淺談中國雕塑當(dāng)前幾大隱患

王莉

（山西大學(xué) 雕塑技法與研究專業(yè)，山西 太原 030000）

摘 要：雕塑在與建筑、自然、環(huán)境等共同構(gòu)筑文化景觀的過程中找到了自己的生存空間和生存方式，除部分批量生產(chǎn)及粗制濫造者被淘汰出局外，經(jīng)20多年的歷練，并在大眾文化占據(jù)強勢的現(xiàn)狀前各安其位，在雕塑創(chuàng)作的“多元”與“繁榮”形勢下，卻有另外諸種現(xiàn)象：消解傳統(tǒng)價值，以解構(gòu)、顛覆、調(diào)侃、反諷、挪用等方式，展現(xiàn)這個時代的種種社會現(xiàn)象。

關(guān)鍵詞：主流精神；調(diào)侃；利益；欲望；欲望；數(shù)字技術(shù)

中圖分類號：J309.2 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）18-0272-01

一、政治波普現(xiàn)象

政治波普大多數(shù)是以幽默的方式去解構(gòu)對中國最具有影響力的對象和政治事件，給我們以視覺上的主流精神的流失。例如展示毛澤東的面孔、天安門的形象、中山裝、綠軍裝，或?qū)δ莻€時代至高無上的文本、符號進行挪用或篡改，重新構(gòu)建一個不同的“官方語境”。我們的父輩們崇拜領(lǐng)袖、革命先驅(qū)，信仰真誠至今。而我們，幼時的偶像已經(jīng)在當(dāng)代拜金主義的大潮中模糊遠(yuǎn)去。而生長在改革開放的年輕藝術(shù)家，對領(lǐng)袖和革命先驅(qū)也沒有了虛偽的熱情。我們的心里空了，變得浮躁，急功近利，是信仰多元化？還是主流精神的缺失？

二、波皮玩世現(xiàn)象

如今，利用調(diào)侃、諷刺或稱幽默的強調(diào)與夸張，雖然刺激了觀眾的眼球，突顯了作品的視覺張力。但在雕塑圈子內(nèi)，卻形成了玩世現(xiàn)實主義的跟風(fēng)、調(diào)侃、逗趣低俗、平庸、空洞、夸大，以近似商業(yè)廣告的簡單和通俗。這就使人們不禁要問，這種熱衷于“審丑”的作品的藝術(shù)價值及文化意義究竟何在？而它們相互“克隆”和泛濫的原由又是什么呢？

三、商業(yè)氣息現(xiàn)象

隨著市場經(jīng)濟的金錢導(dǎo)向，利益法則代替藝術(shù)法則，基本成為藝術(shù)活動的準(zhǔn)則，原有的藝術(shù)創(chuàng)作從此與金錢掛上鉤，將藝術(shù)從精神產(chǎn)品轉(zhuǎn)化為變賣金錢的商品。其操作方式基本與商業(yè)操作相同，大投入大產(chǎn)出，高利潤。在社會體制和金錢名利的雙重作用下，大部分當(dāng)代雕塑藝術(shù)開始失去上世紀(jì)80年代那種強烈的現(xiàn)實參與精神，而是出于一種商業(yè)需求。如何獲得訂單成為藝術(shù)家的追求。當(dāng)花大價錢開的展覽和“研討會”換回了更大價錢的出售后，自己內(nèi)心在一陣狂喜后還是變得空洞無比，尋找不到自己的精神歸宿。

四、艷俗和色欲現(xiàn)象

將欲望外化并投射到肉體上，成為許多后現(xiàn)代作品的創(chuàng)作思路。這使藝術(shù)家們無時不刻不感受到精神無所歸屬的迷茫，壓抑者尋找傾訴的對象。我們看當(dāng)下出現(xiàn)的許多有關(guān)性題材的雕塑及現(xiàn)成品類的作品，它們的大多數(shù)是在當(dāng)代影像資料泛濫的條件下對他人作品的樣式和主題的模仿，包括對某些有了一些名氣和市場價位的藝術(shù)家的作品的變相炮制，同時，也是由于自我修養(yǎng)及藝術(shù)創(chuàng)造力限于貧乏以及受周邊類似創(chuàng)作傾向的影響所致。尤其是一些尚處于學(xué)生階段的青年作者，在急于成名成家和在展覽中吸引觀眾眼球的動機下，做出些自以為驚世駭俗或超凡脫俗的東西，卻不審視作品的思想意義和藝術(shù)價值，也不在乎如此作品對于他人和社會的影響效果。

五、知識更替問題

近年來，雕塑界發(fā)生了一個顯著的變化，這就是數(shù)字技術(shù)越來越多地應(yīng)用到雕塑藝術(shù)中，出現(xiàn)了一批以數(shù)字技術(shù)為基礎(chǔ)，具有相當(dāng)科技含量的雕塑作品，這種情況在一些青年雕塑家那里顯得尤其突出。

對于雕塑界來說，“數(shù)字時代的雕塑藝術(shù)”是一個新問題，也是一個有難度的問題。這是由它的對象所決定的。我們現(xiàn)在面臨的是一個數(shù)字的時代，或者說新媒體的時代，這個問題我們已經(jīng)不容忽視。首先，雕塑涉及到許多科學(xué)技術(shù)問題，以數(shù)字多媒體及互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)作為支撐的，它在創(chuàng)作、承載、傳播、以及欣賞評論方面都和傳統(tǒng)雕塑不同，這一點對于傳統(tǒng)雕塑家而言，將面臨知識更新的問題，起碼，對數(shù)字技術(shù)要有基本的了解。

其次，觀念的障礙。在傳統(tǒng)的雕塑概念中我們習(xí)慣了雕塑的形態(tài)、體積、量感等作為雕塑的基本概念，習(xí)慣了以人的眼睛觀看萬物的中心。但是在數(shù)字雕塑中，“中心”可能并不存在，它是一個多元的世界，是多角度、多觀點的。

六、當(dāng)前國內(nèi)城市文明程度普遍較低

以城市雕塑為例，中國是一個沒有城市公共雕塑傳統(tǒng)的國家，中國古代的雕塑主要是為宗教、為喪葬服務(wù)的，或則作為裝飾，為建筑服務(wù)。它與我們民族過去的宗教觀、倫理觀、社會價值觀以及時空觀都是有密切聯(lián)系的。一種新樣式的建立是對我們傳統(tǒng)文化的某種改變，這是一個漫長的過程，不是一朝一夕的事情。城市公共雕塑是一個城市文明程度的綜合反映，它的價值和意義首先并不是它的藝術(shù)性或觀賞性，而是它所體現(xiàn)的城市的政治文明、精神文明和物質(zhì)文明的整體水平。

七、雕塑與公眾關(guān)系（對話）

還是以公共雕塑為例，城市公共雕塑很大程度上是處理雕塑家與公眾的關(guān)系，雕塑家和公眾如果意見相左，應(yīng)該相互討論，相互調(diào)整，他們之間的關(guān)系不存在說服從誰的問題，他們是相互關(guān)系的整體，標(biāo)志著一個城市在城市公共雕塑方面的水準(zhǔn)，也體現(xiàn)了城市精神文明所達(dá)到的程度。

一件城市公共雕塑不為公眾接受，老百姓看不懂，但是這件城市公共雕塑還是硬塞在城市的公共空間。通常的解釋是公眾審美水平與藝術(shù)家的水平是有差距的，這種說法是有問題的。的確，公眾和藝術(shù)家之間是有差距的，但是，如果一個城市的雕塑完全不被市民接受，而藝術(shù)家還在那里洋洋得意，這件城市公共雕塑就暫時還不能說是一件好作品。因為這個作品還沒有與整個城市的精神狀態(tài)相適應(yīng)，沒有得到城市居民的認(rèn)可。