現(xiàn)代主義詩歌中的抽象、變形與怪誕
——以艾略特《荒原》為例

喬 明 文

(渭南師范學院 外國語學院，陜西 渭南 714099)

【語言文化與文學研究】

現(xiàn)代主義詩歌中的抽象、變形與怪誕
——以艾略特《荒原》為例

喬 明 文

(渭南師范學院 外國語學院，陜西 渭南 714099)

T.S. 艾略特是杰出的現(xiàn)代主義詩人，代表作《荒原》將抽象、變形與怪誕充分結(jié)合，以扭曲的形態(tài)和夸張的手法，表現(xiàn)了生命主體在虛擬的世界中的情感變異，以及由于時空交錯，歷史與現(xiàn)在在運動中變形，生命主體在《荒原》中呈現(xiàn)出孤獨、陰郁，自然客體呈現(xiàn)出抽象、變形的狀態(tài)，令讀者感受其獨特的審美意識。

現(xiàn)代主義；《荒原》；抽象； 變形；怪誕

20世紀是人類歷史上充滿重大變革的時代，也是人類創(chuàng)造力和現(xiàn)代主義藝術(shù)發(fā)展的繁榮時期，在這一時期產(chǎn)生的野獸派、立體派、意識流派等具體而生動地體現(xiàn)了現(xiàn)代主義獨特的審美意識。這一時期的文學作品著力描繪了現(xiàn)代西方人的精神狀態(tài)，現(xiàn)代派的詩歌也在致力于尋找溝通現(xiàn)實和想象的橋梁，美國的詩歌雖在惠特曼和狄金森之后一度陷入低谷，但20世紀20年代興起的新詩運動波及英美兩國詩壇，埃茲拉·龐德高舉“意象派”的旗幟，反對傳統(tǒng)的詩歌題材和詩體，艾略特、桑德堡、林賽、杜利特爾、洛威爾等深受影響，其中以 T.S. 艾略特為杰出代表，雖然艾略特素來強調(diào)傳統(tǒng)與經(jīng)典，但是其詩歌的藝術(shù)特色包括主題、技法、意識方面完全符合現(xiàn)代主義詩歌的藝術(shù)特征，他的詩歌以獨具一格的創(chuàng)新手法，探索人物的心理，描繪人類的苦難，將神話、典故、文學作品、《圣經(jīng)》有機結(jié)合，在技巧上發(fā)揮立體剪貼和蒙太奇的效力，在情感上主張情感客觀化，通過客觀事物暗示情感，外在客體與內(nèi)在主體相互影響，主體中的審美通過客體制造了抽象、變形與怪誕，以此表達生命內(nèi)在力量的自身流溢。英國著名文人埃德蒙伯克在《關(guān)于崇高美和秀麗美概念起源的哲學探討》中寫道：“對藝術(shù)的正確判斷也可以稱之為上乘的審美力；而上乘的審美力在很大程度上取決于人的感受力?！盵1]10本文通過解析艾略特的名作《荒原》，來探討現(xiàn)代主義詩歌內(nèi)在主體如何通過抽象、變形與怪誕的客體來表達生命力的獨特美感。

一、抽象、變形與怪誕的美學闡釋

20世紀現(xiàn)代藝術(shù)中，抽象、變形與怪誕是通常的表現(xiàn)手法，引申到文學藝術(shù)的領(lǐng)域是指作家通過豐富的想象，不按生活本來的真實面目去反映生活，而是通過抽象、變形與怪誕的表現(xiàn)形式以扭曲的形態(tài)，以夸張的手法，表現(xiàn)生命主體對生活的一種獨特的藝術(shù)感覺和認知，在審美上有屬于自己的性質(zhì)，是20世紀現(xiàn)代藝術(shù)中一個嶄新的審美領(lǐng)域?！段鞣浆F(xiàn)代美學》一書中是這樣定義抽象的：“抽象是對某種結(jié)構(gòu)關(guān)系和形式關(guān)系的認識，而不是對具體的、個別事物的認識。藝術(shù)中的‘抽象’，它的存在方式不是概念的，而是圖形的；它的展示過程不是邏輯的，而是結(jié)構(gòu)整體的；它訴諸人的情感和直覺，而不是訴諸人的思維。抽象藝術(shù)是以一種有意味的組合達成一種整體的、連貫一致的形式結(jié)構(gòu)，以其整體的結(jié)構(gòu)形式訴諸我們的感覺，并把我們帶入其別異的審美的世界?！盵2]35320世紀的藝術(shù)作品除了“抽象”之外，“變形”也運用甚廣，所謂“變形”，是指作品中出現(xiàn)的藝術(shù)形象，改變了對象原形的自然形態(tài)，“變形”是一種突破常規(guī)的超自然形態(tài)，是主體的審美感情經(jīng)過幻化對客體的投射。[3]49“怪誕”的出典來自于意大利文，原意是指各種奇形怪狀的山洞和鐘乳石洞，“怪誕”的表現(xiàn)形式是光怪陸離，違反常態(tài)。其審美意蘊往往同藝術(shù)的夸張、變形、幻想和諷刺緊密地聯(lián)系在一起。[3] 8020世紀西方現(xiàn)代主義藝術(shù)和審美的一個主導趨勢就是逐漸背離傳統(tǒng)的具體形象，脫離自然形式和物象，建立一種全新的審美形態(tài)和藝術(shù)語言，而“抽象”是這個時期的根本特性，如對客體對象的整體的變形，而傳統(tǒng)藝術(shù)中存在的“變形”或者“怪誕”也可說是“抽象”名下的表現(xiàn)手法。 因此，“抽象”是一種大范圍下的藝術(shù)形式，包括了諸如變形、怪誕這樣的技巧，而此類的技巧整體得融匯于“抽象”的整體變形中。艾略特的名作《荒原》，將抽象、變形與怪誕充分結(jié)合，通過“抽象”的形式實現(xiàn)對無法表現(xiàn)的物象進行變形、怪誕的表現(xiàn)，對非理性的無限的東西進行表現(xiàn)，展現(xiàn)了一種獨特的審美意識。初讀艾略特的《荒原》，大多數(shù)人會覺得晦澀難懂，除了大量的典故，多種外國語言的使用，錯綜復雜的時間，中心人物的缺乏，時空的不停變幻等等，這些都構(gòu)成了詩歌理解上的困難，但更重要的是現(xiàn)代主義作品表現(xiàn)出的審美意識區(qū)別于傳統(tǒng)詩歌?！痘脑繁憩F(xiàn)的種種內(nèi)心情感是一種表面看似無秩序的混亂感覺，把審美的要求徹底建立在內(nèi)在需要的基礎(chǔ)上，這種審美意識一方面體現(xiàn)了作為主體的人們內(nèi)心世界的凝聚，另一方面也是對客體的反映，是對約束人內(nèi)心的物質(zhì)世界的一種反抗。英國藝術(shù)史家里德說：“這種藝術(shù)秩序有它自己的生命和它自己的邏輯——藝術(shù)家的混亂的感覺可以晶化為自己澄清的秩序?！盵4]12《荒原》中。詩人打破了傳統(tǒng)的時空觀念，亦真亦幻，忽古忽今，用“抽象”的表現(xiàn)形式，呈現(xiàn)出生命主體的孤獨、紛亂與不安。

二、《荒原》中的抽象、變形與怪誕解析

《荒原》中所體現(xiàn)的人類情感反其道而行之，在缺乏愛情與信仰的荒原中，人們一方面渴望情感，另一方面所有的人都缺乏愛的能力，尤其是在性關(guān)系上體現(xiàn)得分外明顯，性愛是無聊與厭惡的結(jié)合，人類最崇高的情感被機械的性愛代替。這種病態(tài)的社會背景，孕育出一批精神變異、性格荒誕的畸形人，《荒原》中沒有出現(xiàn)中心人物，也沒有逐一分析單一的人物，而是采用全景攝影的方式，將形形色色的各類人物全部呈現(xiàn)，詩歌中提到的人物大約有20多個，這些人物并不明朗清晰，而是若隱若現(xiàn)，展現(xiàn)了生活的各個側(cè)面。這些人物的出現(xiàn)沒有什么順序，看似凌亂隨意，人物之間也沒有什么關(guān)系，仿佛個個孤立。詩人沒有照搬照套，沒有刻板遵照傳統(tǒng)去描繪荒原的荒蕪，而是通過內(nèi)心的情感去展現(xiàn)這些荒蕪，這是無可救藥的信仰的荒蕪。這種別樣怪誕的審美特征，折射出人生的命運，透視人性的深度。《荒原》中生活的人們，苦惱、郁悶、迷惘、憂愁，因而詩人通過夸張和變形的手法表現(xiàn)情感的真實，人物表現(xiàn)的狀態(tài)怪誕，行為也荒唐可笑，但是這種怪誕越是強烈，孕育的情感就越豐富，悲劇因素就越飽滿，更容易產(chǎn)生一種令人同情的悲哀。如詩歌中出現(xiàn)這樣的語句：“四月是最殘忍的一個月，荒地上長著丁香，把回憶和欲望摻和在一起，又讓春雨催促那些遲鈍的根芽……”[5]1四月原本是人間最快樂的季節(jié)，花木興盛，大地充滿生機，一切都是生機勃勃。而由于詩人內(nèi)心深處陰郁暗淡，痛苦無助，即使是在人間四月天，也同樣寫出了“四月是最殘忍的”這樣的詩句，符合康定斯基關(guān)于抽象形式的美學思想。他認為，具體的物像形式，在抽象表現(xiàn)的情況下，自然對象必須變形，只有本質(zhì)得以保存，這便是藝術(shù)的目的。他說：“內(nèi)在因素，即情感必須存在，內(nèi)在因素決定藝術(shù)作品的形式?！盵6]12詩歌通過這些怪誕的細節(jié)，解析詩人內(nèi)心情感的真實，同時也反映出現(xiàn)代人生活的孤獨與陰郁?！安o實體的城，在冬日破曉時的黃霧下，一群人魚貫地流過倫敦橋，人數(shù)是那么多，我沒想到死亡毀壞了這許多人，嘆息，短促而稀少，吐了出來，人人的眼睛都盯住在自己的腳前。流上山，流下威廉王大街，直到圣馬利吳爾諾斯教堂，那里報時的鐘聲，敲著最后的第九下，陰沉的一聲?！盵5]4但丁來到地獄邊緣，見到這一群受苦的靈魂，故有此嘆。詩歌中的都市是虛幻的，城市中充斥著死亡的陰影，詩人所作的藝術(shù)抽象，審美意蘊就在于將現(xiàn)實的世界與虛幻的世界結(jié)合起來，虛幻的世界中鬼影重重，又像是現(xiàn)實的世界，通過這樣的藝術(shù)變形，幻想性的虛化環(huán)境的描寫去展現(xiàn)詩人內(nèi)心的情感。在《荒原》中，這樣的例子比比皆是，如“去年種在花園里的尸首，它發(fā)芽了嗎？今年會開花嗎？”[5]5由于詩人內(nèi)心充滿著悲劇情感，自然客體也隨之變得令人恐懼，這種抽象變形使內(nèi)在的黑暗的東西隨之釋放出來，顯現(xiàn)了內(nèi)心情感的張力，喚醒了人類獨特的審美愉悅。詩歌中表現(xiàn)出的“抽象”蘊含的主體狀況是一群孤獨、焦慮、不安的主體，這些主體無法在真實的自然界中實現(xiàn)自身或者肯定自身，只能通過建立一種抽象的形式世界去虛擬地再現(xiàn)自己的情感，而這些情感的表達也是抽象的，因而客體的表達也變得怪誕荒謬，這樣的抽象與自然形式比較，是一種系統(tǒng)的變形。

“審美的空間形式必然是靜態(tài)的，而時間形式則必然是動態(tài)的?！盵2]271《荒原》同時也展現(xiàn)出時空的抽象與變異，詩歌中出現(xiàn)的時間和空間是不停地變化著的。一切物體不僅在空間中存在，而且也在時間中存在。詩人擺脫了傳統(tǒng)的時空觀念約束，打破了時空障礙，盡一切努力去表現(xiàn)時空的流動與運動。因為人類內(nèi)在情感的涌現(xiàn)，是一個時間的川流，而審美對象不會局限于某一個固定的對象，隨著時間與空間的綿延，才能真正地把握生命的本質(zhì)?！痘脑分袝r空錯綜復雜，猶如立體主義的自由組合，整體的對象世界都是碎片，然后把碎片再進行拼接，任由自己的想象與夢想馳騁。這種抽象怪誕的形式，仿佛一切的景象處于時空的流動中。詩人引用神話中的荒原之王國來暗指現(xiàn)代社會之荒原，他打破時空之觀念，當漁夫王身體受損，大地干涸，萬物凋零，當漁夫王健康恢復，荒原之困境可解除，萬物復蘇。詩人將神話與現(xiàn)實穿插在一起，亦古亦今。詩歌中出現(xiàn)的人物不受時空限制，泰晤士河屬于歷史的過去，可是卻和現(xiàn)在有著千絲萬縷的關(guān)系，莎莎翠絲夫人屬于現(xiàn)在，但通過紙牌和未來連貫起來。在《荒原》中，空間隨著時間的流動不停地轉(zhuǎn)換，雅典、耶路撒冷、維也納、倫敦，既有歷史的輝煌，也有現(xiàn)代的繁華，這些城市亦真亦幻，虛虛實實，時空的變換，仍然無法改變?nèi)祟愓鎸嵉那楦?，荒原中的人們還是無法擺脫精神貧瘠的事實，因此詩中所描繪的景象，無論在何時何地，都不會有任何的改變。第二章《對弈》中，人物眾多，情節(jié)復雜，地點變化，暗示淫亂的古代人與現(xiàn)代荒原人切磋棋藝?！八囊巫?，像發(fā)亮的寶座，在大理石上放光，有一面鏡子，座上滿刻著結(jié)足了果子的藤，還有個黃金的小愛神探出頭來……那古舊的壁爐架上展現(xiàn)著一幅猶如開窗所見的田野景物，那是翡綠眉拉變了形，遭到了野蠻國王的強暴：但是在那里那頭夜鶯她那不容玷辱的聲音充滿了整個沙漠，她還在叫喚著，世界也還在追逐著，‘唧唧’唱給臟耳朵聽。”[5]5翡綠眉拉被國王強暴后殺害，最后變?yōu)橐国L，現(xiàn)代的荒原人又在重復著古老的罪惡，分不清是歷史還是現(xiàn)在。詩人以獨特的手法將神話、典故與現(xiàn)實穿插，糅合在一起，古今對比寓空于時，化靜態(tài)于動態(tài)，表現(xiàn)出紛繁的審美意象。如詩中第三章“火誡”中描寫：“河上樹木搭成的帳篷已破壞：樹葉留下的最后手指想抓住什么，又沉落到潮濕的岸邊去了。那風吹過棕黃色的大地，沒人聽見。仙女們已經(jīng)走了。可愛的泰晤士，輕輕地流，等我唱完了歌。河上不再有空瓶子，夾肉面包的薄紙，綢手絹，硬的紙皮匣子，香煙頭或其他夏夜的證據(jù)。仙女們已經(jīng)走了。”[5]10古代的泰晤士河風光優(yōu)美，伊麗莎白和凱瑟琳姐妹的船只順流而下，詩歌中引用英國詩人斯賓塞所作的《?；樵姟焚澝捞鹈赖奶┪钍亢?，同時詩歌中時空轉(zhuǎn)換，今日的泰晤士河到處是夾肉面包紙、絲帕、空盒、煙蒂或其他夏夜的證物，還有來到河上尋歡作樂的女郎?！痘脑分袝r空的抽象與變異，在運動中不停地變形，在流動中深刻地揭示現(xiàn)實的本質(zhì)，給觀賞者強烈的震撼，生命不僅存在于變化著的空間里，也存在于綿延的時間中，這些點面的結(jié)合，真正帶來了審美的愉悅。

《荒原》中的人們生存在虛幻的、亦真亦假的虛構(gòu)世界中。詩人采用變形與象征的手法，將現(xiàn)實與幻想結(jié)合，將現(xiàn)實的環(huán)境虛化，超越時空，用一個非理性的意志世界展現(xiàn)《荒原》中的人們的生活狀態(tài)?！痘脑分械囊磺卸际橇藷o生機的，干旱的大地，荒蕪的亂石，隨風飛揚的黃沙，死亡貫穿始終。在《荒原》中，生命被蔑視，尊嚴被貶低，現(xiàn)代人群精神生活的凄涼躍然紙上?？墒沁@并不是詩人的本意，在扭曲了的非理性意識中，詩人欲通過非理性的、否定性的東西對整體的客觀對象進行純粹的審美觀審，通過自我否定以及對生命的蔑視與貶低來引出生機勃勃的生命意志。用這種抽象的表現(xiàn)手法來展現(xiàn)一種不確定的、晦澀和陰暗的生活狀況，詩人對整體進行了變形處理，詩歌中生命的主體創(chuàng)造出的是一個虛擬的世界，這樣的變形從整體上看是抽象的，怪誕的，呈現(xiàn)出的內(nèi)容是丑陋的，然而丑陋的東西同樣也可帶來不可估量的審美愉悅。如詩歌中出現(xiàn)了一系列的自然界的意象“荒原”“枯井”“巖石”等等，這是一幅衰敗的景象，通過這些意象突出自然界的荒蕪，同時映襯人類精神家園的缺失。第一章“死者葬儀”中，展現(xiàn)出一幅現(xiàn)代人生活的畫面，暗喻現(xiàn)代人的生活無異于出葬。“我要給你看恐懼在一把塵土里。”[5]3“我既不是活的，也未曾死，我什么都不知道，望著光亮的中心看時，是一片寂靜?；臎龆仗撌悄谴蠛??！盵5]3“去年你種在你花園里的尸首，它發(fā)芽了嗎？今年會開花嗎？還是忽來嚴霜到壞了它的花床？叫這狗熊星走遠吧，它是人們的朋友，不然它會用它的爪子再把它挖掘出來！”[6]5這一幕幕描繪出一幅觸目驚心的荒原景象。第二章“對弈”中，同樣展現(xiàn)出現(xiàn)代西方女性雖生猶死、不瘋猶瘋的狀態(tài)?！艾F(xiàn)在我該做些什么？我該做些什么？我就照現(xiàn)在這樣跑出去，走在街上披散著頭發(fā)，就這樣。我們明天該做些什么？我們究竟該做些什么？”[5]7“明天見，太太們，明天見，可愛的太太們，明天見，明天見?！盵5]9此處點出莎士比亞的悲劇《哈姆雷特》中歐菲莉亞在投水之前所說的一段瘋話，折射出詩中人物瘋癲無助的狀況。所以在非理性的認識中，仿佛這就是一個悲慘的世界，詩人通過怪誕、變形的手法去展現(xiàn)了一個荒蕪的世界，生命主體的孤獨、陰郁，自然客體的抽象、變形，把我們帶到了一個陌生、疏遠的荒涼世界中，而恰恰是這樣的悲慘世界為審美帶來了可能，也引出了對蓬勃生命的不懈追求和詩人對救贖荒原中人群的探索。

三、結(jié)語

總之，現(xiàn)代詩歌藝術(shù)通過對整體系統(tǒng)的抽象表達來體現(xiàn)現(xiàn)代主義獨特的審美意識，而走向抽象的表達是內(nèi)在表現(xiàn)的必然結(jié)局，現(xiàn)代主義并不遵循傳統(tǒng)按照自然的表現(xiàn)去抒發(fā)內(nèi)心的情感或者沖動，而是借助抽象的形式，表達對世界的獨特領(lǐng)悟?！俺橄蟆泵掳酥T如變形、怪誕這樣的技巧，而此類的技巧整體得融匯于“抽象”的整體變形中?，F(xiàn)代主義藝術(shù)致力于通過抽象方式表達對世界的坦白和領(lǐng)悟，致力于一種無對象世界的審美，致力于將非理性的東西通過變形和怪誕的技巧呈現(xiàn)?！痘脑肥乾F(xiàn)代主義詩歌中的杰出代表，蘊含了時空交錯、情感變異、情節(jié)雜亂等諸多因素，這些因素的抽象、變形甚至怪誕使詩歌展現(xiàn)出一種變異的頹廢的美感，事實上孤獨、紛亂、焦灼的生命主體在自然客體無法滿足其情感的歸屬時，便創(chuàng)造了抽象形式，詩歌中并不按傳統(tǒng)的方式敘事，仿佛以石砌墻，沒有黏合的媒介物，初讀之下，雜亂無章?！痘脑犯髡轮?，神話故事、基督圣跡、歷史典故、佛教箴言，堆疊穿插，似乎茫然無緒，很難領(lǐng)會其中的邏輯關(guān)系，就仿佛剪貼畫中的一張張碎片，而生命主體的內(nèi)在感受似乎受到了阻礙，因此通過抽象、變形和怪誕的手法將碎片進行組合，整體的對象世界都是碎片，然后把碎片再進行拼接，這樣變成有意義的客體，以此表達生命內(nèi)在力量的自身流溢。艾略特的《荒原》不愧是現(xiàn)代主義詩歌史上的一部經(jīng)典著作，開創(chuàng)了現(xiàn)代詩歌的新紀元，具有劃時代的歷史意義。

[1] 張中載, 趙國新. 西方古典文論選讀[M]. 北京：外語教學與研究出版社，2006.

[2] 牛宏寶. 西方現(xiàn)代美學[M]. 上海：上海人民出版社，2002.

[3] 張德林. 現(xiàn)代小說美學[M]. 長沙：湖南文藝出版社，1987.

[4] [英]H.里德. 現(xiàn)代繪畫簡史[M]. 劉萍君，譯.上海：上海人民出版社，1979.

[5] [美]艾略特. 荒原[M].趙蘿蕤，張子清，譯.北京:人民日報出版社, 2000.

[6] [俄]康定斯基.論藝術(shù)的精神[M]. 查立，譯. 北京:中國社會科學出版社，1987.

【責任編輯 朱正平】

The Abstract Variation and Fantastic Beauty in Modern Poetry——Taking Eliot’s “The Waste Land” as an Example

QIAO Ming-wen

(School of Foreign Studies, Weinan Normal University, Weinan 714099, China)

T.S. Eliot, the most outstanding representative of the modern poetry, combines abstract, variation and fantastic beauty in his masterpiece “The Waste Land”, in the form of distortion and exaggeration to express the emotional variation of the subjects in the virtual world. Due to the time and space staggered and the variation of history and modern times in motion, the subjects in it are all shown in loneliness and gloom, and the objects are in abstract and variation to express the unique sense of beauty of vitality in the poem.

modernism; The Waste Land; abstract; variation; fantastic beauty

2015-06-17

喬明文(1965—)，男，河南內(nèi)黃人，渭南師范學院外國語學院副教授，教育碩士，主要從事應(yīng)用語言學、英語學科教學論及外語教師教育研究。

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A

1009-5128(2015)21-0055-04