櫥窗展示的藝術化手法解析

汪琬+張鑫

本文為2014年中國美術學院院級科技創(chuàng)新項目（新苗人才計劃）階段性成果（項目編號：Y201424）

摘 要：本文從櫥窗空間藝術性，文化性等方面，解析櫥窗藝術化手法。隨著藝術與設計的交融，櫥窗的展示手段，融入不同創(chuàng)作領域的的藝術元素。櫥窗沒有系統(tǒng)的設計規(guī)則，是設計師自主意識釋放的展示場，使展品據有觀賞性，增加文化藝術氣氛，優(yōu)秀的設計都有它的精神家園，展品不是以獨立個體的形式存在，提高展品的附加值，觀者在欣賞櫥窗時接收到產品信息傳達的同時，也接受到藝術的傳播，這對櫥窗設計未來發(fā)展具有重要意義。

關鍵詞：商業(yè)櫥窗；藝術手法；意境序列

一、引言

櫥窗既是提供話題的媒體，在被限定的媒體交流的空間中，展陳的效果能否引起話題很重要，因為引起話題才能使其信息得到擴大的效果。如何更好的展現(xiàn)產品，來呈現(xiàn)品牌所要傳達的視覺理念。產品，燈光，道具是櫥窗中最主要的元素，通過不同的組合和構思，產生不同的視覺感受，傳達給觀者的信息是多樣的?，F(xiàn)代的展示方式已不再是單純的將三者排列組合，古板的形式已不足以滿足觀眾的視覺需要，設計者更追求的是意境的傳達，空間有界 ，意境無界?！耙饩场笔侵袊囆g的重要概念，如何在櫥窗這個固定的立體場域中營造出意境，首先是對展品（圖1）的理解，往往要打破具象事物所存在的概念和形象，挖掘功能的本質。櫥窗中展示品是一條黃色的禮服裙，賣點是輕盈的紗織材質，為了凸顯這一特點，設計者在模特臺下方安置一個鼓風機，這樣裙擺輕盈的隨風舞動，產生了動態(tài)優(yōu)雅的視覺效果，搭配模特夸張的肢體語言，整個櫥窗產生了動態(tài)性意境美。西方哲學家海德格爾研究人與世界的境域關系，藝術創(chuàng)作的目的不在局限與模仿自然的在場地，也不是為了表現(xiàn)絕對的理念，而是將注意力從當前的場地轉移到為出場的被遮蔽的存在物上。這說明了意境的營造通過空間內部結構的安排和素材的設置，生成表達意義，建立觀感和認知。

二、布景藝術—— 情景敘事性

含蓄而形象的表達設計者的某種寓意，空間布景敘事手法可以是生活化的場景再現(xiàn)和戲劇化的情節(jié)敘事性。設置情節(jié)、寄托寓意、傳達風格、抽象構成等方法，最終表現(xiàn)陳列品與觀者的互動關系，情境設計來引導消費，寄情于景，避免單調的刺激。透過光影交織的櫥窗，模特夸張的肢體語言，奢華的材料，這些華麗的表象的背后，使我們意識到其中“隱喻”的信息，蘊涵著設計者的動機，限定空間構成某種知覺，使我們沉寂在作者設計的一個場景里，化身為場景中的一個角色，視覺信息傳達的多樣化，目的是創(chuàng)造非營銷視角的品牌形象傳播路徑。設計者欲建構的某種形象，傳遞的某種概念，是可以通過空間特性的設置予以呈現(xiàn)的。在狹小的空間中如何進行敘事，不同的布景打造不同的感覺，道具、造型、色彩、光影能讓封閉空間里的意蘊豐富起來。櫥窗藝術中，建筑，雕塑等空間性和藝術形式作為敘事文本而成為櫥窗概念的展示手法，在一定程度上擴展展示空間形態(tài)，提升了品牌空間的重視。其含蓄的語言或比擬，巧妙地象征手法，暗示的進行聯(lián)想，空間作為一個承載符號的文本所呈現(xiàn)的敘事性，使觀者沉浸在一個被商品構建起的場景想象中。

三、文化性——藝術與時尚的交融

“原本涇渭分明的藝術與時尚之間，開始有交流相通，互通有無，形成合則兩利的雙贏局面。 2013年10月的浪凡（lanvin）“塞薩爾”櫥窗展示，是該品牌設計師為藝術家塞薩爾舉辦的主題櫥窗展，以向這名藝術家致以崇高敬意。塞薩爾的三件藝術品The Main（1968年），Compression Fragonard（1984年），Hayon corail（1986年）被搬進Lavin的櫥窗（圖2），把博物館展品當做布景 ，將藝術品與產品相互組合。此時櫥窗同時具備了博物館的功能，更新了商業(yè)櫥窗只為產品服務的概念，在意境的打造中不斷地突破，推陳出新。因為有藝術血液的注入，升級了品牌自身的品味和影響力，為該品牌的增添了別樣的人文氣息。但不嘗試諂媚大眾，而以小眾的美學語言吸引受眾強烈的好奇心，贏得更多人駐足。藝術品、模特、產品三者融為一體，成為審美創(chuàng)作的一部分。該空間簡潔大氣，明快的色彩對比，模特夸張的肢體動作，個性十足?，F(xiàn)代櫥窗設計直逼美術館的功能，櫥窗是藝術與營銷的結合體，櫥窗更強調藝術的感覺，手法比較間接，格調優(yōu)雅，追求一種長遠的品牌宣傳效應，無聲的導購語言，含蓄的導購方式把品牌的理念注入消費者的腦海里。

四、意境序列——情景交融 虛實相生

意境序列是展示設計的重要組成部分，櫥窗設計的審美構成要點是序列布局、意蘊光色和創(chuàng)造意境。櫥窗空間立體化的視覺結構，講究商品與道具之間的立體組合，互相搭配，高低錯落，講究對比變化，從各個角度觀賞都能舒服完美。布景手法有：重復與漸進 、疏密與虛實，對稱與均衡，節(jié)奏與韻律。陳列場景組合變化，造就了動靜結合、含蓄變化的空間形式.?？臻g的營造應講究層次的變化， 空間中的“虛”與“實”的結合，以實景為本打造虛境，虛境是實景誘發(fā)開拓的審美想象空間，是原有場景畫面在聯(lián)想中擴大延伸，產生的情、神、意的體會和感悟，是實景的升華，給場景創(chuàng)造意向和目的，體現(xiàn)整個意境的藝術品位。櫥窗空間在垂直空間可進行上、中、下分段，商品最佳的陳列段位處于上段和中段之間段位，這種段位稱之為陳列的黃金線。將商品的陳列段位進行劃分，黃金陳列線的高度一般在85～120厘米之間，是眼睛最容易看到的最佳陳列位置。景深可分為近景、中景、遠景。通過三維空間的切分與排序，增加空間邏輯性。 產品展示的配置結構有直線構成，曲線構成，韻律構成，三角形構成。三角構成是陳列的最基本構成形式。（圖3）櫥窗右側站立的模特，左側伏在地上的模特與中景只露出兩條腿的模特，三者構成高低起伏前后層次錯落的空間韻律，不論在豎向空間還是縱深空間，形成了穩(wěn)定的三角形構圖。櫥窗的底部放置了一面鏡子，用增加景深的方法擴大空間感，虛化了遠景。設計者營造的空間意境仿佛是一個化裝舞會，模特的面部帶著小丑面具，模特的肢體語言夸張，氣氛被渲染到了極致，極具戲劇意味，所以設計重點不只是在商品上，抓住顧客的情感也是銷售目的的一個重要因素。

五、光的藝術——空間中的靈魂

運用燈光藝術渲染環(huán)境藝術情調與氣氛，光可以延伸空間，調整建筑空間的缺陷。燈具的種類，燈光數量，燈光色彩，照度，投射位置，角度方向的不同使空間產生明與暗、虛與實的變化，均影響到人對商品質地和形狀的感知。櫥窗空間中的燈光，要盡量保持商品在自然光下的特性，櫥窗打光一般照度是3000—30000之間。照明形式可分為普照式的整體照明，局部照明和輔助照明。整體照明就是保證整個櫥窗的基礎照明度的均勻，根據面積、廣度深度、不同角度的分布來設置；局部照明強調重點照射一系列商品或區(qū)域，通常選用可以自由變換角度的聚光燈，射燈，冷光燈，反光燈，可增加立體感，突出展品造型；輔助照明指的是重點照明之外的輔助光效。為了渲染獨特的場景氣氛或戲劇性的展示效果，采用彩色光源或動態(tài)光效作為展示的背景，配合基礎照明，打造強烈的視覺沖擊力。如今處于大數據時代，利用光學成像原理打造幻影空間，數字化動態(tài)展示交融在櫥窗這一方空間里 ，觀眾需要視覺 ，觸覺 ，嗅覺的享受豐富了體驗，提高了展示設計的科技含量。

圖1 巴黎Lavin的櫥窗 圖2 巴黎Lavin的櫥窗局部

圖3 巴黎Lavin的櫥窗局部

六、結語

櫥窗陳設是門藝術，不是單純表面性的裝飾。櫥窗空間有限，需對產品的篩選和信息做歸納提煉。櫥窗展示是基于對觀者流連的展示空間（包括商品本身）所體現(xiàn)的品格的高尚感、質感、功能性的表現(xiàn)。優(yōu)秀的櫥窗設計既需要邏輯思維的連鎖遞進，也需要形象思維的靈感跳躍，頓悟的，直覺的，簡潔明了的表達手法，這對櫥窗設計的藝術化手法的探索具有重要意義。

參考文獻：

[1]馮節(jié).展示設計[M].上海畫報出版社，2013（5）.

[2]王云儀.服裝視覺營銷中櫥窗構成與受眾關注度關系研究[J].2009（2）.endprint

本文為2014年中國美術學院院級科技創(chuàng)新項目（新苗人才計劃）階段性成果（項目編號：Y201424）

摘 要：本文從櫥窗空間藝術性，文化性等方面，解析櫥窗藝術化手法。隨著藝術與設計的交融，櫥窗的展示手段，融入不同創(chuàng)作領域的的藝術元素。櫥窗沒有系統(tǒng)的設計規(guī)則，是設計師自主意識釋放的展示場，使展品據有觀賞性，增加文化藝術氣氛，優(yōu)秀的設計都有它的精神家園，展品不是以獨立個體的形式存在，提高展品的附加值，觀者在欣賞櫥窗時接收到產品信息傳達的同時，也接受到藝術的傳播，這對櫥窗設計未來發(fā)展具有重要意義。

關鍵詞：商業(yè)櫥窗；藝術手法；意境序列

一、引言

櫥窗既是提供話題的媒體，在被限定的媒體交流的空間中，展陳的效果能否引起話題很重要，因為引起話題才能使其信息得到擴大的效果。如何更好的展現(xiàn)產品，來呈現(xiàn)品牌所要傳達的視覺理念。產品，燈光，道具是櫥窗中最主要的元素，通過不同的組合和構思，產生不同的視覺感受，傳達給觀者的信息是多樣的?，F(xiàn)代的展示方式已不再是單純的將三者排列組合，古板的形式已不足以滿足觀眾的視覺需要，設計者更追求的是意境的傳達，空間有界 ，意境無界?！耙饩场笔侵袊囆g的重要概念，如何在櫥窗這個固定的立體場域中營造出意境，首先是對展品（圖1）的理解，往往要打破具象事物所存在的概念和形象，挖掘功能的本質。櫥窗中展示品是一條黃色的禮服裙，賣點是輕盈的紗織材質，為了凸顯這一特點，設計者在模特臺下方安置一個鼓風機，這樣裙擺輕盈的隨風舞動，產生了動態(tài)優(yōu)雅的視覺效果，搭配模特夸張的肢體語言，整個櫥窗產生了動態(tài)性意境美。西方哲學家海德格爾研究人與世界的境域關系，藝術創(chuàng)作的目的不在局限與模仿自然的在場地，也不是為了表現(xiàn)絕對的理念，而是將注意力從當前的場地轉移到為出場的被遮蔽的存在物上。這說明了意境的營造通過空間內部結構的安排和素材的設置，生成表達意義，建立觀感和認知。

二、布景藝術—— 情景敘事性

含蓄而形象的表達設計者的某種寓意，空間布景敘事手法可以是生活化的場景再現(xiàn)和戲劇化的情節(jié)敘事性。設置情節(jié)、寄托寓意、傳達風格、抽象構成等方法，最終表現(xiàn)陳列品與觀者的互動關系，情境設計來引導消費，寄情于景，避免單調的刺激。透過光影交織的櫥窗，模特夸張的肢體語言，奢華的材料，這些華麗的表象的背后，使我們意識到其中“隱喻”的信息，蘊涵著設計者的動機，限定空間構成某種知覺，使我們沉寂在作者設計的一個場景里，化身為場景中的一個角色，視覺信息傳達的多樣化，目的是創(chuàng)造非營銷視角的品牌形象傳播路徑。設計者欲建構的某種形象，傳遞的某種概念，是可以通過空間特性的設置予以呈現(xiàn)的。在狹小的空間中如何進行敘事，不同的布景打造不同的感覺，道具、造型、色彩、光影能讓封閉空間里的意蘊豐富起來。櫥窗藝術中，建筑，雕塑等空間性和藝術形式作為敘事文本而成為櫥窗概念的展示手法，在一定程度上擴展展示空間形態(tài)，提升了品牌空間的重視。其含蓄的語言或比擬，巧妙地象征手法，暗示的進行聯(lián)想，空間作為一個承載符號的文本所呈現(xiàn)的敘事性，使觀者沉浸在一個被商品構建起的場景想象中。

三、文化性——藝術與時尚的交融

“原本涇渭分明的藝術與時尚之間，開始有交流相通，互通有無，形成合則兩利的雙贏局面。 2013年10月的浪凡（lanvin）“塞薩爾”櫥窗展示，是該品牌設計師為藝術家塞薩爾舉辦的主題櫥窗展，以向這名藝術家致以崇高敬意。塞薩爾的三件藝術品The Main（1968年），Compression Fragonard（1984年），Hayon corail（1986年）被搬進Lavin的櫥窗（圖2），把博物館展品當做布景 ，將藝術品與產品相互組合。此時櫥窗同時具備了博物館的功能，更新了商業(yè)櫥窗只為產品服務的概念，在意境的打造中不斷地突破，推陳出新。因為有藝術血液的注入，升級了品牌自身的品味和影響力，為該品牌的增添了別樣的人文氣息。但不嘗試諂媚大眾，而以小眾的美學語言吸引受眾強烈的好奇心，贏得更多人駐足。藝術品、模特、產品三者融為一體，成為審美創(chuàng)作的一部分。該空間簡潔大氣，明快的色彩對比，模特夸張的肢體動作，個性十足?，F(xiàn)代櫥窗設計直逼美術館的功能，櫥窗是藝術與營銷的結合體，櫥窗更強調藝術的感覺，手法比較間接，格調優(yōu)雅，追求一種長遠的品牌宣傳效應，無聲的導購語言，含蓄的導購方式把品牌的理念注入消費者的腦海里。

四、意境序列——情景交融 虛實相生

意境序列是展示設計的重要組成部分，櫥窗設計的審美構成要點是序列布局、意蘊光色和創(chuàng)造意境。櫥窗空間立體化的視覺結構，講究商品與道具之間的立體組合，互相搭配，高低錯落，講究對比變化，從各個角度觀賞都能舒服完美。布景手法有：重復與漸進 、疏密與虛實，對稱與均衡，節(jié)奏與韻律。陳列場景組合變化，造就了動靜結合、含蓄變化的空間形式.?？臻g的營造應講究層次的變化， 空間中的“虛”與“實”的結合，以實景為本打造虛境，虛境是實景誘發(fā)開拓的審美想象空間，是原有場景畫面在聯(lián)想中擴大延伸，產生的情、神、意的體會和感悟，是實景的升華，給場景創(chuàng)造意向和目的，體現(xiàn)整個意境的藝術品位。櫥窗空間在垂直空間可進行上、中、下分段，商品最佳的陳列段位處于上段和中段之間段位，這種段位稱之為陳列的黃金線。將商品的陳列段位進行劃分，黃金陳列線的高度一般在85～120厘米之間，是眼睛最容易看到的最佳陳列位置。景深可分為近景、中景、遠景。通過三維空間的切分與排序，增加空間邏輯性。 產品展示的配置結構有直線構成，曲線構成，韻律構成，三角形構成。三角構成是陳列的最基本構成形式。（圖3）櫥窗右側站立的模特，左側伏在地上的模特與中景只露出兩條腿的模特，三者構成高低起伏前后層次錯落的空間韻律，不論在豎向空間還是縱深空間，形成了穩(wěn)定的三角形構圖。櫥窗的底部放置了一面鏡子，用增加景深的方法擴大空間感，虛化了遠景。設計者營造的空間意境仿佛是一個化裝舞會，模特的面部帶著小丑面具，模特的肢體語言夸張，氣氛被渲染到了極致，極具戲劇意味，所以設計重點不只是在商品上，抓住顧客的情感也是銷售目的的一個重要因素。

五、光的藝術——空間中的靈魂

運用燈光藝術渲染環(huán)境藝術情調與氣氛，光可以延伸空間，調整建筑空間的缺陷。燈具的種類，燈光數量，燈光色彩，照度，投射位置，角度方向的不同使空間產生明與暗、虛與實的變化，均影響到人對商品質地和形狀的感知。櫥窗空間中的燈光，要盡量保持商品在自然光下的特性，櫥窗打光一般照度是3000—30000之間。照明形式可分為普照式的整體照明，局部照明和輔助照明。整體照明就是保證整個櫥窗的基礎照明度的均勻，根據面積、廣度深度、不同角度的分布來設置；局部照明強調重點照射一系列商品或區(qū)域，通常選用可以自由變換角度的聚光燈，射燈，冷光燈，反光燈，可增加立體感，突出展品造型；輔助照明指的是重點照明之外的輔助光效。為了渲染獨特的場景氣氛或戲劇性的展示效果，采用彩色光源或動態(tài)光效作為展示的背景，配合基礎照明，打造強烈的視覺沖擊力。如今處于大數據時代，利用光學成像原理打造幻影空間，數字化動態(tài)展示交融在櫥窗這一方空間里 ，觀眾需要視覺 ，觸覺 ，嗅覺的享受豐富了體驗，提高了展示設計的科技含量。

圖1 巴黎Lavin的櫥窗 圖2 巴黎Lavin的櫥窗局部

圖3 巴黎Lavin的櫥窗局部

六、結語

櫥窗陳設是門藝術，不是單純表面性的裝飾。櫥窗空間有限，需對產品的篩選和信息做歸納提煉。櫥窗展示是基于對觀者流連的展示空間（包括商品本身）所體現(xiàn)的品格的高尚感、質感、功能性的表現(xiàn)。優(yōu)秀的櫥窗設計既需要邏輯思維的連鎖遞進，也需要形象思維的靈感跳躍，頓悟的，直覺的，簡潔明了的表達手法，這對櫥窗設計的藝術化手法的探索具有重要意義。

參考文獻：

[1]馮節(jié).展示設計[M].上海畫報出版社，2013（5）.

[2]王云儀.服裝視覺營銷中櫥窗構成與受眾關注度關系研究[J].2009（2）.endprint

本文為2014年中國美術學院院級科技創(chuàng)新項目（新苗人才計劃）階段性成果（項目編號：Y201424）

摘 要：本文從櫥窗空間藝術性，文化性等方面，解析櫥窗藝術化手法。隨著藝術與設計的交融，櫥窗的展示手段，融入不同創(chuàng)作領域的的藝術元素。櫥窗沒有系統(tǒng)的設計規(guī)則，是設計師自主意識釋放的展示場，使展品據有觀賞性，增加文化藝術氣氛，優(yōu)秀的設計都有它的精神家園，展品不是以獨立個體的形式存在，提高展品的附加值，觀者在欣賞櫥窗時接收到產品信息傳達的同時，也接受到藝術的傳播，這對櫥窗設計未來發(fā)展具有重要意義。

關鍵詞：商業(yè)櫥窗；藝術手法；意境序列

一、引言

櫥窗既是提供話題的媒體，在被限定的媒體交流的空間中，展陳的效果能否引起話題很重要，因為引起話題才能使其信息得到擴大的效果。如何更好的展現(xiàn)產品，來呈現(xiàn)品牌所要傳達的視覺理念。產品，燈光，道具是櫥窗中最主要的元素，通過不同的組合和構思，產生不同的視覺感受，傳達給觀者的信息是多樣的?，F(xiàn)代的展示方式已不再是單純的將三者排列組合，古板的形式已不足以滿足觀眾的視覺需要，設計者更追求的是意境的傳達，空間有界 ，意境無界?！耙饩场笔侵袊囆g的重要概念，如何在櫥窗這個固定的立體場域中營造出意境，首先是對展品（圖1）的理解，往往要打破具象事物所存在的概念和形象，挖掘功能的本質。櫥窗中展示品是一條黃色的禮服裙，賣點是輕盈的紗織材質，為了凸顯這一特點，設計者在模特臺下方安置一個鼓風機，這樣裙擺輕盈的隨風舞動，產生了動態(tài)優(yōu)雅的視覺效果，搭配模特夸張的肢體語言，整個櫥窗產生了動態(tài)性意境美。西方哲學家海德格爾研究人與世界的境域關系，藝術創(chuàng)作的目的不在局限與模仿自然的在場地，也不是為了表現(xiàn)絕對的理念，而是將注意力從當前的場地轉移到為出場的被遮蔽的存在物上。這說明了意境的營造通過空間內部結構的安排和素材的設置，生成表達意義，建立觀感和認知。

二、布景藝術—— 情景敘事性

含蓄而形象的表達設計者的某種寓意，空間布景敘事手法可以是生活化的場景再現(xiàn)和戲劇化的情節(jié)敘事性。設置情節(jié)、寄托寓意、傳達風格、抽象構成等方法，最終表現(xiàn)陳列品與觀者的互動關系，情境設計來引導消費，寄情于景，避免單調的刺激。透過光影交織的櫥窗，模特夸張的肢體語言，奢華的材料，這些華麗的表象的背后，使我們意識到其中“隱喻”的信息，蘊涵著設計者的動機，限定空間構成某種知覺，使我們沉寂在作者設計的一個場景里，化身為場景中的一個角色，視覺信息傳達的多樣化，目的是創(chuàng)造非營銷視角的品牌形象傳播路徑。設計者欲建構的某種形象，傳遞的某種概念，是可以通過空間特性的設置予以呈現(xiàn)的。在狹小的空間中如何進行敘事，不同的布景打造不同的感覺，道具、造型、色彩、光影能讓封閉空間里的意蘊豐富起來。櫥窗藝術中，建筑，雕塑等空間性和藝術形式作為敘事文本而成為櫥窗概念的展示手法，在一定程度上擴展展示空間形態(tài)，提升了品牌空間的重視。其含蓄的語言或比擬，巧妙地象征手法，暗示的進行聯(lián)想，空間作為一個承載符號的文本所呈現(xiàn)的敘事性，使觀者沉浸在一個被商品構建起的場景想象中。

三、文化性——藝術與時尚的交融

“原本涇渭分明的藝術與時尚之間，開始有交流相通，互通有無，形成合則兩利的雙贏局面。 2013年10月的浪凡（lanvin）“塞薩爾”櫥窗展示，是該品牌設計師為藝術家塞薩爾舉辦的主題櫥窗展，以向這名藝術家致以崇高敬意。塞薩爾的三件藝術品The Main（1968年），Compression Fragonard（1984年），Hayon corail（1986年）被搬進Lavin的櫥窗（圖2），把博物館展品當做布景 ，將藝術品與產品相互組合。此時櫥窗同時具備了博物館的功能，更新了商業(yè)櫥窗只為產品服務的概念，在意境的打造中不斷地突破，推陳出新。因為有藝術血液的注入，升級了品牌自身的品味和影響力，為該品牌的增添了別樣的人文氣息。但不嘗試諂媚大眾，而以小眾的美學語言吸引受眾強烈的好奇心，贏得更多人駐足。藝術品、模特、產品三者融為一體，成為審美創(chuàng)作的一部分。該空間簡潔大氣，明快的色彩對比，模特夸張的肢體動作，個性十足。現(xiàn)代櫥窗設計直逼美術館的功能，櫥窗是藝術與營銷的結合體，櫥窗更強調藝術的感覺，手法比較間接，格調優(yōu)雅，追求一種長遠的品牌宣傳效應，無聲的導購語言，含蓄的導購方式把品牌的理念注入消費者的腦海里。

四、意境序列——情景交融 虛實相生

意境序列是展示設計的重要組成部分，櫥窗設計的審美構成要點是序列布局、意蘊光色和創(chuàng)造意境。櫥窗空間立體化的視覺結構，講究商品與道具之間的立體組合，互相搭配，高低錯落，講究對比變化，從各個角度觀賞都能舒服完美。布景手法有：重復與漸進 、疏密與虛實，對稱與均衡，節(jié)奏與韻律。陳列場景組合變化，造就了動靜結合、含蓄變化的空間形式.。空間的營造應講究層次的變化， 空間中的“虛”與“實”的結合，以實景為本打造虛境，虛境是實景誘發(fā)開拓的審美想象空間，是原有場景畫面在聯(lián)想中擴大延伸，產生的情、神、意的體會和感悟，是實景的升華，給場景創(chuàng)造意向和目的，體現(xiàn)整個意境的藝術品位。櫥窗空間在垂直空間可進行上、中、下分段，商品最佳的陳列段位處于上段和中段之間段位，這種段位稱之為陳列的黃金線。將商品的陳列段位進行劃分，黃金陳列線的高度一般在85～120厘米之間，是眼睛最容易看到的最佳陳列位置。景深可分為近景、中景、遠景。通過三維空間的切分與排序，增加空間邏輯性。 產品展示的配置結構有直線構成，曲線構成，韻律構成，三角形構成。三角構成是陳列的最基本構成形式。（圖3）櫥窗右側站立的模特，左側伏在地上的模特與中景只露出兩條腿的模特，三者構成高低起伏前后層次錯落的空間韻律，不論在豎向空間還是縱深空間，形成了穩(wěn)定的三角形構圖。櫥窗的底部放置了一面鏡子，用增加景深的方法擴大空間感，虛化了遠景。設計者營造的空間意境仿佛是一個化裝舞會，模特的面部帶著小丑面具，模特的肢體語言夸張，氣氛被渲染到了極致，極具戲劇意味，所以設計重點不只是在商品上，抓住顧客的情感也是銷售目的的一個重要因素。

五、光的藝術——空間中的靈魂

運用燈光藝術渲染環(huán)境藝術情調與氣氛，光可以延伸空間，調整建筑空間的缺陷。燈具的種類，燈光數量，燈光色彩，照度，投射位置，角度方向的不同使空間產生明與暗、虛與實的變化，均影響到人對商品質地和形狀的感知。櫥窗空間中的燈光，要盡量保持商品在自然光下的特性，櫥窗打光一般照度是3000—30000之間。照明形式可分為普照式的整體照明，局部照明和輔助照明。整體照明就是保證整個櫥窗的基礎照明度的均勻，根據面積、廣度深度、不同角度的分布來設置；局部照明強調重點照射一系列商品或區(qū)域，通常選用可以自由變換角度的聚光燈，射燈，冷光燈，反光燈，可增加立體感，突出展品造型；輔助照明指的是重點照明之外的輔助光效。為了渲染獨特的場景氣氛或戲劇性的展示效果，采用彩色光源或動態(tài)光效作為展示的背景，配合基礎照明，打造強烈的視覺沖擊力。如今處于大數據時代，利用光學成像原理打造幻影空間，數字化動態(tài)展示交融在櫥窗這一方空間里 ，觀眾需要視覺 ，觸覺 ，嗅覺的享受豐富了體驗，提高了展示設計的科技含量。

圖1 巴黎Lavin的櫥窗 圖2 巴黎Lavin的櫥窗局部

圖3 巴黎Lavin的櫥窗局部

六、結語

櫥窗陳設是門藝術，不是單純表面性的裝飾。櫥窗空間有限，需對產品的篩選和信息做歸納提煉。櫥窗展示是基于對觀者流連的展示空間（包括商品本身）所體現(xiàn)的品格的高尚感、質感、功能性的表現(xiàn)。優(yōu)秀的櫥窗設計既需要邏輯思維的連鎖遞進，也需要形象思維的靈感跳躍，頓悟的，直覺的，簡潔明了的表達手法，這對櫥窗設計的藝術化手法的探索具有重要意義。

參考文獻：

[1]馮節(jié).展示設計[M].上海畫報出版社，2013（5）.

[2]王云儀.服裝視覺營銷中櫥窗構成與受眾關注度關系研究[J].2009（2）.endprint