淺談陶瓷山水畫創(chuàng)作

王維偉

(景德鎮(zhèn)佳洋陶瓷有限公司，江西景德鎮(zhèn) 333000)

古人云:“登山則情滿于山，觀海則情溢于?！薄ⅰ巴镌粕耧w揚，臨春風思浩蕩”。一個瓷畫家要形成他的獨特風格，有其內(nèi)在因素和外在因素，每個人的經(jīng)歷不同，立足點不同，想法也就不同，風格也是各異。但都要師法大自然，必須到名山大川中去多寫生，注意觀察不同風霧雨學;朝暮陰晴四時之景千變?nèi)f化以及南方與北方的山石樹木的不同。探索表達不同對象有技法，才能更好更準確地表現(xiàn)出山水的質(zhì)感、空間感以及它的精氣神。宋畫家郭熙主張畫家必須“神于好，精于勤，飲游飫看”才能胸有雄山丘壑，使畫達到“可游可居之境”;并強調(diào)畫家的自身修養(yǎng)要全面，即“所養(yǎng)欲擴充，所經(jīng)眾多，所覽純熟，所取精粹”。閉門造車出來的作品往往會蒼白呆板，空洞乏味。

技法是創(chuàng)作的基礎和后盾。除了繼承傳統(tǒng)技法外，還當推陳出新。在陶瓷繪畫的創(chuàng)作中要不斷結(jié)合日益豐富的陶瓷新原料和多變的工藝研究創(chuàng)新，才能符合筆墨當隨時代的宗旨。技法的提高除了多接觸大自然，觀察大自然，也要多觀摹好的陶瓷作品，多多交流不要有門戶之見，更要多思考領會消化。通過不斷的實際操作訓練，不斷地了解熟悉陶瓷材料的化學以及窯爐的高溫變化所產(chǎn)生的效果，才能在創(chuàng)作中做到心中有數(shù)，也就能得心應手地控制畫面。

一幅畫的好壞要看它的氣象、筆墨、韻味是否具有較高的水準。謝赫云:“一曰氣韻生動，二曰骨法用筆，三曰應物象形，四曰隨類賦形，五曰傳移摹寫”?？梢娭袊嬛v究意境，氣韻更是個人風格氣質(zhì)的內(nèi)在體現(xiàn)。從李可染先生說過的:“意境是藝術的靈魂;是客觀事物精粹部分的集中，加上人的思想感情的陶鑄，經(jīng)過高度加工，達到情景交融，借景抒情，從而表現(xiàn)的藝術境界”，可見意境是意與境的有機結(jié)合，也是情與景的水乳交融，題材與思想感情的和諧統(tǒng)一。既要求“外師造化”，也要求“中得心源”。氣韻生動則是中國畫創(chuàng)作的一項美學原則，陶瓷繪畫何嘗不是如此。意境與氣韻的產(chǎn)生離不開作者長期以來對自身的學識修養(yǎng)、藝術素質(zhì)、人格文品的加強與提高，也離不開技法功力的長期苦練。

在陶瓷繪畫創(chuàng)作中，在通過對傳統(tǒng)山水畫的繼承與研習，掌握扎實的功底與豐富的素材后，我們可在陶瓷光滑的白如玉的瓷面上，利用樟腦油、酒精、水等與礦物質(zhì)顏料產(chǎn)生的化學及窯爐高溫反應，來營造出或朦朧、或幽深、或明麗的意境與韻味。而在釉下彩的坯體創(chuàng)作中，更可利用現(xiàn)今多變的高溫顏色及釉料的表現(xiàn)力來創(chuàng)作出更為豐富多彩、巧奪天工的陶瓷作品。

一幅好的陶瓷繪畫作品，必須有一個好的構(gòu)圖。它的重點主題明確，一切圍繞著它烘托與突出。在這有三個訣竅:即相避、相犯、相疊。相避即畫有主題，其次就須避開相讓，或主題用重墨，次要就輕些?；蜉p淡筆墨畫主題，而次要反用沉重筆墨心避開，總之讓主題突出，主次相得益彰。一幅畫中有大主題，但在局部也要有小主題，這種小主題同樣也要避開。一般避開之法多用虛，這也是繪畫中最為常用之法。相犯就是兩種東西分明互相沖突，但也可明知故犯，兵法之“置之死地而后生”，也是筆法中的“平正之極，須追險絕”。但也要有個限度，稍過一點就會弄巧成拙。但做得好往往能出奇制勝，使畫面極具新鮮感，更具有藝術效果。相疊:一般來說在一幅畫中形狀相似的兩塊石頭、兩棵樹，或兩個山頭在一起是犯忌的，但有時層層重疊卻可使畫面顯得更結(jié)實厚重，但在重疊之中也要有變化，否則容易死板。在陶瓷創(chuàng)作中還應該注意一點，瓷板與瓷瓶的構(gòu)圖是有差異的。瓷板它平面直觀，一目了然。而瓷瓶則不能一眼到位，瓶體也各異，更要根據(jù)不同造型而多作布置達到和諧的效果。

山水畫難在取勢。四平八穩(wěn)則氣勢不足，如何才能產(chǎn)生氣勢，例如畫幅上方的山峰向左，則下方的坡腳則重在右;反之亦然。在畫面中重心好像已經(jīng)失去平衡，這樣的構(gòu)圖越險越有氣勢。還有一種是欲擒故縱，即取勢欲向左倒，卻在下方先向右傾，以蓄其勢，蓄的勢越厚則上面的勢越足。又有平正取勢法。雖左右均沒有輕重欹倒，但上下卻有虛實輕重的不同?？偟膩碚f畫忌平，勢也必不會從平中來。

在陶瓷繪畫中還有幾忌:一忌甜俗，用筆無力，用色大紅大綠，俗不可耐;二忌漂浮，料色單薄輕浮;三忌生硬多棱角，料色沉悶突兀;四忌沉澀，料色濃重板結(jié)，又或混亂糾結(jié)。

一個好的瓷畫家，應該充分利用陶瓷原料的高溫化學反應，以及多變的陶瓷工藝來創(chuàng)作出變化莫測且豐富多彩的陶瓷作品。陶瓷繪畫作品同一切藝術一樣，貴在創(chuàng)新。風格可以相同，但面目必須時常變化，切忌雷同。或可潑墨，或用淺絳，或大小青綠，或金碧青綠，或潑彩等。創(chuàng)作出或瀑流傾斜、跌宕曲折如聞水聲;或崇山峻嶺、云霧繚繞、如置山中;或樹木茂盛、濃郁蒼翠、如身在其中;或小溪繞小村山間而過，炊煙油然升起，一派田園自然風光等作品。

最后陶瓷作品畫面完成之后，題款也極為重要，它可以增加畫面的美觀。一般來說題款多貼切畫面內(nèi)容與畫的內(nèi)容互相輝映，但不要成畫面的說明書，要引導觀者聯(lián)想于畫外，浮想聯(lián)翩。題款位置不能破壞畫面，或也可簡單寫上年月以及簽名印章即可。

隨著時代的發(fā)展，人們的生活方式以及審美情趣的變化，我們陶瓷工作者應結(jié)合現(xiàn)代陶瓷器形，汲取古今中外的素養(yǎng)不斷創(chuàng)作出立意新、技法新的好作品。

［1］陸儼少.山水畫芻議［M］.上海人民美術出版社，2006.12.

［2］傳席.中國山水畫史［M］.天津人民美術出版社，2001.1.

［3］唐霖.關于對中國山水畫寫生的認識［J］.美術大觀，2009，(2).

［4］王志堅，楊云飛.淺談陶瓷山水畫創(chuàng)作［J］.景德鎮(zhèn)陶瓷，2011，(2).