談設計色彩教學方法

吳瓊

摘 要：設計色彩，是現(xiàn)代藝術設計教育的重要內容，也是設計表現(xiàn)的重要手段。設計色彩是以對自然色彩研究為基礎，依據(jù)藝術設計專業(yè)自身的特點與要求，運用色彩歸納、概括、提煉等手段來表現(xiàn)和呈現(xiàn)空間，它著重強調色彩運用，利用色彩組合變化原理來發(fā)掘人的理性思維和創(chuàng)造性思維的專業(yè)課程，是設計教學的重要組成部分?，F(xiàn)代設計色彩教學應該逐步構建起一套較為完整的主觀色彩表達和運用的設計色彩體系，從而超越模仿達到主動性的認識與創(chuàng)造，為今后的設計打好基礎。

關鍵詞：設計色彩；教學方法；內容

色彩作為設計藝術的基本語素，無論是在繪畫藝術、設計，還是在現(xiàn)代多媒體藝術領域，都是藝術家必須掌握和運用的藝術技能。對于色彩的準確運用與恰當把握，不僅能夠營造出各種不同的藝術意境，而且在設計領域，色彩還具有語言傳達、視覺識別、交互體驗等諸多功能性作用。

1 設計色彩的教學意義

訓練培養(yǎng)學生的造型能力、視覺語言、設計的審美意識以及創(chuàng)新能力。它是比較重要的表現(xiàn)因素，色彩常常達到豐富造型和顯現(xiàn)其功能的作用，并對氣氛的渲染、性表達都不可忽視。長期以來，由于設計藝術的廣闊性使得設計色彩的教學存在許多誤區(qū)，如在教學中，主強調色彩中的“再現(xiàn)”，嚴重忽略了主觀色彩實踐；在純繪畫語言的訓練中，堅持強調傳統(tǒng)技法。因此，在現(xiàn)代繪畫上不只變形、組合、構成原理等諸此類問題。在設計色彩教學上，是為了培養(yǎng)學生素質為目的，所以要改變常規(guī)、打破傳統(tǒng)對色彩的設計觀念，對前人從繪畫技法和經驗承傳來一個超越，強調視覺語言解析設計元素，以自然感性的客觀物象為本，設計主觀意念為目標，讓學生在色彩知識上進行再認識，培養(yǎng)他們全方位縱橫并舉的思維學習方法，以提高學生的表現(xiàn)能力。設計色彩是一門基礎課程，是訓練學生觀察自然界色彩的規(guī)律，鍛煉敏銳的自然色彩感受能力、歸納能力目的是訓練學生對色彩情緒的理解、把握及運用，鍛煉學生們敏銳的色彩情緒感受能力，理解色彩感受的普遍性和挖掘個人色彩的個性化學會色彩對比、協(xié)調等關系運用，同時練就豐富的色彩搭配技巧。

2 色彩與視覺傳達

色彩的視覺傳達主要是通過色彩的情感表現(xiàn)和色彩的對比與調和來完成色彩作用于人的信息傳達功能。色彩的情感表現(xiàn)即色彩通過視覺刺激而引起人心理上的反應和思維上的聯(lián)想。這種心理反應和思維聯(lián)想是人在長期社會實踐中所逐漸形成的心理經驗。例如，在看到黑色時容易感到神秘、恐怖、深沉、厚重；看到紅色時則會感到興奮、激情、熱烈和高亢。其他自然界的動物或生物是否也有著與人類共同的色彩情感傳達符號，或者相似的色彩別是一些生物獨特的色彩情感表現(xiàn)機制，對于人類在特殊領域的設計具有至關重要的作用。學生在學習設計色彩期間：通過對仿生色彩的色彩情感表現(xiàn)的研究，能進一步開闊視野和深化對于色彩情感傳達的認知。色的研究，能進一步開闊視野和深化對于色彩情感傳達的認知。色系統(tǒng)內，通過不同色彩的對比與調和搭配，構筑起了自己的色彩系統(tǒng)，通過不同色彩的對比與調和搭配，構筑起了自己的色彩語言世界。

3 設計專業(yè)色彩教學方法與程序

設計專業(yè)色彩的學習目的在于培養(yǎng)學生的設計表現(xiàn)能力，使學生由單純的描繪色彩逐漸向主觀設計色彩的轉化。歸納起來主要有以下幾個內容。

3.1 變換環(huán)境或物體的寫實色彩

這個階段要求學生先常規(guī)地對對象進行色彩寫生，然后，再將該組靜物中的某些少量物體或襯布更換，使該組靜物產生局部的色彩變化。這主要是培養(yǎng)學生具有良好的觀察能力，讓他們學會從整體意義上去理解色彩，如學會整體地觀察色彩、分析色彩等。更重要的是讓他們學會從中發(fā)現(xiàn)一些規(guī)律，為日后其他設計課程用色奠定基礎。

3.2 色彩的概括和提煉

眾所周知，設計的任務是依據(jù)某種實用目的或宣傳目的，并借助物質材料來實現(xiàn)。所以，設計色彩也有其自身的特點——平面化、規(guī)范化、機械性、理智性、人為性等，而且還受制作材料等的限制，這樣在形式上就不能按照寫實色彩的形式呈現(xiàn)，而必須符合設計本身的要求，將色彩縮減、夸張、升華、寓意甚至符號化來實現(xiàn)其設計任務。在這階段中，我們在寫實色彩的基礎上，對同一組靜物進行色彩歸納、概括和提煉。就是將幾種鄰近距離范圍內的色彩，理性地轉換成它們的平均值色。訓練的目的在于培養(yǎng)學生對色彩的充分、深層次的認識。表現(xiàn)筆法要采取平涂形式，這樣可以使設計專業(yè)的學生盡早、盡快地從繪畫角度的用筆用色轉型到設計特點的運用工具和手法上。

3.3 空間色彩

空間色彩寫生訓練是使學生充分理解空間中色彩的組織與秩序，以空間的心態(tài)重新審視色彩的基本特性。在這一單元的教學中，我們首先將眾多復雜的對象擺置在較大的空間環(huán)境中，使得一些對象從一個主要位置轉變?yōu)樵诖罂臻g中的從屬位置或空間的一個組成部分，畫面中的各部分的色彩關系再次發(fā)生了變化，這就要求學生更要從大的色彩關系出發(fā)，從整體色彩出發(fā)，從色彩的基本特性出發(fā)，重新審視空間色彩。其次要充分認識和理解深度空間和平面空間。大空間色彩訓練的另一個教學目的是要求學生對空間中大的色彩區(qū)域、色彩變化與成因進行解析。要求學生通過解析來認識畫面空間組織的雙重性，即深度空間和平面空間。最后要注意色彩整合。色彩整合是應用色彩規(guī)律設計、整合自然色彩。通過對一組特定對象的色彩、色調可能性的研究，設計一個新的色彩構圖，也即可以提純原有對象的基本色彩，通過改變不同色彩之間的比例關系或者調整、整合各種色彩的相互關系，設計構成一個新的色彩畫面。

如果說色彩的光色寫生訓練、空間色彩的寫生訓練還只是被動的認識與反映，那么色彩整合的研究便可以說是從被動塑造到主動的色彩設計的一個轉變。整合色彩的過程是在畫面中建立色彩和諧關系，設計組織畫面色彩，建構一個符合色彩規(guī)律的新的色彩關系。

3.4 抽象色彩

色彩的抽象化是源于作者針對所認定的事物進行的一種脫離視覺直觀性，通過大腦的整合重新衍生出來的意識結晶。這主要是進一步培養(yǎng)學生從寫實色彩到抽象色彩的認識和把握能力，從色彩的演變進而到色彩的符號，使學生初步涉及設計思維的色彩思維模式。抽象色彩往往帶著一種理想和向往的情感，以象征的手法，明確、清晰地表現(xiàn)自然。抽象色彩的訓練，是要求學生除了從色彩可以被感知的色相、明度、純度、艷度等方面來認識色彩，同時也要求學生在進行畫面色彩的演變時注意對畫面的色彩做深入研究，使最終的抽象畫面中的色彩既有能指的特性，又具備了傳達畫面內容與形象的所指性。

人類在研究生物的色彩世界時，對其顏色搭配技巧、搭配信息語義，以及不同物種的色彩搭配差異等都應做深入的解讀和研究。總之，在高校設計色彩專業(yè)課教學中引入色彩仿生的部分與色彩的視覺傳達等方面都將起到重要作用，并對學生在以后的設計實踐中有效地運用色彩語言奠定良好的專業(yè)基礎。

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