德彪西鋼琴作品《月光》創(chuàng)作特點與演奏探究

鄒悅

【摘要】德彪西是法國作曲家，印象主義音樂的創(chuàng)始人。他的音樂，擅長用簡短的音樂主題、色彩斑斕的和聲、豐富多變的織體，通過描繪自然景物、生活風(fēng)俗和神話意境，突出主觀的瞬間感受和直覺印象，具有朦朧、飄逸、空幻、幽靜的氣氛。而他于1890年寫成的鋼琴曲《貝加莫組曲》，其中的《月光》一曲被認為是印象主義音樂的開端。該樂曲采用降D大調(diào)，是德彪西用他喜愛的ABA曲式寫的。學(xué)習(xí)和研究這首樂曲，可以初步了解和掌握德彪西鋼琴作品創(chuàng)作特點和演奏風(fēng)格。

【關(guān)鍵詞】德彪西；鋼琴作品；月光；創(chuàng)作特點；演奏

德彪西，法國作曲家（1862—1918），二十世紀(jì)現(xiàn)代音樂的開創(chuàng)人物。11歲考入巴黎音樂學(xué)院，師從馬蒙泰爾、拉維尼亞克、迪朗等名師。在30余年的創(chuàng)作生涯中，德彪西創(chuàng)造了“印象主義”風(fēng)格的音樂，鋼琴作品主要有《阿拉伯斯克》、《貝加莫組曲》、《版面》、等，管弦樂曲主要有《春》、《牧神午后》等，另外還有一些室內(nèi)樂、合唱曲和五十余首歌曲。德彪西的創(chuàng)作按三個階段劃分?！对鹿狻繁闶堑卤胛髟谠缙谒鶆?chuàng)作的作品，這首普為人知的曲子是1890-1905年創(chuàng)作的鋼琴作品《貝加莫組曲》中的第三首?！对鹿狻酚置麨椤睹髟轮狻?，此曲被認為是印象主義音樂的開端，既繼承了浪漫主義音樂傳統(tǒng)風(fēng)格，又探索創(chuàng)新，開辟了他新的獨特的音樂風(fēng)格。

一、《月光》創(chuàng)作特點

（一）音樂特點

《月光》是德彪西所有鋼琴作品之中最著名的樂曲之一，采用描繪性標(biāo)題，是德彪西早期鋼琴作品中的代表作。此曲更加注重了音樂中色彩和光的變化，它的音樂形式、旋律、織體、表現(xiàn)手法、藝術(shù)目的和效果等都各具特色。這首在他過渡時期創(chuàng)作的作品，既沒有古典音樂那樣的嚴(yán)謹(jǐn)規(guī)整，也不似浪漫主義那般注重情感的表達和激情的發(fā)揮。因此，德彪西的《月光》是特別的，它的精髓之處便是樂曲的動中有靜。運用歡快的琶音和柔美的旋律、清澈的和聲與流暢的織體繪聲繪色地勾畫出一幅萬籟俱靜、月光如洗的美妙畫卷。

（二）和聲調(diào)性

《月光》采用三部曲式，是德彪西鐘愛的ABA曲式結(jié)構(gòu)。第一段，采用濃郁的降D大調(diào)，描繪萬籟俱寂的幽幽月光，如同萬物生靈剛剛進入夢鄉(xiāng)；第二段，在左手速度輕快的琶音和右手的旋律中進行，不同音區(qū)變幻，如同沉睡中的精靈一個一個地跳了出來，寂靜的夜晚活躍起來，動靜結(jié)合的特點讓旋律中的畫面活靈活現(xiàn)，慢慢地轉(zhuǎn)入E大調(diào)，音樂變得更加明朗，使整個月夜都動了起來，把音樂推向高潮；第三段，是第一段的一個變化再現(xiàn)，旋律不變，伴奏部分隱隱約約的變化給音樂灌入了些新的元素，一切又恢復(fù)平靜，萬物精靈在一番熱鬧的宣泄后勞累地又進入了美麗的夢田；最后7小節(jié)的結(jié)尾，音響逐漸變?nèi)?，留下依舊月光閃爍、飄渺幽靜、詩情畫意的情境。

（三）曲式結(jié)構(gòu)

《月光》為復(fù)三部曲式，全曲是“A-B-A-尾聲”的結(jié)構(gòu)，結(jié)構(gòu)圖示大致為：A（1-26小節(jié)）+B（27-50小節(jié)）+A（51-65小節(jié)）+尾聲（66-72小節(jié)），調(diào)性為降D大調(diào)，中間有轉(zhuǎn)調(diào)為E大調(diào)，節(jié)拍是復(fù)三拍的9/8拍子，極富表情的行板，力度總體以弱為主。

首部，呈示部可分為兩個部分組成，a部分為第1-14小節(jié)，b部分為第15-26小節(jié)。a部分又有兩個樂句組成，1-8小節(jié)是第一樂句，開頭左手以簡單的三度平行展開，到第二小節(jié)馬上變成不協(xié)和的二度，慢慢流淌出音樂的主題，三連音與二連音的轉(zhuǎn)換就如同緩緩游走的月光射影在大地的每一個角落；9-14小節(jié)是第二樂句，是前一句的主題擴充，采用八度音程猶如月亮慢慢升起，越來越高。

中部，由27-50小節(jié)構(gòu)成，可以把此部分分成三個大樂句：第一個大樂句（第27-34小節(jié)）由兩個小樂句組成，四小節(jié)為一句，第一小樂句從27-30小節(jié)，有三個聲部組成，以突出小指的高聲部為主要旋律，第二小樂句從31-34小節(jié)，是根據(jù)前一個小樂句進行發(fā)展的；第二個大樂句（第35-42小節(jié)）有八個小節(jié)，把音區(qū)提高了一個八度，并隨著情緒的高漲出現(xiàn)了全曲的最高點，并且出現(xiàn)了短暫的f力度。

再現(xiàn)部，從51-65小節(jié)，這段旋律是呈示部的再現(xiàn)，起到了首尾呼應(yīng)的作用，由兩個樂句組成，每個樂句八個小節(jié)。第一個樂句是在呈示部的主題上提高了一個八度，音色更加具有空靈感，左手由根音向上進行琶音，如同水中月亮的倒影；第二個樂句細膩柔和，力度弱至3個P，表現(xiàn)夜色漸去，慢慢恢復(fù)到平靜之中。

尾聲，剩下的7個小節(jié)的Coda，重現(xiàn)了中斷的音樂素材，呼應(yīng)對稱全曲的主題，使音樂結(jié)構(gòu)完整收尾。

二、《月光》演奏探究

這首樂曲雖然不長，但是其音樂表現(xiàn)力卻不是僅僅靠靈活的手指功夫就能做到的，音樂層次豐富多變，具有極強的敏感性和豐富的想象力，觸鍵需極有控制力，踏板也有淺、中、深的講究，要求演奏者把握得恰如其分。

（一）觸鍵和力度

A段中，右手旋律均為弱起小節(jié)，節(jié)奏動力減弱，觸鍵時要柔和卻有力度，手指觸鍵可以稍向前，手腕平穩(wěn)不能晃動，如同撫摸琴鍵彈奏，手指立起來的同時又要避免敲擊帶來的生硬。彈奏三度音程時，注意采用“指腹奏法”，指腹觸鍵要慢而深，還需注意層層遞進的情緒變化，持續(xù)音中的旋律音要突出，音樂表現(xiàn)出恬靜的朦朧感，彈性節(jié)奏使音樂進入幻境。

B段中，演奏時注意稍稍加強力度突出小指高聲部的旋律，旋律音要保持連貫，在弱中把握好情緒的波動起伏，左手需注意的是聲音的連貫，彈奏時手要完全處于放松狀態(tài)，要需找月影在水面波光飄動的感覺。

再現(xiàn)A樂段到最后，首先要注意的就是彈奏的力度變成了PPP，需要演奏者用極弱的音響把A段再現(xiàn)，要注意的是與主題產(chǎn)生一定的對比，奏出高八度的純凈感，有彈性的演奏，不要把每個音彈到最低，要有回旋之地，讓聲音聽起來是靈動的，賦予生命的。

（二）踏板的運用

《月光》樂譜中，從頭到尾沒有一個踏板標(biāo)記，但是踏板的運用對于印象派作品卻是十分重要的。在樂曲開始時，旋律弱起，便可使用弱踏板，淺踩踏板來增加弱奏的效果。第一部分第1至9小節(jié)時，僅用一個踏板來連接即可，目的是增加個別音的顫動。演奏至第12—25小節(jié)時可以切換一小節(jié)一個踏板，此處稍加頻繁的使用，能夠更好地營造月下朦朧、縹緲幽靜的意境。緊接著整個樂曲的第二部分27—50小節(jié)里，注重的是音樂的歌唱性，踏板的使用根據(jù)音樂色彩的變化而變化。第三部分再現(xiàn)段第51小節(jié)起，要盡可能少地運用踏板，盡量用手的連接使音樂清晰優(yōu)美地奏出其中的意境。

歸納來說，演奏此曲，力度上，弱音的控制要隨著音樂而變化，不能保持一條直線，漸強減弱要表現(xiàn)明顯。踏板上，要細膩準(zhǔn)確。音樂情緒上，要富有想象力。要注意聲音的連貫性、流暢性和彈性，做到力量從肩膀到手臂，到手腕，再到指尖的貫通，將自己身臨其境。