在交響組曲中培養(yǎng)學(xué)生“音樂的耳朵”

闞小妹

摘要：本文以《培養(yǎng)音樂的耳朵》一課為例，通過多種聆聽方式感知音樂要素，提高學(xué)生審美能力與水平，培養(yǎng)學(xué)生具有音樂的耳朵。

關(guān)鍵詞：多重聆聽 音樂要素 審美體驗

《培養(yǎng)音樂的耳朵》是湖南文藝出版社高中音樂鑒賞第一單元“音樂的欣賞”第二課時的內(nèi)容。作為高中音樂鑒賞課的起始部分，地位不言而喻。

音樂是一門以音響為傳播媒介的藝術(shù)，更是一門以聽覺為感受方式的藝術(shù)。在高中確立的以音樂審美為核心的課程理念中，一切的審美體驗只能通過耳朵對音樂的聆聽才能實現(xiàn)，這也突出強調(diào)了音樂的聽覺功能。這里所說的“音樂的耳朵”并不是指生理器官，而是指學(xué)生在音樂活動中所要具備的能力，它不僅體現(xiàn)了音樂的傳播途徑、感受方式，也反映了音樂的審美特征和要求。這種能力的培養(yǎng)是長期的，也是貫穿整個學(xué)校音樂教育的主線。筆者以《培養(yǎng)音樂的耳朵》一課為例，以交響組曲《山林之歌》第一樂章《山林的呼喚》為重點欣賞曲目，跟大家共同探討培養(yǎng)“音樂的耳朵”的幾個關(guān)注點。

一、關(guān)注多重聆聽

音樂是以聽覺為基本感受途徑的藝術(shù)。因此，通過聽覺訓(xùn)練培養(yǎng)聽覺能力，這無疑是應(yīng)該遵循的最基本的教學(xué)法則。美國著名音樂家艾倫·科普蘭也曾說過，如果想要更好地理解音樂，沒有什么比傾聽音樂更重要。所謂見多識廣，同樣聽多識音，學(xué)生深刻體驗音樂的主要方式不是理論講述，而是聆聽實踐。這種聆聽不僅僅是對一首作品的重復(fù)聆聽，還包括其它更豐富的多重聆聽。

（一）多次聆聽

多次聆聽是教學(xué)過程中對某一部音樂作品的反復(fù)聆聽，重點聆聽作品的主題片段或者體現(xiàn)作品音樂風(fēng)格特征的地方。這種方式有助于了解音樂的特征，理解音樂所具備的情感意義，幫助學(xué)生積累聆聽經(jīng)驗，體會音樂的韻味。

本課例中，筆者將交響組曲《山林之歌》第一樂章《山林的呼喚》中的“山歌風(fēng)”主題進行了多次聆聽，讓學(xué)生初步感受音樂的意境，加深對主題片段的印象，為后面完整欣賞《山林的呼喚》，了解其曲式結(jié)構(gòu)打下基礎(chǔ)。

（二）多曲聆聽

多曲聆聽是在一節(jié)課中聆聽多部音樂作品，這些作品內(nèi)在有一個基本的聯(lián)系。如同一題材或體裁的作品，同一作曲家的不同作品，或同一體裁不同地區(qū)或國家的作品等。以一根主線貫穿前后，拓寬學(xué)生的音樂視野，同時加深對音樂的理解。

本課例中，筆者讓學(xué)生聆聽了多首音樂作品：《二泉映月》《喜洋洋》《卡門序曲》《長江之歌》《草原放牧》，《今日說法》片頭曲、《山林之歌》的“山歌風(fēng)”主題等。旨在讓學(xué)生從不同角度感受音樂的基本表現(xiàn)要素，有效增加教學(xué)的音樂信息量，提高音樂的理解程度。

（三）對比聆聽

對比聆聽可以是同一作品的不同版本的對比，也可以是不同類型音樂并置的對比，還可以是同一作品不同片段的對比。在音樂欣賞教學(xué)中，對比聆聽是非常有效的方式。

本課例中，筆者根據(jù)教學(xué)內(nèi)容和學(xué)生的情況，采取了多種對比聆聽的方式，為學(xué)生更好地理解全曲的結(jié)構(gòu)提供了幫助。如：《山林的呼喚》中不同主題片段對比：

再如，“山歌風(fēng)”主題不同音色（雙簧管、長笛）的對比：

（雙簧管）：

（長笛）：

（四）完整聆聽

很多老師重局部欣賞，輕整體聆聽，殊不知音樂被分解得支離破碎。新課標(biāo)要求完整、充分地聆聽音樂作品，在音樂體驗與感受中享受音樂審美過程的愉悅。整體要大于部分之和，只有在整體的音樂聆聽中才能充分感受音樂的交錯、重疊，還音樂以本來的面貌。

《山林的呼喚》時長5分11秒，這個時間段是學(xué)生可以接受的。在了解了作品的相關(guān)主題之后，完整欣賞作品，感受作品帶倒裝再現(xiàn)的三部曲式結(jié)構(gòu)，有助于理清欣賞的思路，更好地從整體上把握和理解音樂作品。

二、挖掘音樂要素

經(jīng)常會有音樂老師把課上成地理課、語文課，最主要的原因是脫離了音樂的本體，即音樂作品中構(gòu)成的各種音響因素。欣賞過程中要讓學(xué)生走進音樂，從感性的欣賞上升為理性的鑒賞，關(guān)鍵在于教師要引導(dǎo)學(xué)生深度挖掘音樂的要素，用音樂本身的美去吸引學(xué)生，維護和鞏固學(xué)生天性中對音樂學(xué)習(xí)的興趣。

本課例中，筆者沒有事先告之學(xué)生作品的標(biāo)題，而是在欣賞之前先讓學(xué)生聆聽“山歌風(fēng)”的主題片段，引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注作品的速度、力度、節(jié)奏等音樂要素。找出行板的速度、較弱的力度、平緩的節(jié)奏一系列音樂要素之后，再讓學(xué)生感受作品的意境。幽遠、清新的意境所描繪的對象自然而然地引導(dǎo)學(xué)生找到作品的標(biāo)題《山林之歌》。

雖然每部作品的音樂要素都交織在一起，但我們也不需要一一去探究，應(yīng)當(dāng)抓住這部作品中最典型的音樂要素來展開。本課例中，“山歌風(fēng)”主題在作品的開頭和結(jié)尾都曾出現(xiàn)，雙簧管和長笛不同音色的變化，帶給人新的感受。教學(xué)中，我們抓住音色這一音樂要素，引導(dǎo)學(xué)生感受、體驗樂器變化對音樂的表現(xiàn)作用。另外，《山林的呼喚》帶倒裝再現(xiàn)的三部曲式結(jié)構(gòu)也是這部作品的典型要素。

三、關(guān)注審美體驗

音樂不管是從創(chuàng)作還是從表演上看都是一門技術(shù)性很強的藝術(shù)。但任何的技術(shù)都只是手段，而不是目的。音樂的技術(shù)手段存在的價值只有進入審美層面的聆聽才能夠?qū)崿F(xiàn)。所以，音樂的耳朵不僅包含了對音樂要素的感知，更體現(xiàn)著對音樂審美的能力或水平。

（一）感官的愉悅

欣賞音樂時，聆聽音樂的初步階段是音樂的音響對感官的刺激。這個階段的聆聽學(xué)生是在一種隨意的狀態(tài)下（可以看書、做作業(yè)、聊天……），不需要深入地思考，不會過多地影響聽者的思維。如，筆者在本節(jié)課課前給學(xué)生欣賞了《山林的呼喚》。這段音樂只是把學(xué)生帶入一個美妙的境界，讓學(xué)生獲得感官的愉悅，而不需要學(xué)生理解或進入狀態(tài)。

（二）感性的領(lǐng)悟

音樂是情感的藝術(shù)。學(xué)生在感官聆聽的基礎(chǔ)上，在音樂強大的表現(xiàn)力的感染之下，情感與音樂產(chǎn)生了共鳴和交流。在這個過程中，學(xué)生會根據(jù)自己的成長環(huán)境、文化積淀、藝術(shù)眼光等對作品進行主觀的分析和理解，從作品中感受作者的情感，并根據(jù)自己的體驗去聯(lián)想，促進他們和作品思想產(chǎn)生碰撞，在音樂中獲得享受。這是感性的領(lǐng)悟。本節(jié)課學(xué)生在欣賞“山歌風(fēng)”主題之后，從感性的角度談了自己的感受，有早晨的清新，有山林的悠遠，有大自然的寧靜……

（三）理性的鑒賞

在欣賞音樂的過程中，有意識地關(guān)注音樂的節(jié)奏、速度、力度等表現(xiàn)要素的運用，跟隨作曲家的思路進行深刻的理解，挖掘作品的主題思想，分析作品的結(jié)構(gòu)特點，整體把握作品表達的情感。本課例從二選一的快速聽辨回答→為作品選配片頭曲→主題片段的欣賞、哼唱→作品的完整欣賞，無一不是引導(dǎo)學(xué)生理性鑒賞，以審美的標(biāo)準(zhǔn)給音樂以評價。

總的來說，培養(yǎng)音樂的耳朵是技術(shù)的要求，也是審美的實現(xiàn)，更是學(xué)校音樂教育義不容辭的責(zé)任。作為音樂教育工作者，我們?nèi)沃囟肋h！