李英姿
如今通常意義上人們所說(shuō)的"山水畫"這一概念源自于魏晉時(shí)期??脊艑W(xué)家在南京西善橋發(fā)現(xiàn)的《竹林七賢與榮啟期》組磚畫,模印磚畫里面圖像所表現(xiàn)的景象預(yù)示了那個(gè)時(shí)期眾多高人隱士題材的圖像表現(xiàn)與大自然的山水樹木有相關(guān)的聯(lián)系。從現(xiàn)存古跡看來(lái),早期的山水林泉景物錯(cuò)落有致與高人逸士自由清高的理想人格互為背景的圖像制作特征,從本質(zhì)上較為簡(jiǎn)潔的表達(dá)了藝術(shù)家欲將山水景象與自身因素互為寄托的精神訴求。古人是因?yàn)槭裁?發(fā)現(xiàn)了"山水畫?經(jīng)歷了從看山到寫山以至把山比作自己,把自己比喻為山,從而游山玩水,互相偎依,其過(guò)程曲折浪漫而且樂趣無(wú)窮。山水被"發(fā)現(xiàn)"意味著人是可以主動(dòng)愜意的游居在山水之間。
山水是源自于自然中的物象,在古代很多山水藝術(shù)家,大多因?yàn)樯鐣?huì)政治的丑陋與黑暗蕪雜,從而使追求美的藝術(shù)家們感到痛心疾首。從而寄托于山水之間,追求著大自然的"真","山水"被作為寄情寓意的媒介,他們從自然中獲取了創(chuàng)作的動(dòng)力,借用或假托山林之境,找回生存的價(jià)值,表現(xiàn)了極大的情趣追求。陳傳習(xí)席云:"山水畫成為戰(zhàn)亂年代中一些對(duì)政治失望的隱逸山林之士的精神寄托家園",此外他還認(rèn)為:"山水畫和具有山林性格的畫家最為相投,每當(dāng)國(guó)家在政治上失控,國(guó)運(yùn)不祚,文人學(xué)子心情煩悶時(shí),山水畫就會(huì)呈現(xiàn)一個(gè)新局面。"這當(dāng)然可以在史學(xué)實(shí)上得到一些相關(guān)鏈接和印證。唐以后的五代時(shí)期,局勢(shì)更加混亂動(dòng)蕩,許多藝術(shù)家們更專注于山水畫的創(chuàng)作之中。宋代的李成、范寬、郭熙,三位藝術(shù)家更是把山水畫的進(jìn)程推向中國(guó)畫史的高峰時(shí)期。山水畫家轉(zhuǎn)而以一種程式化的筆墨渲染出頗具詩(shī)意和文學(xué)特色的自然山水,李唐作品中有規(guī)則的筆意得到了馬遠(yuǎn)更為嫻熟和夸張的繼承,他們對(duì)山石結(jié)構(gòu)的獨(dú)家見解依然傳達(dá)出雄壯豪邁之氣,這也是后來(lái)明代院體畫受其影響的原因。唐朝王維的《終南別也》詩(shī)中描寫了他眼中的山水景象,讓我們與自然零接觸,詩(shī)與畫的完美結(jié)合,表達(dá)"自然的真實(shí)感"。大自然中存在著實(shí)實(shí)在在的物象,中國(guó)地大物博,幅員遼闊,山川樹木各種資源聚集千萬(wàn)種,在古代交通不便的時(shí)期里,畫家們所處地域不同所見景物不盡相同,因此會(huì)有一定的地域性,他們生長(zhǎng)和游歷的差別由此產(chǎn)生了。因此美術(shù)作品有南北宗的分論,久而久之也就逐漸形成了分門、分派的局態(tài)。在當(dāng)今社會(huì)也不免于此,即使現(xiàn)在交通發(fā)達(dá),也避免不了這個(gè)地域問(wèn)題,畫家們所處環(huán)境不同作品也不同,有畫太行山的,畫黃山的,山水畫家仍以自己所熟悉了解的自然景物作為基礎(chǔ)進(jìn)行創(chuàng)作。
在中國(guó)的大自然環(huán)境中漫步,我們會(huì)發(fā)現(xiàn)由于地域的不同作品也會(huì)展現(xiàn)出不同的面貌,當(dāng)然也給畫家們賦予不同的心靈感受,從而繪制出各種不同的自然物象。從大自然中來(lái)然后再回到自然中去,任何一位山水畫家都有著表現(xiàn)自然的心靈沖動(dòng),這也許不是畫家的真正表現(xiàn)目的,但不可否認(rèn)的是自然是創(chuàng)作取材的基礎(chǔ)源泉,其中包括人物、山水、花鳥等物象大都取材于大自然環(huán)境,可以說(shuō)是與大自然為伴,到自然中去對(duì)景寫生,親臨自然,也可以憑著所見景物的感受去完成作品的創(chuàng)作。寫生具有真實(shí)現(xiàn)場(chǎng)感,感受或許是模糊不確定的,或許是忽隱忽現(xiàn)的,把抽象的感受轉(zhuǎn)化為紙上的具體圖畫時(shí),有可能與自然不像,不像可能就形成沒有真實(shí)感,但我們不能說(shuō)不真。如果在寫生的作品,非要把"眼見的真"當(dāng)作是"寫實(shí)",而創(chuàng)作的感受性作品,是要表現(xiàn)出"自發(fā)的真"是"寫意"。那二者都是在傳達(dá)畫家的"真實(shí)感"。因?yàn)檎鎸?shí)感只是人的一種主觀情感體驗(yàn),而與自然是否達(dá)到像不像倒顯得不那么重要了。
北宋畫家范寬曾提出過(guò)前輩們繪畫的方法基本上也是從親眼觀察大自然萬(wàn)物中中得來(lái)的,我們以老前輩為師,所以不如以萬(wàn)物為師,而我們以萬(wàn)物為師,則不如自己的心心為師。因?yàn)樾氖侨f(wàn)物的真切感悟,也就是"真",以心為師,也就是求其感動(dòng)。藝術(shù)家要完成一幅藝術(shù)作品,應(yīng)該從自然中求實(shí),要經(jīng)過(guò)思想的提煉與感受,配之使用自己的方法使其躍然紙上。思想和技法都?xì)w屬于"人文"的范疇。我們觀察發(fā)現(xiàn)地理因素影響自然環(huán)境,這是和"空間"有聯(lián)系的,學(xué)習(xí)技法的純熟與形成的思想有關(guān),是和"時(shí)間"相關(guān)聯(lián)的。畫家以自己特有的的繪畫風(fēng)格創(chuàng)作出一幅滿意的山水作品,也就是用人文思想來(lái)闡述山水意境,把自然山水原始的景物,經(jīng)過(guò)繪畫大腦的藝術(shù)化思考,使用繪畫技巧表現(xiàn)在平面的紙上,在這個(gè)過(guò)程中我們其實(shí)是在創(chuàng)造一種人文的真實(shí)感。每位藝術(shù)家都有自己獨(dú)特的創(chuàng)作傾向,王維《山水訣》中認(rèn)為,畫山水,不僅是描摹自然,而是要?jiǎng)?chuàng)造一種意境,他的破墨技法是要讓畫面營(yíng)造出來(lái)某種"意境",想象就是作者的"意",所謂"意在筆先"就是藝術(shù)家在作畫之前先要考慮想要表達(dá)什么怎樣表現(xiàn),要讓畫面能夠完美的出畫家對(duì)自然景物的所言之物,而不是單純的描繪景物而已。也許是源于中國(guó)禮教的束縛太久,在唐代這個(gè)時(shí)代的產(chǎn)物出現(xiàn),那就是“寫意山水",在以后的一段時(shí)間,也沒有得到充足的發(fā)展,米氏父子開創(chuàng)了"文人畫"的新面貌,他們大膽用墨,幾乎丟棄實(shí)在的線條,改用墨點(diǎn)來(lái)積累。他們作畫目的,從不為賣錢,僅僅為自己和朋友作畫,生活閑適,單純的為畫畫而進(jìn)行繪畫,沒有職業(yè)和生活的壓迫,能隨心所欲揮灑自如。龔賢追求的是一個(gè)主觀化人為地山水境界,他忽略自然界里的景物存在的差異性,山水樹石的具體位置以及形態(tài)變化,作品所呈現(xiàn)出一種"虛擬實(shí)境",他的作品也是他自己理想中的極樂山水世界,在以后追隨他的藝術(shù)家,似乎忽略了龔賢原始情感,而是一味的追求他層層積點(diǎn)的畫面效果,這實(shí)在是辜負(fù)了龔賢的畢生心血努力。
從根源上說(shuō)藝術(shù)家的藝術(shù)創(chuàng)作欲望,是源自于人類的天然表現(xiàn)欲望,各個(gè)領(lǐng)域藝術(shù)家皆是如此,這種主觀抒發(fā)抒情表現(xiàn)欲的釋放,絕不僅限于儒家所謂的寄情和寓興里面。當(dāng)"寫實(shí)表現(xiàn)自然"無(wú)法滿足畫家的創(chuàng)作欲望時(shí),畫家會(huì)隨之改變創(chuàng)作方向與寄托,轉(zhuǎn)向"抽象表現(xiàn)自我",山水畫的寫實(shí)創(chuàng)作通常是觀察自然,寫生自然,模擬自然開始,也就是從表現(xiàn)自然的"寫實(shí)風(fēng)格"展開的。人在大自然的懷抱里里出生,學(xué)習(xí)從嬰兒的模仿開始,在成長(zhǎng)過(guò)程中慢慢形成自己的藝術(shù)感覺,許多經(jīng)驗(yàn)的積累,帶動(dòng)欲望的牽引,主觀改變大自然,滿足自我需求,創(chuàng)造因此而產(chǎn)生了。人在自然界里是微不足道的,當(dāng)我們漫步于山水間,感受著大自然賜予了我們的美好純?nèi)画h(huán)境,尋求心靈的慰借,享受自然帶給我們的無(wú)窮樂趣,不管是自然中的真實(shí)景象,還是藝術(shù)家通過(guò)主觀處理所表現(xiàn)的畫作,都讓我們心曠神怡,回歸到心靈本源,探尋山林之美。
【參考文獻(xiàn)】
[1]中國(guó)繪畫史,陳師曾著,中固人民大學(xué)出版社
[2]現(xiàn)代中國(guó)畫集,朗紹君著,廣西美術(shù)出版社