莫扎特《a小調(diào)奏鳴曲（K310）》作品淺析

賈可

摘要：本文對莫扎特的《a小調(diào)奏鳴曲》進行了簡要的分析。先從莫扎特生平入手，簡單介紹了他的生平，作品數(shù)量、涉獵范圍，他的幾個音樂時期的特點及他在音樂方面所做出的重大貢獻(xiàn)。之后引入了這首《a小調(diào)奏鳴曲》的創(chuàng)作背景，了解到這首奏鳴曲在其作品中的特殊性與重要性。最后對樂曲的每個樂章逐個進行了分析，結(jié)合背景知識，分析了每個樂章的不同主題所表達(dá)的不同情感和意境及他們之間的區(qū)別與聯(lián)系。在分析這首樂曲之后，介紹了這首樂曲需要表達(dá)的情感和可供演奏者發(fā)揮的空間。

關(guān)鍵詞：奏鳴曲 ?曲式 ?情感 ?風(fēng)格 ?背景

一、作者簡介

沃爾夫?qū)ぐ敹嘁了埂つ亟瞪?756年1月27日，成長于奧地利歷史上最為悠久的城市薩爾茨堡，他的父親是城中宮廷樂團的小提琴手，同時是一位作曲家，母親也是一位音樂愛好者，會演奏幾種弓弦樂器。莫扎特1791年12月5日卒于維也納，享年35歲。

莫扎特是歐洲維也納古典主義音樂的代表人物之一，作為古典主義時期的領(lǐng)軍人物，他對整個歐洲音樂的發(fā)展起到了巨大的推進作用。莫扎特一生創(chuàng)作了500多部種類繁多的作品，其中包括22部歌劇、41 部交響樂、42部協(xié)奏曲以及奏鳴曲、室內(nèi)樂等作品。

莫扎特用歌唱性的旋律書寫了一首首動聽的樂曲，19世紀(jì)對音樂旋律的高度重視可以看作是從他那里開始的。莫扎特把過去時代偉大的聲樂藝術(shù)中的抒情性，注入他的精美的器樂形式中。他的音樂是室內(nèi)的音樂，深奧而微妙，它植根于兩個音樂城市，薩爾茲堡和維也納的文化。

莫扎特是古典主義時期杰出的鋼琴家之一，他為他所喜愛的樂器創(chuàng)作了大量的奏鳴曲。他還創(chuàng)作了一系列前無古人的杰作：鋼琴協(xié)奏曲。他是鋼琴協(xié)奏曲的奠基人，先后著有29部協(xié)奏曲作品，他對于歐洲器樂協(xié)奏曲的發(fā)展同樣作出了不可磨滅的貢獻(xiàn)。

二、《a小調(diào)奏鳴曲（K310）》作品介紹及分析

（一）創(chuàng)作背景介紹

在鋼琴奏鳴曲方面他的作品無論在數(shù)量或藝術(shù)上均取得很高的成就，在其全部創(chuàng)作中占有很重要的地位。在古典主義音樂中占有著很重要的地位。他的音樂風(fēng)格整體上表現(xiàn)為輕松、活潑、快樂，音樂語言平易近人，但這首《a小調(diào)鋼琴奏鳴曲》具有傷感悲傷的特性，在其一生創(chuàng)作中顯得較為獨特。

《a小調(diào)鋼琴奏鳴曲》創(chuàng)作于1778年的法國巴黎。1778年是莫扎特一生中情緒最為動蕩，感情最為復(fù)雜的一年，原因在于他的母親去世于當(dāng)年，母親的去世使他感受到自身的渺小和孤立無援，于是他想到通過音樂來尋找與命運斗爭的力量。這首《a小調(diào)鋼琴奏鳴曲》便是在莫扎特的母親客死巴黎后創(chuàng)作的。

（二）作品分析

全曲共分為三個樂章。第一樂章由小調(diào)所發(fā)展出的不協(xié)和和弦與不協(xié)和音給人以強烈的緊張感，情緒激烈且節(jié)奏明朗，它表現(xiàn)出了狂熱的思念，壓抑的恐懼和悲哀。

此樂段沒有副主題，使用了模進的旋律發(fā)展手法，十六分音符音階式的進行貫穿至呈示部的結(jié)束。

展開部當(dāng)中進一步通過第一樂章的旋律手法發(fā)展出了不協(xié)和和弦，主題的節(jié)奏配合著一系列轉(zhuǎn)調(diào)與強弱對比，表現(xiàn)了作者復(fù)雜情緒的延生。在展開部的高潮處，運用了音色尖銳的不協(xié)和音，用很強與很弱的對比形式，給人以新穎、深刻的印象。接著下一段落以左右手輪奏的方式，利用半音階上行直接進入再現(xiàn)部，這種半音階上行至再現(xiàn)部的手法，體現(xiàn)了莫扎特獨有的旋律處理方式。在整個樂章的結(jié)尾處，自然融入了分解減七和弦與分解那不勒斯和弦。莫扎特在這個樂章中用自己獨到的旋律與和聲手法，描繪了自身動蕩不安的情愫。

第二樂章由一段歌唱般的旋律開始，似乎從第一樂章的悲傷情緒中解脫出來，但讓人預(yù)料不到的是之后的旋律卻向著狂躁與更加焦慮不安的方向發(fā)展，似乎是作者有意在將第一樂章的情緒繼續(xù)推進。莫扎特在此樂章加入了更多的裝飾，細(xì)膩的旋律處理是此樂章的精髓所在。第二樂章可以分為兩大部分。第一部分又可以分為三個樂段，第一樂段與第二樂段在F大調(diào)上平穩(wěn)進行，同時又積蓄著憂郁的情緒。到第三樂段時整個調(diào)性轉(zhuǎn)入C大調(diào)，伴隨著大調(diào)音階的特點，此樂段逐漸變得更加柔和、開朗。第二部分運用了第一樂章的開始方式，之后的第二樂章所體現(xiàn)的是平靜湖水表面之下隱藏的暗流涌動，讓人感受到作者惶恐不安的情緒波折。此樂段運用了大量的表情對比，使得整個樂章達(dá)到高潮。當(dāng)旋律再次回到第一部分主題時，則完全重復(fù)了前一段主題的內(nèi)容和手法。平穩(wěn)的旋律中夾雜著隱藏著的傷痛與悲憫。莫扎特的音樂表面上是純潔無暇的，美妙絕倫的，但是卻深層次地表達(dá)著堅忍的意志和逆境中反抗命運的希冀。

最后一個急板樂章以一個非常急速的走句開始和收尾，從而使得陰暗的情緒得到了強化?；匦黝}始終用附點節(jié)奏來逐步推進，由左手的八度和三度音程，在一系列的轉(zhuǎn)調(diào)之后重復(fù)奏出樂章開始時的獨特附點節(jié)奏。像這種以單一主題為基礎(chǔ)的樂曲結(jié)構(gòu)，是莫扎特中、晚期的獨特作曲風(fēng)格。此樂章的性格由緊張與松弛間造成的統(tǒng)一性與調(diào)和感，洋溢著一種明朗、平和的情緒。

三、結(jié)語

此曲反映了莫扎特精神世界的另一面，這一面在他后來的鋼琴作品、鋼琴協(xié)奏曲及室內(nèi)樂中得到了發(fā)展與延伸。這首奏鳴曲同時兼并了熱情洋溢與憂慮哀愁的兩種不同情緒，與莫扎特其他奏鳴曲相比，可以說是一種完全不一樣的音樂，在表現(xiàn)方法上，采用了多元化的力度表現(xiàn)，從以往局限在強、弱的力度之上擴大至很強、很弱，并且頻繁采用了漸強和漸弱。全曲凄楚動人，是悲壯情緒與昂揚激情完美結(jié)合的一部佳作。

參考文獻(xiàn)：

[1]蕭韶.德奧古典音樂大師經(jīng)典指南[M].南京：江蘇人民出版社，1996.

[2]趙曉生.鋼琴演奏之道[M].上海：上海世界圖書出版公司，1999.

[3]鄭興三.莫扎特鋼琴奏鳴曲研究[M].福建：廈門大學(xué)出版社，2000.

[4]黃藤鵬.西方音樂史[M].蘭州：敦煌文藝出版社，2004.endprint

摘要：本文對莫扎特的《a小調(diào)奏鳴曲》進行了簡要的分析。先從莫扎特生平入手，簡單介紹了他的生平，作品數(shù)量、涉獵范圍，他的幾個音樂時期的特點及他在音樂方面所做出的重大貢獻(xiàn)。之后引入了這首《a小調(diào)奏鳴曲》的創(chuàng)作背景，了解到這首奏鳴曲在其作品中的特殊性與重要性。最后對樂曲的每個樂章逐個進行了分析，結(jié)合背景知識，分析了每個樂章的不同主題所表達(dá)的不同情感和意境及他們之間的區(qū)別與聯(lián)系。在分析這首樂曲之后，介紹了這首樂曲需要表達(dá)的情感和可供演奏者發(fā)揮的空間。

關(guān)鍵詞：奏鳴曲 ?曲式 ?情感 ?風(fēng)格 ?背景

一、作者簡介

沃爾夫?qū)ぐ敹嘁了埂つ亟瞪?756年1月27日，成長于奧地利歷史上最為悠久的城市薩爾茨堡，他的父親是城中宮廷樂團的小提琴手，同時是一位作曲家，母親也是一位音樂愛好者，會演奏幾種弓弦樂器。莫扎特1791年12月5日卒于維也納，享年35歲。

莫扎特是歐洲維也納古典主義音樂的代表人物之一，作為古典主義時期的領(lǐng)軍人物，他對整個歐洲音樂的發(fā)展起到了巨大的推進作用。莫扎特一生創(chuàng)作了500多部種類繁多的作品，其中包括22部歌劇、41 部交響樂、42部協(xié)奏曲以及奏鳴曲、室內(nèi)樂等作品。

莫扎特用歌唱性的旋律書寫了一首首動聽的樂曲，19世紀(jì)對音樂旋律的高度重視可以看作是從他那里開始的。莫扎特把過去時代偉大的聲樂藝術(shù)中的抒情性，注入他的精美的器樂形式中。他的音樂是室內(nèi)的音樂，深奧而微妙，它植根于兩個音樂城市，薩爾茲堡和維也納的文化。

莫扎特是古典主義時期杰出的鋼琴家之一，他為他所喜愛的樂器創(chuàng)作了大量的奏鳴曲。他還創(chuàng)作了一系列前無古人的杰作：鋼琴協(xié)奏曲。他是鋼琴協(xié)奏曲的奠基人，先后著有29部協(xié)奏曲作品，他對于歐洲器樂協(xié)奏曲的發(fā)展同樣作出了不可磨滅的貢獻(xiàn)。

二、《a小調(diào)奏鳴曲（K310）》作品介紹及分析

（一）創(chuàng)作背景介紹

在鋼琴奏鳴曲方面他的作品無論在數(shù)量或藝術(shù)上均取得很高的成就，在其全部創(chuàng)作中占有很重要的地位。在古典主義音樂中占有著很重要的地位。他的音樂風(fēng)格整體上表現(xiàn)為輕松、活潑、快樂，音樂語言平易近人，但這首《a小調(diào)鋼琴奏鳴曲》具有傷感悲傷的特性，在其一生創(chuàng)作中顯得較為獨特。

《a小調(diào)鋼琴奏鳴曲》創(chuàng)作于1778年的法國巴黎。1778年是莫扎特一生中情緒最為動蕩，感情最為復(fù)雜的一年，原因在于他的母親去世于當(dāng)年，母親的去世使他感受到自身的渺小和孤立無援，于是他想到通過音樂來尋找與命運斗爭的力量。這首《a小調(diào)鋼琴奏鳴曲》便是在莫扎特的母親客死巴黎后創(chuàng)作的。

（二）作品分析

全曲共分為三個樂章。第一樂章由小調(diào)所發(fā)展出的不協(xié)和和弦與不協(xié)和音給人以強烈的緊張感，情緒激烈且節(jié)奏明朗，它表現(xiàn)出了狂熱的思念，壓抑的恐懼和悲哀。

此樂段沒有副主題，使用了模進的旋律發(fā)展手法，十六分音符音階式的進行貫穿至呈示部的結(jié)束。

展開部當(dāng)中進一步通過第一樂章的旋律手法發(fā)展出了不協(xié)和和弦，主題的節(jié)奏配合著一系列轉(zhuǎn)調(diào)與強弱對比，表現(xiàn)了作者復(fù)雜情緒的延生。在展開部的高潮處，運用了音色尖銳的不協(xié)和音，用很強與很弱的對比形式，給人以新穎、深刻的印象。接著下一段落以左右手輪奏的方式，利用半音階上行直接進入再現(xiàn)部，這種半音階上行至再現(xiàn)部的手法，體現(xiàn)了莫扎特獨有的旋律處理方式。在整個樂章的結(jié)尾處，自然融入了分解減七和弦與分解那不勒斯和弦。莫扎特在這個樂章中用自己獨到的旋律與和聲手法，描繪了自身動蕩不安的情愫。

第二樂章由一段歌唱般的旋律開始，似乎從第一樂章的悲傷情緒中解脫出來，但讓人預(yù)料不到的是之后的旋律卻向著狂躁與更加焦慮不安的方向發(fā)展，似乎是作者有意在將第一樂章的情緒繼續(xù)推進。莫扎特在此樂章加入了更多的裝飾，細(xì)膩的旋律處理是此樂章的精髓所在。第二樂章可以分為兩大部分。第一部分又可以分為三個樂段，第一樂段與第二樂段在F大調(diào)上平穩(wěn)進行，同時又積蓄著憂郁的情緒。到第三樂段時整個調(diào)性轉(zhuǎn)入C大調(diào)，伴隨著大調(diào)音階的特點，此樂段逐漸變得更加柔和、開朗。第二部分運用了第一樂章的開始方式，之后的第二樂章所體現(xiàn)的是平靜湖水表面之下隱藏的暗流涌動，讓人感受到作者惶恐不安的情緒波折。此樂段運用了大量的表情對比，使得整個樂章達(dá)到高潮。當(dāng)旋律再次回到第一部分主題時，則完全重復(fù)了前一段主題的內(nèi)容和手法。平穩(wěn)的旋律中夾雜著隱藏著的傷痛與悲憫。莫扎特的音樂表面上是純潔無暇的，美妙絕倫的，但是卻深層次地表達(dá)著堅忍的意志和逆境中反抗命運的希冀。

最后一個急板樂章以一個非常急速的走句開始和收尾，從而使得陰暗的情緒得到了強化。回旋曲主題始終用附點節(jié)奏來逐步推進，由左手的八度和三度音程，在一系列的轉(zhuǎn)調(diào)之后重復(fù)奏出樂章開始時的獨特附點節(jié)奏。像這種以單一主題為基礎(chǔ)的樂曲結(jié)構(gòu)，是莫扎特中、晚期的獨特作曲風(fēng)格。此樂章的性格由緊張與松弛間造成的統(tǒng)一性與調(diào)和感，洋溢著一種明朗、平和的情緒。

三、結(jié)語

此曲反映了莫扎特精神世界的另一面，這一面在他后來的鋼琴作品、鋼琴協(xié)奏曲及室內(nèi)樂中得到了發(fā)展與延伸。這首奏鳴曲同時兼并了熱情洋溢與憂慮哀愁的兩種不同情緒，與莫扎特其他奏鳴曲相比，可以說是一種完全不一樣的音樂，在表現(xiàn)方法上，采用了多元化的力度表現(xiàn)，從以往局限在強、弱的力度之上擴大至很強、很弱，并且頻繁采用了漸強和漸弱。全曲凄楚動人，是悲壯情緒與昂揚激情完美結(jié)合的一部佳作。

參考文獻(xiàn)：

[1]蕭韶.德奧古典音樂大師經(jīng)典指南[M].南京：江蘇人民出版社，1996.

[2]趙曉生.鋼琴演奏之道[M].上海：上海世界圖書出版公司，1999.

[3]鄭興三.莫扎特鋼琴奏鳴曲研究[M].福建：廈門大學(xué)出版社，2000.

[4]黃藤鵬.西方音樂史[M].蘭州：敦煌文藝出版社，2004.endprint

摘要：本文對莫扎特的《a小調(diào)奏鳴曲》進行了簡要的分析。先從莫扎特生平入手，簡單介紹了他的生平，作品數(shù)量、涉獵范圍，他的幾個音樂時期的特點及他在音樂方面所做出的重大貢獻(xiàn)。之后引入了這首《a小調(diào)奏鳴曲》的創(chuàng)作背景，了解到這首奏鳴曲在其作品中的特殊性與重要性。最后對樂曲的每個樂章逐個進行了分析，結(jié)合背景知識，分析了每個樂章的不同主題所表達(dá)的不同情感和意境及他們之間的區(qū)別與聯(lián)系。在分析這首樂曲之后，介紹了這首樂曲需要表達(dá)的情感和可供演奏者發(fā)揮的空間。

關(guān)鍵詞：奏鳴曲 ?曲式 ?情感 ?風(fēng)格 ?背景

一、作者簡介

沃爾夫?qū)ぐ敹嘁了埂つ亟瞪?756年1月27日，成長于奧地利歷史上最為悠久的城市薩爾茨堡，他的父親是城中宮廷樂團的小提琴手，同時是一位作曲家，母親也是一位音樂愛好者，會演奏幾種弓弦樂器。莫扎特1791年12月5日卒于維也納，享年35歲。

莫扎特是歐洲維也納古典主義音樂的代表人物之一，作為古典主義時期的領(lǐng)軍人物，他對整個歐洲音樂的發(fā)展起到了巨大的推進作用。莫扎特一生創(chuàng)作了500多部種類繁多的作品，其中包括22部歌劇、41 部交響樂、42部協(xié)奏曲以及奏鳴曲、室內(nèi)樂等作品。

莫扎特用歌唱性的旋律書寫了一首首動聽的樂曲，19世紀(jì)對音樂旋律的高度重視可以看作是從他那里開始的。莫扎特把過去時代偉大的聲樂藝術(shù)中的抒情性，注入他的精美的器樂形式中。他的音樂是室內(nèi)的音樂，深奧而微妙，它植根于兩個音樂城市，薩爾茲堡和維也納的文化。

莫扎特是古典主義時期杰出的鋼琴家之一，他為他所喜愛的樂器創(chuàng)作了大量的奏鳴曲。他還創(chuàng)作了一系列前無古人的杰作：鋼琴協(xié)奏曲。他是鋼琴協(xié)奏曲的奠基人，先后著有29部協(xié)奏曲作品，他對于歐洲器樂協(xié)奏曲的發(fā)展同樣作出了不可磨滅的貢獻(xiàn)。

二、《a小調(diào)奏鳴曲（K310）》作品介紹及分析

（一）創(chuàng)作背景介紹

在鋼琴奏鳴曲方面他的作品無論在數(shù)量或藝術(shù)上均取得很高的成就，在其全部創(chuàng)作中占有很重要的地位。在古典主義音樂中占有著很重要的地位。他的音樂風(fēng)格整體上表現(xiàn)為輕松、活潑、快樂，音樂語言平易近人，但這首《a小調(diào)鋼琴奏鳴曲》具有傷感悲傷的特性，在其一生創(chuàng)作中顯得較為獨特。

《a小調(diào)鋼琴奏鳴曲》創(chuàng)作于1778年的法國巴黎。1778年是莫扎特一生中情緒最為動蕩，感情最為復(fù)雜的一年，原因在于他的母親去世于當(dāng)年，母親的去世使他感受到自身的渺小和孤立無援，于是他想到通過音樂來尋找與命運斗爭的力量。這首《a小調(diào)鋼琴奏鳴曲》便是在莫扎特的母親客死巴黎后創(chuàng)作的。

（二）作品分析

全曲共分為三個樂章。第一樂章由小調(diào)所發(fā)展出的不協(xié)和和弦與不協(xié)和音給人以強烈的緊張感，情緒激烈且節(jié)奏明朗，它表現(xiàn)出了狂熱的思念，壓抑的恐懼和悲哀。

此樂段沒有副主題，使用了模進的旋律發(fā)展手法，十六分音符音階式的進行貫穿至呈示部的結(jié)束。

展開部當(dāng)中進一步通過第一樂章的旋律手法發(fā)展出了不協(xié)和和弦，主題的節(jié)奏配合著一系列轉(zhuǎn)調(diào)與強弱對比，表現(xiàn)了作者復(fù)雜情緒的延生。在展開部的高潮處，運用了音色尖銳的不協(xié)和音，用很強與很弱的對比形式，給人以新穎、深刻的印象。接著下一段落以左右手輪奏的方式，利用半音階上行直接進入再現(xiàn)部，這種半音階上行至再現(xiàn)部的手法，體現(xiàn)了莫扎特獨有的旋律處理方式。在整個樂章的結(jié)尾處，自然融入了分解減七和弦與分解那不勒斯和弦。莫扎特在這個樂章中用自己獨到的旋律與和聲手法，描繪了自身動蕩不安的情愫。

第二樂章由一段歌唱般的旋律開始，似乎從第一樂章的悲傷情緒中解脫出來，但讓人預(yù)料不到的是之后的旋律卻向著狂躁與更加焦慮不安的方向發(fā)展，似乎是作者有意在將第一樂章的情緒繼續(xù)推進。莫扎特在此樂章加入了更多的裝飾，細(xì)膩的旋律處理是此樂章的精髓所在。第二樂章可以分為兩大部分。第一部分又可以分為三個樂段，第一樂段與第二樂段在F大調(diào)上平穩(wěn)進行，同時又積蓄著憂郁的情緒。到第三樂段時整個調(diào)性轉(zhuǎn)入C大調(diào)，伴隨著大調(diào)音階的特點，此樂段逐漸變得更加柔和、開朗。第二部分運用了第一樂章的開始方式，之后的第二樂章所體現(xiàn)的是平靜湖水表面之下隱藏的暗流涌動，讓人感受到作者惶恐不安的情緒波折。此樂段運用了大量的表情對比，使得整個樂章達(dá)到高潮。當(dāng)旋律再次回到第一部分主題時，則完全重復(fù)了前一段主題的內(nèi)容和手法。平穩(wěn)的旋律中夾雜著隱藏著的傷痛與悲憫。莫扎特的音樂表面上是純潔無暇的，美妙絕倫的，但是卻深層次地表達(dá)著堅忍的意志和逆境中反抗命運的希冀。

最后一個急板樂章以一個非常急速的走句開始和收尾，從而使得陰暗的情緒得到了強化。回旋曲主題始終用附點節(jié)奏來逐步推進，由左手的八度和三度音程，在一系列的轉(zhuǎn)調(diào)之后重復(fù)奏出樂章開始時的獨特附點節(jié)奏。像這種以單一主題為基礎(chǔ)的樂曲結(jié)構(gòu)，是莫扎特中、晚期的獨特作曲風(fēng)格。此樂章的性格由緊張與松弛間造成的統(tǒng)一性與調(diào)和感，洋溢著一種明朗、平和的情緒。

三、結(jié)語

此曲反映了莫扎特精神世界的另一面，這一面在他后來的鋼琴作品、鋼琴協(xié)奏曲及室內(nèi)樂中得到了發(fā)展與延伸。這首奏鳴曲同時兼并了熱情洋溢與憂慮哀愁的兩種不同情緒，與莫扎特其他奏鳴曲相比，可以說是一種完全不一樣的音樂，在表現(xiàn)方法上，采用了多元化的力度表現(xiàn)，從以往局限在強、弱的力度之上擴大至很強、很弱，并且頻繁采用了漸強和漸弱。全曲凄楚動人，是悲壯情緒與昂揚激情完美結(jié)合的一部佳作。

參考文獻(xiàn)：

[1]蕭韶.德奧古典音樂大師經(jīng)典指南[M].南京：江蘇人民出版社，1996.

[2]趙曉生.鋼琴演奏之道[M].上海：上海世界圖書出版公司，1999.

[3]鄭興三.莫扎特鋼琴奏鳴曲研究[M].福建：廈門大學(xué)出版社，2000.

[4]黃藤鵬.西方音樂史[M].蘭州：敦煌文藝出版社，2004.endprint