淺析薩拉薩蒂小提琴獨(dú)奏《流浪者之歌》的音樂形象及演奏技巧

崔楠楠

摘要：《流浪者之歌》又名《吉普賽之歌》或《拉茲之歌》，是西班牙作曲家薩拉薩蒂創(chuàng)作的一部著名小提琴獨(dú)奏作品，這部作品集多種小提琴演奏技巧為一體，生動(dòng)地表現(xiàn)了吉普賽人悲苦坎坷的生活，以及他們熱情奔放的性格。本文從作品的音樂形象和小提琴演奏技巧兩個(gè)方面進(jìn)行分析，從而解析這首作品所含的各種特色。

關(guān)鍵詞：小提琴 音樂形象 音樂特色 演奏技術(shù)

一、準(zhǔn)確的音樂形象

《流浪者之歌》描寫的是吉普賽人的生活與性格。吉普賽是一個(gè)流浪民族，他們性格奔放，能歌善舞。薩拉薩蒂使用準(zhǔn)確的音樂語(yǔ)言，刻畫了這個(gè)民族的性格特征，同時(shí)還運(yùn)用高難度的小提琴演奏技術(shù)，體現(xiàn)出吉普賽人奔放而充滿“野性”的激情性格。

譜例1：

“譜例1”是作品的開始樂句，由小提琴在G弦上奏出動(dòng)機(jī)音，低沉而極富內(nèi)涵，力度采用強(qiáng)奏。第3小節(jié)出現(xiàn)一弓22音的快速上行音階，充分發(fā)揮了小提琴寬廣的音域特性，音樂從低把位的深沉逐漸發(fā)展到高八度的尖銳，表達(dá)了流浪者吶喊著渴望沖破現(xiàn)實(shí)枷鎖的心聲，緊接著旋律突然向下大跳至“c1”，揭示出他們夢(mèng)想的最終幻滅，給人巨大的失落感，為全曲奠定悲傷的情感基調(diào)。

譜例2：

“譜例2”是全曲最柔美的段落，這部分的速度為慢板，由四個(gè)節(jié)奏型重復(fù)的樂句加一個(gè)連接樂句構(gòu)成，音樂情緒異常悲傷，小提琴需要加用弱音器演奏，四組后附點(diǎn)的節(jié)奏音型，改變了常規(guī)的旋律重音，重音在后，這樣的創(chuàng)作方式，好似嘆息聲夾雜著無(wú)可奈何的哭腔，具有強(qiáng)烈的壓抑感 ，“揉弦”和“滑音”技術(shù)的運(yùn)用，使旋律更加柔美，傾訴性更強(qiáng)。

譜例3：

“譜例3”是全曲極富舞蹈特性的快板部分，在速度和音樂形象上與之前形成鮮明的對(duì)比。作曲家運(yùn)用大量連續(xù)十六分音符，通過快速的頓音和跳弓演奏讓人們感受吉普賽人熱情舞蹈的盛大場(chǎng)面，表現(xiàn)出吉普賽人能歌善舞的民族特質(zhì)和熱情奔放的性格特征。曲終，在右手撥奏的最強(qiáng)音中，聽眾仿佛與流浪者一樣，看到了希望的曙光，到達(dá)了美好歡愉的世界。

二、高難度的小提琴演奏技術(shù)

《流浪者之歌》是一部集多種小提琴演奏技術(shù)為一身的經(jīng)典之作，其中包含高難度的琶音與頓音、表現(xiàn)華麗效果的同指滑奏、左右手撥弦等小提琴演奏技巧，在內(nèi)容上大大豐富了小提琴的演奏技術(shù)，挖掘出小提琴中蘊(yùn)含的巨大表現(xiàn)力，增強(qiáng)了作品感染力。

譜例4：

“譜例4”運(yùn)用連頓弓全弓演奏出30個(gè)音，是小提琴演奏難度較大的部分，音樂線條的“鋸齒型”發(fā)展，增強(qiáng)了作品內(nèi)部的流動(dòng)感和緊張感。演奏時(shí)，需要演奏者合理劃分弓子，節(jié)省用弓；然后可采用“依次疊加”的方法加以練習(xí)；最后保持聲音力度的一致，使音樂更加結(jié)實(shí)、有力。

譜例5：

“譜例5”中運(yùn)用了“滑奏”這一獨(dú)特的小提琴演奏技巧，營(yíng)造出炫麗的音樂色彩。演奏時(shí)，需要用同一根左手手指由琴弦高處向下滑奏，產(chǎn)生半音階的效果。首先要明確滑奏開始和結(jié)束的音符，其次，在兩音音程范圍內(nèi)找準(zhǔn)各個(gè)半音的位置，最后運(yùn)用手腕揉弦，快速向下滑奏，從而獲得完美效果——即音色具有顆粒性，華麗而干凈利落。

譜例6：

“譜例6”中的左手撥弦（即音符上方標(biāo)記“+”號(hào)）是難度很高的小提琴演奏技巧之一。在左手撥弦時(shí)，可改變左手手指的按弦角度，手指應(yīng)呈垂直或大于90度的角度位于琴弦上方，在加大手指對(duì)琴弦壓力的同時(shí)指頭做勾弦并斜向后快速撥奏，使音色既干凈又清脆響亮。

著名的匈牙利小提琴家奧爾曾說：“這首樂曲以匈牙利風(fēng)格的旋律為主題，是迄今為止所有樂曲中最光彩奪目的，是最值得推薦的優(yōu)秀作品之一?！彼_拉薩蒂運(yùn)用傾訴性的音樂語(yǔ)言、動(dòng)聽的民間音樂素材和狂野奔放的民族舞曲，表現(xiàn)了吉普賽人最終掙脫肉體的苦難，在內(nèi)心深處迸發(fā)出對(duì)生活的無(wú)限激情和熱愛的民族性格。任何一位演奏者，應(yīng)在深刻理解作品的基礎(chǔ)上，用心感受其中的情感變化，通過不懈的練習(xí)，最終演奏出具有自己獨(dú)特風(fēng)格的《流浪者之歌》。

參考文獻(xiàn)：

[1]人民音樂出版社編輯部編.西洋百首名曲詳解[M].北京：人民音樂出版社，2004.

[4]趙惟儉.小提琴教學(xué)研究[M].北京：人民音樂出版社，2002.