聲樂藝術(shù)之我見

鄭恩航

[摘要]歌唱是一門綜合性的藝術(shù)，也是要像其他學(xué)科一樣經(jīng)過不斷地學(xué)習(xí)和磨煉的。同時(shí)，歌唱的過程即是與欣賞著溝通的過程，不僅用歌唱的形式表達(dá)出聲音語言，還需要一些身體語言來輔助交流。

[關(guān)鍵詞]歌唱；哼鳴；氣息；聽覺；視覺

一、歌唱的基本要素

（一）歌唱的姿勢

人的身體是歌唱的樂器。在歌唱中，要保持歌唱的姿勢，把自己想像成一棵樹，上無蓋，下無底，建立一個(gè)通暢的管道。不被所謂的方法套住，像棵樹自然站立，保持飽滿的精神狀態(tài)。

（二）氣息

關(guān)于吸氣，經(jīng)常提起“氣存丹田”，對于初學(xué)者來說，可能會(huì)找不到“丹田”的位置。如果按照醫(yī)學(xué)的方式來說，避免不了有些太過具象與復(fù)雜。我們且按生活中來，平躺在床上，像平常一樣呼吸便可得知丹田的位置。氣息是不像東西（如杯子、臺燈等）具有重量地保存下來的，我們是無法將氣息沉下來的，地球是具有萬有引力，氣體是循環(huán)流動(dòng)著的。因此，不必想得過于復(fù)雜，用平躺在床上的感覺去吸氣，直接吸下去的氣就已經(jīng)存在了，“氣存丹田”一秒鐘便可做到。

關(guān)于呼氣，利用仰臥起坐的來感受，仰臥起坐就如一個(gè)吸氣和呼氣的過程。先吸氣，半躺在鋼琴椅子上，手自由下落，然后慢慢地坐起來，直到完全趴下去，手能抱著小腿。慢慢坐起來就是呼氣的過程。這也是鍛煉橫膈膜的有效方法。

（三）哼鳴

哼鳴，顧名思義，是哼出共鳴。做好歌唱的姿勢和習(xí)慣氣息的運(yùn)用之后，哼鳴的感覺很容易就可以找到。喉嚨是自然打開，吸好氣，用“打哈欠”的感覺，把持下巴松弛，然后說哼。哼鳴不必大聲，它為了產(chǎn)生共鳴，能感覺身體有微妙的氣息流動(dòng)變化即可。

再者，不得不提到“哼鳴引聲法”。哼鳴的位置即是歌唱的位置，把歌唱的聲音通過哼鳴帶出來。這樣發(fā)出來的聲音是氣包裹著聲音，會(huì)呈現(xiàn)毛茸茸的質(zhì)感，避免了大白嗓子和出現(xiàn)喊叫的音響效果。

二、歌唱中的聽覺與視覺

（一）聽覺

關(guān)于“聽覺”，最有感觸的是“內(nèi)心聽覺”這一聲樂概念。在歌唱的整個(gè)過程中，自己唱的聲音與別人聽取你唱的聲音是不同，這是我在多年學(xué)習(xí)聲樂很困惑的地方。在歌唱時(shí)，聽不太清楚自己聲音時(shí)，別人聽到的聲音是柔和的、優(yōu)美的。相反，當(dāng)你對自己歌唱的聲音聽得很清楚時(shí)，別人聽到的聲音卻反而有些尖銳刺耳。這是因?yàn)槿吮旧碓诟璩玫氖莾?nèi)耳聽覺，聽眾用的是外耳聽覺聽取歌唱的聲音，因此，在歌唱的開始時(shí)，歌唱者必須有“內(nèi)心聽覺”的概念，學(xué)著慢慢地適應(yīng)自己聽與被別人聽的關(guān)系，這是聲樂歌唱的重要觀念和正確地開始。當(dāng)然，當(dāng)局者迷，旁觀者清?，F(xiàn)在錄音設(shè)備大多有修飾聲音的作用，而且根據(jù)外耳和內(nèi)耳定律聽起來的聲音會(huì)不同，所以，在開始學(xué)習(xí)聲樂歌唱時(shí)，特別需要老師的正確引導(dǎo)，循序漸進(jìn)。

（二）視覺

歌唱的過程即是與欣賞者溝通的過程，除了用歌唱的形式表達(dá)出聲音語言外，還需要一些身體語言來輔助交流。視覺效果影響著歌唱者與欣賞者的交流程度。視覺可分為歌唱中的自我視覺（內(nèi)在視覺）和別人欣賞歌唱感受到的視覺（外在視覺）。歌唱的形式是具有主客觀能動(dòng)性，歌唱者優(yōu)美地歌唱，欣賞者從欣賞中感受到歌曲的內(nèi)涵，而獲得與歌者同等或相似的審美情感。

內(nèi)在視覺，眼睛是心靈的窗戶。在歌唱中，眼睛發(fā)揮的傳遞情感的作用與聲音的作用是一致的。當(dāng)上海音樂學(xué)院的方瓊教授還是個(gè)學(xué)生，她的老師周小燕教授曾說她音色聲音的表達(dá)上都很好，但是離感人還差一點(diǎn)。后來，方瓊教授通過不斷的學(xué)習(xí)、不斷地積累經(jīng)驗(yàn)，在歌唱上更加動(dòng)之以情，成了著名的歌唱家。在她演唱《鳥兒在風(fēng)中歌唱》時(shí)給人留下了極深刻的印象。欣賞者不但能從她的歌聲中感受到鳥兒的快樂和悲傷，而且更能從她的眼神中感受到鳥兒對獵人的恐懼、看到新娘被獵人抓到的悲切和渴望與人類和平相處的迫切。

外在視覺，四肢是表達(dá)出歌曲情緒的一種輔助方式。例如，頓足代表生氣，小幅度攤手代表無奈或傲慢，大幅度攤手代表自信或歡樂等等。不是每個(gè)欣賞者都能聽懂各個(gè)國家的語言，這則考驗(yàn)歌者的歌唱水平和對演唱情緒的表達(dá)功力。歌者在演唱歌劇《魔笛》中的《復(fù)仇的痛苦》選段時(shí)，大多身著黑色亮片衣服，邊唱邊大幅度的攤手加上邁步，更加突顯夜女王的霸道和威嚴(yán)。欣賞者不一定要聽清楚歌詞才能知道歌曲的意思，直接通過歌者的肢體語言便可得知歌曲的內(nèi)容和情感。

三、歌唱中的自我定位和自我要求

（一）自我定位

因?yàn)槿说纳眢w是歌唱的樂器，因此，身體很大程度地決定了嗓子的音區(qū)。歌唱是一門學(xué)科，也是要像其他學(xué)科一樣經(jīng)過不斷地學(xué)習(xí)和磨煉的。一般來說，聲帶較短較薄，振動(dòng)頻率高，則唱出來的音調(diào)會(huì)高而細(xì)，相反，聲帶較寬、較厚，則音調(diào)較低沉而粗。但是凡事無絕對，天生是一回事，后天技術(shù)又是一回事。在學(xué)習(xí)歌唱的過程中，會(huì)慢慢感受到身體的奧妙和驚奇。也就是說，擁有女/男高中低音的先天條件，也要刻苦學(xué)習(xí)才能發(fā)揮出來。

（二）自我要求

作為一位專業(yè)的歌者，應(yīng)該珍惜每一首作品，每一個(gè)首作品就是代表著自己歌唱也是如此，聲如其人。把握好節(jié)奏和音準(zhǔn)是歌曲的基本框架，也是對于歌者來說最基本的要求，如面對一些少數(shù)民族歌曲，如小切分、大切分，要把民族的特點(diǎn)表現(xiàn)出來等等。要求歌者要全方面地理解作品，仔細(xì)剖析作品本體，結(jié)合自己對生活的感受，再進(jìn)行合理地歌唱，這樣才能達(dá)到聲情并茂的高歌唱水平。

四、總結(jié)

歌唱是一門綜合性的藝術(shù)，也是像其他學(xué)科一樣經(jīng)過不斷地學(xué)習(xí)和磨煉的。同時(shí)，歌唱的過程即是與欣賞著溝通的過程，不僅用歌唱的形式表達(dá)出聲音語言，還需要一些身體語言來輔助交流。歌唱的主體是人本身，因此，需要好好地了解和保養(yǎng)自己的身體，嚴(yán)格正確地自我定位和自我要求，才有更好地資本用來詮釋作品和感悟生活。