《西風(fēng)頌》譯后記

《西風(fēng)頌》系英國著名浪漫主義詩人雪萊的名作，寫于1819年。當(dāng)時詩人正浪跡于意大利的佛羅倫薩附近的亞諾河畔，忽見西風(fēng)乍起，有感而發(fā)，遂成千古絕唱。

該詩由五章構(gòu)成，每章是一首十四行詩，這是一種比較特別的十四行詩，叫三韻體（tersa rima），由四組三行詩（tersets）和結(jié)尾一組兩行詩構(gòu)成，韻式是aba bcb cdc ded ee，此種韻式的特點是環(huán)環(huán)相扣，藕斷絲連，回響不絕。意大利著名詩人但丁特別擅長這種詩體。雪萊在意大利用這種體寫詩，也有對但丁表示敬意的意思。仔細(xì)審視原詩的韻腳，我們會發(fā)現(xiàn)有個別的地方貌似押韻，但似乎并不押韻，最突出的是最后一組兩行詩的韻腳：Wind——behind。這是西方詩歌中特有的一種押韻方式，叫眼韻。顧名思義，也就是看著像押韻，但讀起來韻音并不相同。就此例而言，若要在譯文中體現(xiàn)，其實也不難，譯成“……風(fēng)哦，/ 冬天來了，春天還會遠(yuǎn)嗎？”也不是不可以。漢語詩中雖沒有眼韻的押韻傳統(tǒng)，但“哦”和“嗎”倒是具有視覺效果相近（口字邊）和句法功能相同（語氣助詞）的特征，用來體現(xiàn)英語的眼韻，倒是一個不錯的選擇，只是考慮到漢語讀者對于押韻的期待心理，同時考慮到英語詩中的眼韻也往往是為了最大限度地體現(xiàn)主體韻式的需要，故在翻譯時還是采用常規(guī)的押韻方式來體現(xiàn)了。

原詩的節(jié)奏結(jié)構(gòu)是抑揚格五音步，這是十四行詩的主要格式，但其中也有幾行是11個音節(jié)，甚至還有一行是12個音節(jié)。從英語詩律學(xué)的角度看，格律詩多一個少一個音節(jié)，是很正常的結(jié)構(gòu)行為，往往不影響主體音步的計算。英語格律詩的分析基本上是以主要格律為依據(jù)，其主體音步基本上都是抑揚格的，即一個輕音和一個重音構(gòu)成一個音步。個別出格的地方總會找到辦法或理由來讓其順著主要格律來做解讀。如兩個重讀音節(jié)或兩個單音節(jié)的實義詞并列，就會在分析時將處于“抑”音位置上的音節(jié)做次重音來定位，以滿足抑揚格的需要。音節(jié)數(shù)不夠時，積極的辦法是在不發(fā)音的元音之上標(biāo)出發(fā)音標(biāo)記，如第七行的wingèd，e在這個詞中原本是不發(fā)音的，但此行音節(jié)數(shù)就達(dá)不到10個，因此詩人在這個字母上加了一個撇點，就人為地造了一個音節(jié)出來；消極的辦法，就直接省掉一個音節(jié)，但在分析的時候，往往會將缺一音節(jié)的音步當(dāng)作一個完整的音步來看待，這種少一個音節(jié)的所謂缺省音步多發(fā)生在詩行的第一個音步和最后一個音步，但行中音步缺省音節(jié)的情況也時有發(fā)生。此外，英語格律詩在出現(xiàn)音節(jié)數(shù)超標(biāo)時，則往往會在有些音節(jié)組合上做短音快滑，在此情況下，多出一個音節(jié)的音步單位的時間長度往往并沒有發(fā)生明顯變化，所以總體上不影響主體格律的節(jié)奏定位。就此詩的翻譯而言，由于11和12音節(jié)的詩行在原詩中不是規(guī)律性出現(xiàn)，因此翻譯時就沒有給予這些詩行以相應(yīng)的體現(xiàn)了，還是按“以逗代步”（關(guān)于“以逗代步”的詩歌翻譯方法，詳見王東風(fēng)“以逗代步 找回丟失的節(jié)奏：從The Isles of Greece的重譯看英詩格律的可譯性理據(jù)”，載《外語教學(xué)與研究》2014年第6期，和王東風(fēng)“《希臘群島》重譯記”，載《譯林》2014年第5期。）的方式來統(tǒng)一體現(xiàn)。所謂“以逗代步”，是筆者提出的一種詩歌翻譯方法，主要是指用漢語的“二字逗”，即兩個字一個音組，來體現(xiàn)英語格律詩中的雙聲音步，如抑揚格，因為抑揚格與“二字逗”一樣，也是雙聲節(jié)奏單位。

原詩之中還用了大量的修辭格，最突出的修辭格是比喻，僅比喻詞like就用了八次。英語比喻詞遠(yuǎn)不如漢語豐富，主要就兩個like、as，另外還有幾個帶as的組合，如as if、as though。筆者在翻譯時，沒有刻意用漢語豐富多彩的比喻詞去做美化。以明喻為例，譯文用了八個“就像”，以體現(xiàn)原文由like所構(gòu)成的一個明喻鏈。從語篇的高度看，此類重復(fù)具有文體建構(gòu)的重要意義，它可以視為是作者的一種文體偏好，也可以視為是作者為了營造某種特殊的效果而有意留下的語言痕跡。不過有些利用語言本身特征去建構(gòu)的修辭格，則極難在翻譯中體現(xiàn)，最突出的是“頭韻”，如該詩伊始就“嗚嗚”地刮起了“西風(fēng)”：wild West Wind；詩中還有“嘶嘶”的氣流快速流動的聲音：skiey speed / Scarce seemd。對此，譯者只能望“音”興嘆了。詞語和詞形的重復(fù)可以產(chǎn)生前景化的修辭和文體效果，語義的重復(fù)也同樣可以造成前景化的效果，如該詩對于“枯葉”這個意象的營造就采用了同義重復(fù)的修辭手段，用了三個不同的形容詞來描寫這一意象。這三個詞分別是：dead、decaying、withered （leaves），不可否認(rèn)，這三個詞語與“葉”搭配，都可以譯成“枯葉”，但文體學(xué)則認(rèn)為，意思相同或相近但用詞不同的表達(dá)方式，其文體價值是不同的。就此詩而言，這三個形容詞的使用，除了其他潛在的解讀之外（如詞語成色的豐富性等等），對筆者來說，有一點體驗是很明顯的，即這三個形容詞實際上是從三個不同的側(cè)面來描寫了“枯葉”的形態(tài)。因此，筆者在翻譯這三個組合時不敢怠慢，也分別采用了不同的偏正組合，即“死葉”“朽葉”和“枯葉”。

胡適認(rèn)為，好詩只要有思想有情感就可以了，不必糾結(jié)什么形式，用什么格律。筆者不以為然，以這首Ode to the West Wind為例，此詩之所以在世界詩壇獨放異彩，并非僅僅是有思想有情感，更重要的是這思想和這情感是被詩的形式完美地體現(xiàn)出來的。如果這首詩是用散文體寫的，它也絕無可能大放異彩于詩壇。正是由于這首詩強(qiáng)烈的節(jié)奏感（由均齊的音步節(jié)奏來體現(xiàn)）和豐富的聯(lián)想性（由大量的比喻和借代來體現(xiàn)），才使得這首詩所攜帶的思想和情感得到了最大化的宣泄，也才使這首詩具有了感人至深的思想、情感和聲音沖擊力和穿透力。同理，如果我們在翻譯中不把這些使思想情感變成藝術(shù)的東西以藝術(shù)的形式體現(xiàn)出來，那么從藝術(shù)的角度看，就還是有缺陷的。以往這首詩的翻譯，雖然已經(jīng)有了多個杰出的譯本，但也有瑜不掩瑕的地方，那就是節(jié)奏的體現(xiàn)還不夠到位，主要是因為大家用的是散體來翻譯，沒有把原文以雙聲音步建構(gòu)的均齊節(jié)奏感體現(xiàn)出來，此次重譯就是要在節(jié)奏上進(jìn)一步接近原詩，希望這節(jié)奏的加入能把這首名詩的詩意進(jìn)一步地提煉出來。

（王東風(fēng)，博士，中山大學(xué)教授，博士生導(dǎo)師）