唱范圍十分廣泛，包括古典歌曲、民歌、藝術(shù)歌曲以及歌劇演唱等，形式非常多。因此，“聲樂”和“歌唱”兩個不同的概念，教師能夠重視并準確的向?qū)W生傳達，使學生概念清晰、目的明確，從而促進“審美教育”的全面和有效。

三、高校聲樂教學中審美教育的實施途徑

（一）培養(yǎng)聲樂專業(yè)學生的審美感知力

聲樂審美感知力包括品味聲樂的語言美、品味聲樂的旋律美、品味聲樂的聲腔美、品味聲樂伴奏的器樂美以及品味聲樂表演的形體美。品味聲樂的語言美，就是讓學生體會曲目歌詞的內(nèi)涵，根據(jù)旋律理解聲樂曲目的意境，理解聲樂藝術(shù)的文學美。品味聲樂的旋律美，聲樂作品的魅力很大部分是來自旋律美，很多著名的聲樂作品，都以朗朗上口的旋律音調(diào)和節(jié)奏明快的音調(diào)風格受到廣大觀眾的喜愛，所以，要培養(yǎng)學生品味聲樂的旋律，培養(yǎng)聲樂審美的感知力。品味聲樂的聲腔美，演唱才能表達出聲樂的語言美和旋律美，通過演唱者的吐字和行腔，展現(xiàn)聲樂藝術(shù)豐富多彩的藝術(shù)特色。品味聲樂伴奏的器樂美，聲樂教學中，讓學生明白聲樂伴奏是聲樂表演不可或缺的部分，演唱者通過聲樂伴奏才能完整地體現(xiàn)音樂作品的內(nèi)涵，兩者的合二為一，才能達到旋律與伴奏的完美境界。品味聲樂表演的形體美，在聲樂教學工作中，讓學生了解演出者不同的體型、體態(tài)、風度儀表以及性格氣質(zhì)會演繹出不同的作品，形體美在聲樂的表演中具有舉足輕重的作用。培養(yǎng)聲樂專業(yè)學生的審美感知力，是推動聲樂教學工作向前發(fā)展的有效措施，對于聲樂教學工作具有重要的意義。

（二）培養(yǎng)聲樂專業(yè)學生的審美想象力

審美想象力是聲樂教學工作的重點，培養(yǎng)學生的審美想象力，能夠促進學生對于音樂的感知力，激發(fā)學生的思維活動，產(chǎn)生思想和情感的共鳴，進而實現(xiàn)音樂的審美價值。首先，引導學生對發(fā)聲練習曲進行想象，發(fā)聲練習曲是聲樂教學工作的基礎(chǔ)環(huán)節(jié)，教師在教學的工作中，可以根據(jù)聲樂作品的語言和節(jié)奏，啟發(fā)學生進行聯(lián)想，想象音樂所表現(xiàn)的場景和內(nèi)容，體驗聲樂練習曲的美感，同時也活躍了課堂氣氛。其次，引導學生對標題音樂建立音調(diào)聯(lián)想，標題音樂大都采用與內(nèi)容相一致的語言文字進行表述，在聲樂的進行過程中，利用標題音樂幫助學生進行音樂與情節(jié)的對應聯(lián)想，更好地理解標題音樂的內(nèi)涵美。引導學生想象歌詞與旋律蘊涵的意境美，聲樂作品的歌詞大多都是對文學的濃縮，在聲樂教學的過程中，教師要指導學生通過誦讀歌詞，先想象歌詞所表達的內(nèi)涵，再結(jié)合旋律，深刻體會作品的內(nèi)涵和意境。

（三）培養(yǎng)聲樂專業(yè)學生對情感共鳴力

優(yōu)秀的演唱者都是自身先對作品表達的情感產(chǎn)生共鳴，再通過自身的情感審美素質(zhì)，重塑作品的內(nèi)涵，最后表達出風格迥異的作品。培養(yǎng)學生的情感力，可以通過選擇多樣化的情感聲樂曲目、提高學生情感的反應力、提升學生情感的表現(xiàn)力。選擇多樣化的情感聲樂曲目，不同的歌曲反應的時代背景、時代環(huán)境、事件是不同的，教師可以通過選擇不同的聲樂曲目進行教學，讓學生體會不同聲樂曲目的風格和情感，培養(yǎng)學生的情感共鳴。提高學生情感的反應力，一首歌曲能夠感動人，往往是因為人們在欣賞歌曲時，產(chǎn)生了情感共鳴，情感共鳴是建立在相同或相似的情感體驗的基礎(chǔ)上的，因此，教師在教學的過程中，要擴大教學內(nèi)容，豐富學生的知識面，培養(yǎng)學生觀察生活的能力，增加學生的知識和情感積累，在欣賞作品時能夠產(chǎn)生準確的情感反應。提升學生情感的表現(xiàn)力，在聲樂教學的過程中，教師既要讓學生熟練掌握歌唱技巧，又要培養(yǎng)學生準確的咬字吐字和發(fā)聲方法，教授學生如何呼吸并合理地運用情感共鳴，創(chuàng)造機會讓學生進行音樂表演活動，提高學生的演唱技巧和演唱能力。

（四）培養(yǎng)聲樂專業(yè)學生的審美創(chuàng)造力

聲樂教學的最終目的是培養(yǎng)優(yōu)秀的聲樂表演藝術(shù)家和聲樂作曲家、作詞家，為社會提供音樂人才。因此，培養(yǎng)學生的審美創(chuàng)造力是符合社會發(fā)展需要的，教師可以通過培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維能力、創(chuàng)造性地運用知識技能的能力以及開展創(chuàng)造性的教學活動等方式，進行審美創(chuàng)造力的培養(yǎng)。培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維能力，教師要根據(jù)新課程改革的要求，創(chuàng)新教學觀念，在教學的過程中要充分調(diào)動學生學習的積極性和主動性，加深學生對作品的理解，培養(yǎng)學生的發(fā)散思維能力和創(chuàng)新意識。創(chuàng)造性地運用知識技能的能力，聲樂作品的演繹既反映原作者的思想感情，又反映演唱者對音樂作品的理解和再次創(chuàng)作，體現(xiàn)審美創(chuàng)造力，所以在聲樂教學的工作中，教師要把音樂創(chuàng)作的理念貫穿于曲目學習、能力培養(yǎng)以及基本技能的學習過程中。開展創(chuàng)造性的教學活動，教師要轉(zhuǎn)變角色，創(chuàng)新教學手段，采用形式多樣的教學方式，引進國外先進的教學方法，創(chuàng)造條件讓學生有更多的表現(xiàn)機會，展示自己創(chuàng)作的作品。

（五）提高聲樂專業(yè)教師的專業(yè)技能

高校聲樂教學工作對于聲樂教師的聲樂理論、聲樂技巧的要求都非常高，因此，高校聲樂教師要有意識地不斷提高自己的專業(yè)水平，吸收國內(nèi)外先進的聲樂理論，掌握國內(nèi)外聲樂的發(fā)展趨勢，提高自身的理論功底和演唱水平，提高教學水平。教學水平的高低體現(xiàn)著教師的教學能力，同時也反應了教師的自身音樂素養(yǎng)。因此，不斷提高聲樂教師的專業(yè)技能是聲樂教育教學工作的必然需要。聲樂教師能夠堅持不懈地豐富自己的音樂理論，堅持讀譜、背誦歌詞等基本功練習，提高自身的音樂修養(yǎng)，掌握正確的發(fā)音技巧，提高對學生聲音的辨別能力，糾正學生的發(fā)音，才能更好地進行聲樂教學工作，滿足新時期的音樂人才需要。

四、結(jié)束語

高等學校聲樂教育是培養(yǎng)對于美的藝術(shù)追求的專業(yè)性人才，對于這些學生進行審美教育的滲透，有助于培養(yǎng)學生的審美意識，使學生在日常的學習過程中感受美、鑒賞美、創(chuàng)造美，形成學生良好的審美價值取向和傳播美的意識[5]。因此，高校聲樂課堂教學中增添審美教育對于聲樂的專業(yè)學習具有十分重要的意義，應該鼓勵各大藝術(shù)高校普及審美教育。

參考文獻

[1]鄭德芳.聲樂教學中的審美能力培養(yǎng)探析[J].教育導刊（上半月），2010，5（5）：86-88.

[2]楊天宏.高效聲樂教學中的審美教育研究[J].大舞臺.2012，5（5）：203-204.

[3]吳姿霖.審美教育在高校聲樂教學中的滲透[J].藝術(shù)教育.2014，4（4）：94-95.

[4]張曉飛.長相知.共和諧——論聲樂藝術(shù)指導與聲樂教學的協(xié)同作用[J].大舞臺.2011，8（8）：121-122.

[5]王茵東.高校聲樂教學中審美教育的滲透[J].神州.2012，7（7）：92-93.

作者簡介：李瓊 （1973—），女，廣東廣州人，職稱：講師，學歷：碩士研究生，研究方向：聲樂教育。