語言對聲樂作品的重要性

王佳

聲樂藝術(shù)是以音樂和語言來表達(dá)歌曲思想情感的，而聲樂作品中的歌詞便使整個音樂注入靈魂，所以語言變得尤為重要，只有咬字清楚發(fā)音準(zhǔn)確了才能更好地詮釋每一首作品。中國的語言文化博大精深，對于來自不同地域的學(xué)習(xí)者，會有不同的咬字與發(fā)音問題，克服語言問題，才能更完整地詮釋作品，使之發(fā)揮最大的藝術(shù)魅力。

好的音樂作品能讓人的情感得到升華。音樂是無須任何語義的音響，但可直接作用于人的心靈，來表達(dá)人類情感的最高形式。因而，它決定了在歌唱中必須注重情感交流。一方面，音樂藝術(shù)形象的塑造使歌者產(chǎn)生不同情緒的情感與精神的共鳴，從而達(dá)到歌者與音樂之間情感交流，陶冶情操，激發(fā)他們積極向上的精神。語言形象的塑造在聲樂學(xué)習(xí)中是舉足輕重的，它需要歌者在歌唱的基本原理和方法的正確掌握以外，還必須有準(zhǔn)確無誤的語言概念，一旦語言的概念在心中明確的樹立起來，歌者就可以更深入地了解作品中要表達(dá)的思想感情，更加可以將作品的精髓表達(dá)得生動形象又淋漓盡致。各種不同感情的歌詞語言的形象在歌唱中要更精準(zhǔn)的表達(dá)，是準(zhǔn)確塑造歌曲的語言情感形象的一個重要環(huán)節(jié)。正確理解和準(zhǔn)確把握作品的內(nèi)涵，我們在演唱一首歌曲之前，首先要認(rèn)真地讀歌詞，理解歌詞表達(dá)的內(nèi)容，把握歌詞所蘊(yùn)含的情感基調(diào)，是悲傷是歡喜是痛苦還是歡樂，細(xì)細(xì)體味情感發(fā)展變化的脈絡(luò)內(nèi)涵。其次，除了表情與肢體語言等輔助手段來塑造聲樂作品外，還必須真正讓聽者清楚你想要表達(dá)的東西是什么才能觸動心靈，只有每一個字詞表達(dá)夠清楚，聽者懂你唱的是什么，勾勒出人物的輪廓，故事情節(jié)的大概，作品才會富有生命，才能更好地傳情，引發(fā)聽眾共鳴。

在傳統(tǒng)的聲樂作品中，對于聲樂作品歌詞都要求字正腔圓，早在宋代沈括在《夢溪筆談》一書中曾說道：“古之善歌者有語，謂‘當(dāng)使聲中無字，字中有聲。”所表達(dá)的意思就是把演唱的字融化在歌唱當(dāng)中，即“聲中無字”如果將字變成音樂化的有聲字，即“字中有聲”。在傳統(tǒng)聲樂作品演唱中更注重語言的重要性。在重視語言的同時，把握歌唱語言的發(fā)聲規(guī)律。聲樂中重視演唱字音的精準(zhǔn)。這也符合了現(xiàn)代聲樂教學(xué)中所強(qiáng)調(diào)吐字咬字與普通話為基準(zhǔn)的要求。傳統(tǒng)聲樂在理論上根據(jù)漢字發(fā)聲的特點(diǎn)歸納出了出聲、歸韻、收聲的吐字發(fā)聲方法，不僅解決了字音清楚的問題，而且使吐字發(fā)聲科學(xué)合理。歌唱是表達(dá)作者寫出的作品的思想意義的一種藝術(shù)行為，“歌養(yǎng)心，詩言志”。對于歌曲中各種內(nèi)容以及分類都通過語言去表達(dá)描繪和表現(xiàn)的。因此，對于研究聲樂的人來講，語言學(xué)習(xí)也是一個重要的課程。歌唱不僅僅是聲音的技巧問題，還應(yīng)注意語言與聲音關(guān)系的把握，一些年輕學(xué)習(xí)歌唱的人認(rèn)為，學(xué)習(xí)聲樂就是學(xué)發(fā)聲，掌握了科學(xué)的發(fā)聲技巧，吐字就應(yīng)該沒有問題，但其實(shí)他們唱的歌曲唱得并不感人，有的在演唱過程中，聲音沒有音色，面部無表情，兩眼發(fā)愣，四肢僵硬手足也不知放在哪里。而有些人唱歌時注重咬字，但每一個字有咬有切，弄得字、句支離破碎。這種情況都是只注重發(fā)聲方法導(dǎo)致。歌唱語言的準(zhǔn)確掌握運(yùn)用，無論在美聲唱法還是在我國的民族唱法都是有舉足輕重的作用，歌唱語言的準(zhǔn)確掌握運(yùn)用，是歌唱方法中尤為重要的，尤其是我們運(yùn)用美聲的發(fā)聲方法，來演唱中國作品的時候，由于中國與歐洲的語言文字在結(jié)構(gòu)與發(fā)音上有很大的不同，導(dǎo)致一些發(fā)聲技巧上的區(qū)別，有一些歌者在演唱時太注意發(fā)聲方法以及音色，而忽略了語言的精準(zhǔn)性，導(dǎo)致唱歌的時候，聽不出歌詞，更不用說進(jìn)一步了解所演唱歌曲的內(nèi)容意義，而還有一些人則是太注意咬字的問題，忽略了字的結(jié)構(gòu)，把語言斷開演唱，使人聽起來非常不輕松，進(jìn)而破壞了音樂的連貫性和完整性，破壞了這首歌的美感，有人說美聲唱法只需要重視聲音，不需要太重視語言，這種說法是錯誤的。美聲唱法之所以在歐洲產(chǎn)生，并不是發(fā)源地意大利地區(qū)民族天生就是那種聲音，美聲唱法的形成與意大利的語言特點(diǎn)是分不開的，意大利語的語言發(fā)音特點(diǎn)。例如，元音結(jié)尾，輔音比較純，說話習(xí)慣性的夸張，以及張揚(yáng)的個性等，這些特點(diǎn)對于美聲唱法的發(fā)聲方法的產(chǎn)生和發(fā)展起著決定性的作用。首先，從腔體上講，如果在歌唱時口腔位置有發(fā)聲改變的話。那么，吐字上必然會發(fā)生改變。如果吐字和咬字也有發(fā)聲變化，就會引發(fā)對聲音的控制不夠準(zhǔn)確，影響音樂的表現(xiàn)力。最后，著名的聲樂教育家鞏素清也曾談及到歌唱中語言的重要性。她強(qiáng)調(diào)：“歌唱語言是聲樂演唱的基礎(chǔ)，歌唱吐字的關(guān)鍵部位是唇、齒、舌。這三個部位能夠協(xié)調(diào)的工作才能夠完成吐字，咬字。

語言與音樂結(jié)合的聲樂藝術(shù)是獨(dú)具的一種藝術(shù)形式，它的特點(diǎn)明確了聲樂的發(fā)聲訓(xùn)練必須與語言相結(jié)合。歌唱發(fā)聲的科學(xué)性體現(xiàn)在歌唱者可以充分地發(fā)揮發(fā)聲器官的作用。歌唱中的語言主要是訓(xùn)練正確的發(fā)聲技巧。那么怎樣才能出聲呢？聲母是需要經(jīng)過破阻才能出聲的。在出聲時必須注意：要有適當(dāng)?shù)臍庀?zhǔn)備，排阻要敏捷靈活；要有準(zhǔn)確的著力點(diǎn)，也就是“五音”不能混淆；要有靈敏的，有彈性的出字動作等。發(fā)音時要求做到穩(wěn)、準(zhǔn)、狠、短、清。歌唱是由口腔的“呼吸”狀態(tài)、聲帶的振動、共鳴體這三個共同合作來完成的。需要靈活、自如、輕巧，不可以僵硬，影響準(zhǔn)確的發(fā)音。語音在歌唱中需要統(tǒng)一的發(fā)音狀態(tài)。因此，必須訓(xùn)練如何調(diào)節(jié)咽部狀態(tài)，在每一句歌唱的字詞中，咽腔必須是一直打開的，要做到每一個字的發(fā)音，都不能影響喉結(jié)的位置和狀態(tài)的穩(wěn)定。只有這樣才能獲得完全統(tǒng)一又優(yōu)美動聽的歌聲。咬字吐字時，字咬出之前以聲音為主，字咬出之后以韻為主。聲音的延長、美化的音色是主要韻母起到的作用，在歌唱中由于字音的不同，聲、韻的不同，口咽腔發(fā)音的位置、感覺以及唱音器官的節(jié)制狀態(tài)各有不同，所以在歌唱中韻母不可能沒有變化。歸韻分為子音歸韻如前鼻、后鼻音和母音歸韻如懷、來、玫、瑰等。一般歸韻時要做到準(zhǔn)兒不混、短而不促、活而不僵。

歌唱中語言的準(zhǔn)確掌握運(yùn)用，無論在美聲唱法還是在我國的民族唱法這都是不可改變的重要原理。歌唱的語言準(zhǔn)確掌握運(yùn)用，是歌唱技術(shù)的重要訓(xùn)練課程，尤其是我們運(yùn)用美聲的發(fā)聲方法，來演唱中國作品的時候，由于中國的語言文字與歐洲語言文字在結(jié)構(gòu)和發(fā)音上有較大的差異，導(dǎo)致某些發(fā)聲技術(shù)上的差異，有一些歌者在演唱時過分注意發(fā)聲方法以及聲音，而忽視了語言的準(zhǔn)確性，導(dǎo)致演唱的時候，聽不出其中的歌詞也就是語言，更不用說進(jìn)一步了解所演唱歌曲的內(nèi)涵，而另外一些人則是過分注意咬字，忽視了字的結(jié)構(gòu)，把語言分解開演唱，使人聽起來非常吃力，進(jìn)而破壞了音樂的連貫性和完整性，破壞了歌唱發(fā)聲的基本原則，有人說美聲唱法只注意聲音而不注意語言，這是不正確的，美聲唱法之所以在歐洲產(chǎn)生，并不是發(fā)源地意大利地區(qū)民族天生就是那種聲音，美聲唱法的形成與意大利的語言特點(diǎn)是分不開得，意大利語的語言的發(fā)音特點(diǎn)，如元音結(jié)尾，輔音比較純，說話習(xí)慣的夸張性以及豪放的熱情性格等，這些特點(diǎn)對于美聲唱法的發(fā)聲方法的產(chǎn)生和發(fā)展起著決定性的作用。而生活中受方言影響也盡量克服，要重視普通話語言的系統(tǒng)學(xué)習(xí)，找出生活語言和歌唱的聲樂語言在發(fā)音規(guī)律和規(guī)范上的異同，使歌曲的演唱具有中國風(fēng)格，符合中國的審美思想。在歌唱中，每一字每一句都在表達(dá)整首歌曲的情感起伏，由此可見，語言的準(zhǔn)確表達(dá)對于聲樂作品的重要性。