歌劇《黨的女兒》之唱段《血里火里又還魂》演唱探析

鄭杰

摘 要：演唱者欲較好地完成歌劇《黨的女兒》唱段《血里火里又還魂》的演唱，除對(duì)作品的題材需要整體把握外，還要對(duì)劇中人物、故事情節(jié)、作品的音樂(lè)特點(diǎn)等有深入的了解。在此基礎(chǔ)上，演員根據(jù)扮演角色的需要，在聲音、咬字吐字和情感處理等方面需要有清晰的詮釋和準(zhǔn)確的把握，從而才能準(zhǔn)確地表達(dá)詞曲作者的創(chuàng)作意圖。

關(guān)鍵詞：《血里火里又還魂》 角色 聲音 情感

歌劇《黨的女兒》在題材的選擇上有十分明確的指向。全劇是革命歷史題材，作曲家以革命的現(xiàn)實(shí)主義和浪漫主義相結(jié)合的創(chuàng)作風(fēng)格和寫(xiě)實(shí)手法進(jìn)行創(chuàng)作，為廣大人民群眾所喜聞樂(lè)見(jiàn)。

該劇在音樂(lè)結(jié)構(gòu)和寫(xiě)作手法上基本采用中國(guó)傳統(tǒng)戲曲中的板腔體模式，為進(jìn)一步推動(dòng)中國(guó)歌劇的創(chuàng)作起到了良好的推動(dòng)作用。全劇“以民族音樂(lè)為基礎(chǔ)，以西方歌劇為形式，融入了社會(huì)的時(shí)代性，因此它既不同于民族戲曲，也有別于西洋歌劇。全劇的音樂(lè)創(chuàng)作在力求突出民族特點(diǎn)與風(fēng)格的原則下，根據(jù)劇情與表達(dá)人物情感的需要，廣泛采用地方民歌曲調(diào)、說(shuō)唱音樂(lè)的素材，將歌謠體與板腔體的唱段有機(jī)地、自然地融合在一起，同時(shí)也汲取了戲曲的寫(xiě)意手法”①，線條純正，旋律調(diào)性明確，富有歌唱性，充滿(mǎn)了濃郁的民族風(fēng)味，從而突出了《黨》劇獨(dú)特的藝術(shù)魅力。

歌劇《黨的女兒》中女主人公田玉梅的音樂(lè)總體上充滿(mǎn)了強(qiáng)烈的愛(ài)恨情仇，主要唱段的旋律抒情性強(qiáng)，具有很強(qiáng)的民族性，而且音域跨度大，所以田玉梅的角色需要在聲音上高亢嘹亮的女高音擔(dān)任，演唱者音域要寬廣，聲音要堅(jiān)實(shí)、剛健而又不失圓潤(rùn)。由于唱段中融入了板腔體，所以演唱者在演唱之前不僅要深入理解各唱段的音樂(lè)語(yǔ)言，還要了解我國(guó)戲曲中板腔體音樂(lè)的特點(diǎn)，對(duì)板腔體唱段的板式變化、內(nèi)在節(jié)奏和旋法特征等要有較為全面的把握。此外，在演唱中要積極吸收戲曲唱法中“字清、腔純、板正”的優(yōu)點(diǎn)，并且要特別注意其委婉、連綿不斷的風(fēng)格特征，才能收到良好的演唱效果。

一、角色定位

《血里火里又還魂》這一唱段出現(xiàn)在全劇第一場(chǎng)的最后，是主人公田玉梅在劇中的第一首詠嘆調(diào)。此時(shí)的玉梅身心受到了嚴(yán)重傷害，由于老支書(shū)的掩護(hù)，玉梅才在敵人的刀槍下幸免于難。在了解了田玉梅此處的角色定位后，縱觀全曲，演唱者演唱時(shí)的聲音應(yīng)符合此時(shí)玉梅的心理，音色宜低沉稍凄涼，而后激動(dòng)，進(jìn)而堅(jiān)定激昂。在力度的把握上也要細(xì)致，應(yīng)做到低沉而不畏怯，堅(jiān)定而不張揚(yáng)。同樣，演唱者在情感的處理上，也應(yīng)悲痛中飽含堅(jiān)定的信念，為后面的劇情發(fā)展做好鋪墊。

田玉梅在這一唱段中是一個(gè)從刑場(chǎng)上死里逃生的形象，剛剛醒來(lái)，思緒昏沉。該詠嘆調(diào)的一個(gè)重要特征是富有戲劇性的節(jié)奏變化，給演員提供了充分發(fā)揮其高超演唱技能的機(jī)會(huì)。這一唱段行腔多變、節(jié)奏變化復(fù)雜、音域?qū)拸V、慷慨激昂而又低沉婉轉(zhuǎn)，所以演唱起來(lái)有一定難度，對(duì)歌唱者的演唱技巧有較高的要求。

二、聲音處理

該曲的音色要求低沉婉轉(zhuǎn)而又慷慨激昂，音色要細(xì)膩而又賦予變化和對(duì)比，這樣才能很好地抒發(fā)田玉梅的內(nèi)心世界。全曲中田玉梅的聲音變化是一個(gè)漸變的過(guò)程，她從血泊中醒來(lái)由昏昏沉沉到漸漸清醒，這里的聲音是低沉的。待她慢慢蘇醒，清楚之前發(fā)生的事情以后，她的聲音悲涼中又充滿(mǎn)憤怒，到了全曲的結(jié)束處，聲音應(yīng)高亢、堅(jiān)定而有力度，為后面劇情的發(fā)展作出鋪墊。

1.音色與力度

全曲采用明朗的C大調(diào)，開(kāi)始的音樂(lè)，力度是mp，見(jiàn)譜例1②：

此處的聲音在音色上要低沉，并在力度上由弱到稍強(qiáng)，以表現(xiàn)從血泊中醒來(lái)的玉梅悲涼、無(wú)助的形象。接下去的“玉梅我血里火里怎么又還魂？”是該段的高潮，在力度上由強(qiáng)到弱，要處理地細(xì)膩。接下來(lái)的音樂(lè)仍然以mp的力度進(jìn)行，接下來(lái)的音樂(lè)，見(jiàn)譜例2[2]（p196）：

聲音上很悲涼，特別是后面的“嗯”，在音色上略帶哭腔將字嘆出，以充分表達(dá)玉梅悲痛的心情。音樂(lè)繼而轉(zhuǎn)到mf的力度并向前推進(jìn)，到“你們迎著槍彈去，留下我孤零零，”音色上要近似哭泣、哭嘆。音樂(lè)繼續(xù)向前發(fā)展，力度由mf轉(zhuǎn)為f，力度加強(qiáng)。全曲音樂(lè)轉(zhuǎn)快板后，間奏的音樂(lè)以重音出現(xiàn)，力度為mp 和cresc.在音色上要準(zhǔn)確把握，由弱漸強(qiáng)，發(fā)展到“我要再和你們拼一拼哪！”

譜例3：

此處是全曲的高潮，力度為f，這里的“哪”運(yùn)用甩腔，將音樂(lè)推向高潮，音色要高亢嘹亮，才能演繹出田玉梅高漲的情緒，使得情感得以升華。

2.節(jié)奏與速度

歌唱者在演唱過(guò)程中要嚴(yán)格遵照作曲家的要求把握作品的節(jié)奏與速度，歌唱中速度快慢的對(duì)比是表現(xiàn)情感的手段之一。不同的節(jié)奏與速度表現(xiàn)的效果差別很大，緩慢的音樂(lè)表現(xiàn)憂郁的情緒，低沉的音樂(lè)呈現(xiàn)出悲傷和凄涼，所以要處理好一首聲樂(lè)作品，把握好其節(jié)奏和速度是不容忽視的。

《血里火里又還魂》節(jié)拍是4∕4拍。速度整體布局是：自由速度（4∕4）——上板（2∕4）——快板——慢板（4∕4）。全曲速度變化較多，前奏慢速、稍自由，這樣的速度很好地表現(xiàn)了玉梅從血泊中慢慢醒來(lái)的場(chǎng)景。而后音樂(lè)進(jìn)入稍快、激動(dòng)的旋律，——“老支書(shū)！親人們哪！……”。隨著玉梅的神智漸漸清醒，音樂(lè)漸慢下來(lái)，玉梅哭訴著自己心中的苦和淚。

譜例4：

“雨啊紛紛地下，

……荒野苦啊英靈?！?/p>

這一部分節(jié)奏變化頻繁，切分音、十六分音符、附點(diǎn)音符等節(jié)奏型交替出現(xiàn)，節(jié)奏型（0 X X，0X X X· X）表達(dá)了玉梅跌宕起伏的內(nèi)心世界。由于節(jié)奏稍自由且較慢，演唱這一段要注意聲音的控制，注重以情帶聲。第121小節(jié)開(kāi)始音樂(lè)轉(zhuǎn)快板，音樂(lè)急促進(jìn)行，加之節(jié)拍是2∕4拍，音樂(lè)頓顯明朗而又干脆利落，這一段玉梅情緒高漲，為親人報(bào)仇雪恨的內(nèi)心激勵(lì)著她，所以，“山樣仇，海樣恨，山樣仇，海樣恨，我要再和你們拼一拼哪！”此處音域跨度大，音程跳動(dòng)劇烈、節(jié)奏變化復(fù)雜，演唱者需認(rèn)真推敲。

3.咬字與吐字

聲樂(lè)是一門(mén)用聲音和語(yǔ)言表達(dá)情感的藝術(shù)，語(yǔ)言浸化著音樂(lè)，音樂(lè)也溶解著語(yǔ)言，語(yǔ)言與音樂(lè)之間結(jié)合地越完美和諧，聲樂(lè)的藝術(shù)表現(xiàn)力就越強(qiáng)?！饵h的女兒》這部歌劇的音樂(lè)語(yǔ)言以江西民歌的音調(diào)和山西蒲劇音樂(lè)的調(diào)式、旋律特點(diǎn)為主要表現(xiàn)手法，音樂(lè)形象既具有較鮮明的民族韻味和地方色彩，又具有較強(qiáng)的戲劇性表現(xiàn)力。endprint

這首詠嘆調(diào)隨著音樂(lè)的發(fā)展和玉梅情感的變化，在咬字吐字上的要求是不同的。全曲開(kāi)始部分，由于音樂(lè)基本情緒的要求，咬字要靠后，飽滿(mǎn)，音色上要略顯暗淡。音樂(lè)進(jìn)行到高潮部分要求咬字清晰，但聲音不能加厚拉寬，“掩淚痕”的“掩”，要求演唱地具有戲歌特點(diǎn)。戲歌是歌不是戲，是富有戲曲風(fēng)格的歌曲，在戲歌的唱段中，戲曲是為歌曲所用的。音樂(lè)轉(zhuǎn)快板后，要求咬字圓潤(rùn)，果斷有力，聲音明亮靠前，才能充分表現(xiàn)出主人公高漲的革命熱情。

三、情感表達(dá)

情感是一種心理過(guò)程，這種心理過(guò)程的運(yùn)動(dòng)形態(tài)，主要表現(xiàn)在聲音的力度（強(qiáng)或弱）、速度（快或慢）和音色（明或暗）的變化上。純聲音、節(jié)奏、旋律盡管也可以展現(xiàn)音樂(lè)，但若不表現(xiàn)作品的情感內(nèi)容，就不是真正的藝術(shù)。

“如果一部歌劇對(duì)其人物的心路歷程做了生動(dòng)有力的揭示，那么它的人物也就達(dá)到了形象的高度。從這個(gè)意義上說(shuō)，形象塑造的關(guān)鍵，話劇注重性格，歌劇則注重情感?！雹鄹鑴　饵h的女兒》中田玉梅主要唱段的音樂(lè)充滿(mǎn)了強(qiáng)烈的愛(ài)恨情仇，唱段與唱段之間，以及唱段的不同部分間在情感上都有著鮮明的對(duì)比。面對(duì)革命事業(yè)，田玉梅的情感是堅(jiān)定勇敢的；而面對(duì)兇殘的敵人，她又嫉惡如仇，冷若冰霜；對(duì)親人和戰(zhàn)友，她的情感細(xì)膩真摯等，如何表達(dá)這些豐富的情感是演唱者演繹這一角色的重點(diǎn)，也是難點(diǎn)。

《血里火里又還魂》這首詠嘆調(diào)的每句音樂(lè)結(jié)束與下一句開(kāi)頭，都與中國(guó)民歌中“換頭合尾”（換頭：詞曲音樂(lè)結(jié)構(gòu)用語(yǔ)。同一曲調(diào)重復(fù)時(shí)，將原曲調(diào)的開(kāi)始部分作局部變化，或增或減，或更改其板式；有的只換首句，有的換前數(shù)句，這種手法稱(chēng)為換頭）中換頭的手法極為相似。這樣的寫(xiě)作手法，十分有助于音樂(lè)情感的上下連接。如本文中譜例4在曲調(diào)上就運(yùn)用了這種手法，后一句與前一句相比，開(kāi)始的曲調(diào)作了調(diào)整，即作了“換頭”，而后的曲調(diào)是一致的，即作了“合尾”，曲調(diào)中這樣的變化使得人物在情感上一氣呵成，有助于加深并鞏固人物在觀眾心目中的形象。

演唱歌劇《黨的女兒》中《血里火里又還魂》這首詠嘆調(diào)時(shí)，在情感表達(dá)上要始終注意做到以情帶聲，這首詠嘆調(diào)感情跌宕起伏，時(shí)而慷慨激昂，時(shí)而低回婉轉(zhuǎn)，在情感把握上有一定難度。音樂(lè)轉(zhuǎn)快板時(shí)，演唱者在情感上也要隨之激動(dòng)，做到聲區(qū)統(tǒng)一，氣息舒展，上下貫通，高音區(qū)要加強(qiáng)共鳴的使用，力求聲音飽滿(mǎn)，只有這樣才能使得主人公的情感得以抒發(fā)，形象得以升華。

注釋?zhuān)?/p>

①?gòu)埼拿?從《原野》與《黨的女兒》的比較探析中國(guó)歌劇的發(fā)展道路[J].鄭州：河南大學(xué)（碩士學(xué)位論文），2005.

②王祖皆，張卓婭.我心永愛(ài)—王祖皆 張卓婭聲樂(lè)作品選[M].上海：上海音樂(lè)學(xué)院出版社，2007.

③居其宏.歌劇美學(xué)論綱[M].合肥：安徽文藝出版社，2003.

作者單位：皖西學(xué)院藝術(shù)學(xué)院endprint