紫砂雕塑藝術(shù)之大美

潘向陽(yáng)

With unique art form and strong cultural charm， purple sand sculpture is praised， cherished and collected by people. It is necessary to redouble the efforts to create more artworks in echo with the characteristics of current epoch， and make purple sand sculpture art keep abreast with social development and humanistic thought advancement to reach a higher level.

宜興陶業(yè)的起源，傳說(shuō)可以上溯到春秋時(shí)期的越國(guó)大夫“范蠡”的傳奇生涯，就是那位功成身退與西施一起隱居於陽(yáng)羨（宜興古稱謂）的“陶朱公”，被當(dāng)?shù)匕傩兆馂樘諛I(yè)祖師，在他居住的村落“蠡墅”立祀塑像，每逢農(nóng)歷四月初七范蠡生日之際更是香火旺盛。事實(shí)上宜興紫砂有史記載僅700余年歷史，在“陶”的一族中它是最為年輕的一員。所謂紫砂泥，它是段泥（又稱本山綠泥，燒成后呈淡黃色）、紅泥、黑泥、墨綠泥和紫泥，還有夾在石層中間的黃色泥土稱石黃又稱朱砂泥（燒成后呈紅色）的總稱，紫砂陶土的顏色確實(shí)是五彩紛呈，故被稱為“五色土”，民間傳說(shuō)中又稱“富貴土”，因?yàn)樗_實(shí)能給世人帶來(lái)致富謀生之路。

宜興紫砂是中國(guó)陶瓷百花園中獨(dú)樹(shù)一幟的奇葩，在紫砂藝術(shù)這片藝海中群星璀璨，名人輩出，人才濟(jì)濟(jì)，然而在紫砂藝術(shù)史料中有關(guān)紫砂雕塑的記載則屈指可數(shù)。清代吳騫編寫《陽(yáng)羨名陶錄》中載有徐友泉的一段佳話：“強(qiáng)（時(shí)）大彬作泥牛為戲，不即從友泉奪其壺土出門而去，適見(jiàn)樹(shù)下眠牛將起，尚屈一足，注視捏塑，曲盡厥形狀，攜以示大彬，一見(jiàn)驚嘆曰：如子智能，異日必出吾上…….”

這是紫砂雕塑成像的最早記載，只是“泥牛入?！睙o(wú)蹤影，僅留佳話傳至今，而真正以紫砂泥進(jìn)行人物神像創(chuàng)作的當(dāng)是稍后的陳仲美。

明代周高起所撰寫的《陽(yáng)羨茗壺錄》中“神品”一節(jié)記載陳仲美如是說(shuō)：“塑大士像，莊嚴(yán)慈憫，神采欲生，瓔珞花漫，不可思議”。其實(shí)陳仲美是婺源人氏，早年從藝浮梁（景德鎮(zhèn)），對(duì)于瓷塑有相當(dāng)造詣，然紫砂可塑性不亞于瓷土，所以他能用紫砂泥雕塑觀音大士像亦不足為奇，更非難事，可習(xí)慣于制作瓦、缸、砂鍋、茶壺的宜興當(dāng)?shù)厝搜壑校獠涣舜鬄轶@訝，故將其列為“神品”！驚艷之余留下了記載。

陳仲美天資聰穎，其后數(shù)百年紫砂人物雕塑鮮有人為之，但宜興人受太湖靈氣所鐘愛(ài)，錦心繡手，以造化為師潛心創(chuàng)作了許多以瓜果花木，魚龍蟲(chóng)草為形的茗壺，將雕塑技藝巧妙地融于制壺工藝之中，爭(zhēng)艷斗妍，形成洋洋灑灑的“花壺”的傳統(tǒng)，成就了雕塑在茶壺中的應(yīng)用，因此如果徐友泉是紫砂動(dòng)物雕塑的鼻祖的話，那么陳仲美則是以紫砂為材質(zhì)進(jìn)行人物創(chuàng)作的前輩祖師。

如果將紫砂雕塑藝術(shù)比作一部歷史長(zhǎng)劇，則徐友泉是掀開(kāi)了蓋頭，陳仲美更是拉開(kāi)了亮麗的序幕，而獨(dú)得天時(shí)地利且以他鍥而不舍的精神承前啟后的中國(guó)工藝美術(shù)大師徐秀棠先生”，將此推向高潮。然海派紫砂雕塑的開(kāi)創(chuàng)當(dāng)屬出生藝術(shù)世家的劉朝暉、汪永泰二位先生。80年代末期，兩位先生創(chuàng)辦了以聾啞藝人為主體，以毛關(guān)福、唐世儲(chǔ)、劉錫洋等雕塑藝術(shù)大師為藝術(shù)總指導(dǎo)的紫砂雕塑藝術(shù)新天地——“上海遺珠閣”。遺珠閣創(chuàng)立伊始就秉承以回報(bào)社會(huì)為己任的精神，兩位先生更以“三友”為宗旨，即藝術(shù)家之友、鑒賞家之友、收藏家之友。我有幸成為其中一員并深得兩位先生及幾位藝術(shù)大師的教誨與指導(dǎo)，在“遺珠閣”這片沃土里成長(zhǎng)，深耕。

紫砂雕塑藝術(shù)的發(fā)展大致可分三個(gè)階段：

1、隨性而為，前輩藝人們不受任何束縛，隨意創(chuàng)作不論結(jié)構(gòu)題材以興趣所致，在休閑中追求自我藝術(shù)形式。

2、自然為師，以茶壺為生，將瓜果花木、魚草龍蟲(chóng)為造形的雕塑融入制壺工藝之中，使茗壺分為“光壺”和“花壺”之稱。

3、開(kāi)拓之道，紫砂雕塑經(jīng)歷代藝人的不斷探索、創(chuàng)新、融合其它陶瓷的雕塑技藝和制作方式，得以從制壺工藝中的陪襯，到登堂入室的高雅藏品，從“花壺”到“三界眾生像”，沉寂數(shù)百年之久的紫砂雕塑藝苑，已呈燦爛之勢(shì)。

紫砂良材美質(zhì)無(wú)與倫比，已逐漸被人們接受和厚愛(ài)，但真正體現(xiàn)價(jià)值的應(yīng)該是以紫砂為載體的造型藝術(shù)及其文化內(nèi)涵。因此，一件好的紫砂雕塑藝術(shù)品，應(yīng)是作者根據(jù)該材質(zhì)的特性來(lái)塑就的能與觀賞者達(dá)到情感上共鳴的作品。制作一件優(yōu)秀的紫砂藝術(shù)作品必須注重以下四大要素：

一、題材選擇與設(shè)計(jì)

選擇題材建立在作者的文化層次，藝術(shù)素養(yǎng)和個(gè)人喜好的基礎(chǔ)上，選題時(shí)要了解歷史、文化和想要表現(xiàn)的精神內(nèi)涵，在傳承的基礎(chǔ)上植入當(dāng)代創(chuàng)意，思索題材是否和紫砂的特質(zhì)相吻合。因此，所選之題既要符合現(xiàn)代人思想情感需求，又要結(jié)合紫砂工藝獨(dú)有理念，還要表達(dá)作者自身的人文情趣。

選妥題材如何去表現(xiàn)，則是所選之題的成敗關(guān)鍵?！叭宋┣笈f，物惟求新”，在形式上要能“破樊籬，脫窠臼”，標(biāo)新而立異，繼承傳統(tǒng)理論但需創(chuàng)新思維，在設(shè)計(jì)構(gòu)思時(shí)，要考慮所采取的工藝過(guò)程，手段、技法、其中包括作品在制作時(shí)的穩(wěn)定性及盡可能避免觸及紫砂雕塑中的一些禁忌，揚(yáng)長(zhǎng)避短。

二、雕塑造型

任何題材在紫砂藝術(shù)的表現(xiàn)形式上都需要進(jìn)行雕塑造型，無(wú)論是宗教神像，吉祥圖騰、飛禽走獸、現(xiàn)代人物，不論擺件還是裝飾、把玩都以“唯美”為第一要素。在雕塑形式（具象、抽象、夸張）和表現(xiàn)手法上，既要強(qiáng)調(diào)情感描寫，又要符合大眾審美需求。在細(xì)節(jié)處理上，既要如玉雕、牙雕般精致細(xì)膩、白描國(guó)畫的勾勒自如、木雕磚刻的縱深層次，以達(dá)博采眾工藝之長(zhǎng)補(bǔ)己之短，還要有概括、洗練及言不盡意，得意忘象之寫意精神，使作品雅俗共賞，以達(dá)“大象無(wú)形、大言希聲”的精神層面，就象顧愷之所主張的“以形守神，遷想妙得”。