從檀香山藝術(shù)博物館看美國藝博館的社會教育功能

佟振國 1950年出生，1977年考入河北師范大學(xué)藝術(shù)系美術(shù)專業(yè)學(xué)習(xí)。1979年以在校生身份考入浙江美術(shù)學(xué)院（現(xiàn)中國美術(shù)學(xué)院）中國畫系人物專業(yè)研究班，師從李震堅教授。1981年畢業(yè)并留本系任教。曾任浙江美術(shù)學(xué)院中國畫系副教授，人物畫教研室主任，浙江省人物畫研究會理事等職。1992年應(yīng)美國U.C伯克利大學(xué)邀請，以訪問學(xué)者身份赴美。任訪問學(xué)者期間，先后在舊金山亞洲藝術(shù)博物館，舊金山藝術(shù)學(xué)院，耶魯大學(xué)，康涅狄格學(xué)院，萊姆美術(shù)學(xué)院和美國水墨畫協(xié)會等開辦中國畫藝術(shù)講座并舉辦展覽。2003年攜全家移居夏威夷，現(xiàn)任職于檀香山藝術(shù)博物館學(xué)校。

10年前我攜家從美國大陸搬到太平洋中心的夏威夷，本來只打算享受一下海島的宜人氣候和域外風(fēng)情，兩三年后再返回大陸找個合適的地方定居，沒想到全家人競逐漸被這里的一切所深深吸引，甚至到了“樂不思蜀”的地步。檀香山集現(xiàn)代都市，綺麗風(fēng)光和多元文化于一身，當(dāng)你卸下背包，由一個旅行者變成實實在在的當(dāng)?shù)鼐用?，融入豐富多彩的社區(qū)生活，你就會發(fā)現(xiàn)，這里絕不僅僅是外人眼里的旅游圣地，同時也是一個枝繁葉茂的藝術(shù)大花園。

隨著對這里的藝術(shù)圈子的熟悉，不久我就被邀請到檀香山藝術(shù)博物館學(xué)校任教。由于藝術(shù)學(xué)校和博物館的隸屬關(guān)系，所以我經(jīng)常有機會參加博物館舉辦的各種藝術(shù)活動，并由此更直接地了解和感受到了博物館除了收藏和陳列之外所施展的另一大重要功能一面向社會大眾的藝術(shù)傳播和教育。

創(chuàng)建于1922年的檀香山藝術(shù)博物館，由4個主要館區(qū)組成：市中心主館，市北部的斯伯汀院分館和夏威夷中心大廈內(nèi)設(shè)的現(xiàn)代藝術(shù)展覽館，還有就是離主館只有一箭之遙的藝術(shù)博物館學(xué)校（圖一）。4個館區(qū)功能各有側(cè)重，市中心主館和美國其它州市的藝博館大致相同，即按地域、時代展出世界各大區(qū)和本地的藝術(shù)文物。市北部的斯伯汀院則主要展示美國著名現(xiàn)代藝術(shù)家的大型壁畫作品和戶外雕塑，花園式庭院的一角還特別為家長和孩子們準備了藝術(shù)教室，可以一面欣賞名家作品，一面動手編織自己的藝術(shù)夢。夏威夷中心大廈內(nèi)的現(xiàn)代藝術(shù)展覽館，顧名思義，專門展出夏威夷本地藝術(shù)家的現(xiàn)代藝術(shù)作品。我目前任教的藝術(shù)博物館學(xué)校則是一所隸屬于檀香山藝術(shù)博物館卻又在行政和經(jīng)濟上獨立運作的私立藝術(shù)學(xué)校，它的校內(nèi)展覽館同時也為博物館分擔(dān)繁忙的藝術(shù)展覽活動。

頗有特色的是，檀香山藝術(shù)博物館除了藏有相當(dāng)豐富的歐洲、亞洲、美洲和大洋洲藝術(shù)作品，它的日本浮世繪和太平洋藝術(shù)品收藏，居美國所有博物館之最。還有值得一提的是20世紀上半葉，被譽為世界最富有的女性多麗絲·杜克歷時60年在夏威夷南面沿海邊修建的完全伊斯蘭風(fēng)格的“香格里拉莊園”，莊園的幾乎每件藝術(shù)品都是購自伊斯蘭國家，或聘請伊斯蘭藝術(shù)家到夏威夷現(xiàn)場制作完成。她去世后將部分遺產(chǎn)捐獻給夏威夷的文化事業(yè)，

“香格里拉莊園”雖然目前仍由多麗絲·杜克基金會所屬并運營，但同時慷慨地提供給檀香山藝術(shù)博物館以最大的使用權(quán)，莊園內(nèi)無與倫比的原始收藏，自然就成了博物館向觀眾展示伊斯蘭藝術(shù)的最佳作品（圖二）。

美國無論大小城市幾乎都至少有一個藝術(shù)博物館，而且大都收藏豐富，保管精良，不僅滿足人們對藝術(shù)的渴望，更重要的是從藝術(shù)的角度，實證人類文明的發(fā)展史，這是政治，經(jīng)濟，軍事歷史所不能替代的。為了完整準確地展現(xiàn)藝術(shù)史，博物館往往不惜出重金或籌資購買各時代、各地區(qū)有代表性的藝術(shù)作品。除了“通史”式的展出外，還有大量的專門藝術(shù)博物館和藝術(shù)家紀念館，供人們深究細研。如何充分挖掘和利用博物館的資源潛力，回饋慷慨的捐助人和大眾的鼎力支持，積極向社會傳播最新藝術(shù)信息和提供豐富多彩的藝術(shù)教育便成了藝術(shù)博物館首要的職責(zé)和功能。

檀香山藝術(shù)博物館早上10點開館，往往最先涌進來的是中小學(xué)校的學(xué)生，在老師的帶領(lǐng)下來上歷史課，本地和來自世界各國的游客觀眾隨后會絡(luò)繹不絕地步入展廳，人們除了使用耳機隨聽講解外，還有專業(yè)講解員的定時或?qū)ｍ棇?dǎo)覽解說，10人以上可以申請日語翻譯，對聽力障礙者還配備了啞語服務(wù)。博物館每個月有兩天免費開放，當(dāng)然也同樣享受免費講解服務(wù)。大部分講解員為志愿者，有退休的藝術(shù)教師，大學(xué)藝術(shù)系的學(xué)生，館方為了吸引這些專業(yè)知識豐富的藝術(shù)家和志愿者，除了可以免費出入博物館外，還可以得到百分之十的藝術(shù)博物館學(xué)校任何課程進修的學(xué)費優(yōu)惠，雙方互利，皆大歡喜。博物館門票一票4用，4個館區(qū)之間有免費接送服務(wù)，非常方便。

為了活躍社區(qū)的藝術(shù)氣氛，檀香山藝術(shù)博物館定期舉辦各種藝術(shù)活動，從藝術(shù)講座到藝術(shù)品拍賣，全部對外開放。每星期五晚上舉辦檀香山藝術(shù)之夜，每周更換活動主題，比如逢中國春節(jié)，藝術(shù)之夜的主題就會以中國藝術(shù)為主。我去年春節(jié)為中國藝術(shù)之夜介紹和示范了中國書法，熙熙攘攘的人群足以說明人們對中國傳統(tǒng)藝術(shù)的濃厚興趣。博物館除了出版雙月刊外，主要在網(wǎng)上推介最新藝術(shù)信息，會員和對藝術(shù)有興趣的大眾都可以定時收到免費的網(wǎng)上雜志，人們可以選擇自己感興趣的活動參加，由于政府對文化藝術(shù)贊助者實行抵稅政策，所以每次活動都有可能得到充足贊助，使得講座、表演等公益活動能夠常年順利進行。每當(dāng)有大型藝術(shù)展覽或藝術(shù)館之間的交換展覽，都有相應(yīng)的大型專題講座，被邀請講演的藝術(shù)家還可以臨時展覽和出售自己的作品，與博物館四六分成，以吸引更多高水平的藝術(shù)家踴躍參與教育活動。

檀香山藝術(shù)博物館還附設(shè)了一座小型的多麗絲·杜克劇院，通過助聽系統(tǒng)欣賞藝術(shù)影片和戲劇，音樂表演，甚至一些相當(dāng)前衛(wèi)或頗有爭議的作品。聽說還有好幾位中國獨立制片人的社會寫實作品曾經(jīng)在這里播放。還有值得一提的是館內(nèi)的羅伯特·阿勒頓藝術(shù)圖書館。一般藝術(shù)博物館均設(shè)藝術(shù)書店出售藝術(shù)圖書或藝術(shù)復(fù)制品，而阿勒頓則將4萬多冊藝術(shù)書籍，各類藝術(shù)期刊和20世紀世界各大藝術(shù)拍賣紀錄以及大量藝術(shù)圖片全部向大學(xué)生和公眾免費開放閱讀，并且有多至2000幅精致的浮世繪復(fù)制品供參觀者欣賞，雖然藏書和藝術(shù)品并不外借，但這種慷慨的舉動，也會為博物館的名聲大大加分。

最后要介紹的就是檀香山藝術(shù)博物館學(xué)校了。它是夏威夷州建校時間最長，設(shè)備最完善的私立藝術(shù)學(xué)校。博物館創(chuàng)辦藝術(shù)學(xué)校在美國并不少見，比如1876年創(chuàng)建的波士頓藝術(shù)博物館學(xué)校就是波士頓藝術(shù)博物館的驕傲。波士頓藝術(shù)博物館學(xué)?，F(xiàn)有學(xué)生近1000人，并為特福茨和東北大學(xué)提供本科和研究生課程。150多位全職和兼職教師，來自波士頓大區(qū)的藝術(shù)教育工作者，包括很多卓有成就的藝術(shù)家，人才濟濟。檀香山藝術(shù)博物館學(xué)校雖然歷史和規(guī)模都不及波士頓藝術(shù)博物館學(xué)校，但麻雀雖小，五臟俱全，除主要為成人和青少年以及藝術(shù)從業(yè)者提供教學(xué)和進修外，還為職業(yè)藝術(shù)家提供工作室，資料和模特兒使用服務(wù)，還同時為夏威夷太平洋大學(xué)學(xué)生提供學(xué)分課程。教師每學(xué)期末都要為本班太平洋大學(xué)的學(xué)生打分，由于我總是“手下留情”，所以和學(xué)生的關(guān)系非常融洽，一位挪威的學(xué)生還執(zhí)意邀請我到挪威藝術(shù)大師蒙克的家鄉(xiāng)參觀。

1980年被認證為國家歷史建筑的藝校教學(xué)樓，由當(dāng)時的著名建筑師亨利·科爾設(shè)計的。地上兩層分別為辦公室，展覽館和素描繪畫教室，地下一層是攝影、版畫、金屬、陶瓷、染織、珠寶工作室等等。教室設(shè)備實用完善，燈光設(shè)置，各種畫架，輕便折疊桌椅，作品儲藏柜，作品展示墻，一應(yīng)俱全。所有教室兩頭均設(shè)盥洗設(shè)施，學(xué)生不用到走廊廁所清洗畫具，十分方便。地下樓層還有一個特殊的功能是為行動不便者提供輪椅通道服務(wù)，輪椅可以從地面坡道緩慢滑入地下室，然后轉(zhuǎn)入電梯，再進入自己的教室。主樓后面是花園和停車場，教職工停車免費，也同時向公眾收費開放。值得一提的是藝術(shù)道具出借，所有道具都向全市大中小學(xué)校的藝術(shù)教師開放，為他們的教學(xué)提供方便。

美國私立學(xué)校一般都“不差錢”，但也絕不鋪張浪費，尤其是行政機構(gòu)，簡潔實用，盡量減少不必要的人員設(shè)置和開支。藝術(shù)博物館學(xué)校的辦公區(qū)就只是一個大套間，校長兼教導(dǎo)主任汶斯·海澤恩在里間辦公，副校長和其它所有負責(zé)招生、注冊、課程安排，甚至電腦設(shè)計員都統(tǒng)統(tǒng)擠在外間，看起來亂亂哄哄，不過如果用“亂中有序”，或許更可以準確地形容這種美國式的工作特點。據(jù)我所知，學(xué)校大部分行政人員，都是藝術(shù)專業(yè)畢業(yè)，平時我們打交道時只談教學(xué)安排和行政瑣事，從不直接談藝術(shù)，但讓我嘖嘖稱奇的是，平時不露聲色的校長和行政工作人員們，竟然在每年一度的教師藝術(shù)作品展覽上，大顯風(fēng)采，令人刮目相看。

藝校課程以架上繪畫為主，主要是素描和色彩兩大類，基礎(chǔ)素描訓(xùn)練類似中國藝術(shù)院校，從靜物直到裸體，風(fēng)格以寫實為主也涉及抽象和后現(xiàn)代觀念。色彩有油畫、水彩、丙烯、色粉筆、東方水墨畫等。其他的如版畫、影像、小雕塑、陶瓷和工藝設(shè)計等，應(yīng)有盡有。除春秋兩季學(xué)期課程外，還有暑期課和長短不一的學(xué)習(xí)班，學(xué)習(xí)班課程名目繁多，甚至還有夏威夷土著藝術(shù)品制作、中國畫托裱技術(shù)和日本插花藝術(shù)等等。所有課程可以在每學(xué)期提前印制的招生手冊上找到。招生手冊設(shè)計簡潔明了，除了課程名稱、簡介、編碼、時間、教室安排外，還有指導(dǎo)教師作品圖片，學(xué)生通過這些介紹，對課程一目了然，大大縮短了選課和注冊的過程。除了太平洋大學(xué)的學(xué)生需要拿學(xué)分外，對其他學(xué)生并不頒發(fā)畢業(yè)證書。學(xué)生年齡沒有上限，所以你會看到很多中年甚至老年學(xué)生也和年輕人一起奔走于各教室之間。相當(dāng)一部分專業(yè)藝術(shù)家樂于參加學(xué)校的工作室開放項目，使用學(xué)校提供的設(shè)備材料和人體模特兒，比藝術(shù)家個人雇傭模特兒即節(jié)省費用，又能有和其他藝術(shù)家相聚交流的機會。我目前開兩門課，東方水墨畫和人物素描，水墨畫課最近已成為熱門，學(xué)生中除了太平洋大學(xué)的學(xué)生外，還有各行各業(yè)東方藝術(shù)的愛好者，專業(yè)藝術(shù)家，藝術(shù)教師，甚至夏威夷大學(xué)藝術(shù)系的知名教授也“放下身段”，來學(xué)習(xí)中國神奇的水墨畫藝術(shù)。所以我經(jīng)常感嘆中國傳統(tǒng)藝術(shù)竟有如此的吸引力，同時也時時告誡自己，必須認真?zhèn)湔n，不可懈怠。

教師在教學(xué)中享有最大的自主權(quán)，校方一般不會過問，甚至課堂規(guī)模和學(xué)生人數(shù)也主要由教師決定。因為當(dāng)初教師聘用的原則是已經(jīng)具備獨立開課的能力，并有一定的教學(xué)經(jīng)驗，所以放開教學(xué)更能調(diào)動教師的積極性和創(chuàng)造性。至于教學(xué)質(zhì)量和效果，則不需要校方或教師自己確認，每學(xué)期期末的學(xué)生問卷，是衡量教學(xué)效果的最佳途徑。這種學(xué)生選教師的模式，對教師無形中施加了壓力，因為如果選課學(xué)生不到最低數(shù)額，你的課就要被取消，如果接二連三的課被取消，不用校長談話，自己就會另謀生路。這種優(yōu)進劣汰的做法，雖然有些“殘酷”，但細想起來，實際上也是一種行之有效的運轉(zhuǎn)模式。

還有一種衡量和展示教師水平的辦法是舉辦學(xué)生公開展，不僅可以展示教師的教學(xué)效果，對學(xué)生自信心的培養(yǎng)也有很大好處。另外每年一度的教師作品展覽，更是展示教師實力的好機會，教師們都抓住這次機會，提供自己最新，最滿意的作品參展。由于作品必須是一年之內(nèi)創(chuàng)作的，所以你就得不間斷地創(chuàng)作，不能拿舊作品敷衍了事。教師展覽還有一個好處是它可以起到直接的廣告宣傳效用，有可能為你爭取更多的學(xué)生。展覽定在圣誕節(jié)前后，開幕式向公眾開放，任何人都可以在大廳門口簽字，然后在布菲臺上取食，食畢，到樓里的展廳看展覽。這個集不同樣式，風(fēng)格在一起的藝校教師作品展覽，逐漸變成檀香山市藝術(shù)界的重要活動之一。

一晃在美國生活了20多年，我先后去過各州不少大大小小的藝術(shù)博物館，除了為檀香山藝術(shù)博物館講座示范外，也曾受邀在舊金山亞洲藝術(shù)博物館，耶魯大學(xué)藝術(shù)博物館和康涅狄格學(xué)院藝術(shù)館等開辦講座和示范。印象最深的是1996年在舊金山亞洲藝術(shù)博物館為舊金山灣區(qū)200多名藝術(shù)教師介紹將在該館舉辦的大型臺北故宮博物院藏畫展，同時講解和示范中國畫的藝術(shù)特色，對藝術(shù)教師作預(yù)先的展覽培訓(xùn)。那次講座，為的是使這些藝術(shù)教師能為學(xué)生在欣賞百年一遇的中華瑰寶時，學(xué)到更多的知識和受到更大的啟發(fā)，博物館對藝術(shù)教育的重視和嚴謹認真的態(tài)度，可見一斑。

我想一個藝術(shù)博物館如果除了收藏和展出外，還能充分發(fā)揮博物館藏品資源的最大潛力和效用，把藝術(shù)傳播和教育視為義不容辭的責(zé)任，是當(dāng)?shù)鼐用竦母７?。我十分欣賞檀香山藝術(shù)博物館這種規(guī)范化，人性化的服務(wù)，藝術(shù)博物館和所屬藝術(shù)學(xué)校實際有效的管理和運作，不僅能更好地回饋于社會大眾，同時通過不斷努力，深深贏得社會大眾的信任，使得知名公司，各界人士和民間基金會，甚至政府文化藝術(shù)基金部門都踴躍捐款，這種積極的良性循環(huán)，不正是世界上所有藝術(shù)博物館始終保持強勁生命力的公開秘密嗎？