劉皓：黑墨團(tuán)中天地寬

凌雯靜

“傳統(tǒng)的魅力震撼了我，我不知不覺情不自禁地進(jìn)去了?！敝袊?dāng)代國畫名家劉皓先生曾在一次采訪中如是說道。誠然，十四歲開始師從金夢魚先生，在恩師家中接觸到明清真跡，乃至得見張大千作品，從此潛心探索中國畫的傳統(tǒng)和獨(dú)特“中國性”，“傳統(tǒng)”在劉皓先生本人和作品上都能見到深刻印記?！皞鹘y(tǒng)”二字亦是劉皓先生接受《東方企業(yè)家》雜志采訪時(shí)，提及最多的詞匯之一，他不無自豪地表示“我的畫純粹中國”。在最近一次個(gè)人畫展展出中，原本為期七天的展覽因?yàn)橛稳巳缈?，美術(shù)館方面一再延期，從七天一直延長到一個(gè)月，連館長都笑稱此次畫展是“開館以來最勁爆的一次”，這也給到了劉皓信心，因?yàn)樗l(fā)現(xiàn)“人們還是喜歡傳統(tǒng)的”，傳統(tǒng)的魅力一直都在。

對話劉皓

《東方企業(yè)家》：您師從金夢魚先生，先生對您影響最大的是什么？與金先生相處學(xué)藝時(shí)的趣聞嗎？

劉皓：金先生讓我在十四歲時(shí)就見到了張大千的作品，是出身書畫世家書香門第的他家中的珍藏，我比大眾知道和欣賞張大千作品足足早了三十年。由于一些原因，之前張大千的作品并不像現(xiàn)在一般能輕易得見，而我在金老師家中見了不少，也是出于金老師和張大千是半師半友關(guān)系。我在金先生的教導(dǎo)下開拓了眼界，從接觸張大千，再上溯到石濤、石溪，學(xué)習(xí)時(shí)老師授業(yè)誨道，我們悉心學(xué)習(xí)，孜孜不倦。

《東方企業(yè)家》：您說自己學(xué)習(xí)山水是從學(xué)張大干開始的，張大干作品對您的影響又是怎樣的？

劉皓：張大千的作品在上世紀(jì)三十年代的畫壇可以說是“鶴立雞群”，令人耳目一新，有別于民國其他畫家描繪的內(nèi)容。張大干本身的特點(diǎn)是“奇”、“古”，奇指畫中景物“比險(xiǎn)境”，不同凡響，“南張北溥”說的就是溥心畬的超脫和張大千的奇古；“古”指的是張大千作品的來源，主要是二石=石濤和石溪。所以我從張大千，又追溯到這二位，從小就揣摩這些人的作品風(fēng)格，直到現(xiàn)在這種修行對我的影響依然很大。我的畫純粹中國，到后來，我去到太行山，以太行山為生活基地，實(shí)踐我“黑墨團(tuán)里天地寬”的理念。太行的氣勢磅礴，符合我的性格，可以說太行山作為一個(gè)載體實(shí)現(xiàn)了我多年的理念。

《東方企業(yè)家》：您曾經(jīng)歷上山下鄉(xiāng)，然后考入天津美院，期間接觸了不少天津民間藝術(shù)如“泥人張”等，您是如何把這些民間藝術(shù)的養(yǎng)分融入到自己的藝術(shù)中去的？

劉皓：少年時(shí)，除了張大千的作品，我其他—概不喜。但從美院畢業(yè)后，漸漸發(fā)現(xiàn)該多學(xué)習(xí)，不薄今人愛古人嘛。（笑）現(xiàn)代畫家的風(fēng)格我也吸收不少，民間畫手可圈可點(diǎn)之處我也了記于心，“轉(zhuǎn)益多師”：正如蜜蜂采花釀蜜取各家之長：“為誰辛苦為誰甜”，把這些都變成養(yǎng)分滋養(yǎng)自己。

《東方企業(yè)家》：您用“黑墨團(tuán)中天地寬”來形容自己的繪畫境界，是什么讓您產(chǎn)生這樣屬于自己的風(fēng)格？

劉皓：這是我學(xué)習(xí)石溪的心得體會(huì)。石溪的幽深一向?yàn)闅v來所稱道，我又看到近現(xiàn)代黃賓虹的作品“黑”，但“黑”處有萬般景象?！昂谀珗F(tuán)中天地寬”其實(shí)化用了石濤的一句“黑團(tuán)團(tuán)里墨團(tuán)團(tuán)，黑墨團(tuán)里天地寬”。我也經(jīng)常開玩笑說，我們畫家在黑墨團(tuán)里“討生活”。有一種聲音說.中國畫和西畫放在一起相比“沒有分量”。我卻覺得中國畫中用積墨法來畫，分量應(yīng)該比西畫油彩更加吃重。所以我花了很多積墨法的作品，用墨—層層將畫紙布滿，留下“一線天”，但卻“滿而不塞”。黑墨團(tuán)里應(yīng)該有天地、有物，比如有道路房舍樹木山泉等，遠(yuǎn)看不辨景物，近看歷歷在目，教人看起來不感覺“堵塞”，這才能最好地反映石濤的這句話。一般畫“密不透風(fēng)”、但“疏顆走馬”，我的畫卻恰恰相反，“疏不透風(fēng)、密可走馬”。（笑）

《東方企業(yè)家》：您曾與“故紙堆”打交道十余載，傳統(tǒng)給您最大的啟示或者發(fā)現(xiàn)是什么？

劉皓：我從小傳統(tǒng)基礎(chǔ)打得很扎實(shí)，和現(xiàn)在時(shí)興的以細(xì)化理念來主導(dǎo)中國畫是不一樣的。從小接觸傳統(tǒng)的我，時(shí)亥都在發(fā)現(xiàn)它的無窮魅力。畫崇山峻嶺或者將江山萬里融合在一幅畫作里，西畫用定點(diǎn)透視是辦不到的。中國畫傳統(tǒng)中的“散點(diǎn)透視”給了畫家極大的自由和繪畫契機(jī)。畫家可以在畫中“暢游長江”，經(jīng)過內(nèi)心的造化，反映出全部風(fēng)貌。中國畫是“心畫”，通過內(nèi)心“內(nèi)化”而出，而不是居于一隅、照貓畫虎。

《東方企業(yè)家》：有評論稱贊您的作品“充滿宋元繪畫的雅逸和摯愛生活的情趣”，人如其畫，在生活中，您也是這樣的吧？

劉皓：我的畫“黑墨團(tuán)里天地寬”，是滿景大構(gòu)圖，本身就承繼了宋朝畫家范寬“雄強(qiáng)”的風(fēng)格，極力展現(xiàn)我們中國畫固有的特點(diǎn)。說到我本身，雖說得到了不少榮譽(yù)，稱贊之聲也不絕于耳，但我并不自滿，精益求精。

《東方企業(yè)家》：現(xiàn)在畫壇似乎有很多傳統(tǒng)中“求新求變的聲音，您怎么看？

劉皓：“求新求變”是一種自然規(guī)律，而不是喊出來的。學(xué)畫該學(xué)還得學(xué)，繼承和發(fā)展是最好的創(chuàng)新，而不是另起爐灶。曾幾何時(shí)，許多藝術(shù)評論家也說過中國畫不可能有發(fā)展了，但實(shí)際上，中國畫就是毛筆宣紙水墨，西畫就是鴨嘴筆油畫布，這是沒法改的，畫家就是通過這些工具來表達(dá)自己對客觀事物的認(rèn)識。

《東方企業(yè)家》：您欣賞黃賓虹先生對于山水本體上的解讀，并以他的“太極美學(xué)”為追求目標(biāo)，現(xiàn)階段，您認(rèn)為自己取得了怎么樣的成就？

劉皓：我的繪畫能得到大眾認(rèn)可，里面黃賓虹的理念起到作用非常多。他的太極美學(xué)講的就是調(diào)和陰陽，“太極生兩儀，兩儀生四象”。陰中有陽，陽中有陰這樣來調(diào)和水墨，在畫面表現(xiàn)上陰柔的東西里有陽剛，陽剛中又帶有陰柔，才能互相“搭上調(diào)”，渾然一體。之前我也說到“轉(zhuǎn)益多師”，我在實(shí)踐中也去試驗(yàn)了黃賓虹的這種理念。黃賓虹的畫，他自己說“來源于石溪”，但我認(rèn)為他發(fā)展了石溪（的傳統(tǒng)），比石溪還要“幽深”。黃賓虹的治學(xué)態(tài)度也讓我非常敬仰，他可以說是“背負(fù)青天，上下幾千年”，研習(xí)了宋元明清歷代山水畫，是把山水畫作為本體來研究了。他可以說并不重視畫的內(nèi)容和“詩情畫意”，卻是集大成者，把山水畫推向高峰。黃賓虹是一個(gè)指導(dǎo)畫家的畫家，他的作品是排斥觀眾的，懂道的人往里邊看才越看越好他自己也說過要看懂他的畫“要等五十年”，果不其然，五十年后大陸和海外都掀起“賓虹熱”。

《東方企業(yè)家》：對于后輩畫家，您有些什么樣的期許和寄語？

劉皓：臨摹前人作品是掌握前人技巧的最佳途徑，一個(gè)西方美學(xué)評論家曾說“不重復(fù)大師作品就不能理解大師作品”，中國畫也一樣。臨摹前^、作品，其實(shí)不是“師古人之技”，而是“師古人之心”。